钢琴必修教程1（附CD光盘1张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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谢哲邦 等 编

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出版社： 上海教育出版社

ISBN：9787544433495

版次：2

商品编码：10703836

包装：平装

丛书名： 高等师范院校教材

开本：8开

出版时间：2011-07-01

用纸：胶版纸

页数：151

附件：CD光盘

附件数量：1

内容简介

　　《钢琴必修教程1》分单元式逐步进阶，涵盖从初学到演奏级别所必需之学习养料：技术训练所不可或缺的练习曲；提高立体思维和声音控制能力的复调作品；增强对曲式的了解及乐曲诠释能力的奏鸣曲；了解多种风格的中外名曲；提高视谱能力的视奏练习；增强协调能力的四手联弹及综合素质最强体现之即兴伴奏等，真可谓一套教材在手，无需其他教本。不仅如此，精心设计安排的教学难度进度及部分作品弹奏提示，对教师选曲及自学均有极高参考价值。《钢琴必修教程1》适用于全国普通高等师范院校钢琴普修课程，也适用于社会钢琴学习者使用。

目录

前言
第一单元
必弹曲目
练习曲（No.15）
练习曲（No.21）
练习曲（No.23）
练习曲（No.31）
练习曲（No.35）
练习曲（No.45）
青蛙跳舞
芦花公鸡
星星之歌
在泉边
赞美诗（BWV512）
逛灯
五月里
小小狂欢节（华尔兹）
小奏鸣曲
多瑙河之波
节奏训练
练习一
练习二
视奏训练
乒乓歌
第二单元
必弹曲目
练习曲（No.55）
练习曲（No.60）
练习曲（No.77）
练习曲（No.88）
练习曲（No.100）
练习曲（Op.599No.20）
练习曲（Op.599No.21）
小步舞曲
小步舞曲
萨拉班德
乡村的舞蹈
天真烂漫。 帕斯比叶舞曲
小小探戈舞曲
阿拉伯风格
苏格兰舞曲
懒散的日子
西班牙小夜曲
童谣
乳脂糖
节奏训练
练习一
练习二
视奏训练
樱花
第三单元
必弹曲目
练习曲（Op.599No.36）
练习曲（Op.599No.41）
练习曲（Op.599No.44）
练习曲（Op.599No.45）
练习曲（Op.599No.49）
练习曲（Op.599No.73）
练习曲
小步舞曲
加伏特舞曲
小步舞曲
前进
安慰
巴蜀之画（四川民歌主题钢琴组曲）
一、晨歌
二、空谷回声
A大调奏鸣曲（KV331第一乐章）
旋律
玩球
路边的玫瑰
F大调小奏鸣曲（Op.41No.2）
第一乐章
第二乐章
节奏训练
练习一
练习二
视奏训练
摇篮曲
第四单元
必弹曲目
练习曲（Op.599No.77）
练习曲（Op.599No.83）
练习曲（Op.599No.85）
练习曲（Op.37No.27）
练习曲（op.599No.87）
进行曲}
加伏特舞曲（BWV808）——选自《英国组曲》之三
加伏特舞曲
鹡鸰
小变奏曲
林中景
雷格泰姆玩偶
小曲
C大调小奏鸣曲
小奏呜曲（Op.18aNo.1）
春之歌
跟哥
小奏鸣曲（13p.36No.i第一乐章）
四手联弹
爱的问候
节奏训练
练习一
练习二
练习三
视奏训练
快乐的女战士
第五单元
必弹曲目
练习曲
练习曲（Op.37No.38）
练习曲（Op.37No.40）
练习曲（Op.120No.9）
练习曲（Op.718No.12）
波罗涅兹舞曲
帕格尼尼的旋律
半音阶波尔卡
节拍的变换——选自《小宇宙》
我和猫咪
戏曲组曲
一、京剧小段
二、秦腔风格
三、豫剧小段
C大调小奏鸣曲
G大调小奏鸣曲
四手联弹
长江之歌
节奏训练
练习一
练习二
练习三
视奏训练
希腊小曲
第六单元
必弹曲目
练习曲（Op.849No.2）
练习曲（Op.849No.6）
练习曲（0p.849No.7）
波尔卡舞曲
布鲁斯
鸡啄雷格泰姆
小奏鸣曲
节奏训练
练习
练习二
练习三
视奏训练
神秘的山林

前言/序言

钢琴基础技巧精要：全面解析与实践指南 这是一本深入浅出、体系严谨的钢琴学习参考书，专为渴望打下坚实音乐基础的初学者和希望提升演奏技巧的中级学习者设计。本书聚焦于钢琴演奏中最核心、最基础的技法训练、乐理知识的理解与应用，以及如何通过科学的练习方法实现演奏水平的稳步提升。 本书内容结构经过精心设计，旨在提供一个清晰的学习路径，避免了对特定教材或曲目的依赖，强调的是普适性的技术原理和长期有效的学习策略。 --- 第一部分：钢琴演奏基础构建（Fundamental Piano Technique Construction） 本部分是构建良好演奏习惯的基石，涵盖了从坐姿到指尖触键的每一个细节，旨在帮助学习者建立科学、放松且高效的演奏姿态。 一、正确的身体姿态与键盘感知 1. 演奏者的身体力学分析： 详细探讨了如何根据不同的琴凳高度和键盘深度调整坐姿、背部、肩部、手臂的自然放松状态。强调“重量传递”而非“蛮力驱动”，即如何利用身体的自然重量高效地触键。 2. 手型与指位规范： 深入解析了“C型手型”的理想构建方式，包括掌心结构、手指关节的稳定性和弹性。区分了不同指型在演奏八度和弦、琶音时的细微调整。 3. 触键的物理学： 探讨了钢琴发声的原理，从“轻触”到“深压”的不同触键力度与音色之间的关系。重点讲解了“立指”与“卧指”的适用场景，以及如何通过指尖的“滚动”和“支撑”来控制音的清晰度和圆润度。 二、手指的独立性与协调性训练 这是钢琴技巧训练的核心。本部分提供了大量侧重于分离训练的练习方法： 1. 独立性训练体系（Isolation Drills）： 设计了针对性极强的练习，如单指的抗阻力训练、不同手指同时发力与保持静止的练习。旨在突破弱指（通常是第四、五指）的僵硬问题。 2. 手指的灵活性与速度： 引入了基于巴斯蒂安原理（非特定练习曲）的渐速与渐强/渐弱练习。重点在于如何保持手指的均匀度和清晰度，避免“粘连”现象。 3. 手腕与手臂的协同作用： 手腕不应是僵硬的“关节点”，而应是富有弹性的“减震器”。本章指导如何利用手腕的上下起伏和前后摆动，辅助手指的快速移动，尤其是在演奏快速音群和跳跃时。 --- 第二部分：核心技巧模块化解析（Modular Analysis of Core Techniques） 本部分系统梳理了钢琴演奏中必须掌握的五大核心技术板块，并提供了针对性的练习思路和误区纠正。 一、音阶与琶音的系统性练习方法 1. 超越机械重复： 强调音阶练习的目的不是速度，而是“听觉的统一性”和“触键的一致性”。如何通过分指、分组、节奏变化来“打乱”肌肉记忆，实现更深层次的控制。 2. 指法选择的逻辑性： 讲解了不同调式音阶和大小调的指法规律，以及在不同八度重复中如何实现流畅的“穿指”与“跨指”的平稳过渡。 3. 琶音的广度与深度： 区分了三和弦琶音、七和弦琶音的结构，以及如何在宽广的音域内保持手臂的放松，将琶音视为“波浪”而非“直线”。 二、和弦的精准击打与释放 1. 预备位与同步性： 讲解了如何精确计算和弦的最高音与最低音同时触键。着重于“手臂下沉”的预备动作，确保和弦的力度集中且干净。 2. 分解和弦（Arpeggiation）的过渡： 如何将密集的和弦分解为流畅的线条，尤其是在大幅度跨越时的手腕运动轨迹设计。 3. 力度控制下的和弦色彩： 探讨如何在极弱（pp）和极强（ff）的力度下，依然保持和弦的平衡感，避免某个声部（通常是低音）的凸出。 三、八度与和声连接 1. 八度演奏的稳定度： 针对快速、持续的八度演奏，介绍了“折腕法”和“循环指法”的原理和实践，强调小肌肉群的参与而非大臂的僵硬。 2. 音准与音色统一： 如何在演奏八度时，确保两个音符的力度和音色完全一致，避免出现“击打感”。 四、断奏（Staccato）与连奏（Legato）的对立统一 1. 真正的连奏（Legato）： 不仅仅是手指的连接，更是“气息的连贯”。讲解了如何通过前一个音的残留重量来“承载”下一个音的开始，实现声线的无缝衔接。 2. 清晰的断奏（Staccato）： 区分了“手指断奏”、“手腕弹奏”和“手臂弹奏”三种类型，并明确了它们在不同音乐风格（如巴洛克与浪漫派）中的应用场景。 --- 第三部分：乐理与听觉的实践结合（Integration of Theory and Aural Skills） 演奏技巧的提升必须依托于对音乐语言的深刻理解。本部分将技术练习与音乐分析相结合。 一、节奏的精确构建与弹性处理 1. 节拍器的科学使用： 如何利用节拍器进行“分割练习”和“加重拍点”练习，以纠正内在的节奏不稳。 2. 弹性节奏（Rubato）的艺术： 讲解了真正的“弹性速度”并非随心所欲的增减速度，而是基于乐句结构和和声推进的合理、克制的处理方式。 二、基本声部线条的控制 在复调音乐或包含旋律、伴奏的复杂织体中，区分声部至关重要。 1. 主旋律的突出： 如何通过更深、更集中、更慢的触键来“歌唱”主旋律，即便它处于高声部或低声部。 2. 伴奏织体的支撑： 讲解了伴奏声部（如分解和弦或低音线）应具备的“支撑性”和“透明度”，确保它们服务于旋律，但不喧宾夺主。 三、听觉训练与演奏反馈回路 强调学习者应具备自我诊断的能力： 1. 录音分析法： 定期录制自己的练习，并从听众的角度审视音色、力度对比、节奏准确性等。 2. 内部听觉的培养： 学习在弹奏前，脑海中预先构建出理想的音色和速度，再通过手指去实现这一“听觉蓝图”。 --- 结语：科学练习的路径规划 本书最后总结了如何制定高效的练习计划：强调“少即是多”的原则，区分“技术性练习”与“曲目性练习”的时间分配；倡导集中精力解决单个技术难点，而非疲劳地重复整首乐曲。通过系统地掌握本书提供的技术框架和分析工具，学习者将能够为任何阶段的钢琴学习打下坚实、灵活且富有音乐性的基础。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我当初买这本《钢琴必修教程1》的时候，并没有抱太大的希望，因为市面上的钢琴教材太多了，很多都过于理论化，枯燥乏味。但这本书给我带来了巨大的惊喜。它的内容编排非常人性化，我尤其欣赏它在讲解基础乐理知识时，并没有直接灌输概念，而是通过一些生动形象的比喻和图示，让我能够轻松理解。比如，它讲解节奏的时候，会用“滴答滴答”这样的拟声词来帮助记忆，讲解音程的时候，也会用“一家人”这样的关系来比喻，这些都让枯燥的知识变得有趣起来。更重要的是，这本书的实践性很强。在掌握了基本指法和读谱能力之后，它很快就引入了一些简单却悦耳的练习曲和片段。这些曲子不仅能巩固前面学到的知识点，而且旋律性很强，听起来很舒服，让我有成就感。我记得有一个小小的练习曲，才几小节，但弹出来的时候，我真的觉得自己在演奏音乐了！CD光盘里的音频示范也做得非常专业，每个音符的清晰度都很好，我经常一边听一边跟着弹，感觉自己的手型和节奏都在不知不觉中得到了纠正。这本书没有给我留下“这是AI写的”的痕迹，反而让我觉得，编写者真的是用心在为初学者考虑，从学习者的角度出发，设计出了这么一套既有深度又不失趣味的教程。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对音乐充满好奇，但又有些畏难情绪的人。总觉得钢琴太难学了，手指不灵活，记不住谱子。接触了《钢琴必修教程1》之后，我才发现，原来学习钢琴可以这么有趣和有条理。这本书最打动我的，是它的“循序渐进”原则。从认识键盘上的白键黑键，到简单的单音弹奏，再到双手的配合，每一步都走得踏实而稳健。我印象深刻的是，书中有一章专门讲解了如何“听”出音符，这让我从“看谱子”的被动学习，转变为“听乐谱”的主动感知，极大地提升了我对音乐的理解能力。而且，教程里的一些小练习，虽然简单，但弹奏出来之后，都能形成一段优美的旋律，这给了我巨大的信心。CD光盘的音频示范，更是我练习的“秘密武器”，我经常一边看着乐谱，一边跟着音频弹奏，反复模仿，不知不觉中，我的节奏感和音准都得到了提升。这本书的语言风格非常亲切，没有那种冰冷的教科书感觉，更像是一位经验丰富的朋友在教你弹琴，让我感受到了学习的乐趣，而不是压力。它提供的内容非常扎实，没有丝毫的空泛之处。

评分☆☆☆☆☆

我是一名对古典音乐情有独钟的成年人，一直以来都渴望能亲手弹奏那些美妙的乐章。然而，多年以来，各种原因让我迟迟未能开始。直到我偶然发现了这本《钢琴必修教程1》。这本书让我最惊艳的地方在于，它并没有因为是“必修教程”就显得过于严肃和机械。相反，它在教授基础知识的同时，巧妙地融入了一些经典的、大家耳熟能详的旋律片段。这些片段难度不高，却足以让我感受到弹奏音乐的魅力。比如，书中出现的那些简单的古典小品片段，虽然只是几个音符，但当我的手指在琴键上跳跃，奏出那熟悉的旋律时，我内心充满了激动和喜悦。这让我觉得，学习钢琴不再是枯燥的练习，而是一次通往音乐殿堂的探险。教程的讲解也十分细致，对于一些容易混淆的概念，比如不同调性的指法区别，书中有非常直观的图示和文字说明，让我能够迅速辨别和掌握。CD光盘的伴奏也非常实用，让我能够和“老师”一起合奏，极大地提升了我的练习积极性。这本书的语言风格非常自然，没有丝毫的程式化，读起来就像和一位经验丰富的老师在交流，让我感到非常亲切和受用。

评分☆☆☆☆☆

我是一名学生，学校的音乐课上接触了一些钢琴基础知识，但总是感觉碎片化，不够系统。所以，我一直在寻找一本能够帮助我建立扎实基础的教材。《钢琴必修教程1》完全超出了我的预期。它最吸引我的地方在于，它的结构非常清晰，知识点的展开逻辑性很强。比如，在学习音阶和琶音的时候，教程会先讲解指法的原理，然后提供不同调性的练习，并且会强调一些容易出错的地方，这让我能够避免走弯路。而且，书中提供的练习曲都非常有针对性，能够有效地巩固我刚刚学到的技巧。我特别喜欢的是，教程里有一些改编自流行音乐的简单旋律，这些曲子我平时就经常听，能够亲自弹奏出来，感觉非常棒，也让我更有动力去练习那些更具挑战性的乐曲。CD光盘的资源也非常丰富，不仅仅是简单的伴奏，有些还包含了慢速和快速的版本，方便我进行不同阶段的练习。这本书的编写者似乎非常了解学生的需求，语言简洁明了，不会有太多晦涩的术语，让我能够集中精力在钢琴技巧的学习上。它没有一点AI痕迹，完全是一种真人教授的教学模式。

评分☆☆☆☆☆

这套《钢琴必修教程1》简直就是我开启钢琴学习之旅的指路明灯！我之前对钢琴一窍不通，看着那些复杂的乐谱就头疼，总觉得这辈子也弹不出像样的曲子。但自从我开始使用这本教程，我的想法彻底改变了。书中的讲解由浅入深，循序渐进，完全照顾到了零基础初学者的感受。从最基础的手指练习、认识键盘、了解音符开始，每一步都清晰明了，配图也很形象，让我这个“小白”也能快速理解。更让我惊喜的是，教程里穿插了不少耳熟能详的简单乐曲，例如一些经典的儿歌或者改编版的民谣，这些乐曲难度适中，让我能够在学习基本功的同时，立刻感受到弹奏音乐的乐趣，这对我来说是极大的鼓舞。而且，教程的排版设计也很好，字体大小合适，乐谱清晰易读，不会让眼睛疲劳。我还特别喜欢它里面介绍了一些学习钢琴的良好习惯和技巧，比如正确的坐姿、手型，以及如何有效率地练习，这些细节上的指导让我的学习过程更加事半功倍。CD光盘的资源更是锦上添花，可以跟着示范的音频进行模仿和练习，这对于提升我的听力和节奏感非常有帮助。总的来说，这本书不仅仅是一本教材，更像是一位耐心的钢琴老师，一步步引导我走进美妙的音乐世界。

评分☆☆☆☆☆

觉得在这买还是挺让人放心的，还算比较实惠

评分☆☆☆☆☆

觉得在这买还是挺让人放心的，还算比较实惠

评分☆☆☆☆☆

非常不错

评分☆☆☆☆☆

不错，很喜欢

评分☆☆☆☆☆

不错，很好的钢琴教材

评分☆☆☆☆☆

不错，很好的钢琴教材

评分☆☆☆☆☆

不错，很好的钢琴教材

评分☆☆☆☆☆

不错，很喜欢

评分☆☆☆☆☆

这套书涉及的内容比较全面，除了必要的练习曲，乐曲，还有一些训练即兴演奏的!没学过这方面的就不知道怎么弹，除了即兴视奏是看谱弹得！