宋诗鉴赏辞典（新一版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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缪钺 等 著

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• 宋诗
• 诗歌鉴赏
• 宋代文学
• 文学史
• 诗词理论
• 文化艺术
• 古典文学
• 鉴赏辞典
• 新一版
• 中华文化

出版社： 上海辞书出版社

ISBN：9787532643660

版次：1

商品编码：11709973

包装：平装

开本：32开

出版时间：2015-07-01

用纸：胶版纸

页数：1699

字数：1900000

正文语种：中文

产品特色

内容简介

　　《宋诗鉴赏辞典（新一版）》收录宋代二百五十余位诗人及无名诗人的诗作共1250余篇，延请名家撰写精美赏析文章，解释历史背景，讲解艺术特色，评论文学成就，介绍各家之说。《宋诗鉴赏辞典（新一版）》在旧版《宋诗鉴赏辞典》的基础上，吸收学界新研究成果，对内容进行了修订提升，并对全书的版式、字体、字号、封面进行重新设计，并增加与内容相符的字画若干幅（黑白）插入正文，将原来正文的小五号字体放大为五号，使版面更加赏心悦目，以期达到更为舒适的阅读效果，全面提升《宋诗鉴赏辞典（新一版）》的档次和品位，以满足不同文化消费层次的读者需要。

目录

出版说明
凡例
论宋诗（代序）
篇目表
正文
附录
诗人年表
宋诗书目
名句索引
诗人笔画索引
篇目笔画索引

精彩书摘

　　《宋诗鉴赏辞典（新一版）》：
　　归来仍寂寞，
　　欲语向谁何？
　　窗冷孤萤入，
　　宵长一雁过。
　　世间无最苦，
　　精爽此销磨。
　　从来有修短，
　　岂敢问苍天？
　　见尽人间妇，
　　无如美且贤。
　　譬令愚者寿，
　　何不假其年？
　　忍此连城宝，
　　沉埋向九泉！
　　这是梅尧臣悼念亡妻之作。陈石遗很推重此诗，谓：古诗写夫妇之情而工者尤少。潘岳《悼亡》，最为著名，但其中除“望庐思其人，入室想所历”等数语外，无沉痛语。元稹《遣悲怀》，写“贫贱夫妻百事哀”，颇能动人；但“俸钱过十万”，“营奠复营斋”，毕竟是官僚口吻。只有圣俞此诗，最真挚、最纯洁，当为千古第一。盖梅人品高，感情真，与那些熏心富贵者固不相同。讲得很确切。
　　“结发”两句以总叙起，着重在“十七年”。梅与其夫人谢氏于天圣六年（1028）结婚，至庆历四年（1044）谢亡，凡十七年。（欧阳修《梅圣俞墓志铭》：“年二十以归吾，凡十七年而卒。”）“十七年”而“相看犹不足”，便见爱之深、情之挚。“相看不足”之时，忽然中路“长捐”，其悲痛自可想见。语愈平淡，情愈真切。首四句已把悲情写完，接下去怎样写呢？
　　元稹诗中说：“昔日戏言身后意，今朝都到眼前来。”梅尧臣也写谢氏身后的自己心情：由自己“鬓已多白”料想到“身宁久全”，逆计“同穴”之期当在不远，似可强作宽解；然而在“未死”之前，则一息苟存，即有“泪涟涟”而不能自止。几番转折，愈转而愈深。
　　第一首是总写。第二首则突出一点，作具体刻画。情是抽象的，必须因事因景才能写出：至于写得“尽意”，则尤为难能。梅尧臣先从自己的“出”门与“归来”写。司马迁写自己悲痛心情，有“居则忽忽若有所亡，出则不知所往”，即是从“居”、“出”着笔的。梅尧臣的“每出身如梦”，比“不知所往”，表情似更明晰。心在谢氏身上，故出门也像做梦一样；“出门”“逢人”，也只是勉“强意多（周旋）”。“出门”时有人谈论，还可稍解悲戚；“归来”时则孤寂之感更甚。潘岳诗“望庐思其人，入室想所历”，亦即此情此景之写照。人在“出门”时有所见闻，回来总想向亲人讲讲，可是人亡室空，“欲语向谁”呢？这一点写出了最难写的情意。接下去写“窗冷孤萤入，宵长一雁过”。古人把丧妻之夫，比作鳏鱼（混子鱼），谓其夜不闭眼。这两句也就是描写长夜失眠的景况。由于长夜难眠，所以窗中飞入“孤萤”，天空一声雁叫，皆能看见、听到。这两句刻画得尤为真切。真是“含不尽之意，见于言外”。“世间无最苦”，谓世上没有比此更痛苦的事了，自己的“精爽”（精神、神智）全部被其消磨了。语近夸张，但非此写不出镂心刻骨之痛。
　　第三首，以“问天”形式，写出爱情之专与悲哀之深。但他不直说问天，而先说“从来有修（长）短”。人生寿命不齐，本属自然；但愚者寿而贤者夭，这是什么道理呢？这就要“问苍天”了。设想之奇，正见用情之挚。特别是“见尽人间妇，无如美且贤”，看似夸张，却又最合情理，因为在他心目中确是如此。有人戏谓其“情人眼中出西施”；难在做了“十七年”夫妇，还能持此看法，其用情之专一，在当时士大夫中是颇不易得的。就诗来说，把妻子写得愈贤愈美，则其死亡，愈堪悼惜。陈石遗曾指此谓“从《诗经·硕人》中来”。梅尧臣虽未必有意摹拟《诗经》，而千古诗人的思路往往前后相同，则是未必不然的。“忍此连城宝，沉埋向九泉！”真是“有声当彻天，有泪当彻泉”（陈师道诗语）了。
　　梅尧臣论诗，谓“惟造平淡难”。其诗也有“平而无奇、淡而无味”之处。但此三首，则情真意切，深入浅出，以最平最淡之语，达最深最浓之情，表达最明白，而又最耐人回味，可谓言情的杰作。那种“望尘下拜”的人，那种夸耀“俸钱”的人，当然写不出这样的诗。
　　（吴孟复）
　　……

诗意千年，风雅流传——宋代诗歌艺术的璀璨星河 在中国文学的长河中，宋诗以其独特的时代风貌、精湛的艺术技巧和深邃的思想内涵，占据着举足轻重的地位。它既是对唐诗盛世的继承与发展，又以其鲜明的宋代印记，开创了文学的新篇章。本书旨在深入探索宋诗的艺术世界，勾勒出这一时期诗歌创作的宏大图景，带领读者领略宋代文人的精神风骨与时代情怀。 一、时代浪潮中的诗歌回响：宋诗的时代背景与精神气质 宋代，是一个充满变革与挑战的时代。经济的繁荣、文化的昌盛、思想的活跃，与边患频仍、内忧外患交织并行，共同塑造了宋代社会复杂而丰富的精神面貌。这种时代背景，深刻地影响了宋诗的创作，使其呈现出与唐诗不同的风貌。 “以文为诗”的理性转向： 相较于唐诗的雄浑奔放，宋诗在整体上更显理性与思辨。宋代文人重视义理的探求，将儒家、道家、佛家等思想融于诗歌创作之中，使得宋诗在表达个人情感的同时，也蕴含着深刻的哲理和人生况味。苏轼的豪放旷达，黄庭坚的奇崛险峻，陆游的忧国忧民，都体现了宋代文人对人生、社会、宇宙的深沉思考。 “尚意”与“尚态”的审美追求： 宋诗在审美上，更加注重“意”的表达，即诗歌所要传达的内在情感、思想和意境。这种“意”的追求，使得宋诗更加注重意象的精心选择、情景的融洽融合，以及言外之意的含蓄蕴藉。同时，“尚态”也成为宋诗的重要特征，即追求诗歌形式的生动活泼，反对刻板僵化的套路，提倡自然真切的风格。 关注现实的社会责任感： 尽管宋代面临着不少挑战，但宋代文人的社会责任感却从未减弱。许多诗人积极参与政治，他们的诗歌往往充满了对国家命运的关怀、对民生疾苦的体恤，以及对奸臣当道的愤慨。陆游的“人生识字糊涂过，万事于我如浮云”背后，是他“上马击狂胡，下马草军书”的雄心壮志；辛弃疾的“我见青山多妩媚，料青山见我应如是”的豪迈，亦掩盖不住他“壮岁旌旗拥万夫”的抱负难伸。 二、群星璀璨的文学星河：宋代主要诗人群像 宋代诗坛群星璀璨，涌现出一大批风格各异、成就卓著的诗人，他们共同构筑了宋诗的辉煌。 “唐宋八大家”的大家风范： 韩愈、柳宗元虽然是唐代人，但他们的古文运动和诗歌创作对宋诗产生了深远影响。而宋代的欧阳修、苏洵、苏轼、苏辙、王安石、曾巩，更是宋诗的中流砥柱。 欧阳修： 作为宋代古文运动的领袖，他的诗歌风格平易近人，清丽婉转，既有山水田园之乐，也有对社会现实的关怀。他的“画船轻载，明月半升，荷风送香气”描绘了江南水乡的闲适，而“去年今日此门中，人面桃花相映红”则蕴含着物是人非的惆怅。 王安石： 他的诗歌风格雄健峭拔，富有哲理，对现实的批判和对改革的呼唤贯穿其中。如“千点寒灯欲灭时，孤身独坐尚多愁”，看似孤寂，实则暗含对国家积弊的忧虑。而“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”则描绘了春节的喜庆，却也衬托出农家生活的艰辛。 苏轼： 毫无疑问，苏轼是宋代诗坛的巨擘。他的诗歌题材广泛，风格多样，豪放旷达，诙谐幽默，充满了人生智慧和浪漫情怀。“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”是他词作的千古绝唱，其诗歌同样意境宏阔，感情真挚。他对生活的热爱，对友情的珍视，对命运的达观，都通过他的诗歌淋漓尽致地展现出来。 黄庭坚： 作为江西诗派的开创者，他的诗歌以“夺胎换骨”、“点铁成金”著称，风格奇崛险峻，用语新奇，创造了独特的“黄家体”。他的诗歌往往给人以强烈的艺术震撼力，如“桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯”，将抽象的情感具象化，表达了对友人的深切思念。 “江西诗派”的创新与发展： 黄庭坚开创的江西诗派，以“点铁成金”、“夺胎换骨”等创作手法为核心，注重炼字炼句，强调诗歌的精巧与含蓄。这一诗派对后世诗歌创作产生了深远影响，其代表人物除了黄庭坚，还有陈师道、张耒等，他们共同推动了宋诗在形式和语言上的创新。 陆游与辛弃疾的爱国主义诗篇： 陆游和辛弃疾是宋代爱国主义诗歌的杰出代表。他们的诗歌慷慨激昂，充满了报国无门的愤懑和对国家统一的强烈渴望。陆游的“死去元知万事空，但悲不见九州同”表达了其至死不渝的爱国情怀；辛弃疾的“醉里挑灯看剑，梦回吹角连营”则展现了他渴望驰骋疆场的英雄气概。 婉约词派的细腻情感： 虽然本书主要聚焦诗歌，但也不能忽略宋词对宋代文学的影响。李清照等婉约词人以细腻的情感、优美的语言，描绘了女性的日常生活、闺阁愁思，以及对世事的感慨，与豪放派诗词形成鲜明对比，共同丰富了宋代文学的面貌。 三、宋诗的艺术特色与表现手法 宋诗之所以能够在中国文学史上独树一帜，与其精湛的艺术特色和独特的表现手法密不可分。 写实与抒情的融合： 宋诗善于将对现实生活的细致观察与内心真挚情感相结合。诗人不再仅仅满足于描绘山水景色，更注重将个人情感投射到景物之中，通过景物的描写来烘托内心的喜怒哀乐。例如，苏轼笔下的“雪沫乳花浮午盏，蓼茸蒿笋试春盘”，不仅仅是对美食的描绘，更是对生活的热爱和享受。 “以理趣入诗”与“以议论入诗”： 宋诗在情感表达上，更加注重理性的思考。许多诗歌中融入了哲理、议论，使得诗歌在抒发情感的同时，也具有深刻的思想启示性。王安石的《书湖阴先生壁》，“何须浅碧深红色，自是花中第一流”，便是借景说理，赞美自然天成的美。 炼字炼句的极致追求： 宋代诗人对诗歌语言的锤炼达到了极致。他们不惜花费心力，反复推敲，力求用最精炼、最贴切的语言表达最丰富的内容。黄庭坚的“夺胎换骨”便是对这种追求的最好体现。这种对语言的精益求精，使得宋诗在语言的艺术性上达到了新的高度。 意象的创新与经营： 宋诗在意象的选择和运用上，也展现出独特的创新。诗人善于从日常生活中汲取灵感，创造出新颖而富有表现力的意象。同时，对意象的巧妙组合和经营，也使得诗歌意境更加丰富。 格律的讲究与形式的创新： 虽然宋诗在整体风格上趋于多样化，但在格律方面，依然保持着对传统的高度重视。同时，宋代诗人在形式上也进行了一些探索和创新，力求在继承中有所突破。 四、跨越时空的文学魅力 时至今日，宋诗依然散发着独特的艺术魅力。它所蕴含的哲理思考，对人生困境的达观，对真挚情感的抒发，以及对家国情怀的坚守，依然能够引起现代读者的强烈共鸣。 阅读宋诗，我们仿佛能够穿越时空，与那些生活在千年之前的文人墨客对话，感受他们的喜怒哀乐，体味他们的生活态度，领略他们的精神世界。从苏轼的豪迈洒脱，到陆游的悲壮激昂，再到辛弃疾的壮志未酬，每一首诗都承载着一个时代的印记，一种人生的况味，一份永恒的艺术价值。 本书将带领您一同走进宋诗的世界，品味其诗情画意，感悟其思想深度，领略其艺术风采，让千年宋诗的韵味，在现代人的心中再次流淌，绽放出不朽的光彩。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买《宋诗鉴赏辞典（新一版）》之前，对宋诗的印象还停留在课本上那些“之乎者也”的晦涩文字。然而，这本辞典彻底改变了我对宋诗的看法。它并非堆砌干涩的学术理论，而是以一种充满温度和人情味的方式，将宋诗的魅力一一呈现。我特别喜欢它对于诗歌的“意境”的描绘，不只是枯燥的文字解释，而是通过生动的语言，将诗中所描绘的画面、所传达的情感，如同电影画面般在我脑海中徐徐展开。例如，在赏析辛弃疾的词时，辞典不仅仅分析了其豪迈的风格，更深入挖掘了他词中蕴含的深沉的家国情怀和壮志难酬的无奈，让我体会到了词人内心波涛汹涌的情感。同时，辞典中还穿插了大量与诗歌相关的历史趣闻和轶事，让阅读过程充满了趣味性，也让我对当时的社会生活和文人风貌有了更鲜活的认识。这本书真的让我觉得，宋诗不仅仅是文学作品，更是那个时代鲜活的注脚，是古人留给我们的宝贵精神财富。

评分☆☆☆☆☆

初次捧读这本《宋诗鉴赏辞典（新一版）》，心中涌起的，更多的是一种对古人智慧的仰慕和对文字魅力的惊叹。翻开扉页，那份沉甸甸的质感便透出不凡。我尤其喜欢它对于每首诗歌的编排方式，不仅仅是简单的收录，而是如同导览一般，层层剥开诗歌的肌理。从诗人的生平事迹，到创作的时代背景，再到字里行间的深意，每一部分都仿佛为读者搭建了一座通往诗歌灵魂的桥梁。那些曾经在我眼中晦涩难懂的词句，在辞典的注释下变得清晰明朗，仿佛诗人就在耳边低语，诉说着他的喜怒哀乐。更让我惊喜的是，辞典中对于诗歌意象的解析，往往能打开我全新的视角，让我看到那些被忽略的细节，理解那些含蓄的表达。例如，关于范成大的《四时田园杂兴》，我以往只觉得是描绘田园风光，但辞典却细致地剖析了其中蕴含的农耕智慧和民生疾苦，让我对这首诗有了更深层次的共鸣。这种详实而又富有人情味的解读，让我感觉自己并非在阅读一本工具书，而是在与一位博学而又温和的长者对话，一起在宋代诗歌的海洋中悠游。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我是一个对古诗词一窍不通的“小白”，一直觉得这些东西离我太遥远，太高深。但偶然的机会，我看到了这本《宋诗鉴赏辞典（新一版）》，抱着试试看的心态买回了家。结果，它彻底颠覆了我对古诗词的认知！它不像我之前看过的那些枯燥的教材，而是用一种非常生动有趣的方式来介绍宋诗。每一首诗的后面，都有一个“赏析”的部分，写得特别接地气，就像朋友在跟我聊天一样，把诗人的情感、创作背景都讲得明明白白。我最喜欢的是它收录的那些描写生活的诗，比如苏轼的《食荔枝》，“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人”，读起来就觉得特别有画面感，好像我也闻到了荔枝的香味。还有那些描写战争和离别的诗，辞典也从历史的角度进行了解读，让我了解到当时的社会状况。最关键的是，它没有那些复杂的术语，我一个字都能看懂，读完之后，感觉自己好像也跟着诗人一起经历了一番。这本书真的让我觉得宋诗不再是遥不可及的艺术品，而是充满了生活气息的生动表达。

评分☆☆☆☆☆

作为一名文学爱好者，我一直对宋诗情有独钟，而这本《宋诗鉴赏辞典（新一版）》无疑是我近年来最满意的一次购书体验。它在内容上可以说是面面俱到，既有对名家名篇的深度挖掘，也不乏对一些相对冷门但同样精彩的诗歌的精心梳理。我特别欣赏的是，辞典在解析诗歌时，并非停留在字面意思的解释，而是着重于诗歌背后所蕴含的文化、哲学以及社会意义。例如，在解读陆游的爱国诗篇时，辞典不仅分析了其慷慨激昂的语言，更深入地探讨了陆游为何一生都在致力于恢复中原，以及这种精神在当时社会是如何被理解和传播的。此外，辞典还巧妙地融入了大量的历史典故和文化背景知识，使得读者在理解诗歌的同时，也能对宋代的历史文化有一个更宏观的认识。这种“一书多用”的设计，极大地提升了阅读的价值和趣味性，让我感觉在阅读诗歌的同时，也在进行一次沉浸式的宋代文化之旅。

评分☆☆☆☆☆

我买这本《宋诗鉴赏辞典（新一版）》纯属偶然，只是因为在书店里翻了几页，觉得排版舒服，字体大小也合适，就顺手拿下了。没想到，这本书给我带来了巨大的惊喜。我平时对宋诗的了解仅限于一些耳熟能详的片段，总觉得有些诗歌过于含蓄，不易理解。但这本书的编排方式非常人性化，它将每一首诗都拆解开来，从诗人的介绍，到诗歌的背景，再到逐字逐句的解释，最后还有一段生动形象的赏析。我最喜欢的是那些“生活细节”的解读，比如描写宋代文人雅趣的诗，辞典会详细介绍当时的饮茶、赏花、甚至是如何写字的习惯，让我觉得这些古人离我一点都不远。还有那些描写战乱的诗，辞典也会配上一些当时的地图和历史事件的简述，让我在阅读时，能有更清晰的历史画面感。这本书就像一个贴心的向导，带着我一步步走进宋诗的世界，让我从“看不懂”变成了“听得懂”，甚至还能“感觉得到”诗人的情感。

评分☆☆☆☆☆

好书！

评分☆☆☆☆☆

收录宋代二百五十余位诗人及无名诗人的诗作共1250余篇，延请名家撰写精美赏析文章，解释历史背景，讲解艺术特色，评论文学成就，介绍各家之说。《宋诗鉴赏辞典（新一版）》在旧版《宋诗鉴赏辞典》的基础上，吸收学界新研究成果，对内容进行了修订提升，并对全书的版式、字体、字号、封面进行重新设计，并增加与内容相符的字画若干幅（黑白）插入正文，将原来正文的小五号字体放大为五号，使版面更加赏心悦目，以期达到更为舒适的阅读效果。

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觊觎已久了，趁着这次搞活动，果断下手，物流速度很快。非常满意的一次购物，强烈推荐。

评分☆☆☆☆☆

期待已久。这系列包装好，版本新，内容精。又是喜欢的。收藏，慢慢学习。

评分☆☆☆☆☆

中国诗歌的发展，汉魏六朝时代也是名家辈出，精彩纷呈。对上辞出版的这册书，亦是应慢慢品读，回到那诗歌转换的年代。

评分☆☆☆☆☆

《古代志怪小说鉴赏辞典》鉴赏文力图以历史唯物主义和辩证唯物主义观点对原文作出分析与评价，并致力于发掘其中的审美价值和文化传承价值，以帮助读者获得艺术上的享受。

评分☆☆☆☆☆

《元明清诗鉴赏辞典》是本社中国文学鉴赏辞典大系之一。该书初版于1994年，在选目与赏文撰写方面，邀请了当时国内众多著名的古典文学专家学者共同参与，本着普及与提高并重的宗旨遴选篇目，撰写赏文，编订附录，充分反映了当时元明清诗歌研究的丰硕成果与较高水平。全书共收录辽、金、元、明、清、近代430位诗人的诗作1300余篇。本书新一版拟以原版为基础，增删、改正若干舛讹，并对附录作增补，增加了元明清诗研究参考书目。使本书质量更臻精审完善。并依照新一版版式对全书进行重新设计，使版面更加赏心悦目，全面提升本书的档次和品位，以满足不同文化消费层次的读者需要。

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本书为上海辞书出版社文学鉴赏编纂中心编，主要撰稿人有姜亮夫、夏传才、赵逵夫、郭维森、马祖熙、赵山林、骆玉明等,均为国内外在中国先秦文学方面的专家学者，全书延请六十多位专家学者参与鉴赏品评,全一册。本书原则上一首诗配一篇赏析文章，个别组诗配一篇赏析文章，还在每种歌谣类型前配有简介。考虑到现今读者对上古文本有一定阅读难度，我们在原诗正文右侧排有白话译文，并对原诗作了较为详细的注释和翻译。本书最后还附有名词术语与要籍解题、诗经楚辞书目、名句索引等。

评分☆☆☆☆☆

活动时没货 有货时没活动 真是陷进去出不来啊 各种买买买 剁剁剁