正版 服饰单品买搭圣经 摩天文传 9787111487272 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

摩天文传 著

图书标签:

• 服装搭配
• 时尚
• 穿搭技巧
• 摩天文传
• 服饰
• 单品
• 购物指南
• 潮流
• 时尚指南
• 实用

店铺： 博古通今图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111487272

商品编码：30063901465

包装：平装

出版时间：2015-01-01

基本信息

书名：服饰单品买搭圣经

定价：42.00元

作者：摩天文传

出版社：机械工业出版社

出版日期：2015-01-01

ISBN：9787111487272

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

---

对于爱美的女生来说，可能她们的一生中会有五百套衣服甚至五千套，也许在这成千上万套衣服里，仅有几十套是她们的*爱。成就一套拥有自己风格、令人赞不绝口的穿搭，想要成为穿搭女王、街头风向标或者时尚博主，没有那么几手真功夫是不行的，也许你会费心地每天从资讯网站寻找穿搭攻略，或者通过时装名人的来学习搭配，甚至连街上穿着时髦的少女也都不放过。想要学习？何须那么辛苦！一本经典的《服饰单品买搭圣经》会让你立刻重新寻回自信，让你的穿搭之路从此不再迷茫。 像时尚买手一样买衣服
　　像街拍达人一样学穿搭
　　衣服×包包×鞋子×饰品，所有服饰选购看这里
　　约会×通勤×派对×逛街，所有场合搭配全指引
　　12个日常场合穿搭实战指引；15个通过穿搭改善身材的秘诀；101套模特实拍穿搭示范；666件超级百搭时尚单品
　　贫民款也能传出高阶风的时尚买搭指南
　　让衣橱里的每一件衣服都是百搭单品
　　让每一个女孩都可以成为街拍达人
　　让每一个女孩都可以找到*合适自己的穿衣风格

内容提要

---

会搭配并非驾驭时装的入门，会购买才是穿出自我风格的基础。单品是风格的 组成个体，只有能根据自身条件选购正确的单品，你才有可能演绎出与众不同的美 丽和优雅。可以说穿衣好品位是从“买单”好品位开始的。本书从基本的基础单 品入手，“从头到脚”地告诉你各种单品的采买秘诀，从买到搭，都有超凡的思路 贯彻始终，让你从买到穿都绝不出错。

目录

---

作者介绍

---

“摩天文传”是首屈一指的时尚生活方式研究机构。该机构每月为《ELLE》《Marie Claire》《Hers都市主妇》《JOKER型男志》《女友》《女报》等众多时尚杂志制作时尚专题，从时尚的源头发力，永远对潮流时尚保持敏锐的触觉。
　　在时装搭配领域，摩天文传放眼全球视野，着眼东方女性穿搭，通过分析日韩女性服饰潮流，结合中国女性特点，创作出指导中国年轻女性穿衣搭配的选题方案，潜移默化地改变着中国女性的穿搭习惯和时尚观念！

文摘

---

序言

---

城市猎人：霓裳魅影 导言：都市的脉动与时尚的低语 在这个节奏飞快的现代都市丛林中，每一条街道、每一栋建筑、甚至每一个行人都承载着独特的故事与无声的宣言。我们行走其中，服饰不再仅仅是御寒蔽体的工具，它已然成为个体意志、文化归属与审美态度的外化表达。本书将带您深入解析隐藏在光影交错中的都市着装密码，探寻那些定义潮流、引领风尚的“隐形规则”。 第一章：结构主义的衣橱——解构基础单品的视觉张力 本章聚焦于服饰设计中的核心结构，探讨如何通过对基础单品的精确选择与搭配，构建出稳定且富有个性的视觉基础。我们避开流于表面的流行色，转而深入研究面料的垂坠感、剪裁的几何学以及比例的黄金分割。 1.1 基础款的再定义：衬衫与裤装的哲学 衬衫，作为职场与休闲场合的通用语言，其领型（如意式领、温莎领、纽扣领）对脸型和整体气场的修正作用被普遍低估。我们将详述不同材质（府绸、牛津布、亚麻）在不同光线下产生的纹理变化，以及如何通过“卷袖口”的细节处理，瞬间改变上半身的精气神。 裤装方面，我们不谈追逐昙花一现的裤型，而是侧重于“线性的力量”。阔腿裤如何拉伸视觉重心？直筒裤如何平衡肩宽？高腰设计如何重塑腰线以适应东方的骨架结构？我们将通过大量人体工程学图示，揭示裤装的“负空间”如何影响整体造型的松弛度。 1.2 外套：身份的宣言与环境的适应 外套是着装的“封面”，其重要性不言而喻。本章将对经典款进行深度剖析： 风衣（Trench Coat）： 探究其源自军装的实用主义内核，分析其腰带的系法——从传统环绕到前结松绑，每一种系法对肩线和胸廓的视觉影响。重点讲解卡其色、海军蓝与橄榄绿这三种“不朽色”在不同场合的适用度。 西装（The Suit）： 侧重于英式（强调肩部结构）与意式（强调腰部收紧与柔软肩垫）的剪裁差异，分析驳头宽度与领带的匹配哲学。 夹克（Jacket）： 简述Bomber、Harrington与机车夹克的文化符号意义，并强调其在“材质混搭”（如皮革与羊毛的对撞）中的表现力。 第二章：色彩的心理学与纹理的叙事 时尚的深度，往往蕴藏于色彩的微妙变化和纹理的细腻触感之中。本章旨在教授读者如何像艺术家一样思考色彩，如何利用纹理构建层次感。 2.1 进阶色彩理论：超越三原色 我们摒弃传统的红黄蓝教学，转而引入“灰阶偏移”（Desaturated Hues）的概念。例如，如何区分“烟灰蓝”（Smoky Blue）与“宝蓝”（Cobalt Blue），以及它们对穿着者肤色底调（冷皮/暖皮）的适配性。重点分析“低饱和度色系”在构建高级感方面的决定性作用。 2.2 纹理的交响乐：面料的触觉体验 面料不仅仅是覆盖物，它们拥有自己的“声音”。本章细致对比： 粗砺感（Texture）： 人字纹（Herringbone）、斜纹软呢（Tweed）带来的历史厚重感与知识分子的气息。 光滑感（Luster）： 真丝、缎面和高支棉带来的流动感与光泽度，以及如何在日常穿着中避免过于浮夸的反光。 立体感（Depth）： 棱纹灯芯绒（Corduroy）的纵向线条如何创造雕塑感，以及羊毛与粘胶混纺面料在抗皱性上的平衡点。 第三章：配饰的语境化——细节中的权力游戏 在极简主义盛行的今天，配饰不再是“点缀”，而是完成造型叙事、体现品味深度的“关键句”。 3.1 层次感的堆叠艺术：项链与手链的节奏感 本章详细讲解如何避免配饰的“拥挤感”。我们提出“三点平衡原则”：即在颈部、手腕和腰部（皮带）之间分配视觉权重。对于项链，我们将分析不同链条长度（Choker, Princess, Matinee）与不同领口（Boat Neck, V-Neck, Crew Neck）的精确搭配公式，确保线条流畅而非杂乱。 3.2 鞋履的文化基因：从德比到切尔西靴 鞋履的选择，往往是判断一个人生活方式的试金石。我们不只关注品牌，更关注结构： 德比（Derby）与牛津（Oxford） 的区别（开放式鞋襟与封闭式鞋襟）如何影响其正式程度。 乐福鞋（Loafer） 的风格演变，从Penny Loafer的学院风到Tassel Loafer的奢华感。 运动鞋的“复古回潮” 与“科技未来感”的并存：如何挑选一双既能适应通勤，又不过分张扬的“慢跑鞋”。 3.3 包袋：功能性与姿态的统一 手袋不再是简单的容器。我们将解析不同尺寸包袋的“携带姿态”：单肩包如何影响躯干的垂直感，手提包（Tote Bag）的硬挺度如何体现专业性。并提供不同材质（植鞣革、磨砂皮、帆布）的保养基础知识，以延长配饰的生命周期。 第四章：风格的迁移与融合——跨越界限的穿搭术 真正的时尚高手，能够将不同文化背景和历史时期的风格元素进行有机融合，创造出属于自己的独特印记。 4.1 职场到休闲的无缝切换（Day-to-Night Transition） 探讨如何通过替换一到两个关键单品，实现风格的快速转换。例如：用丝巾替换领带，将衬衫下摆松散地塞入高腰裤，或将正式西装外套替换为廓形灯芯绒夹克。关键在于保持核心色调的统一性。 4.2 混搭的“不和谐之美”：解构既定规则 本章鼓励实验精神，探讨如何将强烈的对立元素并置：例如，将精致的蕾丝单品与粗犷的工装裤搭配；将复古的波点元素与现代的几何印花进行碰撞。成功的混搭，在于找到两者之间那个微妙的“连接点”——往往是颜色或材质的呼应。 4.3 季节交替中的“透气层次” 应对气候变化，层次穿搭至关重要。我们讲解“三层穿衣法”的现代变体，重点在于如何让内层（如打底衫、薄针织衫）在被外套遮盖时，依然能通过领口、袖口露出恰到好处的色彩或纹理，避免“臃肿”的秋冬造型。 结语：成为自己着装哲学的定义者 时尚的终极目标，是实现自我与外在形象的完全统一。本书提供的工具箱和思维模型，旨在激发您对衣橱的深度思考，使您不再盲目追随转瞬即逝的潮流，而是有意识地、自信地，构建一套经得起时间检验的个人风格体系。您的着装，是您写给世界的第一封“无声的信函”，请确保其措辞精准有力。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我原本对这类“圣经”类的书籍抱持着一种审慎的态度，总觉得内容难免会有些陈旧或者过于程式化。然而，这本书彻底颠覆了我的固有印象。它在传授经典搭配法则的同时，敏锐地捕捉并融入了最新的时尚脉搏，却又避免了盲目追逐潮流的肤浅。最让我感到惊喜的是，它对“个人风格”的强调。书中反复提及，真正的时尚不是模仿T台，而是要基于自己的身形特点、生活习惯和内在气质去筛选和组合。它提供了一套非常实用的自检工具和思考框架，帮助读者剥离掉那些不适合自己的元素，从而提炼出真正属于自己的“时尚基因”。这种由内而外的引导，比起单纯教人穿什么要高明得多。我尝试着按照书中的“风格重塑”练习，惊喜地发现，那些原本觉得难以驾驭的颜色和版型，在新的搭配思路下焕发出了意想不到的活力。它像是一个温和却坚定的向导，引导我探索更广阔的穿搭可能性。

评分☆☆☆☆☆

这本书的排版和印刷质量简直是教科书级别的典范，每一页都仿佛经过精心雕琢。那种纸张的触感，略带哑光却又不失细腻，使得图片中的服装细节得以最大程度地还原。我特别留意了那些细节图，光影的把握非常到位，面料的纹理、缝线的精致度，都清晰可见，这对于一个注重细节的时尚爱好者来说是至关重要的。更值得称赞的是，它在讲解搭配原理时，并没有陷入枯燥的理论说教，而是巧妙地穿插了大量高清晰度的实穿案例。这些案例的场景设定非常贴近生活，无论是职场通勤还是周末休闲，都能找到对应的参考模板。作者在解释为什么某个组合会成功时，逻辑清晰，层层递进，让人心悦诚服。它教会我的不仅是如何“穿得好看”，更是如何“穿得有逻辑”，理解不同风格背后的文化和设计意图。这种深度的解析，远超出了市面上许多浮于表面的穿搭指南，让人感觉物超所值，是一本可以反复翻阅、常读常新的宝典。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计就透露着一股对时尚的独到见解，色彩的搭配既大胆又和谐，让人忍不住想翻开一探究竟。我一拿到手就立刻被它吸引住了，里面的内容更是没有让我失望。它不仅仅是简单地罗列单品，而是深入浅出地讲解了如何将不同的服饰进行巧妙的组合，创造出属于自己的风格。作者在文字的运用上功力深厚，叙述流畅自然，仿佛一位经验丰富的造型师在你耳边娓娓道来，那种亲切感和专业性完美地融合在一起，让人读起来毫不费力，却能收获满满的启发。比如，它对基础款单品的重新定义，以及如何通过配饰来点亮整体造型的论述，都非常具有实操性。我尤其欣赏它所倡导的“less is more”的理念，强调质感而非数量，这对于追求简约高级感的读者来说，无疑是一剂强心针。读完之后，我感觉自己对衣橱里的每一件衣服都有了全新的认识，不再是盲目地堆砌，而是有了清晰的搭配思路和规划，这对于提升日常穿搭的效率和品质有着立竿见影的效果。

评分☆☆☆☆☆

这本书带给我的不仅仅是穿搭技巧，更是一种积极的生活态度。它传递出的信息是：用心对待自己的形象，本身就是一种自我尊重和自我表达的方式。我特别喜欢作者在后记中提到的，服装是内心世界的延伸，这种哲学层面的思考，让整本书的格局一下子被拔高了。它不仅仅是一本工具书，更像是一部关于“如何优雅地生活”的随笔。它的推荐单品和搭配范例，都带着一种经得起时间考验的经典感，不会让你在明年就觉得过时。我感受到了作者对时尚的热爱与敬畏，她不是在推销产品，而是在分享一套经过时间检验、可以真正指导人生的审美体系。对于那些渴望摆脱“穿衣焦虑”，希望自己的每一天都能以得体的形象示人的人来说，这本书无疑是最好的投资。它不仅改变了我衣橱里的内容，更重要的是，它重塑了我面对镜子时的自信和从容。

评分☆☆☆☆☆

翻阅这本书的过程，简直是一种视觉和精神上的享受。作者的文字功力非凡，那种将复杂的时尚术语转化为平实易懂语言的能力，令人叹服。比如，她描述“比例切割”时，用到的比喻非常生动形象，让人一听就明白了其中的奥秘，再也不会在穿衣时为身高和身形比例感到困扰。而且，这本书的体量虽然可观，但组织结构非常清晰，章节划分逻辑严谨，让你想查找特定内容时可以迅速定位。它并不是那种“一页书，一页图”的简单堆砌，而是深度融合了理论阐述、图文注解和“避雷指南”。尤其是关于“面料与质感的匹配”那一章节，讲解得极其细致，让我明白了为什么同样是灰色，羊毛和棉麻带来的气质会天差地别。这对于追求高品质穿搭体验的人来说，是不可多得的宝贵知识。我甚至会时不时地在整理衣物时，对照着书中的建议来审视我的衣橱，进行定期的“时尚断舍离”。