走近当代艺术(中文本)(步客口袋书) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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朱利安·斯托拉布拉斯（Stallabrass Julian） 著

图书标签:

• 当代艺术
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• 艺术普及
• 步客口袋书
• 艺术鉴赏
• 现代艺术
• 艺术理论
• 艺术作品

出版社： 外语教学与研究出版社

ISBN：9787513589352

版次：1

商品编码：12161573

品牌：外研社

包装：精装

丛书名： 步客口袋书

开本：64开

出版时间：2017-07-01

用纸：胶版纸

页数：264

正文语种：中文

产品特色

编辑推荐

适读人群 ：一般读者

《走近当代艺术(中文本)(步客口袋书)》对当代艺术从出现到发展进行了一次全面的梳理，阐述了其中种种的创新、媚俗、叛逆与困惑，是了解当代艺术必备的入门读物。

内容简介

《走近当代艺术（中文本）》鲜血淋漓的玩具士兵、镀金的超市购物车，还有用乐高积木堆的集中营：当代艺术似乎是一个如野草般自由生长和蔓延的领域。艺术家们不断地打破各种禁忌，创作出惊世骇俗的作品。在观者眼中，这些作品也许艰深晦涩引人苦苦思索，也许琐屑无聊令人大跌眼镜。在惊叹之余，我们是否思考过这些问题： 当代艺术是否真的绝对自由？它的“当代性”表现在哪里？它又是否真的绝对自由呢？读了这本小书，或许你会有一个全新的认识。

作者简介

朱利安·斯托拉布拉斯，伦敦考陶尔德艺术学院艺术史高级讲师，为《泰特》、《艺术月刊》、《新政治家》、《新左派评论》等多种杂志撰稿。曾为泰特英国美术馆策划“网络中的艺术与金钱”展览，出版多部争议作品，包括《高雅艺术精简版：20世纪90年代的英国艺术》（1999）、《画中的巴黎》（2002）以及《因特网艺术：文化与商业的线上冲突》（2003）。

目录

全球化时代的艺术奇观——译者序
第一章 一个自由地带？
第二章 新的世界秩序
第三章 消费文化
第四章 艺术的用途与价值
第五章 当今艺术法则
第六章 种种矛盾

精彩书摘

　　《走近当代艺术(中文本)(步客口袋书)》：
　　所有这些现象不应让我们感到艺术与时尚之间的融合比艺术与大众文化或者说艺术与娱乐之间的融合更为紧密（就像沃克艺术中心最近一个展览所显示的）。如果两极间的交叉没有激发出某种有益的火花——对时尚来说是文化的品位和严肃性，对艺术而言则是活力和时髦——艺术与时尚的相互吸引就不会长久。这种分野是如何持续存在的呢？专业的艺术论述是一个渠道，与此相关的是艺术作品常常指涉另外一些艺术作品，这就要求那些观众必须是内行，除了懂得专门的艺术术语之外，还应具备历史和当代艺术领域的知识。在下一章，我们还会看到艺术如何以极大的雄心壮志，抵御被更广泛的文化所吞并的威胁，维护自身的自主权，捍卫自己的专业地位。
　　然而，比起与商品彻底的同流合污，与时尚或娱乐打成一片对艺术来说或许还算是一个不太严重的威胁。如果真与商品同一化，艺术将丧失理想主义的所有矫饰和获取政府资助的所有理由。对于马克思来说，商品是一种奇怪而又复杂的东西，它因其用途而具有对于购买者的使用价值，同时由于市场行为，它又成了一种能用金钱衡量的交换价值的依托。
　　……

经典文学巨著的深邃之旅 《红楼梦》 曹雪芹的旷世奇作，是中国古典小说的巅峰之作。它以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，描绘了封建社会末期的世态百相，尤其是贾宝玉和林黛玉之间缠绵悱恻的爱情悲剧。全书结构宏大，人物刻画入木三分，语言艺术登峰造极。无论是对封建礼教的深刻批判，还是对人性复杂性的细腻洞察，都使其成为一部跨越时代的文学丰碑。阅读《红楼梦》，如同走进一个包罗万象的艺术殿堂，感受那个时代特有的繁华与苍凉，体会生命中无可奈何的宿命感。 《战争与和平》 列夫·托尔斯泰的史诗巨著，以拿破仑入侵俄国为历史背景，穿插描绘了彼埃尔、安德烈、娜塔莎等贵族家庭的命运起伏。这部鸿篇巨制不仅展现了宏大的战争场面和错综复杂的历史事件，更深入探讨了自由意志与历史必然性、个体生命与宏大叙事之间的哲学命题。托尔斯泰以其近乎百科全书式的叙事广度，将历史、哲学、军事、爱情、家庭生活熔于一炉，展现了人类在历史洪流中的挣扎、选择与成长。其对人物内心世界的精准剖析，至今仍令人叹服。 《百年孤独》 加西亚·马尔克斯的魔幻现实主义代表作，讲述了布恩迪亚家族七代人在虚构的马孔多小镇上，经历的孤独、爱情、战争与遗忘的百年兴衰史。马尔克斯以其瑰丽奇特的想象力，将神话色彩与拉美现实主义完美结合。故事中充满了循环往复的宿命感，每一个人物似乎都在重复前人的错误与命运。这部小说是对拉丁美洲历史和文化的一次深刻隐喻，其独特的叙事结构和迷人的文字魅力，让读者沉浸在一个既魔幻又无比真实的世界之中。 探索人类心灵的边界 《罪与罚》 费奥多尔·陀思妥耶夫斯基的心理小说杰作，围绕着贫困大学生拉斯柯尔尼科夫因“正义论”而犯下的谋杀案展开。小说深入剖析了犯罪者内心的恐惧、挣扎、自我折磨与最终的救赎之路。陀思妥耶夫斯基通过精妙的对话和紧张的内心独白，将人类道德、信仰、理性与情感的冲突展现得淋漓尽致。它不是简单的侦探故事，而是对人性深渊的一次勇敢凝视，引导读者思考何为真正的罪恶与惩罚。 《局外人》 阿尔贝·加缪的哲学小说，以其冷峻、疏离的笔调，刻画了主人公默尔索的独特存在状态。默尔索在母亲的葬礼上没有流泪，并在阳光下毫无理由地杀人，最终被社会以“灵魂的残缺”判处死刑。这部作品是存在主义哲学的经典诠释，探讨了世界的荒谬性、个体的疏离感以及面对虚无时的真实态度。文字简洁有力，却蕴含着对现代社会人际关系和价值体系的深刻反思。 《局长篇》（The Metamorphosis） 弗兰茨·卡夫卡的经典中篇小说，讲述了推销员格里高尔·萨姆沙在他早晨醒来后发现自己变成了一只巨大的甲虫的故事。这个令人不安的开端，引出了关于异化、家庭责任、官僚体制压迫的深刻寓言。小说以一种近乎平静、客观的语调描绘了荒诞的现实，揭示了现代社会中个体被工具化、被抛弃的悲剧性境地。卡夫卡式的写作风格，充满了令人窒息的象征意义和无处不在的焦虑感。 历史的回响与文明的兴衰 《罗马帝国衰亡史》 爱德华·吉本的史学巨著，详细考察了从公元180年到1453年间，罗马帝国从鼎盛走向衰亡的漫长历史进程。吉本以其无可匹敌的史学功底和讽刺性的批判笔触，分析了政治腐败、军事衰落、蛮族入侵以及基督教的兴起对帝国命运的影响。这部著作不仅是史学研究的里程碑，其优美的古典散文风格和对历史规律的深刻洞察，使其成为一部永恒的经典。它引导读者思考伟大文明如何产生，又如何无可避免地走向终结。 《枪炮、病菌与钢铁：人类社会的命运》 贾雷德·戴蒙德的跨学科巨作，试图回答一个根本性的问题：为什么是欧亚大陆的文明征服了其他大陆，而不是反过来？戴蒙德通过地理学、生物学、生态学和社会学的综合视角，论证了环境因素，如可驯化的动植物资源、大陆轴线的走向、病菌的演化等，对人类社会发展轨迹的决定性影响。本书极大地拓宽了我们理解人类历史进程的维度，提供了一种宏大而理性的解释框架，挑战了传统上以种族优越论来解释历史差异的观点。 《大宪章：自由的诞生与演变》 这是一本深入解析《大宪章》历史背景、核心条款及其在现代法律和政治体制中影响的权威著作。书中不仅追溯了1215年英王约翰被迫签署这份文件的贵族斗争，更阐述了“没有代表权，就没有征税权”、法治精神等理念是如何从这份中世纪的文献中萌芽，并最终演化为现代西方民主制度的基石。本书通过对历史案例的梳理，清晰地展示了宪政思想的演进脉络，对于理解现代公民权利和政府权力制约至关重要。 科学哲思与未解之谜 《时间简史》 史蒂芬·霍金的科普经典，以通俗易懂的语言，向大众介绍了现代宇宙学中最前沿和最深奥的概念，包括时空、黑洞、大爆炸、时间箭头以及对统一理论的探索。霍金带领读者从亚里士多德的宇宙观出发，逐步进入相对论和量子力学的奇妙世界。本书的核心魅力在于，它激发了人们对于宇宙起源、存在目的等终极问题的思考，即使没有深厚的物理学背景，也能领略到科学探索的壮丽与人类认知的局限。 《自私的基因》 理查德·道金斯的革命性著作，彻底改变了人们对进化论的理解。道金斯提出，进化的基本单位不是物种或个体，而是“基因”本身。他以基因的视角，解释了利他行为、两性冲突、亲代投资等复杂的生物学现象。本书论证有力，逻辑严密，尽管名字听起来冷酷，但它极大地推动了社会生物学和行为生态学的发展，引发了关于基因决定论与人类自由意志的广泛讨论。 《苏菲的世界》 乔斯坦·贾德的哲学启蒙读物，以一个少女苏菲收到神秘信件为开端，串联起西方哲学史上从古希腊到20世纪的主要思想流派和哲学家。本书巧妙地将复杂的哲学概念融入到引人入胜的故事情节中，引导读者思考“我是谁”、“世界从何而来”等根本性问题。它不仅是一部哲学史的导览，更是一次邀请，鼓励每一位读者从日常的惯性思维中跳脱出来，开始真正审视自身与世界的关系。

评分☆☆☆☆☆

从一个长期关注文化现象的观察者角度来看，这本书的选材和编排体现了一种高度的文化自觉性。它并没有一味追逐那些已经被过度消费的“明星艺术家”，而是巧妙地将一些在特定领域内具有开创性地位，但大众知名度相对较低的创作者也纳入了进来。这种“补白”的努力，使得这本书的知识体系更为扎实和全面，避免了成为一本浮光掠影的“当代艺术速览”。更重要的是，它似乎有一种前瞻性，所选取的案例和趋势，很多都预示了未来几年艺术界可能发生的变化。阅读完后，我感觉自己像是获得了一副新的“眼镜”，看世界和看待我们日常接触到的视觉文化时，视角都变得更加锐利和多维了，完全值回票价。

评分☆☆☆☆☆

最让我印象深刻的是它处理“争议性”话题的方式。很多当代艺术的流派或作品，在外行人看来往往是“一头雾水”甚至“哗众取宠”，这本书处理这些敏感点时，没有采取简单的褒贬态度，而是提供了一个极其坚实而多维度的历史背景和语境分析。它会耐心地告诉你“为什么”艺术家会选择用这种非常规的材料或手法，背后的社会思潮是什么，以及这些作品在当时引发了哪些群体的激烈反应。这种“置身事内，抽身事外”的叙事策略，极大地降低了读者的阅读门槛和心理防备。它不强迫你“爱上”某件作品，而是让你“理解”它存在的必然性，这才是真正有价值的艺术启蒙，培养的是一种批判性思维，而非盲目崇拜。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格有一种奇妙的“颗粒感”，读起来不像是在阅读被过滤和美化过的二手信息，更像是直接从第一线采风回来的记录。作者似乎对每一个艺术家和每一次展览都抱持着一种近乎“着迷”的热情，这种热情具有极强的感染力。在描述某些行为艺术或者装置艺术时，那种身临其境的细节描写，仿佛能让我闻到现场的气味，听到观众的低语。虽然内容本身是关于“当代”的，但作者的文字却带着一种永恒的、对人类创造力本质的追问。这种文字的力量，将那些抽象的观念成功地具象化了，让艺术不再是挂在博物馆墙上的遥远符号，而成了我们身边正在发生、并且值得我们去深思的现实片段。

评分☆☆☆☆☆

我发现这本书在叙事节奏的把握上，简直达到了出神入化的地步。它没有那种教科书式的枯燥开场，而是像一个经验丰富的导游，带着你直接步入了某个特定艺术家的工作室，空气中还弥漫着颜料和松节油的味道。作者的笔触非常灵动，时而像是在与老朋友进行一场深入的咖啡馆对谈，用最接地气的语言剖析那些晦涩难懂的理论；时而又会突然拔高视角，用一种近乎诗意的散文手法，去描摹某件作品带给他的震撼。这种在“平易近人”和“深刻洞察”之间来回切换的能力，使得阅读体验像是在坐过山车，既紧张又兴奋，绝不会让人产生中途想合上的冲动。它成功地避开了纯学术著作的陷阱，却又在信息密度上保持了极高的水准，简直是为那些既想了解门道，又不想被厚重文字劝退的现代读者量身定做。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计真是一绝，那种拿在手里沉甸甸的感觉，搭配上封面那带着微微磨砂质感的纸张，简直让人爱不释手。我通常对这种口袋书系列不太抱有太大期望，总觉得它们在内容深度上会有所妥协，但光是这本书的物理呈现，就已经把我稳稳地抓住了。内页的排版也颇具心思，字体的选择既保证了阅读的舒适度，又在一些关键概念处进行了恰当的留白处理，使得整体视觉上不至于过于拥挤。特别是内嵌的一些小插图或者引文的排版方式，那种像是随意夹进去的随笔感，让人在翻阅时总能感受到一种不经意的惊喜。这绝不是那种流水线生产出来的标准书籍，看得出设计者在每一个细节上都倾注了匠心，让人在阅读之前就已经对即将进入的知识世界产生了美好的预期和仪式感。这种对“物”的尊重，在我看来，恰恰是通往任何深刻内容的良好开端。