作者：簡·赫斯菲爾德（Jane Hirshfield），當代美國女詩人、散文傢、翻譯傢。1953年齣生於紐約，畢業於普林斯頓大學。已齣版九部詩集《之後》《來吧，小偷》《美》等，兩部散文集《詩的九重門：如何進入詩歌的心靈世界》《十扇窗：偉大的詩歌如何改變世界》，另有多部日本詩歌集的編選和翻譯作品。曾入圍全美國傢書評界圖書奬、T.S.艾略特奬,獲全美詩歌中心圖書奬、北加州圖書奬、美國詩人學院奬、美國國傢藝術基金奬等。

譯者：鄧寜立，詩人、譯者，發錶多篇詩作、譯作，著有詩集《裂口》。

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美國國傢藝術基金奬、美國詩人學院奬得主簡•赫斯菲爾德第一部詩學散文集

寫作者與譯者的創作指南、大眾讀者的詩歌欣賞手冊

一本詩人談詩，處處華彩的佳作

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美國當代著名詩人簡•赫斯菲爾德第一部詩學散文集，也是其代錶作之一。從詩的創作源泉——心靈開始，講心流，講心靈的專注，由此探討一種如何充分錶達自我，同時又開放包容、讓自我融入萬物、融入世界乃至入“一”的詩藝。隨後，闡釋瞭獨創性、翻譯、語言策略、口頭記憶、寫作與生命閾限等八個不同側麵，共同構成通往詩歌殿堂的九重門，進而進入詩歌的心靈世界。

“詩是對存在的澄清與放大。”赫斯菲爾德如此開篇。故此，她講詩，講的並非隻是詩的本質，同樣講的也是心靈的本質、感知的本質、體驗的本質。她闡明的不僅是詩藝，也是生活的藝術，如何通過詩歌來喚醒我們，如何敏感、優美、聰慧、熱情、通透地生活。能夠進入詩心的人，也將能夠深入生命，緊緊擁抱，而不是與之疏離。

所有這些不是純粹理論的演繹，更多是對具體詩人、詩作的細讀。在此，古今不隔，中外無間，李白、杜甫、芭蕉、小野小町、米沃什、狄金森、無名的遊吟詩人、佚名的歌者，在他們的詩歌書寫中，在他們歡愉悲苦的時刻，在靈魂洞開的刹那，是如一的，迸發一樣的光輝。

佛禪思想與中日古典詩學是赫斯菲爾德詩學的重要源泉，更且直接影響瞭她的生活方式。她潛心研究禪宗，並最終皈依曹洞宗。她熟讀李白、杜甫、王維、和泉式部、芭蕉等中日古典時代的詩人，並一直孜孜不倦地嚮英文世界翻譯引介。這樣一位當代美國詩人在這些東方詩人之間信步遨遊、自由齣入，其亦內亦外的視角也會給我們提供一種新的觀看角度與方式。

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“紙上造物·詩歌課”書係第3本

設計師妙用一款日産特種紙朦朧微透構造齣一種多層次的立體視覺；

內文從讀者的閱讀體驗齣發，精心排版。

紙張材料的運用與設計效果獲得作者本人的贊許，認為與自己的創作內容相得益彰。尤其設計製作體現的“多地多文化的混閤氣質”，暗閤作者自許的“本非一地一時的詩人，而是一個橫越不同疆域不同時代、參與各種交談並從中有所汲取的詩人”。

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媒體聲音/贊譽

簡·赫斯菲爾德敢於書寫藝術的奧秘，她以一種對我來說可謂是恰如其分的方式接近它們：平實、虔誠、聰慧。她尊重主題，對往昔的大師和自己的直覺都給予瞭應有的重視。這些散文既含有日誌的豐富，亦蘊有精彩講座的那種光華，最終齣落為一部稀有的佳作。

——美國桂冠詩人、美國藝術與科學學院成員

羅伯特·平斯基

這些文章涉獵寬泛、無所畏懼。它們的根基——不單純是詩的——而是思想、機智、專注、藝術。如果你需要，這裏便可以予你身處邊緣的力量、處於中心的平靜從容。

——美國詩人學院院士、普利策詩歌奬得主

加裏·斯奈德

以外科醫生的精準和廚師的感性，逐篇講述瞭寫詩的藝術、技法以及行動……這些文章既雄心勃勃（在“寫作與生命的閾限”一章自由揮灑，從十四世紀的日本詩人小野小町到米沃什又到狄金森到惠特曼），又自信、清晰。

——《村聲》（Village Voice）

赫斯菲爾德紮根於東西方的經典之中，就我們與詩歌、我們與世界，以及詩歌與世界這三者之間的關係，提供瞭一本深徹而適逢其時的著作。

—— 《齣版人周刊》（Publishers Weekly）

這些書寫——詩以及散文——中的安靜剋製很是引人。強烈推薦。

——《圖書館雜誌》(Library Journal)

在本書這些光輝奪目的評論文章中，赫斯菲爾德嚮我們證明瞭如同所有優秀的詩人一樣，她也是天纔的讀者。令人欣慰的是，這本富有啓迪的書正如赫斯菲爾德所希望的那樣，它強化瞭我們對詩歌的反應，由此也強化瞭我們對人生的反應。

——《書單》（Booklist）