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产品特色

扎哈?哈迪德是曾获得普利兹克建筑奖的世界著名建筑师，其作品特点鲜明，在学术界和公众中享有广泛声誉。这本书是扎哈于2016年去世之后，首本系统地介绍扎哈?哈迪德事务所建筑作品的图书。本书中包含了众多建筑类型（博物馆、观众厅、住宅、商业建筑），具有观赏价值和学术价值：既包含了丰富的实景照片与详细的设计图纸，展示了扎哈在建筑、城市化与设计等各个领域的作品，又解释了扎哈的作品中的协作思想、文化特性，以及这些理念是如何汇聚为复杂而引人瞩目的获奖作品的。

编辑推荐

扎哈以其超乎寻常的创造力和她的作品所呈现的标志性的复杂结构颠覆了传统的文化空间、公司建筑和住宅。她创办的公司扎哈事务所秉承了其创建者的承诺，为客户提供流线形、具有独创性、采用创新方法且可持续发展的设计成果。自然地貌、人造系统和创新科技等领域之间的复杂联系共同推动了这种建筑实践的发展。本书受到哈迪德的原则的启迪，以精致的形式展示了这位世界一流建筑师与建筑、设计、城市化领域的标志性人物的设计方法。

内容简介

扎哈·哈迪德是著名伊拉克裔英国女建筑师，2004年获普利兹克建筑奖，以大胆地运用空间和几何结构，将抽象概念转化为具象的物质形式而闻名，被称为建筑界的“解构主义大师”。本书包含了扎哈的主要作品，既有已建成的项目，也有在建项目，书中图片精美、制作精良，向读者展示了扎哈·哈迪德大师的优秀作品及设计理念，并带给人以美的享受。

作者简介

澳大利亚视觉出版集团，成立于1983年，是世界著名的出版商之一，每年出版60余种精装图书，记录全球新兴的优秀建筑设计作品。视觉出版集团专业出版建筑和室内设计图书，插图丰富，设计精美。一直以来得到国际作家、编辑和经销商的鼎力支持，共同促进并推动了该集团的图书走向全球。

内页插图

目录

8 形式主义与形式的研究
建成项目
17 伦敦水上运动中心
27 CMA CGM 总部大厦
35 香奈儿流动艺术展览馆
45 伊莱和伊迪特·布罗德艺术博物馆
55 银河SOHO
65 盖达尔·阿利耶夫中心
75 维也纳经济大学图书馆和学习中心
81 蛇形画廊
89 斯图尔特·魏兹曼旗舰店
95 伊赛姆·法雷斯公共政策和国际事务研究所
103 米兰城市生活住宅综合体
109 丽敦豪邸
117 望京SOHO
123 凌空SOHO
133 赛马会创新楼
139 东大门设计广场
145 中东中心扩建
153 DOMINION办公楼
159 梅斯纳尔山皇冠博物馆
167 萨勒诺海运码头
173 港口集团大楼
181 温顿数学展馆
建项目
189 西28街520号高级公寓
195 沐梵世酒店
201 阿卜杜拉国王金融区地铁站
207 一千博物馆
213 高速火车站（那不勒斯-阿夫拉戈拉）
219 OPUS办公大楼
225 蒙特雷星球城市中心
231 加冕荣耀大楼
237 柯林斯大街582-606号
243 北京新机场航站楼
249 BEE’AH公司总部办公基地
255 金边大屠杀纪念馆
260 公司介绍
269 作品年表
270 获奖和荣誉
274 项目版权信息
281 图片版权信息
283 项目索引

前言/序言

形式主义与形式的研究
在建筑学领域里，“形式主义”及其衍生词“形式主义者或形式主义的”（作为名词或形容词）依然是一个带有强烈贬义色彩的术语。人们理所当然地认为，在形式创造上投入过多的精力会减少对功能的关注。可是只要稍加思考，就会发现对于设计功能的全部关注都是在创造形式的过程中取得的。不言而喻，我一贯认为正是通过形式才能传递出功能。我的总体建筑理论——《建筑的自创生论》（The Autopoiesis of Architecture）1，把形式与功能的区别视为建筑的首要区别。因此，形式是这一学科的内部参考标准（也就是我们当前的责任）；功能则是这一学科的外部参考标准（也就是我们通过创造形式而肩负的使社会和谐的最终责任）。我的理论进一步强调了功能性设计者（与工程师相比）更应该关注社会的功能性（而不只是技术的功能）。概括地说，建筑的社会功能和设计准则是一种时空形态，这反映了一切社会互动过程的秩序和框架。
激进的形式主义：卓有成效的挑战
由于设计者的工作总是不可避免地要关注到各种形式，对于形式主义的指责必定如下所述：“形式主义者”的作品为了形式而追求形式，从不考虑功能，关心的只是形式上的特点和视觉外观的重要性。如果这种对于形式特点的关注具有排他性，并且导致对于功能关注的排斥，那么这种形式主义者的立场就无法得到捍卫。我们对设计准则的合理性进行了理论性重构（AoA，第一卷），就此来看，建筑是对实用性（功能性）和美感（外在形式）的双重代码进行统一的编码操作，只是片面地强调形式方面确实是不正常的。然而，在建筑界却有很多知名人士明确支持这一立场，其中最为著名的就是彼得·埃森曼和杰夫·凯布尼斯。前者在1976年发表的文章《后实用主义》（Post-Functionalism）中认为建筑已经落后于抽象艺术和纯粹音乐艺术的发展，建筑必须抛弃对功能性的专注以实现自身的解放，才能真正地跟上时代的步伐。在20世纪90年代初期，杰夫·凯布尼斯将“形式主义”这一具有男性意味的词语作为他的建筑联盟学院（AA）毕业设计组重要的标题口号。他对于形式的研究和创新被认为是独一无二的，并代表了设计学科的真正精髓。可是，我们不应当允许自身被这种支持者倡导的排他性（最终仍受到质疑）所左右，而是要问一问仅仅关注形式的各种构成属性（诸如对称性、比例、重复、节奏感、切分和动态的平衡）是否有意义，能否在某种立场上得到根本的捍卫。
有人认为专门关注形式的特性就是设计学科真正的态度和要求。虽然我们注定要反对这一观点，但是我认为致力于形式的研究和创新是大有必要的。这也使得形式概念的进一步细化以及拟定用于形势分析的术语成为必要。基于先前倡导者，诸如罗伯特·文丘里、科林·罗维、彼得·埃森曼和伯纳德·屈米提出的理论，杰夫·凯布尼斯与格雷·林恩在形式组成的创新和概念细化以及用于跟踪属性的术语等方面做出了重大贡献，并且对这些形式的创新具有指导意义。二人提出的重要概念包括“集中的一致性”（凯布尼斯）和“多重附属”（林恩）。在这里，我们也许要加上斯坦·艾伦的“场”概念。由早期倡导者提出的概念包括“艰难的整体”（文丘里）、“现象的透明性”（罗维）、“空间的形成”和“超级放置”（屈米）。所有这些支持者和倡导者以及概念都有着共同的先驱——吉迪恩、莫霍利、科派斯，等等。
高效的分工
我们维护这一形式主义的传统（主要是美国）是基于这样一种认识：形式的各种组成属性最终是具有解决问题的功能属性的，设计所选择的是明确表现出最为有利的形式。因此，形式的研究和创新对于设计学科的问题解决能力是有部分贡献的。并且，一方面我们可以在形式的分析和其组成要素的扩展之间设立明确的分工；另一方面，在当代的程序化设计和功能性需求分析过程中进行分工（伴随着程序创新），连同不断增强的创新能力，最终，面向功能的形式化设计工具将会出现。我们积极捍卫形式主义，甚至承认专门关注形式的合理性，认为形式的创新以及形式概念的创新对于高效的设计分工是十分重要的（也许是十分必要的）。这种旨在以创新的形式表达创新的功能和能力的全面研究和努力必须进行细致的分工和阶段划分。形式的研究不应总是关注眼前的功能如何实现而是应该以变化（变异、重组）和选择（试验）的发展辩证法为指导。变化必须放在首位去考虑，并且不该受到先入为主的功能性标准的过度制约。尽管这意味着形式主义者追求形式的排他性具有一定的合理性，但是他们排斥功能性的做法终将是错误的——如果以广义的设计准则看，甚至是一种自我毁灭——不过这对于形式研究的关键领域也具有重要的保护意义，可以防止过于急切的实用主义者成为主流。因此，我在理论上将埃森曼和凯布尼斯这类激进形式主义者颇具争议的观点看作“必要的错误意识”。还有另外一个方面的因素促使这一学科的分工逐渐趋于排他并且过于短视。不是所有人都是全才，每个人也不可能全面掌握和运用所有与学科任务相关的知识和信息资源。因此，这种排他性通常不只是一种优点的表现，也是不可避免的局限性的体现。如果分工合作能够涵盖任务的全部相关范围，并且有全能型人才的加入来提供各种理论的综合分析，这一切都将是有效可行的。
两种类比：数学和句法
下面的两种类比可能有助于阐述通常带有形式主义观点的形式研究的作用。我们应该学会尊重纯粹形式主义的倡导者，就像尊重纯数学研究的倡导者一样。后者中的一些人将自身研究领域的实质设想成脱离了单调乏味的数学实用功能。无论如何，这种短视并且站不住脚的自我概念终将无益于激发数学的创造力。也许，最终会通过一些更具务实精神的同事，将其研究成果转化为意想不到的实际应用。形式也再一次成为解决问题的实际手段。这里的另外一个类比同样对我们大有帮助，那就是语言学中存在于句法的分支、语义学和语用学之间的分工。毫无疑问，正是追求实用才推动了语言的发展进化。同样毋庸置疑的是，语言的交流沟通能力取决于错综复杂且系统化的形式结构，而研究这一结构的句法理论却常常忽略语义学和语用学方面的因素。对于形式的研究和建筑形式主义思想的专注同语言学家对于句法结构的研究投入也许是极其类似的。
综合：正视具有一系列功能任务的形式工具
形式主义传统欠缺的是尝试如何以相对抽象的描述性工具精心制定功能任务的范围，从而面对周密的形式组成（连同其概念性术语的工具），也没有系统性地尝试把形式的组成与记录下来的功能问题联系在一起。在单一的专业设计项目中，解决功能的问题求助于形式上的解决方案，而在学术设计和研究项目中则往往试图将这一过程反转：基于形式主义而产生的形式结构和可能性正在寻求各种问题和任务以有效发挥作用。这非常重要，也十分必要。两种途径将带来喜人的、全新而有效的形式与功能之间的相关性，从而进入设计和设计研究的最后阶段。可是，这仅是凭直觉而未经系统性思考的设计作品。系统性的理论对立和关联将会在研究的任何方向上提供有效的指导作用。但是，目前在设计创作的教学中一直很少提及对功能的专注。由于分工过于完美，产生了很多深奥的专业术语甚至分支学科，不同的教授针对不同专业的班级进行授课。恰如将创造建筑作为一门纯粹形式上的学科来进行教学。然而，如果我们回到这一学科的创始阶段——文艺复兴时期，就会发现很多构成的问题都是与功能问题密不可分的。从阿尔贝蒂那里，我们了解到城市的构成形式同城邦国家之间秩序的关联，以及房屋的构成形式与家庭和社会秩序的关系。通过帕拉迪奥，我们学习到对称和比例法则是如何将结构和环境的逻辑统一协调地整合为一体。
到目前为止，系统地将一个形式的记录反映在完整的功能效果范围之内的尝试，我只知道阿里桑德罗·柴拉波罗在文章《表皮的政治》2中试图把基于基本建筑形态的形式分类与一组功能和微观政治的效果系统地联系在一起。对于类似的形态功能系统与建筑形态的关联，以及在探索独特的城市几何布局理论与社会秩序能力或偏见的相关性方面所做的尝试，可以在我撰写的论文《建筑的自创生论》3的第二卷中找到相关论述。然而，这些尝试只不过提供了一个试验性的开端，显示出这一尚未完成的任务的可行性和重要性。不过，鉴于前面提到的20世纪80至90年代出现的各种开拓性形式创新，20多年来，我一直在强调其功能的合理性和历史针对性。“叠加”（空间的重叠或是相互渗透）在社会各个领域都随处可见，比如各种部门责任的重叠，现代企业组织中相互渗透的技能领域和跨学科团队等。以“渐变”或“变形轨迹”的方式不断分化的“领域条件”，与日益增长的范围经济和各种混合的中间条件的扩散是同步的；与合作化网络中企业界限、企业中部门之间界限的日渐模糊相关，正如在开放式的功能分化的办公室内所发生的一切。“变易空间”的概念不仅涉及领域条件的转化，还与“现象透明性”的概念有关。这与不同的观众以不同的视角对于同一空间得出各自不同的解读是完全相符的。“多重附属”的概念则与都市中具有协作性质的社会规划网络的复杂性相一致，一个具有特定功能的产品与都市提供的多元互补的产品和他们的用户不仅相关联，还要与其进行协调的配合。这些具有社会功能倾向和需求的全新的创新性形式比喻和组成记录的整合，对于尚存疑问的形式研究的有效利用和验证是至关重要的。创立于1996年的建筑联盟学院设计研究实验室（AAADRL）明确面向这一任务，验证最新的形式创新所具有的社会功能有效性。尽管这种形式研究的进行要借助于各种计算工具，还要遵循着后福特主义4全新时代关于社会功能需求和机遇的卓有成效的历史针对性理念，但是在当时，这仍然是这一领域中颇具想象力的做法。
扎哈·哈迪德激进形式创新中的功能合理性
产生于20世纪80年代到90年代的形式创新，在很大程度上要归功于扎哈·哈迪德早期作品中呈现的激进的、打破陈规的形式创新。哈迪德赋予我们这一学科哪些主要的发展推动力？我们可以识别并区分四种完全原创并允许使用的“发现”：爆发、笔法、扭曲和景观。显示出这些概念的设计活动是非常激进的，以至于它们初看上去显得完全超越现实甚至有些荒唐。（我想这就是为什么之前没有人曾经发现它们的原因。）它们是形式全部组成要素的扩展，并且最初可能被视为艺术活动，的确，当它们首次出现在哈迪德所处的时代，与普通的概念相比，显得极其晦涩，仿佛抽象的油画和素描作品。可是，在建筑设计师的手中，形式的构成要素也是解决问题的要素。它可以解决空间的组织和形态表达的问题，从而服务于未来建筑的社会功能和技术功能。扩展的形式组成要素则为解决问题提供了手段丰富的工具箱。因此，我们有必要去掌握和探讨这些新的设计活动以及它们所赋予的功能可见性。这些可见性也迎合了我们这个时代的需求和渴望，并且可能为我们提供重要的优势。当然，我们不应期望这些优势在早期的探索中就完全显现出来。在近年的重要的成熟作品中，这些优势开始日渐体现（我认为它们的表现会更加令人信服）：
爆发：当设计方案不再以保守僵硬的方式去堆放和嵌套呆板的方块造型，而是通过所有与隐含的原点相关的碎片产生定向的逐步膨胀，形成一个具有强大穿透力、不断变化并井然有序的离心力场，这时，将爆发视作结构性活动的超现实设计活动会很快显示出其强大的力量。这种设计方案中充满活力并且有效的碎片向着解构主义提出的随机的、无序化碎片迈出了决定性的一步。不过，这种爆发中产生的却是更加有序的碎片。爆发产生了一个有序并且分化的离心力场，运动中的碎片都直接回指共享的原点，碎片之间逐渐增加的空间距离也显示了它们在场中的相对位置。
笔法:（通过强硬主张“曲线板”或“船型曲线”运用范围的扩展）将素描的活力在字面上解释为一种绘制建筑图纸的超现实设计活动，随之这种活动被解读为试图建造一种几何形状，而不是把素描中富有节奏感的曲线看作一种偶然迹象，去反映将理想的几何形状重整为直线和弧线的合理性。哈迪德采用的错综复杂、色彩斑斓的曲线提供了更好的适应性和多功能性，适合各种不规则场地，或者为扩大内部空间的需求提供便利。更为重要的是，手和笔通过迅捷的加速和减速具有改变离心力的功能，绘制的曲线和曲线构成的组合显示出合理有效的连贯轨迹，我们可将其看作连贯清晰的图形，各自以优雅的姿态、十足的活力和流畅的线条呈现于眼前。在面对程序化的多样性和复杂性时，这增加了可读性和导向性，便于人们的理解。
扭曲：这种超现实的设计活动所采用的透视投影方法，不是用来描绘常规的造型，而是去创造和设定扭曲的形态。哈迪德创建了如画般的空间，内部多维的结构形式被无缝地融合为流畅的动感结构。理解这些图像的一个方法是尝试模拟在一个建筑结构内部通行的体验，从而领略一系列截然不同的观点和见解。另外一种解读这些画作的方法更为激进，完全忽略了其中隐含的观点和见解，将这些扭曲的造型理解为以符合自身特点的造型、构图法则和空间效果而创建的独特的建筑王国。这些构图通常都具有多个中心和多向性，所有这些特点都是通过采用多元的、相互渗透的透视投影法取得的。通常，使用弯曲而不是笔直的投影线条可以增强整个画面的动感与活力。投影几何学使我们能够在其缩小和扭曲的一致性法则下，获得任意大小和形态多样的构成元素。由此产生的生动的空间形象先行实践了之后才出现的“场”和“集群”的概念（在当前仍然很超前）。这种效果与随后出现的运用数字技术模拟“引力场”的效果十分相似——将网格、引力进行扭曲，通过校准和定向将一系列元素和微粒整合在数字化模型之中。
景观：景观这一类比概念反对通过墙壁对空间进行切割和排序，而是主张创建一种具有不断流动感觉的流体空间。这种空间的过渡十分柔和，不同区域逐渐分化并相互渗透，地面也采用光滑起伏的形态取代了边缘僵硬的结构空间关系。这就开辟了一个全新的空间和区域定义的本体论，不再以轮廓，而是基于可调整的内部结构来定义空间。我们正在探讨的是场地而不是空间。与真正的空间（空的）相比，场地（例如一片森林）通常不是空的，而是充满了各种可调整的介质。它们通过不断分化的场地条件而构建，因此，可以根据场地之间渐变过渡的不同矢量，例如密度或者方向性进行方向的引导，从而不再仅仅依靠跟踪边界的交点。哈迪德丰富的绘画技巧，诸如色彩的调制、渐入渐出的效果和点彩派技巧等，强化了这种边界模糊、过渡柔和的全新本体论。这也与当今的社会生活和社会体系相吻合，先前严格的社会阶级和社会场所的差别越来越模糊，各种技能领域也相互渗透并趋于融合。
通过这些性质相同并且有效的全部组成要素的扩展，一种全新的建筑语言诞生了。这种语言增加了更多的通用性（例如问题解决能力），拥有更为丰富、更具表现力和沟通力的用于组织和连接的功能（例如有序化能力）。美国形式主义者（凯布尼斯、林恩等）在著作中传递出一种适合口头表达我们作品的术语。这种清晰明确的概念性表达关注并指引着持续不断的创新推动力，因此十分重要。理论与创作实践之间是一种循序渐进的辩证交流的关系，而不是一个等级序列。
从结构到交流：组织、表达、意义
对于技术和社会的功能性问题领域，形式的组成要素就是解决问题的要素，这一普遍见解是合理有效的。正如我在建筑的自创生理论5中所阐述的，社会功能的维度提出了三个不同的任务维度：组织、表达和意义。组织关注的是功能的布局：程序领域的空间分布关注物理的距离、邻接体及其连接。传统的术语“组成”使这种组织的努力尝试成为必要。可是，组成所隐含的不仅仅是对相邻成分的安排和布置。无论过去还是现在，它都被理解成一种以美学标准进行调整的“艺术性”尝试。也就是说，它关注的是空间布局的视觉外观。在这里，我对“艺术性”这个词加了引号，因为我要把设计和艺术明显地区分开来。对于组成，我坚持认为，按照务实的准则、设计的努力和尝试（不同于当代的艺术），最终总是有助于我们的工作。我们必须把握运用视觉外观的手段。仅有组织还不足以确保社会进程（社会功能性）的有序性。对于用户来说，只有当组织是清晰的、可驾驭的时候，建筑的功能才会发挥出来。邻接体、连接和程序化指定只有在被识别的情况下才是有效的。在复杂的城市场景和布局中，这并不是琐碎的事情。用户必须能够感性地将这种场景分解为具有交互性的多个单元，他们需要认识到它们属于哪里，是什么在一起发挥着作用。通过第二“艺术性”场景的组成，这一切都会迎刃而解。正是要把空间组织表达为感知上易于控制的场景的尝试，正是要探明着重强调的元素的功能层次结构以及它们之间关系的尝试，使得场景在不同的视角中依然清晰易辨，也使得重要的特性，比如建筑的主入口，变得引人注目，等等。例如，对于组成的平衡以及将动态平衡作为形式组成价值的关注，使我们进行非对称布局（比如德绍的包豪斯学院）融合的努力和尝试成为必然。这种尝试通过定位“引力中心”，将其周围非对称排列的元素进行整合，而不是令其分离或者消失在杂乱无章的背景环境之中。在这个意义上，组成就是重要功能关系在视觉上的体现和表述。这就要求我们不仅要按物理功能来选择形式，还要考虑到它们的视觉功能。我们必须依照整体表达的标准来选择能够解决问题的形式。这也意味着我们必须在具体项目之中，在形式组成系统或者形式体系之下实现所有的功能特性。我们必须把结构上的必要特性转化为表征特性，否则就会压制它们（以防它们转移）。我们还必须着重强调那些易于识别建筑中稳定社会的功能特性。设计中沟通交流能力造成的不合理的形式体系未必会对设计的物理功能产生干扰，我们今天可以运用的技术手段和形式选择方法极其丰富，允许我们采用两套标准来制约我们对形式功能的选择，而不断扩展的形式组成元素让这一切变得更为容易。在我的理论中，组成任务中

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