设计私生活(欧阳应霁 著) 欧阳应霁 9787108018694 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2026

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

欧阳应霁 著

图书标签:

• 生活美学
• 家居设计
• 个人成长
• 私密空间
• 设计哲学
• 生活方式
• 欧阳应霁
• 建筑设计
• 审美
• 慢生活

店铺： 天乐图书专营店

出版社： 生活.读书.新知三联书店

ISBN：9787108018694

商品编码：29691693006

包装：平装

出版时间：2003-08-01

基本信息

书名：设计私生活(欧阳应霁 著)

定价：28.00元

作者：欧阳应霁

出版社：生活.读书.新知三联书店

出版日期：2003-08-01

ISBN：9787108018694

字数：

页码：

版次：1

装帧：平装

开本：

商品重量：0.322kg

编辑推荐

---

年轻人看欧阳应霁这本书，会看到他眼下热门极了的人间花鸟，好多奇人奇物，有一点年纪的就会看到他心中安静下来的世态山水。他写物写到了让人想放下物，他把物看得如此分明，如此认真，*后却像是想转开身，说“我都看过了。”　　在他还没有完全转开身前，就让我们来分享一下他充满自觉的“设计私生活”吧！上帝玩设计的游戏，欧阳应霁爱看这场被设计的游戏。

内容提要

---

生活中有很多选择可以让自己快乐。一张Ray and Charles Eames的椅子，一盏Marc Newson的设计的座地灯，提升了舒适，点亮了空间，也改变了生活的气氛。乐趣来自变化，来自Jasper Morrison简约明快的线条，来自无印良品牛皮再造纸笔记本的温暖实在，也来自奈良美智笔下的愤怒天真。多一分对设计与生活的关注，多一分选择的自由。 　　动情，不管是对人，猫狗兔、大树小草等等，都是人们熟悉的有情众生，可有些人的磁场特别敏感，这种人不只能感受有机生物的电波，对无机生物的能量也极其感应，因此他们看椅子、玩具、衣服、灯、笔记本、积木、图画……都可以把它们看成活物，看到它们活跃的电子活动场。　　欧阳应霁就是这样一个人，他描述行遍花花世界看尽设计百态的种种私生活，你会突然觉得此人前世可许是个行脚僧，他今生如专研迷恋人间色相的肌理，百物浮华的层次，其实做的还是修行的事，他修的是悟得色不异空，空不异色的道。　　他的《设计私生活》一书，好看就在文章中色与空的辩证，此人写的是时尚神学，他下笔天下微物，表面写得唯物，其实唯心极了。I shop therefore Iam 就是他和创造万物的上帝之间的命题。　　年轻人看欧阳应霁这本书，会看到他眼下热门极了的人间花鸟，好多奇人奇物，有一点年纪的就会看到他心中安静下来的世态山水。他写物写到了让人想放下物，他把物看得如此分明，如此认真，后却像是想转开身，说“我都看过了。”　　在他还没有完全转开身前，就让我们来分享一下他充满自觉的“设计私生活”吧！上帝玩设计的游戏，欧阳应霁爱看这场被设计的游戏。

目录

---

序　设计自己
→
关于切
从下而上
忘掉忘不掉
一减再减
如何生活是好？
调羹的启示
男孩不哭
→
叫我
回到街头
早起的虫儿
我爱厨师
眼看他楼塌了
闲得要命
活到老
→
离开之后到达之前
北京乎
非常买卖
上海，回
从有到无
出卖越南？
睡，在路上
→
情迷白T
我有我椅梦
玩出个未来
收拾心情
活在墙纸中
生存制服
今夜有光
后记
推荐说

作者介绍

---

欧阳应霁，自香港理工大学设计系获取荣誉学士及哲学硕士以来，长期对现代家居生活及建筑设计潮流观察研究，大量撰写相关评论推介文章，发表于大陆港台报章杂志。出版有生活写作系列《一日一日》《寻常》《两个人住》《回家真好》及《设计私生活》。文字写作以外同时

文摘

---

序言

---

《生活几何：空间中的人与物》 作者：陈晓华 出版社：清华大学出版社 ISBN：978730251123X 内容简介： 本书深入探讨了现代生活空间与个体存在之间的复杂关系，以一种兼具人文关怀与严谨分析的视角，剖析了我们如何感知、塑造并被我们日常所处的环境所定义。在高速城市化和技术迭代的浪潮下，居住空间已不再仅仅是遮风避雨的物理容器，它演化成了一个多层次的文化场域、情感的投射地以及身份构建的舞台。 陈晓华教授凭借其在建筑人类学和城市研究领域的深厚积累，带领读者穿越传统居所的边界，进入一个充满张力的现代生活场景。全书分为四个主要部分，层层递进，构建了一个宏大的分析框架。 --- 第一部分：场所的精神与物质性回归 在这一部分，作者首先对“家”这一概念进行了溯源性的考察。不同于将居住简单等同于财产或投资，本书强调了“场所感”（Sense of Place）的构建过程。场所感不是天然存在的，而是通过长期的物质互动、仪式性的重复行为以及记忆的锚定而形成的。 作者引用了大量案例，从传统四合院的院落叙事，到当代极简主义公寓中的“空”的哲学，探讨了空间尺度对人类心理状态的影响。例如，对自然光线、空气流动以及材料触感的细致描述，揭示了这些看似微不足道的元素如何潜移默化地影响着居住者的情绪稳定度和认知效率。我们如何选择一块地毯的纹理、一面墙的颜色，实际上是我们在向外界宣告自己是谁，以及渴望成为谁。 特别值得注意的是，本书对“数字景观”介入下的场所危机进行了深入剖析。随着智能家居设备的普及和虚拟现实技术的兴起，物理空间与数字信息的交织日益模糊。作者提出了一个尖锐的问题：当我们的注意力被屏幕持续捕获时，我们对物理空间的感知是否正在退化？如何重新夺回对我们“脚下之地”的主动权，是现代人必须面对的生存挑战。 --- 第二部分：物件的生命周期与时间的编织 本书的核心论点之一在于，物件（Objects）是时间在空间中的凝固形态。 书中跳出了单纯的“物与用”的功利主义视角，将家具、工具乃至日常杂物视为具有复杂叙事性的“文本”。 作者详细研究了“物品的迁徙”——一件家具如何从一家人的童年过渡到下一个家庭的客厅，它承载的记忆如何被新的使用者重塑或遗忘。这种生命周期的研究，使读者得以重新审视“拥有”与“丢弃”之间的伦理困境。在消费主义的驱动下，我们不断地更新和替换物品，但这是否意味着我们在系统性地清除自己的时间印记？ “时间编织”的章节尤为引人入胜，通过对“物件的闲置状态”（比如一个久未开启的旧皮箱、一本翻开停滞的书）的观察，作者揭示了那些“未完成的叙事”。这些物件是生活中断点的纪念碑，它们提醒着我们生活的不连续性和偶然性。本书鼓励读者像一个物件的“考古学家”那样，去阅读它们表面磨损的痕迹，去聆听它们沉默的低语。 --- 第三部分：身体、行为与空间的人体工程学 第三部分将焦点从宏观的场所转向了微观的身体经验。作者认为，空间的设计往往是基于某种理想化的、匿名的“标准身体”，而忽略了真实的、差异化的个体使用方式。 陈晓华详细考察了“不便”与“舒适”之间的辩证关系。我们如何坐、如何站、如何移动，这些行为模式被空间结构所规范。书中分析了诸如厨房操作台高度、沙发深度、储物柜的开启角度等具体设计参数，是如何无声地限定了身体的自由度。 更进一步，作者引入了“身体的缺席”这一概念，探讨了残障人士、老年人或特定职业人群在使用标准空间时所遭遇的制度性障碍。这不仅是对无障碍设计原则的重申，更是对社会如何通过空间语言来定义“正常”与“他者”的深刻反思。本书倡导一种更具共情性的设计思维，即空间应适应人，而非要求人去适应空间。 此外，作者还探讨了“私密性”在不同文化语境下的动态变化。随着开放式办公空间和家庭多功能化趋势的加强，物理边界的消融对心理边界构成了严峻挑战。如何在公共与私密之间找到动态的平衡点，成为构建健康人际关系的关键。 --- 第四部分：虚拟渗透与未来居所的伦理 在本书的收尾部分，作者展望了居住形态的未来图景，重点关注技术对生活空间的颠覆性影响。 随着远程工作模式的常态化，物理通勤的需求下降，居住地点与工作地点的传统绑定关系正在松动。这引发了关于“社区”定义的重构。如果不再需要为了工作而聚集，那么我们聚集的理由又是什么？作者探讨了建立新型的、基于兴趣和数字连接的“虚拟社区”的潜力与风险。 本书对“智能住宅”的批判性审视尤为有力。智能系统旨在优化效率，但过度依赖算法推荐的“舒适”是否会剥夺我们探索和偶然发现的乐趣？作者警示道，当所有决策都被预设和自动化时，居住空间可能会退化成一个高效但缺乏人性的“生产单元”。 最终，《生活几何》呼吁一种“有意识的居住”。它不是一本教人如何装饰房屋的指南，而是一部关于如何在被构建的空间中，重新发现自我主体性、维护记忆连续性、并对未来生活空间的设计承担责任的思考录。本书旨在激发读者对自身所处环境的深度好奇心，促使人们将居住视为一种持续的、积极的创造行为，而非被动的接受。

评分☆☆☆☆☆

最近接触到欧阳应霁先生的《设计私生活》，着实给了我一个关于“生活”的全新视角。在当下这个追求效率与标准化的时代，我们似乎渐渐忘记了如何慢下来，去体会那些最本真的生活细节。这本书就是这样一本“慢生活”的指南，它不是教你如何购买最昂贵的家具，也不是如何打造最光鲜亮丽的家，而是引导你去发现，去创造，去享受属于自己的那份独特与自在。书中描绘的那些看似寻常的物件，在作者的笔下却焕发出别样的生命力。它们不再是冰冷的商品，而是与居住者产生情感连接的伙伴。这种连接，来自于生活的痕迹，来自于长久的陪伴，来自于那些不经意的点缀。我深以为然，我们常常被外在的潮流所裹挟，迷失了自我，却忽略了身边那些最能代表我们内心世界的元素。通过这本书，我开始反思自己对于“拥有”的定义，开始重新审视那些曾经被我视为“累赘”的物品，尝试去发掘它们背后所蕴含的价值与故事。这不仅仅是一次关于家居设计的启迪，更是一次深入内心的自我对话，让我重新找回了对生活的主动权，学会用最适合自己的方式去构建属于自己的“私生活”。

评分☆☆☆☆☆

读完《设计私生活》，我感受到了一种前所未有的宁静与启发。在这个信息爆炸、节奏飞快的时代，我们常常被各种“应该”和“流行”所裹挟，渐渐迷失了自我，忘记了如何真正地去“生活”。欧阳应霁先生的这本书，就像一股清泉，涤荡了我心中的浮躁，让我重新找回了对生活最本真的感受。他笔下的那些看似平凡的物件，却有着动人的故事；那些寻常的空间，却因注入了主人的情感而变得温暖而独特。这本书让我明白，设计并非是为少数人准备的奢侈品，而是每个人都可以拥有的能力，一种将生活打理得有声有色，有温度，有情趣的能力。我尤其欣赏作者对“物的尊重”，他让我们看到，每一个物件都有自己的生命，都有可能承载着我们对生活的热爱与期许。这种对“物”的敬畏，让我开始重新审视自己与物品的关系，不再仅仅是使用与拥有，而是尝试去理解，去呵护，去与它们建立一种更深层的情感连接。这本书没有提供一套标准化的答案，而是鼓励我们去探索，去创造，去找到属于自己的那份“私生活”的美学。它像一位温柔的引路人，带我走进一个更加丰盛、更加自在的生活世界。

评分☆☆☆☆☆

《设计私生活》带给我的，是一种对“生活”本身的反思与重新定义。在这个信息爆炸、消费至上的年代，我们似乎被无数关于“好生活”的定义所包围，却常常感到迷失与焦虑。欧阳应霁先生在这本书中，以一种极其温和而又充满力量的方式，将我们拉回到最基本的生活原点。他没有提供一套固定的模板，而是鼓励我们去倾听内心的声音，去发掘那些真正能触动我们的事物。书中那些看似平凡的家居摆设，却蕴含着对生活深刻的理解和独到的见解。它们不是为了取悦他人，也不是为了彰显品味，而是为了回应居住者最真实的内心需求。我尤其欣赏作者对“物质”的态度，他并非鼓吹极简主义，也不是倡导奢侈消费，而是引导我们去思考，如何与我们所拥有的物质建立一种更健康、更平衡的关系。那些被打磨得温润的木器，那些充满生活痕迹的布艺，在作者的笔下都变得鲜活而有温度。这让我开始重新审视自己与周围物品的互动，尝试从“占有”转向“共处”，从“消耗”转向“呵护”。这本书如同一个安静的引导者，让我重新认识到，真正有意义的生活，在于那些细微之处的用心，在于那些与自我对话的时刻，在于那些能够滋养心灵的陪伴。

评分☆☆☆☆☆

读完《设计私生活》这本书，心中涌动着一股久违的，对于生活细微之处的敏感与热爱。它并非一本枯燥的理论手册，更像是一场温柔的私人对话，带我重新审视那些在日常奔波中被忽略的角落。欧阳应霁先生的文字，如同他设计的生活一般，充满着朴素而深刻的智慧。书中描绘的那些充满个人痕迹的器物、空间，无一不透露出主人对生活的理解与期许。他没有贩卖什么惊世骇俗的理念，而是邀请读者一起去发现，去感受，去创造属于自己的“私生活”的设计。我尤其喜欢他对“不完美”的赞美，那种经过岁月洗礼，带有使用痕迹的物件，在他人眼中或许陈旧，但在他笔下却闪耀着生命的光泽。这让我开始重新审视家中那些略显斑驳的家具，那些已经不再崭新却承载着回忆的碗碟。原来，真正有温度的生活，恰恰在于这些“不完美”所诉说的故事。这本书让我明白，设计不只关乎美学，更关乎心境，关乎如何与物质世界建立一种更加亲密、更加真诚的联系。它像一剂良药，治愈了我对物质的焦虑，让我学会从拥有的事物中汲取快乐，并以自己的方式去打理生活，让每一个细小的空间都成为表达自我的画布。

评分☆☆☆☆☆

一直以来，我对“设计”这个词的理解都有些狭隘，总觉得它与高冷、专业、遥不可及的艺术品联系在一起。然而，当我翻开《设计私生活》这本书后，我的认知被彻底颠覆了。欧阳应霁先生以他独特的视角，将“设计”的概念延伸到了日常生活的每一个角落，让我们意识到，设计并非只存在于杂志封面或艺术展厅，它就隐藏在我们身边，就在我们呼吸的空气里，就在我们触碰的器物上。书中的许多篇章，都像是在讲述我自己的生活故事，那些关于如何布置一个角落，如何挑选一件心爱的器物，如何让空间充满属于自己的痕迹。他没有给我们一套现成的答案，而是通过他自己生活中的点滴感悟，引发我们对自己生活的思考。我特别喜欢他那种对“在地性”的强调，对本土文化与生活方式的尊重。这让我意识到，设计不应该盲目追随潮流，而是应该根植于自己的文化土壤，才能生长出真正属于自己的生命力。这本书让我明白，设计不仅仅是关于美学，更是关于一种生活态度，一种与世界和解的方式，一种让自己的生活变得更加丰盈、更加有意义的途径。