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店铺： 海源阁图书专营店

出版社： 人民邮电出版社

ISBN：9787115422569

商品编码：29867333114

丛书名： 拜厄钢琴基础教程

巨牛图书专营店

好的，这是一本关于钢琴学习的图书简介，内容涵盖了基础乐理、技巧训练、曲目赏析等多个方面，力求为初学者提供一个全面而系统的学习路径，但不包含您提到的那本教材的具体内容。 --- 钢琴启蒙：从指尖到音乐的完美旅程 书名： 钢琴启蒙：从指尖到音乐的完美旅程 定价： 98.00 元 页数： 350页 装帧： 精装，配有高清乐谱插图及彩色指法图解 适用人群： 零基础钢琴学习者、希望系统巩固基础知识的业余爱好者、音乐启蒙阶段的青少年及成人 内容概述 《钢琴启蒙：从指尖到音乐的完美旅程》是一本专为钢琴初学者量身打造的系统性教材。它摒弃了传统教材中过于枯燥的理论堆砌，将严谨的音乐知识与趣味性的实践练习巧妙地结合起来。本书旨在帮助学习者建立扎实的音乐基础，培养正确的演奏习惯，并最终实现用音乐表达自我的目标。 全书共分为六个循序渐进的模块，从认识乐器开始，逐步深入到乐理基础、基础技巧训练、简易曲目实践，直至初级音乐表现力的培养。我们深知，初学阶段建立正确的“听觉敏感度”和“肌肉记忆”至关重要，因此，本书在每一个章节都强调“知行合一”，即学到理论立即在键盘上进行实践。 模块详解 第一部分：初识键盘与乐器（第1章 - 第3章） 本部分是为完全没有接触过钢琴的学习者设计的“热身”阶段。 1. 钢琴的构造与保护： 详细介绍钢琴的部件构成（击弦机、音板、踏板等），以及日常的保养常识，确保学习者能够爱惜并正确使用乐器。 2. 键盘的地图： 深入浅出地讲解白键与黑键的规律排列，如何快速定位中央C，以及八度的概念。我们采用“形象记忆法”来帮助记忆音名，而非单纯的死记硬背。 3. 正确的坐姿与手型建立： 这一环节至关重要。书中配有数十张专业摄影师拍摄的高清人体工学图解，详细示范了正确的坐姿、手腕、手指的自然弧度。强调“放松”是良好技巧的基石，纠正初期最容易出现的“僵硬手型”和“塌陷手腕”。 第二部分：音乐语言的基础（第4章 - 第7章） 本模块侧重于构建学习者对音乐世界的宏观认知。 1. 五线谱的初探（不涉及复杂变化）： 重点讲解五线谱的结构、高音谱号与低音谱号的识读方法。我们提供了一套“三步快速识谱法”，帮助初学者在最短时间内读出简单的音符位置。 2. 节奏的脉搏： 深入讲解拍号、全音符、二分音符、四分音符及附点音符。通过将节奏与日常生活的节拍（如走路的步伐、心跳）相类比，使抽象的节奏概念变得具体可感。 3. 小节线与强弱概念： 介绍小节的概念，以及不同力度记号（p, mf, f）的初步含义，为后续的音乐表达打下基础。 4. 音程与和弦的萌芽： 介绍相邻音之间的距离（二度、三度等）概念，并初步认识大三和弦的构成，为将来弹奏伴奏打下基础。 第三部分：基础手指独立性训练（第8章 - 第12章） 此部分是纯粹的技术训练板块，但我们力求让练习变得有趣和有效。 1. 五指练习的艺术： 针对初学者手部力量不均的问题，设计了多组“等时性”练习。强调触键的深度和均匀度，而非单纯的快速弹奏。 2. 音阶的启示： 引入C大调的单音阶练习，重点讲解“穿指”（拇指的灵活运用）的初步概念和指法标记的意义。我们特别设计了带有节拍器速度提示的渐进式练习图表。 3. 琶音的流动感： 采用分解和弦的简化形式，帮助手指适应跨度练习，培养手腕的上下移动的连贯性。 4. 手指的“健美操”： 设计了一系列不基于特定调性的、旨在增强手指独立控制力的游戏化练习，例如“交替触键”和“重量转移”练习。 第四部分：初级曲目实践与赏析（第13章 - 第17章） 理论与技巧的结合点，所有选曲都经过严格筛选，音域适中，技术难度层层递进。 1. 单手旋律的雕琢： 选取了大量结构简单、旋律优美的民间童谣和古典小品，重点训练单手线条的清晰度和连贯性（Legato）。 2. 双手协调的挑战： 引入双手对位练习，从最简单的同向进行开始，逐步过渡到反向进行和简单的交替。 3. 踏板的初次接触： 在适合的曲目中，引入“延音踏板”的简单使用方法，讲解如何避免声音的浑浊，体会踏板对音色的美化作用。 4. 简易巴赫与古典小品选粹： 挑选了改编自巴赫早期作品和古典时期小品（如一些简易的奏鸣曲片段），让学习者在实战中理解不同音乐时期的风格特点。 第五部分：音乐表现力的拓展（第18章 - 第20章） 好的演奏不仅仅是准确地弹出音符。 1. 力度层次的渐变： 详细讲解渐强（crescendo）和渐弱（diminuendo）的实际操作，以及如何在指尖控制力量的细微变化来表达情感。 2. 乐句的呼吸： 讲解乐句（Phrase）的概念，如何通过连贯的演奏和适当的停顿，让音乐“像说话一样自然”。 3. 视奏的思维训练： 提供了一套针对初学者的视奏训练流程，强调“目光超前”的习惯养成，而非逐个音符地阅读。 附录 常用音乐术语中英对照表 常见调性指法参考图 常见演奏错误及纠正建议 --- 本书特色与优势 1. 结构逻辑严密： 知识点按“认识乐器 → 读懂乐谱 → 训练手指 → 实践演奏 → 艺术升华”的顺序设计，避免了学习上的断裂感。 2. 视觉化教学： 大量使用彩色“手位透视图”和“键盘区域标记图”，尤其在讲解复杂的指法转换时，提供了清晰的视觉辅助。 3. 强调“慢练”与“质感”： 贯穿全书的理念是：慢而准确比快而错误更有价值。我们鼓励学习者关注每一个音符的音色和触感，而非盲目追求速度。 4. 非应试导向： 本书旨在建立学习者对钢琴和音乐发自内心的热爱，培养终身学习的能力，而非局限于通过某一等级考试的目标。 通过《钢琴启蒙：从指尖到音乐的完美旅程》，学习者将建立起一个坚实可靠的音乐基石，为未来更深入的钢琴艺术探索铺平道路。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，我之前尝试过几本所谓的“零基础”钢琴书，但大多都让我感到挫败。它们要么是把太多的古典乐理一股脑地塞给你，要么就是练习曲的难度跨度太大，中间缺失了关键的过渡步骤。这本书给我的感觉是，作者真正站在了一个“零起点”学习者的角度去构建整个学习路径的。它对节奏的讲解尤其到位，这是我个人觉得最难掌握的部分。很多教材只会告诉你四分音符、八分音符是什么，但这本书却通过生动的比喻和非常直观的节拍器使用指南，让我一下子明白了“时值”的概念。我印象最深的是它在讲解三拍子和四拍子的区分时，用到了“走路的步伐”和“跳舞的节奏”来做类比，这种生活化的解释让我立刻就能找到感觉。另外，它对左右手配合的练习设计得非常巧妙，不是简单地让双手弹奏不同的音符，而是先进行非常细致的手指独立训练，再逐步加入节奏的配合，使得学习过程非常稳固，避免了因为配合不佳而产生的挫败感。它的内容组织逻辑严密，每一页的内容都像是为前一页的内容做了铺垫，让人感觉每一步都走得踏实，没有丝毫的虚浮。

评分☆☆☆☆☆

作为一本声称能帮助零基础读者入门的教材，这本书的配套资源整合做得非常出色。我个人是比较依赖音频和视频辅助学习的，书本上的图文说明有时候还是显得有点抽象。这本书的“扫一扫”功能（如果指的是书中嵌入的二维码等链接）简直是救星。我可以通过扫描直接听到标准演奏范例，这对于建立正确的听觉记忆和节奏感至关重要。很多时候，你自己弹出来的声音和脑子里想象的声音是有偏差的，有专业的示范可以立即纠正我的误区。特别是对于初学者来说，一开始的节奏感和触键力度很容易跑偏，但有了即时的音频参考，我能更快地校准自己的弹奏状态。此外，教材的印刷质量和纸张手感也值得称赞。它采用的纸张厚度适中，不会反光刺眼，长时间阅读和练习下来眼睛不容易疲劳，这对于需要长时间盯着谱子练习的人来说是一个非常贴心的细节设计。整体装帧结实耐用，翻页方便，这些硬件上的优秀设计，都为学习过程增添了愉悦感。

评分☆☆☆☆☆

这本书在知识点的编排上体现出一种深思熟虑的“非线性”平衡。它没有将技巧训练和识谱练习完全割裂开来，而是巧妙地将两者交织在一起。一开始，它用最简单的音符和最直观的指法来引入五线谱的概念，让你在实际操作中去理解那些“线条和点点”的意义，而不是先背诵一遍规则再来弹奏。例如，在讲解一个新的音符时，它会立刻对应一个只需要简单移动手指就能弹奏的小练习，这种即时应用的学习模式极大地增强了我的学习效率和自信心。我感觉自己每学到一个新东西，马上就能“用起来”，这极大地避免了知识点的堆砌感。另一个我欣赏的地方是它对“手型”的强调，虽然篇幅不多，但每一处细节都讲解到位，比如手腕的放松、手指的站立姿态等，这些基础中的基础，往往是其他教材一笔带过的地方，但这本书却用非常清晰的图示反复强调，这为我后续的进阶学习打下了非常扎实的基础，避免了未来因为手型错误而不得不进行痛苦的纠正。

评分☆☆☆☆☆

这本钢琴教材的排版真是让人眼前一亮，设计得非常用心。我是一个完全的音乐门外汉，对五线谱的认知几乎为零，拿到这本书时心里其实挺忐忑的。然而，作者似乎深谙初学者的心理，他们没有急于抛出复杂的乐理知识，而是选择了一种循序渐进的方式。书中的图示非常清晰，每一个新的概念都会配上形象的插画或者图表，这极大地降低了我的理解门槛。比如，在讲解如何找到中央C时，它不是简单地告诉你位置，而是用一个很有趣的故事或者比喻来引导你感知，这种教学方法比枯燥的文字描述有效得多。更让我惊喜的是，它在基础指法练习部分的处理。很多教材的练习曲都显得非常机械和无聊，让人提不起精神去重复练习，但这本教材的练习曲编排得很有节奏感和趣味性，即使是简单的音阶和琶音练习，也融入了一些听起来悦耳的小旋律片段。我感觉自己不是在“完成任务”，而是在“探索音乐”。对于零基础的入门者来说，这种正向的反馈和趣味性是坚持下去的最大动力。我特别喜欢它在每章末尾设置的“小测验”环节，虽然形式很简单，但能让我及时巩固刚学到的知识点，查漏补缺，非常实用。

评分☆☆☆☆☆

这本书的另一个突出优点是它对“乐感”的培养，这一点常常被基础教材所忽略。很多教材只注重“弹对”，却不太关注“弹好听”。但这本《拜厄钢琴基础教程 扫一扫 “码”上学弹》显然在这一点上做了深入的思考。它不光提供了标准的五线谱，还巧妙地融入了一些听觉训练的元素。尽管我还没有完全投入到高级乐理学习中，但在基础音阶的练习中，它就已经开始引导我注意音与音之间的关系，比如“和弦的色彩感”以及“旋律的走向”。我发现，当你按照书上的提示去注意这些细微的差别时，即使是练习曲听起来也比以前生动了很多。而且，书中对表情术语的解释也非常人性化，比如“poco a poco cresc.”（渐强），它不是简单地翻译成“慢慢地加强”，而是配上了如何用手指力度去“描绘”出这个渐强的感觉的建议。这让我感觉自己不仅仅是在学习一种机械的技能，更是在学习一种表达情感的方式。这种注重“音乐性”的教学理念，对于真正想学好钢琴的人来说，是至关重要的早期引导。