饒宗頤學藝記

饒宗頤學藝記 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

陳韓曦 著
圖書標籤:
  • 饒宗頤
  • 學藝
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  • 藝術史
  • 中國美術
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  • 嶺南畫派
  • 文化隨筆
  • 藝術理論
  • 迴憶錄
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齣版社: 廣東省齣版集團 ,
ISBN:9787536063037
版次:1
商品編碼:10873810
包裝:平裝
開本:16開
齣版時間:2011-08-01
用紙:膠版紙
頁數:248
字數:220000
正文語種:中文

具體描述

編輯推薦

《饒宗頤學藝記》集“國學大師、漢學泰鬥、亞洲文化的驕傲”三頂桂冠於一身的饒宗頤作品係列;《饒宗頤學藝記》濃縮一個世紀的治學精粹與人生積澱;最精彩,最值得珍藏的大師經典。

內容簡介

《饒宗頤學藝記》是國學大師饒宗頤自6歲(1922年)至95歲(2011年)治學立著曆程的全麵綜述,詳細記錄瞭饒老各個時期的人生經曆和作品。《饒宗頤學藝記》資料詳實,考據嚴謹,既是一部饒宗頤學藝傳記,也是研究饒宗頤學術成果的重要參考資料。

作者簡介

陳韓曦,1963年齣生於廣東潮州。高級經濟師。著有《中國閤作銀行》、《金融改革的路嚮》;編著《梨俱預流果——解讀饒宗頤》、《東洲鴻儒》、《選堂清談錄》、《長洲集——選堂詩詞評注》等。

內頁插圖

精彩書評

學貫中西,學藝雙馨。
——國務院總理溫傢寶盛贊饒老

一韆年後就像人們談杜甫、李白那樣淡到饒公。
——全國人大原副委員長許嘉璐

20世紀前半部之代錶漢學者可屈指觀堂先生,而後半部當舉饒選堂先生。
——日本東京大學名譽教授、創價大學文學部教授池田溫

近年來,國內齣現各式各樣的大師,而我季羨林心目中的大師就是饒宗頤。
——國學大師季羨林

饒宗頤先生為九州百世之“東洲鴻儒”。
——蘇州大學教授錢仲聯

目錄

前言
傢學淵源(1917-1938)
發奮潛研(1938-1949)
香港機緣(1949-1954)
四海尋珍(1954-1973)
中西貫通(1973-1978)
遍遊神州(1979-1986)
古稀舂鋤(1987-1996)
永不言休(1997-)
附:饒宗頤教授在學術研究上的50項第一
參考文獻

精彩書摘

先生為《季羨林傳》作序,序曰:從我膚淺的考慮,常見的學問傢,可能有下麵幾種類型:一是纔士型,一是辯士型,還有探險傢型,或者是會計師型……我所認識的季先生,很難說是上麵的哪一類型。他是一位篤實敦厚、人們樂於親近的博大長者,搖起筆來即娓娓動聽,光華四射。他具有褒衣博帶、從容不迫的齊魯風格和涵蓋氣象,從來不矜奇,不炫博,腳踏實地,做起學問來,一定要“竭澤而漁”,這四個字正好錶現他上下求索的精神,如果用來作為度人的金針,亦是再好沒有的。要能夠竭澤而漁,必須具備許多條件:第一要有超越的語文條件,第二是多彩多姿的豐富生活經驗,第三是能擁有或有機會使用的實物和圖籍、各種參考資料。這樣不是任何一個人可以隨便做到的,而季老皆具備之;故能無一物不知,復一物不苟,為一般人所望塵莫及。“竭澤而漁”的方針,藉《易·坤卦》的文字來取譬:真是“括囊、無咎、無譽”,又是“厚德載物”的充分錶徵。多年以來,季老領導下的多種重要學術工作,既博綜,又縝密,放齣異彩,完全是“海涵地負”的具體錶現;為中華學術的奠基工程做人人稱賞的不可磨滅的勞績。有目共睹,不待我來多所置喙。這本傳記的刊行,對於從學者的鼓舞,從而帶起嚴正、嚮上的學風,一定會“不脛而走”,是可以斷言的。
……

前言/序言

饒宗頤教授是當代一位百科全書式的大師。
饒教授70多載潛心於學術、藝術研究,涉及文、史、哲、藝各個領域,精通詩、書、畫、樂,造詣高深,學貫中西,集學術與藝術於一身,取得舉世無雙的成就。饒教授的學術研究範圍非常廣博,蓋可歸納為上古史、甲骨學、簡帛學、經學、禮樂學、宗教學、楚辭學、史學(包括潮學)、中外關係史、敦煌學、目錄學、古典文學及中國藝術史等13大門類。他先後齣版著作70多種,發錶論文1000多篇,詩文集20多種,書畫集100多種等等。先生精通十種以上外語,不斷開拓創新,其獨特的生命精神,是光照世人的。對饒教授的評價,季羨林教授說,“近年來,國內齣現各式各樣的大師,而我季羨林心目中的大師就是饒宗頤”;全國人大原副委員長許嘉璐先生說,“一韆年後就像人們談杜甫李白那樣談到饒公”;文化部副部長、故宮博物院院長鄭欣淼先生說,“古今中外僅此一人”;日本東京大學名譽教授、創價大學文學部教授池田溫先生說,“20世紀前半部之代錶漢學者可屈指王觀堂先生(1877-1927),而後半部當舉饒選堂先生”。
本書由八個部分構成:傢學淵源、發奮潛研、香港機緣、四海尋珍、中西貫通、遍遊神州、古稀舂鋤、永不言休,附先生在學術研究上的50項第一。本書記述先生學藝曆程、收錄先生齣版或發錶的著作名稱和論文篇目,以編年方式順時序排列,資料收集截至2011年7月。先生誌於道、據於德、依於仁、遊於藝四者一以貫之,此儒傢之真精神,先生是九州百世的“東洲鴻儒”,讀此書,您可以領略到一位學問巨人的學術真諦和生命精神。先生幼承傢學,天資聰穎。繼承父誌續編《潮州藝文誌》,成為研究潮州曆代文獻的裏程碑著作。任《潮州誌》總纂,以新材料、新體例和新方法編撰該誌,被譽為“方誌之傑構”。青年有為,中年更拼搏。先生是研究敦煌本《老子想爾注》的第一人,此著作考定《想爾注》成於張魯之手而托始於張陵,該書引起歐洲道教研究熱。利用齣土甲骨資料,齣版《殷代貞蔔人物通考》,開創瞭以貞人為綱排比蔔辭的先例,在理論和方法上均超越前人,著作齣版後,獲法國法蘭西學院頒授“儒蓮漢學奬”,學術成就得到國際漢學界的認同。赴印度從事東方學研究,梵學知識植根於此,其“悉曇學”更是成就卓著。在法國期間,學習巴比倫文,將以楔形文字記述阿剋得人開天闢地的神話集翻譯成中文,齣版《近東開闢史詩》,成為巴比倫史詩之第一部中譯本。老尤奮發,退而不休。先生晚年的研究碩果纍纍,主要學術編著有《選堂集林·史林》、《甲骨文通檢》、《敦煌書法叢刊》、《虛白齋藏書畫選》、《饒宗頤二十世紀學術文集》、《符號·初文與字母——漢字樹》、《饒宗頤新齣土文獻論證》和《饒宗頤藝術創作匯集》等。
先生學藝雙攜,丹青詩詞呈放異彩。書畫藝術方麵,早有淵源,7歲開始用毛筆習書作畫,12歲正式從師,學習山水、花鳥、人物技法,17歲能抵壁作畫,此為日後畫藝發展打下堅實基礎。五六十年代,先生畫風受南宗黃公望、倪雲林及北宗馬遠、夏珪影響最深,兼有南派的渾厚華滋和北派的奇雄蒼勁;70年代後,山水技法轉嚮多元,上自宋代李唐、郭熙,下至清初四僧和張風,並形成自己獨特的麵目。先生的足跡遍天下,到各國遊覽寫生,以速寫所得及以自作記遊、詩詞為參考,繪畫當地所見。曾多次遊曆亞洲、歐洲、美洲、大洋洲,留下數量豐富的世界各地的寫生畫。1970年至1971年到美國、加拿大各地寫生,1980年到內地參觀寫生,曆時三個月,行蹤遍及14個省市,飽覽祖國的名山大川。先生因研究敦煌學之故,極喜愛西北山水,先後四次到達敦煌考察莫高窟,晚年提齣山水畫“西北宗”之說,並付諸實踐,使敦煌畫風重生。先生運用漢晉稿書的筆法,把敦煌白畫豪縱的綫條重新錶達齣來,張大韆曾說:“饒氏白描,當世可稱獨步。”先生的書法是以吸取古人神氣為主,他說饒體書法是“無傢可歸派”。他初習漢隸,後臨魏碑,繼以碑法入行草,摹甲骨、鍾鼎、帛書、簡牘及曆代名跡,許多書體寫成饒體的“心境書法”。書畫異名而同體,先生以書入畫,又是著名的詩人、詞人,詩、書、畫“三結閤”,使其不古不今之畫達到很高的藝術境界。從1973年連續四年參加日本南畫院書畫年展開始,先生在國外的日本、新加坡、泰國、韓國、馬來西亞、澳大利亞和國內的中央黨校、故宮博物院、敦煌博物院、北京中國書畫院、北京曆史博物館等地舉辦瞭60多場次書畫展覽,取得瞭社會各界的一緻好評。
《古韻今風:中國傳統藝術的傳承與創新》 引言:在時間的河流中迴望與前行 中華文明綿延五韆年,其藝術成就如同一條奔騰不息的長河,滋養著一代又一代炎黃子孫的精神世界。從甲骨文的神秘莊嚴到水墨丹青的寫意空靈,從精雕細琢的青銅器到氣勢恢宏的園林建築,中國傳統藝術以其獨特的哲學意蘊、審美範式和精湛技藝,構築起一座宏偉的精神殿堂。然而,在飛速發展的現代社會,如何保持這份古老藝術的生命力,使其既能承載曆史的厚重,又能契閤當下的審美需求,成為擺在所有藝術工作者和研究者麵前的重要課題。《古韻今風:中國傳統藝術的傳承與創新》一書,便是試圖深入探討這一時代命題的專著。 本書並非對某一特定學者的學術生涯進行梳理,而是將視角聚焦於中國傳統藝術的整體脈絡,以宏大的曆史視野和嚴謹的學術態度,剖析其核心價值、演變軌跡,並著重探討其在當代語境下的轉型與新生。 第一章 溯源:傳統藝術的哲學基石與審美範式 本章追溯瞭中國傳統藝術賴以生長的文化土壤,探究其深層的哲學根源。儒傢的“中和緻美”、道傢的“自然無為”以及佛傢的“空靈禪意”,共同塑造瞭中國藝術獨有的精神內核。我們詳細分析瞭“天人閤一”思想如何體現在山水畫的布局之中,解析瞭“氣韻生動”這一審美範疇的內涵與外延。 書中對中國傳統藝術的審美範式進行瞭細緻的分類和闡釋,包括: 意象與象徵: 探討梅蘭竹菊“四君子”等經典意象如何超越其自然形態,成為承載文人情操的符號係統。 虛實相生: 分析留白在中國繪畫、書法乃至園林設計中的重要作用,闡釋“此處無聲勝有聲”的藝術張力。 綫條的本體論: 集中討論中國書法(篆、隸、楷、行、草)的筆法演變,揭示綫條如何成為錶達情感、構建結構和體現“生命力”的核心媒介。 第二章 技藝的傳承:從匠心獨運到集體智慧 傳統藝術的精髓,往往凝聚在代代相傳的精湛技藝之中。本章將筆觸伸嚮那些看似平凡卻蘊含著無數心血的工藝領域。 我們深入考察瞭宋元以來的陶瓷燒製技術,特彆是對鈞窯、汝窯等名窯的釉色形成機理進行瞭文獻梳理與技術分析,強調瞭火候控製和原料配比中蘊含的經驗智慧。在建築方麵,本書詳細論述瞭中國傳統木構架體係的抗震原理和榫卯結構的精巧,指齣這種“柔性”的結構美學與西方剛性體係的根本差異。 此外,對於戲麯藝術,我們不僅關注瞭臉譜、服飾的象徵意義,更著重分析瞭程式化錶演中,演員如何通過身段、水袖等有限的肢體語言,展現無限的情感世界,這是對人自身潛能的極緻開發。 第三章 時代之變:近現代的挑戰與反思 進入近現代,西方藝術思潮的湧入,對固守傳統的中國藝術界造成瞭巨大的衝擊。本章客觀梳理瞭這一曆史轉摺期所麵臨的陣痛與反思。 從對“西學為用”到“中學為體”的爭論,到對寫實主義與本土精神的融閤探索,藝術傢們試圖在現代化浪潮中尋找一條突圍之路。本書批判性地分析瞭過度模仿西方現代主義而導緻的“形式的迷失”,同時也肯定瞭部分先行者在吸收外來營養後,成功實現藝術語言更新的實踐。特彆是對中國畫“革新”過程中的流派紛爭和理論建構,進行瞭詳盡的梳理,展示瞭藝術在危機中尋求突破的內在驅動力。 第四章 融匯:傳統藝術的當代轉化與創新路徑 “傳承”絕非簡單的復製,而是創造性的轉化。《古韻今風》的重點落在瞭如何讓傳統藝術在當代社會煥發新的生機。 本章提齣瞭“意境的數字化”和“材料的當代化”兩大創新方嚮: 1. 數字媒介中的傳統美學: 探討如何利用數字技術(如三維建模、交互設計)來呈現傳統山水畫的空間感和園林藝術的漫遊體驗,使“可遊可居”的古典概念在虛擬空間中得以實現。 2. 新材料與新技法的融閤: 考察當代藝術傢如何將傳統水墨的暈染效果應用於裝置藝術,或將傳統漆藝的髹飾技法融入現代傢具設計中。這裏的關鍵在於,技術是手段,而中國藝術的哲學精神和審美趣味必須是內核。 3. 生活化的藝術介入: 分析傳統圖案、紋樣如何迴歸日常生活,例如在服裝設計、城市公共空間設計中,以現代手法提煉和重構古典元素,實現藝術與生活的無縫對接。 結語:麵嚮未來的文化自覺 中國傳統藝術是中華民族的集體記憶和文化基因。本書最終強調,在新時代語境下,我們需要的不是盲目的復古,也不是全盤的西化,而是一種深刻的“文化自覺”。這種自覺要求我們既要對曆史心存敬畏,深刻理解那些流淌在血脈中的審美密碼;更要以開放的心態擁抱世界,用現代的語言和技術,將這份厚重的文化遺産,轉化為麵嚮全球的、具有強大生命力的當代藝術錶達。 《古韻今風》旨在為所有關注中國藝術未來發展的學者、創作者和愛好者,提供一個多維度、深層次的思考框架,共同擘畫中國藝術在新的曆史階段的壯麗篇章。

用戶評價

評分

《饒宗頤學藝記》這本書,不僅僅是一部關於學術巨擘的記述,更像是一次精神的洗禮。我作為一個普通讀者,在閱讀過程中,我感受到瞭前所未有的學術氛圍,以及由此帶來的思想啓迪。書中對饒宗頤先生在曆史學、考古學、哲學、宗教等多個領域的研究成果的介紹,雖然有些內容對我來說比較專業,但我能夠感受到其中嚴謹的治學態度和深厚的文化底蘊。更讓我動容的是,饒先生始終保持著對知識的謙遜和對未知的好奇,這種精神是無論在哪個時代都彌足珍貴的。我常常在閱讀過程中,會停下來思考,自己是否也能像他一樣,對某個領域産生如此深厚的興趣,並願意為之付齣畢生的努力。這本書讓我看到瞭一個知識體係的構建過程,看到瞭一個思想的深度是如何一步步積纍起來的。它不僅僅是知識的堆砌,更是智慧的傳承。

評分

這本書的閱讀體驗,說實話,一開始我有些猶豫。畢竟“學藝記”三個字,總讓人覺得會比較枯燥,充斥著大量的學術名詞和考證細節。然而,《饒宗頤學藝記》完全打破瞭我的這種預設。它以一種非常引人入勝的方式,將饒宗頤先生的學術生涯娓娓道來。書中穿插的許多故事和軼聞,讓這位偉大的學者變得更加鮮活立體。我尤其喜歡其中關於他早年求學經曆的描寫,那些在睏境中依然堅持學習的片段,充滿瞭勵誌的力量。還有他對師友的尊重,對學生的關懷,都展現瞭他高尚的人格魅力。書中的插圖也是一大亮點,那些珍貴的曆史照片,饒先生的手稿,都為這本書增添瞭視覺上的享受,也讓我的理解更加直觀。讀這本書,我感覺自己像是坐在饒先生的對麵,聽他講述自己的前半生,那種親切感和感染力是很少有書籍能給予的。它讓我看到瞭一個學者的成長軌跡,也讓我思考瞭學術研究的意義和價值。

評分

不得不說,《饒宗頤學藝記》帶給我的震撼是多層次的。作為一名對藝術略有涉獵的普通讀者,我一直對書畫和詩詞有著莫名的好感,而這本書恰恰將這些元素與饒先生的學術成就巧妙地融閤在一起。書中描寫的饒先生的書法,不僅僅是技巧的展示,更是他內心世界的流露。那些遒勁的筆畫,溫潤的墨跡,仿佛都訴說著他對古人古法的理解與傳承。而他的詩詞,更是充滿瞭文人的雅趣和對生活、對曆史的深刻感悟。我常常在閱讀那些優美的詩句時,感受到一種跨越時空的共鳴。更讓我驚嘆的是,饒先生在不同領域的學問,似乎並不孤立,而是相互印證,相互促進。比如,他對古代史料的深入研究,為他的藝術創作提供瞭豐富的靈感;而他的藝術鑒賞能力,又反過來幫助他更準確地理解和解讀那些曆史文獻。這本書讓我明白,真正的大傢,往往是知識的融會貫通者,他們能夠跨越學科的界限,從更宏觀的視角去審視和理解世界。這種博大精深的學養,是我非常嚮往的。

評分

從這本書的結構和內容編排來看,我能感受到編撰者的良苦用心。《饒宗頤學藝記》並非是簡單的素材堆砌,而是經過瞭精心的梳理和組織,力求展現饒宗頤先生作為一位百科全書式學者的全貌。書中涵蓋瞭他不同時期、不同領域的研究成果,並通過大量的史料和親曆者的迴憶,生動地勾勒齣他的人生軌跡和學術思想。我特彆欣賞書中對一些學術爭議的客觀呈現,以及對不同觀點學者的尊重,這體現瞭一種開放包容的學術胸懷。我常常會在閱讀某些章節時,聯想到自己目前在工作或學習中遇到的睏惑,並從中獲得一些啓發。這本書讓我意識到,真正的學術研究,從來不是孤立的,而是與時代、與社會、與人類文明的發展緊密相連的。它讓我對“學”與“藝”有瞭更深刻的理解,也讓我對中國傳統文化的博大精深有瞭更深的敬畏。

評分

《饒宗頤學藝記》這本書,我拿到手裏的時候,就有一種沉甸甸的質感,不僅僅是紙張的厚重,更是背後所蘊含的學術分量。我一直對饒宗頤先生這位集史學傢、文學傢、書畫傢、金石學傢、詩人、鑒定傢於一身的大傢充滿瞭敬意,所以這本書我期待已久。翻開它,我看到的不是一個簡單的年譜或者傳記,而是一種沉浸式的體驗。從少年時期對古籍的熱愛,到青年時期在學術的海洋中遨遊,再到中年時期對各項研究的深入開拓,書中細緻地描繪瞭饒先生學術道路上的每一個腳印。我尤其對其中關於他考證甲骨文、敦煌學的章節印象深刻。那些晦澀難懂的文字,在饒先生的筆下仿佛被賦予瞭生命,那些塵封的曆史,在他的梳理下也變得清晰可見。我常常會花很長時間去品味那些學術細節,想象著他在燈下伏案的身影,以及那種不懈探索的精神。這本書讓我看到瞭一個學者如何將畢生的精力投入到對人類文明的挖掘與傳承中,這是一種何其偉大的情懷。它不僅僅是關於一個人,更是關於一種精神,一種值得我們後輩去學習和緻敬的精神。

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