正版刚动物趣味折纸大全9787111470359葛伟然 等 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

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葛伟然 等 著

图书标签:

• 折纸
• 动物
• 儿童
• 益智
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• 亲子
• 葛伟然
• 正版图书
• 趣味

店铺： 温文尔雅图书专营店

出版社： 机械工业出版社

ISBN：9787111470359

商品编码：29760986941

包装：平装

出版时间：2014-07-01

【拍前必读】：

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基本信息

书名：动物趣味折纸大全

定价：49.80元

作者：葛伟然 等

出版社：机械工业出版社

出版日期：2014-07-01

ISBN：9787111470359

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：16开

商品重量：0.4kg

编辑推荐

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内容提要

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本书介绍趣味动物折纸，步骤简单明了，并配有文字说明，内容可爱灵动，在短时间内就能学会。
本书所含动物折纸，分为昆虫、森林、海洋、天空四大类，不同个性的动物形象惟妙惟肖、十分传神，适合各个年龄阶段的折纸爱好者。本书中丰富的动物系列折纸，巧妙的折法让人眼花缭乱。折纸花费少、乐趣无穷，快拿起手中色彩缤纷的纸来折叠，感受折纸艺术的魅力与成功后的喜悦吧！

目录

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前言
章折纸概述
走进折纸世界
折纸相关工具
美工刀
裁纸刀
铝合金直尺
专用模型美术切割垫板
按钉
双面胶
剪刀
铅笔
橡皮
折纸纸张介绍
折纸基本法
谷折法
山折法
捏折法
三等分法
折纸基本形
坐垫形
形
正方基本形
鱼形
双舟形
蛙形
双菱形

第2章折纸昆虫篇
蝴蝶
蚂蚱
蜻蜓
甲虫
蜜蜂

第3章折纸森林篇
蜗牛
蜘蛛
蝎子
犀牛
大象
公鸡
狐狸
孔雀
老鼠
青蛙
蛇
兔子
小狗
长颈鹿
恐龙
猫咪
鸵鸟

第4章折纸海洋篇
鱼
鲸鱼
螃蟹
海狮
乌龟
热带鱼
乌贼

第5章折纸天空篇
蝙蝠
天鹅
翼龙
燕子
小鸟
乌鸦
鸽子

作者介绍

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文摘

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序言

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探索未知的阅读领域：一本关于经典文学与艺术史的深度剖析 引言：打开通往人文精神的殿堂 本书并非聚焦于手工制作或特定领域的实用指南，而是致力于引领读者进行一场跨越时空的知识漫游。我们将在纸页间探寻人类文明的基石，深入剖析那些塑造了我们思维模式和审美情趣的经典文学作品与艺术思潮。全书结构严谨，内容翔实，旨在为对人文科学有深厚兴趣的读者提供一个全面、深入的学习与反思平台。 第一部分：西方文学的恢弘史诗——从荷马到现代主义的演变 本部分将追溯西方文学自古希腊以来的发展脉络，重点分析几个关键转折点及其代表作家。 第一章：史诗的奠基与悲剧的诞生 我们将从荷马史诗《伊利亚特》和《奥德赛》入手，探讨其叙事结构、英雄原型以及对西方世界观的早期影响。随后，深入剖析古希腊三贤——埃斯库罗斯、索福克勒斯和欧里庇得斯的悲剧艺术。重点分析《俄狄浦斯王》中“命运与自由意志”的永恒主题，以及这些文本如何奠定西方戏剧和伦理讨论的基础。我们不作简单的情节复述，而是侧重于文本的哲学内涵、修辞手法以及其在后世文学中的回响。 第二章：中世纪的信仰与骑士精神 从中世纪的宗教文学和宫廷叙事中，我们探讨信仰如何在艺术中占据核心地位。我们将审视《贝奥武夫》中日耳曼英雄主义的残存与基督教精神的融合。随后，细致解读亚瑟王传奇的演变，分析“骑士之爱”与“寻求圣杯”所代表的精神追求，以及这些叙事如何服务于中世纪社会阶层的建构与道德规范的传播。 第三章：文艺复兴：人文主义的觉醒 文艺复兴是西方思想史上的一次伟大转向。本章聚焦于但丁的《神曲》，解析其结构中的象征主义及其对中世纪宇宙观的总结与超越。更重要的是，我们将花费大量篇幅分析莎士比亚的戏剧，特别是四大悲剧——《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》和《麦克白》。我们的分析将侧重于其对复杂人性的刻画、对权力与欲望的探讨，以及其语言的革命性影响，将其置于彼时人文主义复兴的大背景下进行考察。 第四章：启蒙运动与浪漫主义的张力 启蒙运动强调理性、秩序与科学精神。我们将考察伏尔泰、卢梭等思想家对社会契约论和人类本性的探讨，及其在文学作品中的体现。随后，我们将讨论浪漫主义运动如何作为对启蒙理性的一种反动与补充。重点分析歌德的《浮士德》，探究其“永恒的追求”精神如何打破古典主义的桎梏，预示着现代性的到来。 第五章：现实主义与现代主义的决裂 十九世纪下半叶，文学开始深入社会肌理。我们将细致梳理巴尔扎克、托尔斯泰等人的现实主义手法，分析他们如何通过对社会细节的精准描摹来批判既有结构。紧接着，我们探讨现代主义文学的诞生，如乔伊斯、普鲁斯特和伍尔夫的作品。本书将着重剖析“意识流”技巧，探讨其如何反映二十世纪初西方社会在心理学和科学冲击下产生的内在断裂感和主体性危机。 第二部分：视觉艺术的语汇——从古典到抽象的演进 本部分将跳脱文字的束缚，以图像为媒介，梳理西方艺术史中的关键风格与理论。 第六章：古典的理想与巴洛克的激情 我们将从古希腊雕塑的“理想化人体”开始，探讨文艺复兴盛期艺术（如达·芬奇、拉斐尔）如何重新发掘古典美学。然后，我们将转向巴洛克艺术，分析卡拉瓦乔的光影处理和贝尼尼的动态雕塑，解析巴洛克如何服务于宗教改革后的天主教会，以强烈的戏剧性和情感冲击力来吸引信徒。 第七章：新古典主义与浪漫主义的风格对垒 新古典主义代表着对启蒙时代秩序的回归，其清晰的线条和道德主题将是本章的重点。紧接着，我们将对比浪漫主义绘画（如德拉克洛瓦），分析其对异域风情、自然伟力以及个体情感的推崇，这些都标志着艺术对既有规范的挑战。 第八章：现代艺术的开端：印象派与后印象派的革命 本章聚焦于摄影技术对传统绘画的冲击。我们将详细分析印象派画家如何从光线和瞬间感受入手，解构“客观再现”的传统。随后，深入探讨塞尚（结构）、梵高（情感表现）和高更（象征性）等后印象派大师，阐明他们如何为二十世纪的抽象艺术铺平了道路。 第九章：二十世纪的爆炸：立体主义与抽象的宣言 立体主义被视为现代艺术的第一个里程碑。我们将深入解析毕加索和布拉克如何通过多视点透视法来“重构”实在，挑战了五百年来西方艺术对空间描绘的惯例。随后，我们将转向纯粹的抽象艺术，分析康定斯基的“精神之于艺术”理论，以及蒙德里安的几何抽象，探讨艺术如何试图脱离对具体事物的指涉，转而成为一种纯粹的结构或精神表达。 第十章：战后艺术与当代语境的对话 本部分最后将关注二战后艺术的转向。我们将探讨抽象表现主义（如波洛克）对行动本身的强调，以及波普艺术（如安迪·沃霍尔）对大众文化符号的挪用与反思。本书将以批判性的眼光审视这些运动，探讨艺术在消费社会中身份的重新定义，以及艺术与日常用品之间界限的消融。 结语：跨学科视野下的永恒追问 全书的收尾将不仅仅是对前述内容的简单总结，而是尝试构建一个跨学科的对话框架。我们将探讨文学中的象征主义如何与视觉艺术中的表现主义相互映照，以及技术革新（如印刷术、摄影术）如何同时影响了叙事方式和图像生产。本书的最终目的，是培养读者一种能力：不仅欣赏艺术和文学的表象之美，更能洞察其背后的时代精神、哲学思辨和人类永恒的追问。读者将带着一种更广阔、更深刻的视角，重新审视人类文明的浩瀚星河。

评分☆☆☆☆☆

这本书的整体设计理念，我个人感觉非常贴近生活，它没有把折纸塑造成一种高不可攀的艺术，而是强调了“趣味”和“放松”这两个核心价值。我注意到，很多动物的成品图都不是在那种纯白色的摄影棚里拍的，而是搭配了一些简单的场景道具，比如一小片绿色的卡纸模拟草地，或者几颗小石子作为点缀。这种环境化的展示方式，极大地激发了读者的想象力，让我能更直观地想象出将这些小动物摆在家里的书架上或者办公桌上的情景。这不再是冰冷的技术说明书，而是一本激发生活美学的工具书。更重要的是，很多作品的难度跨度非常大，从给孩子做个小玩具，到自己静心雕琢一个摆件，都能找到合适的项目。这种包容性，让这本书的受众范围一下子拓宽了，不再局限于某一特定年龄段或技能水平的人群。

评分☆☆☆☆☆

这本书的封面设计真是抓人眼球，色彩搭配得大胆又和谐，一下子就吸引了我的注意。我本来对折纸这个手艺兴趣一般，总觉得有点小孩子的玩意儿，但看到这个标题，又带着“动物趣味”的字样，忍不住就好奇起来，想看看里面到底藏着多少惊喜。拿到实物后，纸张的质感出乎意料地好，摸上去挺厚实，韧性应该也不错，这对折纸来说太重要了，有些复杂的折法，纸太薄容易撕裂，太厚又不好压出清晰的折痕。内页的排版也看得出来是用心了的，图文比例拿捏得恰到好处，既不会因为图片太大而显得信息量不足，也不会因为文字过多而让人望而生畏。尤其是那些示范图，线条勾勒得非常清晰，每一步的虚实线处理得很有层次感，即便是初学者也能大致明白下一步该怎么走。我特别欣赏作者在介绍步骤时那种循序渐进的语气，读起来感觉就像身边有一位耐心的大师傅在手把手地教你，让人倍感亲切和放松，完全没有那种高高在上的技术指导感。

评分☆☆☆☆☆

从一个对折纸持保留态度的“路人粉”角度来看，这本书最成功的地方在于它的“感染力”。它不仅仅是教你怎么折，更是在潜移默化中让你爱上折纸这项活动本身。书中的语言风格，尤其是在介绍一些灵感来源或者折叠小窍门的时候，充满了热情和对自然界的热爱，这种真诚很容易打动人。比如，作者在解释为什么某种折法最能体现蝴蝶翅膀的轻盈感时，引用的那些描述生动形象，让人忍不住想马上动手去验证他的说法。这种由内而外的驱动力，比任何强迫性的学习计划都有效。我过去尝试过几本折纸书，往往是热情三分钟，然后束之高阁，但这本书，我发现自己竟然会时不时地拿起它，不是为了完成某个特定的作品，而是仅仅为了翻阅一下，看看哪个小动物的造型最吸引我，这种“常看常新”的感觉，才是衡量一本好书价值的重要标准。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买这本书之前，对“大全”两个字是抱有怀疑态度的，毕竟市面上折纸书汗牛充栋，很多都只是换汤不换药地重复着基础款。但是翻开目录之后，我就知道这次的投资绝对值了。里面的动物种类繁多，从常见的猫狗到一些我叫不出名字的奇特生物，种类覆盖面极广，这对于想挑战自我或者想找点新意的人来说，简直是宝库。更让我惊喜的是，它不仅仅停留在二维的平面折纸，很多作品明显带有很强的立体感和动态感，比如其中一个造型，光看照片就能想象出它栩栩如生的姿态。细节处理上更是见功力，有些动物的眼睛、耳朵、尾巴等关键部位，作者似乎专门设计了巧妙的折叠技巧来突出这些特征，使得最终成品不再是扁平的纸片，而真正具有了“生命力”。这不仅仅是折纸教程，简直是一部微型动物雕塑艺术的入门指南，我迫不及待想动手试试那些稍微复杂一点的复杂造型了。

评分☆☆☆☆☆

对于我这种时间比较零碎的上班族来说，挑选工具书的一个重要标准就是实用性和时间成本的平衡。这本书在这方面做得非常到位。它不是那种动辄要求你用特殊材质纸张、花费数小时才能完成一个模型的“炫技”作品集。相反，它巧妙地将那些看起来很复杂的作品，分解成了若干个易于掌握的小步骤。我发现，即便是最复杂的那个海豚造型，只要心无旁骛地专注半小时，也能看到显著的成果。这种即时的满足感对于维持学习的热情至关重要。而且，它还贴心地在开头部分讲解了一些基础的折痕符号和常用技法的原理，而不是直接跳到实战，这对于像我这样半路出家、基础不扎实的学习者来说，简直是雪中送炭。读完基础部分，再去看那些进阶图例，理解起来就顺畅多了，完全没有生涩感，阅读体验极其流畅。