名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲（第二版） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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葛晓音 著

图书标签:

• 唐诗
• 宋词
• 文学
• 文化
• 通识
• 讲座
• 名家
• 古典诗词
• 中国古典文学
• 诗歌

出版社： 北京大学出版社

ISBN：9787301216460

版次：2

商品编码：11155565

包装：平装

丛书名： 名家通识讲座书系

开本：16开

出版时间：2013-01-01

用纸：胶版纸

页数：311

字数：324000

正文语种：中文

编辑推荐

　　唐诗和宋词是中国古典诗歌的鼎盛样式。作者以深湛的笔触为读者展现了中国文化精神中最绮眩精微的部分。
　　中国是一个诗的国度，一个热爱诗歌的民族应该是富有理想的民族，真正的好诗产生于千年以前，却像才脱笔砚一样新鲜。

内容简介

　　《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲（第2版）》的定位是“通识”，是高品位的学科普及读物，能够满足社会上各类读者获取知识与提高素养的要求，同时也是配合高校推进素质教育而设计的讲座类书系，可以作为大学本科生通识课（通选课）的教材和课外读物。
　　《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲（第2版）》的内容设计充分照顾到社会上一般青年读者的阅读选择，适合自学；同时又能满足大学通识课教学的需要。每一种书都有一定的知识系充，有相对独立的学科范围和专业性，但又不同于专业教科书，不是专业课的压缩或简化。

作者简介

　　葛晓音，1968年毕业于北京大学中文系，目前为北京大学中文系教授、香港浸会大学中文系讲座教授。已出版《八代诗史》、《汉唐文学的嬗变》、《诗国高潮与盛唐文化》、《山水田园诗派研究》、《先秦汉魏六朝诗歌体式研究》等古典文学研究著作十余种。

内页插图

精彩书评

　　很好读，跟中学课本差不多，重温一下。
　　——豆瓣网友

　　看惯了教科书上浅显论述，这本书会让人有更深入的认知。
　　——网友

　　内容很翔实，非常易懂，值得推荐。
　　——网友

目录

《名家通识讲座书系》总序
序言
第一讲 走向高潮的初唐诗
一 初唐的诗歌革新八
二 初唐诗歌形式的发展
三 从王绩到“初唐四杰”
四 从“文章四友”到“吴中四士”
五 从陈子昂到张说

第二讲 盛唐气象
一 盛唐的诗歌革新
二 声律风骨兼备的盛唐诗
三 王、孟与山水田园诗
四 高、岑与边塞诗
五 精彩纷呈的盛唐诗坛

第三讲 李白
一 盛唐浪漫精神的深化
二 天与俱高的艺术境界
三 天真狂放的艺术个性

第四讲 杜甫
一 忧国忧民的诗圣
二 包罗万汇的艺术成就
三 称雄百代的开创精神

第五讲 诗变于盛衰之际
一 批判时政的思潮和讽谕诗歌的兴起
二 江南迁客的感伤乱离之作
三 气骨中衰的“大历十才子”
四 李益和其他大历诗人

第六讲 中唐两大诗派
一 张王乐府
二 元白的新乐府
三 元白诗的通俗化倾向
四 韩孟诗派
五 李贺与“长吉体”

第七讲 中唐诸家的沿革
一 “诗豪”刘禹锡
二 柳宗元与山水诗
三 姚贾诗派

第八讲 晚唐诗坛的余晖
一 杜牧
二 李商隐
三 温庭筠
四 唐末诗人

第九讲 唐五代词
一 词的起源
二 敦煌曲子词
三 唐代文人词
四 花间词
五 南唐词

第十讲 宋初词风的沿革
一 从晏殊到晏几道
二 从范仲淹到欧阳修
三 从张先到柳永

第十一讲 苏轼与词的诗化
一 苏轼对宋词的革新
二 秦观
三 贺铸和黄庭坚

第十二讲 周邦彦与词的律化
第十三讲 李清照和南渡词人
第十四讲 辛弃疾和豪放词派
第十五讲 姜夔与南宋词的雅化
课外阅读参考书目
修订版后记乃

精彩书摘

　　北宋前期词风至柳永而为之一变。柳永（生卒年不详），原名三变，字耆卿，出生于儒学仕宦之家。创作活动主要在真宗至仁宗的三十多年间，正是北宋文化经济达到繁荣兴盛的时期。他的生平大抵可分两个阶段：早年对前程充满自信，人京后却屡试不中。后来又在放榜时被深斥浮艳虚美之文的宋仁宗黜落。从此鄙弃功名利禄，自称“奉旨填词”，流连于汴京的秦楼楚馆，为教坊乐工和民间歌妓填写新词，用流行的新声写下大量俚俗的作品。内容大抵是描绘都市的繁华，备述行役羁旅之苦，诉说男欢女爱，抒写离情别绪，反映下层市民尤其是妓女的不幸生活。柳永四十余岁时释褐人仕，生活和创作发生了很大转变，虽不免有怀旧之词，但早年的风情显然减退，放浪的生活和俗词的写作也从此结束。后期创作有不少歌颂皇恩和粉饰升平之作，宦游途中也写下了许多羁旅行役之词，洗尽翦红刻翠之语，词风由俗变雅。有《乐章集》，计二百多首词。
　　柳词代表着宋词发展的一个新阶段，主要体现在以下几方面：
　　首先，大量创制长调。敦煌曲子词里原有一些长调，如《倾杯乐》、《内家娇》、《拜新月》、《柳青娘》、《凤归云》等，但一直没有得到发展。花问、南唐、宋初词所用体调均以小令为主。柳永精通音律，一方面借鉴和发展了敦煌曲子词的长调，一方面以当时的新声代替唐五代的旧曲小令，创制了许多篇幅较长、句子错综不齐的长调，并将原来的许多小令也衍为较长的词调。他的《乐章集》所收二百多首词中，长调有一百多首，绝大部分是前所未见或借用旧曲制成新体。柳永以后，长调兴起，并在此后的发展中掩过了小令。
　　其次，与长调的体制相应，创造了以白描见长，铺叙层次分明、细致而又直露的艺术表现手法。长调本来宜于铺叙，柳词往往曲尽形容、淋漓尽致，不求含蓄，但讲究结构严谨、层次清楚、首尾完整、工于点染，把抒情诗中融情于景的传统与赋体叙事铺写的特点结合起来，又时有一二优美警句在篇中生色。例如他的《望海潮》：
　　东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。
　　重湖叠蠟清嘉，有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
　　……

前言/序言

　　序 言
　　中国是一个诗的国度。中国古典诗歌不但有三千多年的悠久历史，而且每一种体裁都得到了充分的发展，有过辉煌的全盛时期，产生过许多不朽的名作。唐诗宋词作为中国古典诗歌的代表，标志着诗和词这两种诗歌样式达到的全盛时期，也是我国文化遗产中最值得自豪的瑰宝。
　　一个热爱诗歌的民族应该是富有理想的民族，诗让人感悟人生、体味人生；诗能净化精神，使人升华到高尚的境界。一个善于写诗的民族应该是最有修养的民族，诗启发人理解自然、思考哲理；诗能展示人性的真实，促进人对于人类共同感受的认同。唐诗宋词的永恒魅力就在于体现了我们民族的性格。
　　真正的好诗是不受时代和地域局限的。它虽然产生于千年以前，却像才脱笔砚一样新鲜，无论何时吟诵，都有清新的气息扑面而来。能够深深沁人心灵的不仅是优美的语言和节奏，更有那种源自生活的诗意，可以融入小说、戏剧、散文、音乐、舞蹈、美术，滋养一切的文艺形式，唐诗宋词的永恒魅力就在于涵养了我们民族的情操。
　　中国诗歌是农业社会的产物，似乎与工业化社会无缘。然而在现代物质享受几近饱和之后，人们终于发现自己将要失去的是最基本的生存环境。真正的好诗能引导人寻找失落的精神家园，使人在浮华喧嚣中返归宁静和淳朴。回到人的本真，重新认识生活的意义，这就是我们今天仍然需要唐诗宋词的理由。

名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲（第二版） 导语 浩瀚的中华文明长河中，唐诗与宋词无疑是两颗璀璨的明珠，它们以其独特的艺术魅力，跨越千年，至今仍触动着无数读者的心灵。它们不仅仅是文学的瑰宝，更是中华民族精神气质的生动载体，是理解中国古代社会、文化、思想的重要窗口。 这套“名家通识讲座书系”中的《唐诗宋词十五讲》（第二版），正是以一种全新视角，为广大读者呈现这两座文学高峰的精髓。不同于一般的文学史梳理或名篇解读，本书更侧重于“通识”的理念，力求通过十五场深入浅出的讲座，带领读者在宏大的历史背景下，理解唐诗宋词的生成逻辑、艺术特色、时代精神以及对后世的深远影响。 本版在原有基础上，经过精心修订与增补，内容更为充实，视角更为多元，旨在以更为成熟和完善的面貌，满足求知若渴的读者。本书不仅仅是提供对唐诗宋词的欣赏指南，更是开启一段探寻中华文化智慧与审美意境的旅程。 本书内容概述 第一讲：从《诗经》到汉乐府——唐诗的文化基因 任何一门辉煌的艺术形式，都非凭空而降，唐诗的壮丽，同样根植于深厚的历史土壤。本讲将追溯唐诗的文化源头，从先秦时期的《诗经》所展现的质朴与风雅，到汉乐府民歌那饱含生活气息的叙事与抒情，揭示它们如何为唐诗的磅礴气势、真挚情感以及对现实的关照埋下了伏笔。我们将探讨这些早期诗歌在形式、主题、语言上的演变，以及它们如何塑造了早期中国人的审美情趣和文学观念，为唐代诗歌的繁荣奠定坚实的文化基础。 第二讲：盛唐气象——唐诗的黄金时代 唐朝，一个自信、开放、兼容并蓄的时代，孕育了中国诗歌最辉煌的篇章。本讲将聚焦于盛唐时期，分析其政治、经济、文化背景如何催生了气势恢宏、意境高远的唐诗。我们将深入探讨李白“笔落惊风雨，诗成泣鬼神”的浪漫豪情，杜甫“沉郁顿挫，感时伤事”的现实主义精神，以及王维“诗中有画，画中有诗”的田园意境。通过对这些代表性诗人的作品进行细致剖析，理解盛唐诗人如何以昂扬的姿态、博大的胸襟，将中国诗歌推向了前所未有的高峰，勾勒出那个时代独有的精神风貌。 第三讲：边塞、田园与宫怨——唐诗的多元风貌 唐诗的魅力，不仅在于其巅峰之作，更在于其丰富多样的题材与风格。本讲将带您领略唐诗的多元世界。我们将探索高适、岑参等边塞诗人如何以雄浑奔放的笔触，描绘战争的残酷与边疆的壮丽；王维、孟浩然等田园诗人如何以淡雅的笔墨，展现隐逸生活的宁静与山水的诗意；以及那些描摹宫廷生活、抒发女性幽怨的作品，如何折射出不同社会阶层的情感世界。通过对这些不同风格诗歌的比较分析，展现唐诗如何包容万象，反映了当时社会生活的方方面面。 第四讲：格律之美与语言的炼金术——唐诗的艺术特色 精巧的格律是唐诗的重要标志，而语言的锤炼则是其艺术生命力的源泉。本讲将深入探讨唐诗的艺术特色。我们将解析近体诗（律诗、绝句）的格律要求，如平仄、对仗、粘对等，理解它们如何为诗歌赋予音乐美和结构美。同时，我们将关注唐诗在炼字、用典、意象选择等方面的精妙之处，学习诗人如何运用最恰当的语言，创造出最具表现力的意境，将抽象的情感具象化，将平凡的景物诗化。 第五讲：从“以诗论道”到“以诗言情”——唐诗的思想内涵 诗歌不仅仅是文字的组合，更是思想与情感的载体。本讲将探寻唐诗的思想内涵。我们将审视唐诗中如何体现儒家的“兼济天下”与“独善其身”，道家的“逍遥自在”与“道法自然”，以及佛教的“因缘”与“禅意”。同时，我们将关注唐诗中对个体命运的思考，对人生哲理的探求，以及对社会现实的批判与反思。理解唐诗如何成为诗人抒发人生理想、表达政治抱负、寄托个人情怀的重要途径。 第六讲：唐诗的传承与演变——从初唐到晚唐 唐朝近三百年，诗歌的发展并非一成不变。本讲将梳理唐诗在不同历史阶段的演变脉络。从初唐的雍容典雅，盛唐的雄浑壮阔，中唐的革新与多元，到晚唐的哀婉凄丽，我们将通过代表性诗人的作品，勾勒出唐诗风格和主题的流变轨迹。理解不同历史时期社会思潮、政治变迁对诗歌创作的影响，以及诗人们在继承传统基础上的创新与突破。 第七讲：宋词的诞生与早期发展——从晚唐五代到北宋初年 如果说唐诗是中华诗歌的高峰，那么宋词则是中国文学史上的另一座奇迹。本讲将追溯宋词的起源与早期发展。我们将探讨词作为一种新的文学形式，如何在晚唐五代时期，从民间歌谣和宴乐词中逐渐发展成熟。重点关注晏殊、欧阳修等北宋初年的词人，他们的作品如何奠定了宋词的初步基调，在形式、内容和审美上展现出与唐诗不同的特色，为宋词的繁荣打下了基础。 第八讲：婉约与豪放——北宋词坛的双峰 北宋时期，词的创作迎来了第一个黄金时代，出现了风格迥异的两大流派——婉约与豪放。本讲将重点介绍这一时期的代表人物。我们将深入剖析柳永如何以其市民化的语言和细腻的情感，描绘都市生活和男女情爱，开创了慢词的新局面；李清照如何以其女性独特的视角，抒发深沉的哀愁与对故国的思念，成为婉约词的典范。同时，我们将关注苏轼，这位将词风推向新境界的伟大词人，他如何以豪放旷达的风格，将词的抒情空间大大拓展，展现出与以往截然不同的壮阔气象。 第九讲：咏物、怀古与人生感慨——宋词的丰富主题 宋词题材广泛，内容丰富，既有对自然景物的细腻描绘，也有对历史的深沉回望，更有对人生况味的深刻体悟。本讲将展现宋词的丰富主题。我们将欣赏辛弃疾如何以“壮词”的形式，抒发其报国无门的悲愤与强烈的爱国情怀；陆游如何将个人的政治抱负融入到对山河的描写之中；以及周邦彦、姜夔等词人如何以精炼的笔触，展现咏物词的巧妙构思和对时令景物的敏感捕捉。通过对这些不同主题的词作解读，理解宋词如何以其独特的方式，触及人生的方方面面。 第十讲：词的声律与音乐性——宋词的独特韵味 词，本名“长短句”，其兴起与音乐有着密不可分的联系。本讲将深入探讨宋词的声律与音乐性。我们将了解词牌的由来及其格律要求，分析词的平仄、押韵等对音乐旋律的适应性。理解词人在填词过程中，如何将文字与音乐巧妙地结合，创造出既有文学美感，又富于音乐魅力的独特艺术形式。我们将通过对不同词牌的分析，感受词的节奏、韵律以及由此产生的感染力。 第十一讲：宋词中的“理趣”与“意境” 除了情感的抒发，宋词还展现出深刻的“理趣”和高远的“意境”。本讲将对此进行深入探讨。我们将分析宋词中如何融入哲理思考，表达对人生、社会、宇宙的感悟。同时，我们将关注宋词如何通过对景物的描绘，营造出深邃、空灵、幽远的意境，使读者在欣赏美的同时，引发深刻的联想与共鸣。我们将学习如何品味词中的含蓄蕴蕴、言外之意，领略宋词独特的审美意趣。 第十二讲：南宋词风的演变与后期发展 与北宋的繁荣相比，南宋词风在动荡的时局中呈现出更为复杂和多样的面貌。本讲将梳理南宋词风的演变。我们将看到，在亡国之痛和偏安一隅的背景下，词人的创作更加注重抒发家国之恨，民族精神得到了更为强烈的体现。我们将关注辛弃疾等爱国词人的慷慨悲歌，以及那些在词风上有所创新和继承的词人，理解南宋词是如何在继承北宋传统的基础上，发展出更具时代特征的风格。 第十三讲：唐诗宋词的跨时空对话——风格的异同与共通 唐诗与宋词，作为中国古典诗歌的两大高峰，它们之间既有明显的区别，又存在着深刻的共通。本讲将尝试进行一次跨时空的对话，比较唐诗与宋词的风格异同。我们将分析唐诗的宏大叙事、磅礴气势与宋词的细腻情感、婉转曲致；唐诗的直抒胸臆与宋词的含蓄蕴蕴。同时，我们将发现它们共同的精神追求，例如对真善美的热爱，对人生哲理的探索，以及对民族文化的传承。通过对比，更能凸显各自的独特价值。 第十四讲：唐诗宋词的文化意义与现代价值 唐诗宋词并非只是陈列在博物馆里的文物，它们至今仍具有鲜活的生命力，并为现代社会提供着宝贵的启示。本讲将探讨唐诗宋词的文化意义与现代价值。我们将理解它们如何塑造了中国人的民族性格和审美情趣，如何成为我们理解中华文化传统的重要途径。同时，我们将思考如何在快节奏的现代生活中，从唐诗宋词中汲取智慧、获得慰藉，以及如何通过学习和传承，让古典诗词在现代社会焕发新的光彩。 第十五讲：如何欣赏唐诗宋词——给读者的实用指南 学以致用，本书的最后一讲将回归到最实际的层面——如何更好地欣赏唐诗宋词。本讲将为读者提供一些实用的欣赏方法和建议。我们将讨论如何把握诗词的时代背景，理解诗人的创作意图，如何从遣词造句、意象运用、情感表达等方面进行鉴赏。我们将鼓励读者多读、多品、多悟，尝试将诗词融入生活，从中获得乐趣和启发，最终达到与古人心灵相通的境界。 结语 《唐诗宋词十五讲》（第二版）旨在通过十五场精彩的讲座，为读者构建一个全面而深入的唐诗宋词认知体系。本书不仅是对中国古典诗词的一次系统梳理，更是一次对中华民族精神特质的深度挖掘。希望通过本书，读者能够领略唐诗宋词的无穷魅力，感受中华文化的博大精深，并在其中找到属于自己的精神寄托与审美享受。这不仅仅是一本书，更是一扇通往千年智慧与情感世界的窗户，等待着您去开启。

评分☆☆☆☆☆

我一直觉得，学习古诗词，就像是在和历史对话。而《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲》（第二版）这本书，给了我一个绝佳的视角，去聆听那些跨越时空的对话。《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲》的独特之处，在于它不拘泥于简单的文本分析，而是将诗词置于当时的社会历史背景之下，让你看到诗人的创作，是如何受到时代风云的影响，又是如何反过来，成为那个时代的印记。比如，书中对宋词的解读，让我对“婉约”和“豪放”这两种风格有了更清晰的认识。不是简单地将词人划分阵营，而是分析了为什么在宋朝这个特殊的历史时期，词这种文学形式会发展出如此丰富多样的面貌。那些描绘江南烟雨的词，不仅仅是风花雪月的堆砌，更是背后人们对稳定生活、对内心安宁的渴望；而那些歌咏边塞风光的词，则承载着一个民族在动荡岁月里，不屈不挠的斗志。作者的讲解，就像一位优秀的导游，带领我们在历史的长河中穿梭，让你在欣赏优美的文字的同时，也能感受到那个时代的气息，体会到那个时代人们的心情。

评分☆☆☆☆☆

说实在的，我对古代的文学作品，一直有一种“遥不可及”的感觉，总觉得它们离我们太远了。《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲》（第二版）这本书，彻底改变了我的看法。作者的讲解方式，特别亲切，一点也不像是在上课，更像是在听一个故事，一个关于诗人的故事，一个关于那个时代的文化故事。他用非常接地气的方式，将那些曾经只存在于教科书中的诗句，变得鲜活起来。比如，他会讲到某个诗人，他并非只关注他的作品，还会穿插一些他生活中的趣事，或者他当时的心境，这样一来，你就能更容易地理解他为什么会写出那样的诗句。书中的例子都选得很好，既有代表性，又容易理解，让我不再觉得唐诗宋词是“阳春白雪”，而是能与我的生活产生某种微妙的连接。这本书真的让我体会到，原来那些优美的文字，不仅仅是文字，更是古人留给我们的宝贵财富，它们至今仍然能打动我们，触动我们内心最柔软的地方。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我对文学作品的解读，一向是比较“感性”的。过于专业的术语和晦涩的理论，往往让我望而却步。《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲》（第二版）这本书，恰恰满足了我这种“非专业”读者的需求。作者的笔触非常细腻，他总是能从最平凡的意象中，挖掘出最深刻的含义。比如，解读一首关于春天的诗，他不会仅仅停留在“春风拂面，百花盛开”的表面描述，而是会去探究诗人为何选择在这个季节抒发情感，这个“春”字背后，可能包含着怎样的生命力，怎样的希望，又或者，怎样的伤感。这种“抽丝剥茧”式的解读，让我受益匪浅。我开始学会用更细致的眼光去审视每一句诗，去体会诗人遣词造句的精妙之处。书中的一些例子，比如对某个动词的选择，某个形容词的妙用，都让我恍然大悟，原来诗歌的魅力，就藏在这些看似不经意的细节之中。读这本书，就像是在学习一种新的“阅读世界”的方式，更加多元，也更加深刻。

评分☆☆☆☆☆

读《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲》（第二版）这本书，说实话，最初抱着一种“泛泛了解一下”的心态。毕竟，唐诗宋词，这两个词仿佛自带一种古老而高雅的光环，总觉得是文人墨客才配触碰的领域。然而，翻开第一页，就被作者那种娓娓道来的叙事方式吸引住了。它不是那种枯燥的学术论述，而是像一位博学的朋友，坐在你身边，用生动有趣的语言，为你解读那些曾经遥不可及的诗词。讲到李白，他没有仅仅罗列他的生平事迹，而是深入剖析了他诗歌中那种“仙气”的来源，那种不受拘束的浪漫情怀，仿佛真的能看到那个“飞流直下三千尺”的壮丽景象，感受到他“举杯邀明月”的孤寂与豪情。而说到杜甫，则不再是那个只会写“国破山河在”的忧国忧民的形象，而是看到了他诗歌中人性的温暖，对底层人民的深切同情，那些“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的描绘，字字句句都敲打着心灵，让人不禁为那个时代的苦难而唏嘘。这本书最打动我的地方在于，它让你觉得，这些流传千古的诗词，并非高高在上，而是触手可及，它们是古人情感的流露，是他们生活的写照，也是我们内心深处某种共鸣的呼唤。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对历史文化有些兴趣的人，我总是在寻找那些能够连接古今的桥梁。《名家通识讲座书系：唐诗宋词十五讲》（第二版）这本书，无疑就是这样一座坚实的桥梁。它没有让我感到学习古诗词是一件“费力不讨好”的事情，反而充满了惊喜与发现。书中对一些大家耳熟能详的诗句，进行了全新的解读，让我看到了它们更深层的意涵。比如，某一句常常被引用的诗，在作者的阐释下，竟然有了如此多样的可能性。这让我意识到，经典之所以成为经典，就在于它能够经得起时间的考验，能够容纳不同的理解，并在每一次解读中，都展现出新的光彩。这本书最让我欣赏的一点是，它鼓励读者去独立思考，去形成自己的见解，而不是被动接受一种既定的“标准答案”。它像是一份邀请函，邀请你去探索唐诗宋词的无限可能，去发现属于你自己的那份诗意。

评分☆☆☆☆☆

一下买的比较多，都挺好的，快递服务很好也很快

评分☆☆☆☆☆

胡佩诚，现为北京大学医学部医学心理学教授、博士生导师，兼任亚洲大洋洲性学会理事长、中国高等教育医学心理学分会顾问、美国临床性科学院客座教授。于20世纪80年代初开设了我国第一批综合医院及大学生心身疾病、心理咨询门诊，推动了现代医学与教育模式的转变。于2002年开设了我国第一家少男少女门诊，对于我国性教育工作的开展作出了贡献。主编及参编著作120多部，发表学术文章180多篇。

评分☆☆☆☆☆

图书为正品，发货速度快。

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

经典咏流传，好书好书值得推荐！春到人间草木柔，小楼一夜听春雨，雷动风行惊蛰户，风有信来花不误，梨花风起正清明。买书如山倒，读书如抽丝。

评分☆☆☆☆☆

买了一大堆的书，每一本的质量都很好，其实，即使有些破损，我也是能够接受的，人都是不完美的，干嘛要求一本书光彩夺目，这改变不了生活。看到喜欢的内容开心一笑就好。

评分☆☆☆☆☆

《欧洲文明十五讲》作者陈乐民，欧洲的文化传统在传承中同源而分流，有批判、有扬弃，但在批判和扬弃中有创新。从15世纪以来的科学思维和实践，自由民主理念的从胚胎孕育到发芽和生成，这条道路在”精神的历史“里可谓历历在目。

评分☆☆☆☆☆

这本书是非常经典的一本读物，印刷精良美观，内容无可挑剔。物流也很快，本地仓第二天就能到货。一直在当当买书，非常满意。

评分☆☆☆☆☆

《欧洲文明十五讲》作者陈乐民，欧洲的文化传统在传承中同源而分流，有批判、有扬弃，但在批判和扬弃中有创新。从15世纪以来的科学思维和实践，自由民主理念的从胚胎孕育到发芽和生成，这条道路在”精神的历史“里可谓历历在目。陈乐民，1930年生，中国社会科学院欧洲研究所研究员、前所长。著有《戴高乐》、《欧洲观念的历史哲学》、《撒切尔夫人》、《东欧巨变和欧洲重建》等。