文物名家大讲堂：中国青铜器 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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杜廼松 著

图书标签:

• 青铜器
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• 工艺

出版社： 中央编译出版社

ISBN：9787802116795

版次：1

商品编码：10231708

包装：平装

开本：16开

出版时间：2008-07-01

用纸：铜版纸

页数：333

字数：264000

正文语种：中文

内容简介

　　中国古代青铜器在原始社会后期即开始萌芽，夏代得到初步发展，商周呈现鼎盛之态，春秋战国时期亦很繁盛，秦汉则转为变革、中兴、两晋南北朝至隋唐开始走向衰弱，宋元明清则流行仿古和伪作。本书结合最新出土的实物资料和研究成果，梳理了中国青铜器发展的脉络，同时侧重介绍了中国青铜器的代表器。

作者简介

　　杜廼松，著名学者。一九三七年六月生于北京，一九六二年毕业于北京大学历史系考古专业。现任故宫博物院研究员、中央文史研究馆馆员、国家文物鉴定委员会委员。长期从事古代青铜器、古文字和商周考古研究，发表论文二百余篇，学术专著主要有《中国青铜发展史》、《步入青铜艺术宫殿》、《吉金文字与青铜文化论集》等。

内页插图

目录

第一讲 冶铜术的出现
1 为什么最早出现红铜器
2 中国冶铜技术的起源
3 冶铜技术：文明时代的标治
4 社会分工产生了冶铜技术
5 中国独特的青铜文明之路
第二讲 向青铜时代迈进
1 夏王朝都城遗址的发现
2 夏代活跃的青铜文化
3 摆脱原始状态的青铜工艺
4 青铜礼器初次登场
5 夏代最为活跃的青铜酒器
6 铜铃是乐器吗
7 青铜时代初期的兵器与工具
第三讲 起步腾飞的时代
1 王室如何垄断青铜冶铸业
2 揭开商代青铜窖藏之谜
3 商代前期重酒礼制的新组合
4 商代前期青铜器的新品种
5 商代前期青铜器的新工艺
6 商代后期青铜业的腾飞
7 商代后期青铜礼器的创新
8 殷墟全新的礼器组合
9 商代青铜鼎的显赫地位
10 商朝封国与方国的青铜器
11 畿内王室贵族的青铜器
12 北方地区的青铜器
13 山东半岛青铜器群
14 长江流域青铜器群
15 广汉三星堆蜀国青铜器群
16 鄱阳湖地区青铜器群
17 繁缛富丽的纹饰
18 商代后期的记事体铭文
19 商代铭文的书法艺术
20 车战时代的兵器
第四讲 全面鼎盛之态
1 王畿地区的青铜器群
2 西周窖藏青铜器的主人
3 各地诸侯国青铜器
4 西周前后期青铜器的区別
5 重酒组合转向重食组合
6 青铜器的全新组合形式
7 食器的创新
8 列鼎制度尊卑贵贱的标志
9 酒器在衰退中更新
10 地位上升的水器
11 礼乐的中心——编钟制度
12 铭文体现的礼制
13 铸造的史书
14 金文书法艺术的顶峰
第五讲 百花齐放之势
1 青铜器群的大发现
2 青铜礼乐器的衰落
3 青铜日用器极大丰富
4 铜镜的第一次高峰
5 青铜兵器的大发展
6 玺印与符节
7 官制度量衡
8 铜矿和铸造遗址的发现
9 娴熟的铸造工艺
10 装饰工艺的革新
11 铁器对青铜器的影响
12 诸侯国青铜器的地域特征
13 精细华美的造型
14 繁缛多变的纹饰
15 字体繁多的铭文
第六讲 集权下的变革
1 秦代青铜器的发现
2 秦代青铜器的成就
3 新制度在青铜器上的反映
第七讲 璀璨的余辉
1 青铜冶铸业的大发展
2 庞大的官营冶铸业
3 私营冶铸业的兴起
4 青铜器种类和风格变化
5 铜镜业的第二次高峰
6 边远地区的青铜制品
7 弥漫鬼神气息的装饰艺术
8 青铜工艺新特点
第八讲 青铜器的衰落
1 魏晋南北朝青铜器概况
2 铜镜业依然繁盛
3 隋唐青铜器的实用性
4 铜镜业的第二次高峰
5 铜器铸造业的低落
6 宋代铜镜业久盛不衰
7 辽金铜镜的民族风格
第九讲 仿古伪作铜器
1 由来已久的仿古伪作铜器
2 各时期的仿制铜器
3 伪作与辨伪之法

精彩书摘

　　第一讲 冶铜术的出现
　　1.为什么最早出现红铜器
　　恩格斯关于人类社会历史发展规律的学说告诉我们，原始社会是人类社会发展的第一个历史阶段。人类社会在上百万年的历史长河中，主要是在原始社会中度过的。
　　原始社会的生产力十分低下。远古人生产、生。舌的主要工具是用石、木、蚌、骨制成的。随着生产力的发展，原始社会后期，人类在创造物质文明的过程中，首先发现了一种在自然界蕴藏丰富的自然铜矿石，即红铜。红铜的含铜量高达98％～99％，硬度较低，布氏硬度为35度，伸展性好，只要直接捶打就可制成不同的器型。用这种自然铜矿石打制和磨制石器时，具有很多的优越性。此后，人们又发现自然铜掉进火堆里，由于受热逐渐变软，可以打制出各种不同形状的工具或装饰品。后来又进一步发现，自然铜在火堆里还会熔化成为铜水，当铜水流到容器里，冷却凝固后即形成容器的形状。这种偶然现象启迪了远古人，如能将自然铜加热到当时烧造陶器的最高温度，使之熔化就可冶铸成比骨器、蚌器甚至石器更坚硬耐用的装饰品或工具。冶铜技术南此萌芽。
　　远占人从开始认识、利用自然铜，到有意识地进行开采与冶炼铜，经历了相当漫长的历程。最初用自然铜锻打成器，即冷锻工艺；到加热自然铜变软，锻打成器，即热锻工艺，再到升温熔化自然铜，铸造成器，即熔铸工艺。我们可以清晰地看到，最初的两个步骤，所用的原料均采用自然铜，制造方法都采用锻打技术。第三步骤虽然原料也用自然铜，但采用了熔铸技术。只有这一工艺的出现，才是真正意义的冶铜技术的萌生，用这一步骤熔铸出来的铜器，才可称为冶炼铜。
　　在人类物质文明发展演变的长河中，虽然世界各地的情况千差万别，但就一般规律而言，世界各地的远古人从发现自然铜到冶炼铜的历程，基本上是按照这三个步骤进展的。

前言/序言

敦煌石窟艺术的千年回响：飞天、佛像与壁画背后的故事 书籍简介 本书并非聚焦于中国青铜器的冶铸技术、铭文考据或礼器制度的变迁，而是将读者的目光引向另一座中华文明的璀璨宝库——敦煌莫高窟。我们将在浩瀚的丝绸之路上，探寻公元四世纪至十四世纪间，佛教艺术在敦煌这片神奇土地上如何生根、演变，并最终熔铸成独一无二的“敦煌学”体系。 《敦煌石窟艺术的千年回响》是一部深度挖掘敦煌壁画、彩塑与建筑艺术精髓的文化史著作。它旨在通过对敦煌艺术各个侧面的细致梳理，展现这一人类文化遗产所蕴含的宗教哲学、社会风貌、民族交融以及审美变迁的复杂图景。 第一部分：大漠中的信仰之光——敦煌的历史脉络与石窟的兴建 本部分将首先勾勒出敦煌的历史地理背景。敦煌，古称敦煌郡，扼丝绸之路咽喉，是东西方文明交汇的十字路口。我们探讨佛教自古印度传入中原的漫长路径，以及敦煌在这一过程中扮演的关键角色。 石窟的缘起与早期开凿： 追溯莫高窟（最初称千佛洞）最早的开凿时间，分析十六国时期前秦、后凉等政权对佛教的扶持政策如何直接促成了早期洞窟的形成。重点分析“前秦光寿元年”（357年）的传说与历史真实性。 北朝的辉煌与异域风貌： 详细解读西魏、北周时期洞窟的艺术特征。这一时期的壁画融合了犍陀罗艺术的健硕与中原画法的细腻，展现出强烈的异域色彩，如著名的“供养人”形象，揭示了当时社会阶层的分布与信仰形态。 隋唐的盛世气象与转型： 隋唐时期，敦煌艺术达到鼎盛。本章节将重点剖析唐代壁画中雍容华贵的风格，特别是盛唐时期“三世佛”与“说法图”的宏伟构图。我们将探讨佛教教义（如密宗的引入）如何影响了壁画的主题和表现手法，以及长安、洛阳的宫廷审美如何渗透入敦煌的笔触之中。 第二部分：壁画的无字史书——图像学与叙事艺术 敦煌的九大艺术门类中，壁画占据了绝对的主体地位。本部分将深入壁画的“叙事结构”与“图像密码”。 本生故事与因缘变相： 详细解读“本生故事”（佛陀前世修行经历）和“佛传故事”（释迦牟尼一生事迹）的叙事模式。分析不同历史时期，这些故事在构图、人物比例和色彩运用上的演变，例如从早期的线描粗犷到中晚期精细的界画。 经变画的宇宙观构建： 经变画是敦煌艺术的核心成就。我们将分别解析《弥勒经变》、《法华经变》和《涅槃经变》。重点分析“净土图”的理想化空间布局，以及如何通过壁画来向不识字的民众宣讲深奥的佛理。 世俗生活的投影： 敦煌壁画不仅仅是宗教画，更是研究中古社会生活的第一手资料。本章将专门梳理“供养人”、“农耕渔猎”、“丝绸之路商贸”、“乐舞伎乐”等世俗场景在壁画中的描绘，揭示唐宋时期敦煌地区的衣食住行、建筑风格乃至服饰风尚。 第三部分：塑像的“生命力”——彩塑技艺与审美表达 敦煌的彩塑，以其独特的泥塑、木骨、彩绘工艺，形成了与壁画并峙的艺术高峰。 塑像的材质与技法： 深入探讨敦煌塑像所采用的“草泥塑”技术，这种泥土混合物确保了塑像的稳定性和可塑性。分析彩绘（如矿物质颜料的使用）如何赋予石膏和泥塑以生命光泽。 从健硕到柔美： 塑像的风格演变是研究佛教造像史的重要参照。早期塑像如“交脚弥勒”的拙朴，对比盛唐时期“褒衣博带”式菩萨像的丰腴柔美，展现了中原审美对域外风格的吸收与改造。 造像的空间语境： 探讨佛、菩萨、罗汉、天王等不同形象在洞窟中的具体安置（如说法窟、禅定窟），以及这种空间布局如何引导信众的朝拜路线和精神体验。 第四部分：历史的断裂与重逢——宋元时期的衰微与现世的守护 进入宋、元时期，随着中原政权的更迭和佛教中心的转移，敦煌的艺术活动逐渐走向衰微，但其艺术生命并未终结。 西夏与元代的艺术融合： 分析西夏王朝统治时期，敦煌艺术如何吸纳了藏传佛教的元素，出现了新的造型语言和色彩倾向。元代，随着蒙古帝国的统一，敦煌艺术呈现出更为融合且略显程式化的特征。 千佛洞的封存与遗失的经卷： 重点论述11世纪初“藏经洞”的意外关闭，这一事件如何将一千多年的艺术与文献珍宝瞬间凝固在历史的某一刻。简要介绍后世对这些珍贵文物的重新发现，以及其对世界历史研究的深远影响。 结语：艺术的永恒与文化的传承 本书的最后部分将超越单纯的艺术分析，探讨敦煌艺术作为一种活态文化的当代意义。它不仅是研究中西文化交流史、宗教史、美术史的基石，更是中华民族多元一体格局的历史见证。通过对这些千年“回响”的倾听，读者将能更深刻地理解艺术如何超越语言和时间，成为人类文明最持久的表达。

评分☆☆☆☆☆

真正让我感到惊喜的是，这本书在文化内涵的挖掘上，超越了单纯的器物学研究。作者并没有将青铜器仅仅视为金属铸件或考古标本，而是将其置于当时整个社会结构、宗教信仰和政治权力的语境中进行解读。例如，书中对商周礼器制度的系统阐述，清晰地展示了青铜礼器如何从一种物质财富，逐步演变为维护社会等级和政治合法性的核心工具。这种将“器物”与“制度”、“信仰”紧密捆绑的解读视角，极大地拓宽了我们对那个时代的认知边界。阅读完毕后，我不再仅仅是欣赏那些精美的纹饰，更是开始思考：这些沉重的青铜器，是如何在无声中塑造了早期中国的社会形态和精神世界的。这种深度思考的诱导性，是这本书最宝贵的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

初读这本书的章节编排，我立刻感受到了一种非常清晰的逻辑脉络，它似乎并不急于抛出那些高深的理论，而是采取了一种循序渐进的引导方式。作者在开篇部分对青铜器的起源和早期形态的梳理，如同带领我们穿越时空隧道，从最初的简朴实用，慢慢过渡到礼器制度的形成。这种叙述的节奏感掌握得极好，不会让人感到知识点的堆砌而产生的阅读疲劳。特别是关于不同历史阶段的青铜器风格演变，作者巧妙地结合了当时的社会背景和礼仪规范进行阐述，使得冰冷的器物忽然间有了鲜活的历史温度和功能指向。每当读完一个大类别的介绍，总有一种豁然开朗的感觉，仿佛那些散落在历史长河中的碎片，被这条清晰的线索串联起来，形成了一幅完整的历史画卷。

评分☆☆☆☆☆

这本书在案例的选择上，展现出了一种兼顾广度与深度的平衡艺术。它既没有陷入只关注几件“镇馆之宝”的俗套，也没有为了追求数量而罗列大量雷同的器物。我注意到，作者花费了大量篇幅去介绍一些相对“冷门”但极具地域特色或工艺创新性的青铜器，这些器物往往能揭示出当时不同文化圈之间的交流与影响。例如，对于一些南方青铜器的独特铸造技术，书中的描述详尽而生动，甚至比一些专业论文的语言还要更具画面感。每一次对新器物的介绍，都像是进行一次微型的田野考察，带着我们去触摸那些被时间尘封的工艺秘密，让人在惊叹古人智慧的同时，也对中华文明的多元性有了更深层次的理解和敬佩。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计实在太精美了，拿在手里沉甸甸的，那种厚实感和纸张的质地都透着一股子历史的厚重。封面上的那枚饕餮纹饰，无论是线条的勾勒还是纹理的深浅，都处理得极其考究，仿佛能触摸到几千年前工匠们的心血。内页的印刷更是无可挑剔，色彩还原度非常高，即便是那些年代久远的青铜器照片，细节也清晰可见，不会有模糊不清的现象。我特别喜欢它对器物细节的放大处理，那些铸造痕迹、锈蚀的斑驳，都成了研究的宝贵线索，这对于一个非专业人士来说，光是欣赏其工艺美感就已经值回票价了。装帧上的用心，让这本书不仅仅是一本知识的载体，更像是一件值得收藏的艺术品。装帧的用心程度，足以见得出版方对“文物”二字的敬畏之心。

评分☆☆☆☆☆

这本书的语言风格，用一个词来形容就是“雅俗共赏”的典范。作者的文字功底非常扎实，在描述复杂的技术细节和复杂的铭文内容时，能够做到精确无误，术语使用得体，确保了学术的严谨性。然而，一旦涉及到对器物艺术价值的赏析，笔锋又立刻变得极富文采和感染力，充满了对逝去文明的深情缅怀。阅读过程中，我几乎没有感到任何阅读障碍，即使是那些首次接触青铜文化的人，也能轻松跟上作者的思路。这种将学术深度与大众可读性完美结合的叙事技巧，是许多同类书籍难以企及的。它既能让资深的爱好者感到满足，也能让入门者感到亲切和启发，这是一种非常高明的文字驾驭能力。

评分☆☆☆☆☆

正版图书，质量很好价格合理

评分☆☆☆☆☆

包装不错！

评分☆☆☆☆☆

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评分☆☆☆☆☆

好书，慢慢学习了解中华传统文化。

评分☆☆☆☆☆

很好，喜欢，可以可以

评分☆☆☆☆☆

看完这套书的明清官窑后买的，还不错吧。

评分☆☆☆☆☆

杜廼松写的的书都写得很好，[]还是朋友推荐我看的，后来就非非常喜欢，他的书了。除了他的书，我和我家小孩还喜欢看郑渊洁、杨红樱、黄晓阳、小桥老树、王永杰、杨其铎、晓玲叮当、方洲，他们的书我觉得都写得很好。文物名家大讲堂中国青铜器，很值得看，价格也非常便宜，比实体店买便宜好多还省车费。书的内容直得一读，阅读了一下，写得很好，中国古代青铜器在原始社会后期即开始萌芽，夏代得到初步发展，商周呈现鼎盛之态，春秋战国时期亦很繁盛，秦汉则转为变革、中兴、两晋南北朝至隋唐开始走向衰弱，宋元明清则流行仿古和伪作。本书结合最新出土的实物资料和研究成果，梳理了中国青铜器发展的脉络，同时侧重介绍了中国青铜器的代表器。，内容也很丰富。，一本书多读几次，第一讲冶铜术的出现1.为什么最早出现红铜器恩格斯关于人类社会历史发展规律的学说告诉我们，原始社会是人类社会发展的第一个历史阶段。人类社会在上百万年的历史长河中，主要是在原始社会中度过的。原始社会的生产力十分低下。远古人生产、生。舌的主要工具是用石、木、蚌、骨制成的。随着生产力的发展，原始社会后期，人类在创造物质文明的过程中，首先发现了一种在自然界蕴藏丰富的自然铜矿石，即红铜。红铜的含铜量高达98％～99％，硬度较低，布氏硬度为35度，伸展性好，只要直接捶打就可制成不同的器型。用这种自然铜矿石打制和磨制石器时，具有很多的优越性。此后，人们又发现自然铜掉进火堆里，由于受热逐渐变软，可以打制出各种不同形状的工具或装饰品。后来又进一步发现，自然铜在火堆里还会熔化成为铜水，当铜水流到容器里，冷却凝固后即形成容器的形状。这种偶然现象启迪了远古人，如能将自然铜加热到当时烧造陶器的最高温度，使之熔化就可冶铸成比骨器、蚌器甚至石器更坚硬耐用的装饰品或工具。冶铜技术南此萌芽。远占人从开始认识、利用自然铜，到有意识地进行开采与冶炼铜，经历了相当漫长的历程。最初用自然铜锻打成器，即冷锻工艺到加热自然铜变软，锻打成器，即热锻工艺，再到升温熔化自然铜，铸造成器，即熔铸工艺。我们可以清晰地看到，最初的两个步骤，所用的原料均采用自然铜，制造方法都采用锻打技术。第三步骤虽然原料也用自然铜，但采用了熔铸技术。只有这一工艺的出现，才是真正意义的冶铜技术的萌生，用这一步骤熔铸出来的铜器，才可称为冶炼铜。在人类物质文明发展演变的长河中，虽然世界各地的情况千差万别，但就一般规律而言，世界各地的远古人从发现自然铜到冶炼铜的历程，基本上是按照这三个步骤进展的。。快递送货也很快。还送货上楼。非常好。文物名家大讲堂中国青铜器，超值。买书就来来京东商城。价格还比别家便宜，还免邮费不错，速度还真是

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很喜欢，印刷非常精美

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