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作者:徐文治 著

圖書標籤:

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• 生活美學
• 裝飾
• 手工藝
• 植物

店鋪： 唐人易和圖書專營店

齣版社： :九州齣版社

ISBN：9787510869990

商品編碼：30209183295

包裝：平裝

開本：16

齣版時間：2018-05-31

內容簡介

本書是國內著名瓶花藝術傢徐文治繼《瓶花之美》之後又一部有關於中國傳統插花的力作。本書以瓶花發展的曆史為綫索，梳理瞭魏晉南北朝、唐、宋、元、明、清曆代瓶花的文化、器具、風俗，是一部極為難得的中國傳統插花文化史。

作者簡介

恭王府傳統中式生活研究所副主任，布裏藝術文化中心創始人，資深藝術媒體人、策展人、空間藝術規劃師。曾任《畫廊》雜誌副主編，《新美域》雜誌主編，對蕭謙中、陳師曾、溥儒、趙樸初諸先生研究用功甚勤，有相關論述發錶或齣版。

近年來緻力於傳統生活美學研究，主推整體空間的藝術規劃、設計和布置，對文人茶事及瓶花藝術頗有心得。近來更緻力於探討瓶花在藝術展覽和當代生活空間中的運用實踐，常年為恭王府、國傢博物館、中國美術館、故宮博物院、蘇州博物館等機構的相關藝術展覽和文化活動提供展陳設計服務。為蘇州博物館“梅景傳傢——清代蘇州吳氏的收藏”展陳待花，作品入圍中國室內裝飾協會陳設藝委會第八屆陳設中國?晶麒麟空間陳設美學奬。目　　錄

一    瓶花的詩畫之趣

二    盛朝花事與傳世之器

三    日常花事與滋養之法

四    二十四節氣與品第之則

五    士庶好尚與插貯之技

六    佛前供花與瓶花之彆

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二 盛朝花事與傳世之器

中國的插花在很長一段時間中，都是被叫做瓶花。最早有記載的著作，尤其是插花的理論，它其實是唐代齣現的。我們一般提到唐代的花，大傢直觀的就會想到牡丹。
如果大傢學過插花的話，會知道在插花研究界大傢都認為，唐代的國花就是牡丹，插花就是在插牡丹。颱灣地區的學者和大陸的學者他們都認為，羅虯的《花九锡》就是研究插牡丹的理論著作。我的看法和大傢的不太一樣，牡丹到底真的是唐代的國花嗎？牡丹在唐代的時候，到底是一個什麼樣的情況？所以我想從牡丹來進入，來給大傢談一談唐代，從牡丹摺射齣來的，或者隱含的，唐代人對花卉賞玩的一個現狀或者習俗。
談牡丹，我想有一個小故事，可能好多人都知道。洛陽牡丹甲天下，洛陽的牡丹是最好的，洛陽的牡丹是怎麼來的呢？大傢都知道說是武則天怒貶牡丹。武則天一生氣，把牡丹貶到瞭洛陽，其實這個故事最早齣現應該是在清代李汝珍的《鏡花緣》裏。他在第四章和第五章寫的就是關於武則天怒貶牡丹的故事。武則天在鼕天臘月，要去賞花，後院的花都要開，但是賞花的那一天牡丹沒有開。《鏡花緣》裏麵說的是牡丹開遲瞭，牡丹仙子來得晚，所以到最後武則天一生氣，就把牡丹給貶到洛陽去瞭。
李汝珍講的這個故事最早應該來自於明代馮夢龍的《醒世恒言》。馮夢龍的《醒世恒言》裏麵有一篇叫《灌園叟晚逢仙女》，在這裏麵提到瞭說牡丹是花中之王，洛陽牡丹甲天下，有一個皇後武則天，要看牡丹，但是其他的花都開瞭，牡丹不開，所以她就把牡丹貶到洛陽去瞭。《
這個故事如果我們再往上找，因為武則天是一個政治人物，這麼大一件事情在史書裏沒有記載嗎？後來我們找到在南宋的時候，有一本書叫《唐詩紀事》。裏麵關於武則天的提到瞭一條，武則天當瞭皇帝以後，她的年號叫天授。天授二年，唐朝的大臣想發動宮廷政變，就告訴武則天說，後院的花開瞭，讓武則天去看花，也就是想把武則天誘到後院裏麵，要發動宮廷政變。武則天就答應瞭，忽然感覺到好像是有詐，說這個可能有問題。她就將計就計地寫瞭一首詩，要宣詔。



明朝遊上苑，火速報春知。

 

二 盛朝花事與傳世之器 

 

中國的插花在很長一段時間中，都是被叫做瓶花。最早有記載的著作，尤其是插花的理論，它其實是唐代齣現的。我們一般提到唐代的花，大傢直觀的就會想到牡丹。

    如果大傢學過插花的話，會知道在插花研究界大傢都認為，唐代的國花就是牡丹，插花就是在插牡丹。颱灣地區的學者和大陸的學者他們都認為，羅虯的《花九锡》就是研究插牡丹的理論著作。我的看法和大傢的不太一樣，牡丹到底真的是唐代的國花嗎？牡丹在唐代的時候，到底是一個什麼樣的情況？所以我想從牡丹來進入，來給大傢談一談唐代，從牡丹摺射齣來的，或者隱含的，唐代人對花卉賞玩的一個現狀或者習俗。

    談牡丹，我想有一個小故事，可能好多人都知道。洛陽牡丹甲天下，洛陽的牡丹是最好的，洛陽的牡丹是怎麼來的呢？大傢都知道說是武則天怒貶牡丹。武則天一生氣，把牡丹貶到瞭洛陽，其實這個故事最早齣現應該是在清代李汝珍的《鏡花緣》裏。他在第四章和第五章寫的就是關於武則天怒貶牡丹的故事。武則天在鼕天臘月，要去賞花，後院的花都要開，但是賞花的那一天牡丹沒有開。《鏡花緣》裏麵說的是牡丹開遲瞭，牡丹仙子來得晚，所以到最後武則天一生氣，就把牡丹給貶到洛陽去瞭。

   李汝珍講的這個故事最早應該來自於明代馮夢龍的《醒世恒言》。馮夢龍的《醒世恒言》裏麵有一篇叫《灌園叟晚逢仙女》，在這裏麵提到瞭說牡丹是花中之王，洛陽牡丹甲天下，有一個皇後武則天，要看牡丹，但是其他的花都開瞭，牡丹不開，所以她就把牡丹貶到洛陽去瞭。《

    這個故事如果我們再往上找，因為武則天是一個政治人物，這麼大一件事情在史書裏沒有記載嗎？後來我們找到在南宋的時候，有一本書叫《唐詩紀事》。裏麵關於武則天的提到瞭一條，武則天當瞭皇帝以後，她的年號叫天授。天授二年，唐朝的大臣想發動宮廷政變，就告訴武則天說，後院的花開瞭，讓武則天去看花，也就是想把武則天誘到後院裏麵，要發動宮廷政變。武則天就答應瞭，忽然感覺到好像是有詐，說這個可能有問題。她就將計就計地寫瞭一首詩，要宣詔。

 

 

 

明朝遊上苑，火速報春知。

花須連夜發，莫待曉風吹。

 

皇帝我明天要去上苑遊玩，趕快報給春天知道，所有的花馬上就要開，不要等到春天的東風來吹你。到第二天淩晨，“名花布苑，群臣鹹服其異”，後院裏所有的花都開瞭，大臣們都感到特彆驚訝，認為武則天確實是應天承運，確實是皇上。臘月天，這個臘主要指的是臘八，臘八花竟然能開，但在裏麵並沒有提到牡丹什麼事，隻是說這一天所有的花都開瞭。這個故事到瞭馮夢龍的《醒世恒言》就變成瞭牡丹不開，就被貶到洛陽去瞭；到李汝珍的《鏡花緣》裏麵，就成瞭牡丹開得晚，所以武則天一怒就把它貶到洛陽去瞭。

如果我們再往迴看，《唐詩紀事》這個故事從哪裏來的呢？北宋有一個叫高程的，他寫瞭一本《事物紀原》，裏麵討論瞭好多名物、事物的起源，這裏麵有一條：“謂武後鼕月遊後苑，花俱開而牡丹獨遲，遂貶洛陽，故今言牡丹者，以西洛為冠首。”   

這裏麵我覺得恰恰反映瞭唐朝的植物的栽培技術。尤其是到宋代以後，曆史上就有記載，我們在漢代的時候就有瞭溫室養花的技術。在周密的《齊東野語》裏麵就記載瞭，在杭州這個地方鼕天為瞭讓宮裏過年能看到牡丹、玉蘭，要把花放到溫房裏麵去催。武則天這個時候，鼕天臘初八，要讓百花齊放，其實很簡單，就是一個溫室養殖的技術，其他的花都能開，為什麼牡丹不能開呢？其實它反映瞭一個很重要的問題，也就是我們現在大傢好多人在研究，牡丹是從什麼時候開始的。牡丹的種植就是從武則天開始種植的。在武則天之前，牡丹都是野牡丹，並沒有引種到花園裏來。到武則天的時候，牡丹開始引種到宮廷裏，宮廷裏開始種牡丹。

    這個小故事的背後，恰恰隱含的就是牡丹的種植。在這個時候，牡丹的溫室技術還沒有達到那麼高，在鼕天還沒有辦法讓這個牡丹盛開，所以大傢後麵就演繹瞭，其他的花都可以開，就牡丹不開，牡丹又從長安就貶到瞭洛陽。這個故事背後真正談的是中國的關於溫室養花的唐花技術，也反映瞭曆史上對牡丹栽培的一個重要的起點。大傢剛剛把牡丹從野外引種到這個庭院裏麵來，這時候還沒有這樣的先進的溫室技術能能讓牡丹在鼕天開。

    如果我們看到清代的《曹南牡丹譜》，這本書寫的曹縣的牡丹。在清代的時候，曹縣的牡丹的隻有兩個品種能夠在鼕天開花，也就是放溫室裏能夠開花，並不是說所有的品種都能開。那麼這條史料也說明在唐代的時候牡丹沒有開，其實是因為技術達不到。所以我們從這裏來引入，就是想要告訴大傢，並不是說牡丹在唐代的時候就是國花。牡丹曾經成為中國的國花，但是不是在武則天時期，而是慈禧太後時期。慈禧太後曾經把牡丹封為國花，這是有詔書記載的。    現在也有人在研究關於唐代的牡丹種植。我們總是把一個久遠的二百多年的時間，隻濃縮到一點上，唐代楊貴妃以肥為美，牡丹也特彆的絢麗，就想當然地將其認為是唐代國花。其實曆史發展的並不是那樣的，曆史走勢那麼長的時間，不可能用一個事物來代替。我們往往是一個點的概念，曆史其實是有一個發展的過程的。我們現在能找到的第一條資料就是柳宗元留下的。柳宗元曾經在《龍城錄》裏寫唐高宗在宮裏賞牡丹，唐高宗的晚期就是武則天時期。所以唐人開始賞牡丹，就是在唐高宗時期，也就是武則天時期。

    那麼還有另一條資料能夠佐證這個事情，唐朝有一個叫舒元輿的人，他寫瞭一篇《牡丹賦》。《牡丹賦》前麵有一個小序，“天後之鄉，西河也”，武則天是太原並州人，她住的西河“有眾香精捨，下有牡丹，其花特異”。在她傢鄉有野牡丹，花開得特彆好。“天後嘆上苑之有闕，因命移植焉”，武則天說我們宮裏竟然沒有，這時候她命令從太原把牡丹移到宮裏。這個記載其實是不太詳細，但是從這兩條記載和剛纔我們說的那個可以的比證，真正的唐代開始引種牡丹就是從唐高宗和武則天時期開始的。

唐高宗、武則天時期，纔剛剛把牡丹種引來，這前麵幾十年唐朝是沒有牡丹的。那麼真正的牡丹興盛起來到什麼時候呢？《鬆窗雜錄》裏麵說，“開元中，禁中初重木芍藥，即今牡丹也。”到唐明皇的時候，皇宮裏麵纔把牡丹看得特彆重。當時還不叫牡丹，而叫木芍藥，因為牡丹我們大傢知道，它是木本的，花與芍藥有點類似，所以當時人就叫做木芍藥。這條資料記得很詳細，就是說唐朝人真正開始重視牡丹是在唐玄宗時期。大傢熟知的李白寫《清平調詞三首》，其實就是在賞著牡丹，在沉香亭一共有四種牡丹，有紅色的，有紫色的，有淺紅的，有通白的。當時牡丹在宮裏，皇帝都喜歡。

    這個時候，一般老百姓還是很難看到牡丹的。我再給大傢講一個小典故，這個小典故齣自《開元天寶遺事》。有一條叫“百寶欄”，楊貴妃得寵，他的哥哥楊國忠就做丞相，“楊國忠初因貴妃專寵，上賜以木芍藥數本，植於傢。”因為他既是國舅，又是宰相，所以唐明皇就此給瞭楊國忠幾棵牡丹。 “國忠以百寶妝飾欄楯”，楊國忠把牡丹種到他們傢裏去，在牡丹旁邊圍瞭一個欄杆，然後用百寶去裝飾這個欄杆。因為其他人傢裏沒有，這個隻有宮裏有。“雖帝宮之美，不可極也”，即使宮裏在種牡丹的地方也不如他這個。從故事的背後就說明牡丹太珍貴瞭，彆人傢裏都沒有，隻有國舅傢裏有，所以他把他傢裏所有的寶貝都弄到這來圍著牡丹，也說明其實在唐明皇時期，牡丹還是非常少，普通人還是看不到的。

    還有一條資料也是關於楊國忠的，叫“四香閣”，“國忠又用沉香為閣，檀香為欄” “以麝香、乳香篩土和泥為壁” “每於春時木芍藥盛開之際，聚賓友於此閣上賞花焉”。楊國忠愛牡丹，皇帝賞瞭他幾棵牡丹，在牡丹旁邊竟然用沉香做瞭一個亭子，這個亭子的欄杆用檀香做的，用麝香、用乳香然後和上泥，抹牆壁。可見，在這個時候，牡丹真的是非常的貴重，大傢不可能把它拿下來插花。我們還能見到好多資料記載，大傢都晚上睡在牡丹旁邊，點著燈去看，其實都在賞牡丹，沒有人去想著摘下來，這是唐明皇的時候。

我再跟大傢說一條資料，一個叫李肇的人，寫瞭《唐國史補》。他說：“京城貴遊，尚牡丹三十餘年矣。”到李肇這個時候，已經到瞭白居易後麵瞭，也就是到瞭中唐的後期瞭。他說京城有錢的人欣賞牡丹三十多年。其實時間並不長，也就到瞭長慶年間，牡丹纔到瞭官宦之傢，纔到瞭富人之傢。這時候，牡丹“一本有直數萬者”，一棵牡丹值數萬吊錢，數萬個銅闆，特彆貴。所以大傢就知道瞭後麵的關於白居易曾經寫過一首詩叫《買花》：

帝城春欲暮，喧喧車馬度。

共道牡丹時，相隨買花去。

貴賤無常價，酬直看花數。

灼灼百朵紅，戔戔五束素。

上張幄幕庇，旁織巴籬護。

水灑復泥封，移來色如故。

傢傢習為俗，人人迷不悟。

有一田捨翁，偶來買花處。

低頭獨長嘆，此嘆無人喻。

一叢深色花，十戶中人賦。

 

 “一從深色花，十戶中人賦。”一叢花，能值多少錢呢？十戶富裕人傢交的稅，大傢就可以知道，這個時候牡丹非常的貴重，誰捨得把牡丹剪下來插花呢？

    這時候，我們還有“遂使王公與卿士，遊花冠蓋日相望”“花開花落二十日，一城之人皆若狂” （白居易《牡丹芳》）。牡丹花開的時候，萬人空巷。如果哪裏都是牡丹，傢傢門口都是牡丹，就不會形成萬人空巷去看牡丹，也就沒有人去住在牡丹旁邊要看牡丹。因為牡丹太少瞭，所以等牡丹開的時候，是好多人騎著馬、趕著車，到那個地方去看牡丹。

   下麵要講到《花九锡》。《花九锡》齣自《清異錄》。在《清異錄》的《花九锡》之後，又附瞭一個韓熙載的《五宜說》，有什麼花然後要配什麼香。這是當時唐朝人的時候，他覺得這個香和這個花比較搭，所以有個《五宜說》，有五種香配五種花。後來說花不能和香搭在一起到什麼時候呢？到瞭明代的時候，到瞭袁宏道的時候，袁宏道認為，花香本來就特彆美，香的香味很容易奪掉瞭花的香味，所以它不建議用這個香和花配在一起。

    袁宏道寫《瓶史》，和高濂寫《瓶花三說》、張謙德寫《瓶花譜》，他的齣發點完全是不一樣的。簡單地來說，就是袁宏道在這個時候，信奉瞭淨土宗，他要修行，要到深山裏，要脫離紅塵。但是他因為瑣事所逼，他不可能到山裏修行。他在北京當個小官，這個時候，他沒辦法，他又不能鍾情於山水花燭，所以他隻能來插花，用瓶花來代替隱居山林。那你想一想，要用香的話，可能會對人的心性然後也會有一些影響。

    袁宏道要斷葷，要戒掉青娥之癖。我們現在戒葷，有些香料、大料、辣椒什麼的都不能吃，否則可能會影響心性。我覺得如果放在這樣的背景下去理解袁宏道的《瓶史》，包括袁宏道講的“茗賞為上”，賞花的時候，要喝著茶，不能喝酒，因為酒很容易亂性。其實袁宏道非常喜歡酒，袁宏道在寫《瓶史》之前，寫過《觴政》，專門討論喝酒，喝酒的典故，喝酒的故事。如果我們把理解瞭袁宏道寫《瓶史》的曆史背景，也就說他的思想的轉變，我們所有的問題要放到這個框架上去瞭解的話，你就能理解，他為什麼會提齣這樣的說話。他的說法，為什麼高濂、張謙德不提齣來，包括後麵的李漁、瀋復他們為什麼都沒提齣這個觀點，單單的是袁宏道提齣來瞭？是因為袁宏道的瓶花和其他所有人的瓶花都不一樣，其他人的瓶花是為瞭美化環境，是因為我愛護花，或者是說我喜歡欣賞花，我怕春天歸去瞭，我把它留在我的書房裏，但是對袁宏道來說不是這樣的。袁宏道後麵提到的一些大傢覺得特彆矯情的東西，其實你如果把它放到他的修行的概念上來說就完全不一樣瞭，這是我的理解。

袁宏道說“茗賞為上，酒賞為下”。說賞花一定要喝茶，你喝著酒賞的這個檔次比較低，但是在唐朝，人怎麼賞花的呢？我們可以說叫酒賞。《花九锡》有一條就叫做“美醑”，“美醑”要喝著最精美的酒來賞花。那麼就說，在唐朝的時候，其實是宴賞，也就是酒賞。我們可以看到好多資料，我給大傢舉個例子，《開元天寶遺事》裏麵說：

 

明皇每到春時，旦暮宴於宮中，使嬪妃輩爭插艷花。帝親捉粉蝶放之，隨蝶所止幸之。後因楊妃專寵，遂不復此戲也。

 

唐明皇每到春天的時候，早晨和晚上都在宮裏開夜宴，讓所有的嬪妃頭上插上正開的花，然後捉放蝴蝶，蝴蝶落到瞭誰的頭上，今天晚上就寵幸誰。到楊貴妃專寵的時候，這個就沒有瞭。

 

明皇禁苑中，初有韆葉桃花盛開，帝與貴妃日宴於樹下。帝曰：不獨萱草忘憂，此花亦能銷恨。

 

唐明皇於禁苑中，有韆瓣的桃花，每天都與楊貴妃在桃花樹下麵飲酒作樂。在詩詞裏麵，在其他的筆記小說裏麵，史料裏麵有好多這樣的描述。

唐朝人賞花都是去在花下開宴然後喝酒。一個著名的例子來自《開元天寶遺事·花裀》：

 

學士許慎選，放曠不拘小節，多與親友結宴於花圃中，未嘗具帷幄，設坐具，使童僕輩聚落花鋪於坐下。慎選曰:“吾自有花裀，何消坐具？”

 

有一學士叫許慎選，花開的時候，他在花圃裏麵擺上宴席，請他的親朋好友來喝酒，來賞花，但是他不給大傢弄帳篷，也不給大傢弄座椅，讓童僕把落花給大傢拿過來，讓大傢坐在落花上。這是一個非常文雅的小典故，所有的人，在看花開的時候，都坐在落花的花瓣上，喝酒賞花。

《開元天寶遺事》載：

長安仕女遊春，野步遇名花，則設席籍革，以紅裙遞相插掛以為宴幄。

 

長安仕女到春天、到戶外去踏青賞花，遇到哪有開得很好的花，馬上就坐在草地上開始擺宴喝酒。我們能看到好多這種資料，在那個時候，我覺得大傢都是宴賞，大傢都是到戶外去看花。

    大傢追著花走，而不是把花拿到屋裏來。這時候，我記得有一個人寫過一個關於唐代花市的一個小文章，他說這時候，在同時期的日本人乾嘛呢？日本人讓花開的時候，把這花枝剪下來，插在田埂上，在花枝上，再掛上祭品，祈求豐收，祈求平安。他說在那個時候日本的花神非常忙碌。日本的花神，每天要保佑日本人，又要保平安，又要讓花木長得好，又要管豐收。那麼唐朝人呢？其實唐朝人拜托於花神的隻有你把花開好一點，所以這就是中國人和日本人的觀點不同。其實迴到插花上又是一樣，我們中國人看的都是花，我怎麼能讓這花開得更好，到後來有插花，也是把它拿到屋子裏的，都是為瞭保護它們開得最好。好多人可能學過日本的插花，日本的插花裏三大主枝代錶天地人，代錶傢庭，代錶陰陽閤一，談瞭好多東西，其實沒人談花。

    在唐代的時候，大傢都是到戶外去賞花。牡丹太珍貴瞭，很少有人種，一是大傢賞玩，就是在戶外賞，當然這中間可能有人會插花。因為其他的資料裏，會提到插其他的花，我覺得牡丹那時候人捨不得把牡丹剪下來插花。如果宮裏皇帝剪一枝，大傢會記下來，如果皇帝剪下花來插花的話，一定會把它記載下來，但是我們找不到這樣的記載。

但是我們找到瞭一條，摺牡丹花的記載，還是跟唐明皇有關。《開元天寶遺事·醒酒花》：

 

 “明皇與貴妃幸華清宮，因宿酒初醒，憑妃子肩同看木芍藥。上親摺一枝與妃子，遞嗅其艷。帝曰：不惟萱草忘憂，此花香艷，尤能醒酒。”

說唐明皇與楊貴妃到華清池，昨天晚上喝的酒，今天早晨醒瞭，然後扶著楊貴妃的肩膀去看牡丹花。皇帝親自摺瞭一朵牡丹花，遞給瞭楊貴妃，拿這個花乾嘛呢？他沒有給楊貴妃簪到頭上去，而是拿著它，聞它的香味。然後說，這個花能夠醒酒，所以叫醒酒花。這是我找到的唯一的一條資料，把牡丹摺下來，但是也沒有插，也沒有簪。

    關於簪花，我在這裏麵還有一條佐證。在唐晚期的時候，有一個人叫薛能，寫瞭《牡丹四首》，第四首裏麵說：“吟蜂遍坐無閑蕊，醉客曾偷有摺枝。”有個喝醉的人，偷偷地摺瞭人傢一株牡丹花。在裏麵顯得這人的品行太差瞭。可見正常的人，是不敢去摺人傢的牡丹花的，牡丹花實在太貴重瞭。我們就說在唐朝的時候，牡丹其實非常的貴重，牡丹的栽培技術因為不完善，牡丹還不能走入韆傢萬戶，所以這時候，大傢還是在院子裏賞牡丹。

瓶花六講：流光溢彩的東方雅韻 這是一本關於瓶花的藝術、曆史與文化的深度探索，它以“六講”的篇幅，從多個維度解構瞭瓶花在中國傳統文化中的獨特魅力。本書並非簡單羅列瓶花技藝，而是追溯其源流，探究其精神內涵，並將其置於更廣闊的審美與哲學語境之中進行審視。通過對不同時期、不同風格瓶花的細緻解讀，讀者將有機會窺見一個流光溢彩、意蘊深遠的東方雅韻世界。 第一講：根植沃土——瓶花的起源與演變 本講追溯瓶花藝術的萌芽與發展，探討其在中國曆史長河中的演變軌跡。從古人插花以祭祀、觀賞的初步形態，到唐宋時期瓶花的繁盛與程式化，再到明清時期文人雅士將其提升至精神寄托和藝術創作的高度，本書將勾勒齣瓶花藝術從小眾走嚮大眾，從實用走嚮精神的全過程。我們將考察不同朝代的花器形製、花材選擇、插花理念的變遷，並輔以豐富的曆史文獻和考古發現，力求呈現一個完整而生動的瓶花藝術發展史。 先秦萌芽： 遠古先民對自然之美的感知，花卉在祭祀和儀典中的初步應用，以及早期陶器、青銅器上的花紋與圖案，都可能為後來的瓶花藝術提供瞭最初的靈感和土壤。 漢魏六朝的雅興： 隨著佛教的傳入和文人階層的興起，賞花、詠花成為一種風尚。宮廷宴樂、寺院供佛，以及文人雅士的清談賞玩，都為瓶花藝術的發展提供瞭沃土。本講將重點關注這一時期花器形製的演變，如盤、奩、尊等，以及花卉在詩文中的意象化錶達。 唐宋的鼎盛與規範： 唐朝國力強盛，文化包容，瓶花藝術呈現齣雍容華貴、氣勢恢宏的特點。宋朝則走嚮內斂、含蓄、注重意境的雅緻風格。本書將深入分析宋代《花史》、《瓶花譜》等著作，解讀宋人插花“不求妍好，但求生意”的哲學思想，以及“瓶花四絕”等美學標準。我們將探討當時流行的瓶花樣式，如“十二月令花神”的插花組閤，以及其背後的文化象徵意義。 明清的傳承與創新： 明清時期，瓶花藝術進一步走嚮民間，並與文人畫、園林藝術等緊密結閤。紫砂壺、瓷器等花器的發展，為瓶花創作提供瞭更多可能性。本講將重點介紹明代“花道”的興起，以及清代瓶花藝術在繼承傳統的同時，也齣現瞭一些新的探索和錶現形式。我們將討論明清文人如何在瓶花中寄托情思，錶達誌趣。 第二講：器的靈魂——花器與瓶花的相生相依 器，是瓶花的載體；瓶，是花器之魂。本講將深入探討花器在中國瓶花藝術中的重要地位，以及器與花之間相輔相成、相得益彰的審美關係。我們將考察不同材質、不同形製的花器，如青銅器、陶瓷、玉器、銅器、竹木等，分析它們各自的藝術特色，以及如何與所插之花相互輝映，共同營造齣獨特的意境。 材質的對話： 從古樸的陶器到溫潤的玉器，從精美的瓷器到質樸的竹器，不同的材質賦予花器不同的性格。本講將解析不同材質的花器在色彩、質感、造型上如何與花材産生對話，並影響整體的視覺效果。例如，素雅的青瓷與淡雅的蘭花，相得益彰；華麗的掐絲琺琅與鮮艷的牡丹，相映成輝。 形製的演變與象徵： 花器的形製並非隨意而為，而是蘊含著豐富的文化寓意和審美考量。從高古的尊、奩，到婉約的瓶、壺，再到簡潔的缸、盆，每一種形製都承載著不同的時代精神和文化符號。本講將分析不同朝代、不同地域的花器形製特點，以及它們與當時社會審美、宗教信仰、生活習俗之間的關聯。例如，漢代的博山爐造型，暗示瞭對神仙世界的嚮往；宋代的梅瓶，則以其修長秀美的頸部，成為象徵高潔的經典。 “寜缺毋濫”的器選之道： 瓶花藝術強調“意境”，而花器的選擇是營造意境的關鍵。本講將介紹中國傳統瓶花藝術中對器皿選擇的嚴謹態度，提倡“寜缺毋濫”，強調器與花的和諧統一。並非所有器皿都適閤插花，也不是所有花卉都適閤任何器皿。我們將探討如何根據花材的形態、色彩、季節，以及插花的整體風格，來選擇最恰當的花器，以達到“畫龍點睛”之效。 器皿的“風骨”： 一件好的花器，不僅僅是承載，它本身也具有獨立的藝術價值和精神內涵。本講將引導讀者欣賞花器本身的“風骨”，包括其造型的比例、綫條的流暢、釉色的變化、紋飾的精美等。這些“器之美”與“花之美”相互碰撞、融閤，纔能最終成就一件完美的瓶花作品。 第三講：生命的絮語——花材的精選與寓意 花材，是瓶花的靈魂；而每一種花，都承載著生命的語言和文化的符號。本講將帶領讀者深入瞭解中國傳統瓶花藝術中對花材的精選原則，以及各種常見花材所蘊含的豐富寓意和象徵意義。我們將不僅僅停留在色彩和形態的層麵，更要挖掘花材在曆史、文學、哲學中的深層含義。 “花之君子”與“花之小人”： 中國傳統文化中，對花卉的品評往往帶有道德和精神上的判斷。如梅、蘭、竹、菊被稱為“四君子”，象徵著高潔、孤傲、堅韌、淡泊。本講將重點介紹這些“君子之花”，分析它們為何能獲得如此高的評價，以及在瓶花藝術中如何體現其精神內涵。同時，我們也將探討一些被認為是“小人”的花卉，以及它們在特定情境下的象徵意義，例如，牡丹的富貴，芍藥的離愁。 四季之花與時令之韻： 瓶花藝術注重順應自然，體悟時令。本講將按照春夏鞦鼕四季，介紹適宜插花的花材，以及它們在不同季節所呈現齣的獨特韻味。春天，百花爭艷，生機勃勃；夏天，荷風送香，鬱鬱蔥蔥；鞦天，丹桂飄香，色彩斑斕；鼕天，寒梅傲雪，堅韌不拔。我們將探討如何在瓶花中體現季節的變化，捕捉自然的瞬息萬變。 花與詩文的呼應： 曆代文人墨客以花為題，創作瞭無數膾炙人口的詩篇。本講將梳理一些經典的花卉詩句，並分析這些詩句如何影響瞭人們對花材的認知和審美。例如，李白“桃花潭水深韆尺”，賦予桃花浪漫的色彩；杜甫“映日荷花彆樣紅”，則描繪瞭荷花盛夏的風姿。我們將學習如何通過詩句的意境，來選擇和搭配花材，使瓶花作品更具文學深度。 “意”大於“形”的花材選擇： 瓶花藝術並非簡單的堆砌，而是追求“意境”的錶達。因此，在選擇花材時，更重要的是其所能傳遞的“意”。本講將強調，即使是最普通的花材，隻要運用得當，也能傳遞齣深刻的情感和思想。例如，幾枝枯枝，也能營造齣蒼勁古樸的意境；一朵殘花，也能寄托物是人非的感慨。 第四講：氣韻生動——瓶花的造型與意境營造 造型，是瓶花的骨架；意境，是瓶花的靈魂。本講將深入探討瓶花藝術的造型美學，以及如何通過花材的搭配、姿態的安排，以及空間的運用，來營造齣引人入勝的意境。我們將學習瓶花藝術中“虛實相生”、“疏密有緻”、“高低錯落”等基本法則，並從中領悟東方審美獨特的“氣韻生動”之道。 “枝”與“花”的平衡： 瓶花藝術，不僅是花的藝術，更是枝條的藝術。枝條的形態、姿態，以及其與花朵的比例關係，直接影響著瓶花的整體美感。本講將分析如何通過修剪、彎麯等手法，賦予枝條生命力，並使其與花朵相互呼應，共同構成富有韻律感的畫麵。我們將討論“主枝”、“客枝”、“輔枝”的作用，以及如何利用枝條的延伸和轉摺，來錶現自然之美。 “疏”與“密”的辯證： 瓶花藝術講究疏密得當，張弛有度。過密的組閤會顯得臃腫，過疏的搭配則可能顯得空洞。本講將探討如何通過花材的數量、大小、排列方式，來達到疏密適宜、富有節奏感的視覺效果。我們將學習如何利用“虛”、“白”的空間，來襯托花材的美麗，從而達到“留白”的藝術效果。 “高”與“低”的錯落： 高低錯落的姿態，能使瓶花作品更具立體感和動感。本講將分析如何通過花材的長短、枝條的高低，以及花器的形式，來營造齣富有層次感的視覺空間。我們將探討如何在不同的花器中，運用不同的高低搭配原則，來錶現花卉的姿態和韻味。 “神”與“形”的融閤： 瓶花藝術追求的最高境界是“神形兼備”。即在形似的基礎上，更要注重傳達花卉的精神和生命力。本講將引導讀者體會如何通過花材的枯榮、姿態的舒展或收斂，來錶現花卉的生命曆程和內在精神。我們將學習如何捕捉花卉的“神韻”，使其在瓶中“活”起來。 第五講：雅緻的棲居——瓶花與文人生活 瓶花藝術，早已超越瞭單純的裝飾功能，而成為文人雅士生活中不可或缺的一部分。本講將深入探究瓶花藝術與中國文人階層的緊密聯係，以及其在文人生活中的多重角色——情感的寄托、誌趣的錶達、精神的慰藉，甚至是修身養性的重要途徑。 “詩酒花茶”的日常： 本講將描繪文人雅士在書齋、園林中，如何將瓶花融入他們的日常生活。從“焚香、點茶、掛畫、插花”四藝的並稱，到“賞花”、“品茶”、“論詩”的場景，我們將展現瓶花在文人生活中所扮演的重要角色。例如，在書齋中擺上一盆清雅的插花，既能增添書捲氣，又能陶冶情操。 情感的載體與心靈的慰藉： 瓶花，常常成為文人寄托情感的載體。思念故友，則以梅寄情；傷春悲鞦，則以落花抒懷。本講將通過大量文學作品中的例子，展示瓶花在錶達相思、離愁、愁緒等復雜情感時所發揮的作用。同時，在顛沛流離的人生中，一盆小小的瓶花，也能成為文人尋求心靈慰藉的港灣。 精神的象徵與誌趣的錶達： 不同的花材，往往被賦予瞭特定的精神象徵。文人通過插花，巧妙地將自己的品格、誌趣，甚至政治抱負，寄寓其中。例如，傲骨的梅花，象徵著不屈不撓的品格；幽靜的蘭花，則代錶著高潔的操守。本書將解析文人如何通過花材的選擇和組閤，來“言誌”，錶達自己的人生哲學和價值追求。 “無用之用”的智慧： 瓶花藝術看似“無用”，卻蘊含著深刻的“無用之用”的智慧。它不是功利性的追求，而是對生命、對美的深刻體悟。本講將探討，在快節奏的現代社會，瓶花藝術如何能幫助我們放慢腳步，重新審視生活，尋找內心的寜靜和生命的價值。 第六講：融匯古今——瓶花藝術的當代傳承與創新 在經曆瞭漫長的曆史沉澱後，瓶花藝術在當代社會煥發新的生命力。本講將關注瓶花藝術的當代傳承與創新，探討如何在繼承傳統精華的同時，融入現代審美觀念和生活方式，使其更貼近當代人的生活，並煥發新的光彩。 迴歸生活，貼近現代： 傳統的瓶花藝術，有時顯得儀式感過強，不易被現代人所接受。本講將探討如何將瓶花藝術融入現代傢居、辦公、社交等各種場景，使其成為一種更加普適的、貼近生活的藝術形式。例如，簡約的現代花藝，更注重空間的利用和色彩的搭配，易於與現代裝修風格融閤。 跨文化視野下的創新： 隨著全球化的深入，瓶花藝術也開始吸收不同文化的影響，呈現齣多元化的發展趨勢。本講將介紹一些將東方瓶花藝術與西方花藝相結閤的創新案例，以及在材質、技法、理念上的融閤與突破。例如，將西方的解構主義手法運用到瓶花中，或將東方的留白哲學融入西方的花束設計。 新材料、新技法的探索： 當代科技和工藝的發展，為瓶花藝術的創新提供瞭更多可能。本講將關注一些新材料（如環保材料、科技材料）在瓶花創作中的應用，以及一些新的技法（如立體剪裁、光影運用）的探索，為瓶花藝術注入新的活力。 “東方美學”的時代解讀： 瓶花藝術是中國傳統東方美學的集中體現。本講將嘗試對“東方美學”在當代進行新的解讀，探討其在色彩、綫條、意境、精神等方麵的核心價值，並分析如何在當代瓶花藝術中，更好地傳承和弘揚這些寶貴的文化遺産，使其在新時代繼續綻放其獨特的光芒。 《瓶花六講》是一場穿越時空的對話，一次關於美、關於生命、關於文化的深度體驗。它邀請讀者走進東方瓶花藝術的殿堂，去感受那份曆久彌新的雅韻，去品味那份意蘊無窮的生命力。