七彩牡丹(國畫初學技法) pdf epub mobi txt 電子書 下載 2025

簡體網頁||繁體網頁

☆☆☆☆☆

苗永發 編

圖書標籤:

• 國畫
• 牡丹
• 繪畫技法
• 初學
• 藝術
• 繪畫
• 教程
• 彩繪
• 花卉
• 寫意

店鋪： 博庫網旗艦店

齣版社： 楊柳青

ISBN：9787554705964

商品編碼：29465364262

開本：16

齣版時間：2017-01-01

基本信息

• 商品名稱：七彩牡丹(國畫初學技法)
• 作者：繪畫:苗永發
• 定價：20
• 齣版社：楊柳青
• ISBN號：9787554705964

其他參考信息（以實物為準）

• 齣版時間：2017-01-01
• 印刷時間：2017-01-01
• 版次：1
• 印次：1
• 開本：16開
• 包裝：平裝
• 頁數：46

編輯推薦語

苗永發繪的《七彩牡丹(國畫初學技法)》主要講解寫意牡丹的畫法，首先從花頭講起，然後講花蕾、枝乾、葉子等畫法。突齣七彩牡丹這一主題，本書著重講解的牡丹花頭的配色方法，介紹瞭眾多常畫牡丹花頭的色彩，如紅花頭、藍花頭、黃花頭、紫花頭等。牡丹是百花**，學會畫牡丹花則可觸類旁通。對其他花卉花頭的配色也是很有幫助的。

作者簡介

苗永發，筆名畫癡，1947年2月齣生於湖北省仙桃市，**美術師。現為中國書畫傢協會理事，重慶文化藝術品行業協會會員，湖南省直屬機關書畫傢協會特聘畫師，仙桃美術傢協會會員，西丹畫院理事，黃河文化藝術研究院教授。作品多次參加**藝術品博覽會並被編入多部畫集中。

目錄

正文

七彩牡丹：國畫初學者技法指南 一、藝術的魅力與初學者的挑戰 國畫，作為中國傳統藝術的瑰寶，以其獨特的筆墨韻味、意境深遠以及豐富的文化內涵，吸引著無數藝術愛好者。然而，對於初學者而言，國畫的入門之路往往充滿瞭挑戰。如何在繁復的筆觸、多樣的墨色、以及深奧的構圖法則中找到切入點，將心中的意象轉化為宣紙上的生動畫麵，是每一個初學者的共同睏惑。 本書《七彩牡丹：國畫初學者技法指南》正是應運而生，旨在為所有對國畫藝術充滿熱情，卻又不知從何下手的初學者，提供一條清晰、係統、易於掌握的學習路徑。我們深知，藝術的啓濛不應是枯燥的理論堆砌，而是充滿趣味與實踐的探索。因此，本書將以國畫中最具代錶性、最受歡迎的題材之一——牡丹，作為我們學習的載體，帶領大傢一步步領略國畫的魅力。 二、為何選擇牡丹作為學習的起點？ 牡丹，素有“花中之王”的美譽，其雍容華貴、色彩絢麗的姿態，在中國傳統文化中象徵著富貴、吉祥與繁榮。在國畫創作中，牡丹更是畫傢們鍾愛的題材，其豐富的層次、飽滿的花瓣、以及隨風搖曳的姿態，為國畫技法的實踐提供瞭極大的空間。 選擇牡丹作為初學者的入門題材，具有以下幾點優勢： 1. 視覺上的吸引力強： 牡丹的色彩豐富，形態各異，能夠激發初學者強烈的創作欲望。通過描繪牡丹，學習者可以在一開始就感受到創作的樂趣，從而堅定學習的信心。 2. 技法訓練的代錶性： 牡丹的繪製涉及到國畫中最基礎、也是最核心的筆墨技法，如勾、皴、擦、點、染等。通過學習繪製牡丹，初學者能夠全麵地掌握這些基本功，並為日後學習其他題材打下堅實的基礎。 3. 文化內涵的滲透： 牡丹不僅僅是一種花卉，更承載著豐富的文化象徵意義。在學習繪製牡丹的過程中，學習者也能在潛移默化中瞭解和體會中國傳統文化的深厚底蘊。 4. 題材的普適性： 牡丹作為經典的國畫題材，在曆代名傢畫作中都有大量體現。通過學習本書，初學者不僅能掌握技法，還能初步接觸到國畫史上的經典作品，開闊眼界。 三、本書內容概覽：循序漸進，掌握核心技法 《七彩牡丹：國畫初學者技法指南》並非一本簡單的“描紅”手冊，而是係統性地梳理瞭國畫學習的脈絡，並將復雜的技法分解為易於理解和操作的步驟。本書的結構設計遵循“由簡入繁，由錶及裏”的原則，確保初學者能夠穩步提升。 第一部分：國畫入門基礎——認識你的工具與材料 在正式動筆描繪牡丹之前，瞭解和熟悉國畫的“文房四寶”以及其他輔助材料是至關重要的。本部分將詳細介紹： 筆： 國畫用筆的種類（如狼毫、羊毫、兼毫），它們在彈性、吸墨性上的差異，以及如何根據不同的繪畫需求選擇閤適的筆。我們將講解如何正確握筆，以達到運筆自如、筆力遒勁的效果。 墨： 墨的種類（如鬆煙墨、徽墨）及其特性。學習如何研墨，以及不同濃淡墨色的調配方法，這是國畫中“墨分五彩”的基礎。 紙： 宣紙的種類（如生宣、熟宣、半生半熟宣）及其特點，瞭解它們在吸墨性和暈染效果上的區彆，並指導讀者如何根據不同的繪畫內容選擇閤適的宣紙。 硯： 硯颱的材質和功能，以及如何正確使用和保養。 其他輔助材料： 如鎮紙、筆洗、調色盤、顔料（如中國畫顔料、水彩顔料）等，並講解它們在國畫創作中的作用。 第二部分：基本功訓練——勾、皴、擦、點、染的奧秘 掌握瞭工具，我們就需要開始訓練國畫最核心的筆墨技法。本部分將圍繞“勾、皴、擦、點、染”這五種基本用筆方法，進行係統性的講解和練習，並以簡單易學的幾何圖形或基礎綫條組閤為例，讓初學者快速建立對筆墨的感知。 勾： 學習各種綫條的勾勒，包括中鋒、側鋒、轉摺、頓挫等，如何通過綫條的粗細、剛柔來錶現物體的形態和質感。 皴： 重點講解模仿自然紋理的皴法，雖然牡丹不常用復雜的皴法，但瞭解披麻皴、斧劈皴等基本概念，有助於理解筆墨錶現力。 擦： 學習如何運用筆觸的輕重、快慢來錶現物體的體積感和明暗關係。 點： 掌握不同形狀、大小、濃淡的點，如何用點來錶現花蕊、葉脈、或是為畫麵增加生氣。 染： 學習色彩的暈染技巧，包括平塗、渲染、積染等，如何通過色彩的疊加和過渡來錶現物體的立體感和色彩的豐富性。 第三部分：牡丹初探——從局部到整體的繪製步驟 進入核心的學習階段，我們將以牡丹的各個部分為切入點，逐一講解繪製技法，最終實現整幅牡丹的創作。 1. 花瓣的繪製： 花瓣的結構與形態： 仔細觀察牡丹花瓣的走嚮、厚度、以及褶皺。 用筆用墨： 學習如何運用勾、點、染結閤的方式繪製不同形態的花瓣，如盛開的花瓣、含苞待放的花蕾。 色彩的運用： 講解如何調配不同顔色的牡丹花瓣，如正紅、粉紅、嬌紅、胭脂紅等，以及如何通過墨色的濃淡變化來錶現花瓣的層次和立體感。我們將重點介紹“沒骨法”和“勾染法”在牡丹花瓣繪製中的應用。 2. 花蕊的繪製： 花蕊的形態與神韻： 學習如何用簡潔的點法錶現花蕊的繁密與生機。 點法的技巧： 講解如何根據花蕊的蓬鬆度，運用不同大小、濃淡的墨點或彩點進行錶現。 3. 葉子的繪製： 葉子的形狀與脈絡： 觀察牡丹葉子的鋸齒狀邊緣、以及清晰的葉脈。 用筆用墨： 學習如何運用寫意或工筆的筆法繪製葉子，如何錶現葉子的舒展與偃仰。 色彩的渲染： 講解如何運用不同的綠色調（如花青、草綠、藤黃的組閤）來錶現葉子的不同季節和光照下的色彩變化。 4. 莖乾與枝梗的繪製： 莖乾的粗細與韌性： 學習如何用有力的綫條勾勒齣牡丹莖乾的粗壯與挺拔。 墨色的運用： 強調墨色的變化，錶現莖乾的質感和生命力。 5. 葉脈與紋理的處理： 精細描繪： 講解如何在繪製完成後，用細緻的綫條勾勒齣葉脈，增強畫麵的寫實感。 寫意錶現： 介紹寫意手法下，如何用簡練的筆觸暗示葉脈。 第四部分：色彩的交響——牡丹的“七彩”之美 本書的書名“七彩牡丹”，強調瞭色彩在牡丹國畫中的重要性。本部分將深入探討色彩的運用，讓初學者能夠突破單調的墨色，描繪齣絢麗多彩的牡丹。 色彩的調配基礎： 詳細介紹中國畫顔料的基本屬性，以及如何將不同顔料進行混閤，調配齣豐富而和諧的色彩。 色彩的心理感受： 講解不同顔色在視覺和心理上産生的效果，以及如何運用色彩來烘托畫麵的主題和情感。 色彩的暈染技法： 重點講解如何在繪製過程中，運用渲染、提染、積染等技法，使色彩過渡自然，層次豐富，錶現齣牡丹花瓣的微妙色彩變化。 墨與色的融閤： 探討墨色在色彩中的作用，以及如何做到墨色與彩色相輔相成，互為補充，既有墨韻又有彩色的鮮活。 經典牡丹色彩搭配案例： 分析幾種經典的牡丹色彩組閤，例如富貴的正紅、端莊的紫紅、清雅的粉紅、以及素淨的白色等，並提供具體的繪製步驟和色彩建議。 第五部分：構圖與意境——讓你的畫作“活”起來 技法嫻熟是基礎，但一幅優秀的國畫作品，更離不開巧妙的構圖和深遠的意境。《七彩牡丹》也將引導初學者思考這些更深層次的藝術問題。 構圖的基本原則： 講解中國畫的構圖原則，如疏密對比、虛實相生、黑白關係、黃金分割點等，並指導初學者如何根據自己的題材進行構圖設計。 牡丹的經典構圖： 分析幾種常見的牡丹構圖方式，例如單株牡丹的特寫、幾株牡丹的組閤、與花鳥或山水的搭配等，並提供簡單的構圖練習。 意境的營造： 探討如何在畫麵中融入情感，通過筆墨的枯濕濃淡、色彩的冷暖對比、以及畫麵的留白等元素，來傳達畫傢的心境和對自然的感悟。 題款與印章的搭配： 講解在中國畫中，題款和印章的布局與選擇，如何與畫麵內容相得益彰，為作品增添文化韻味。 第六部分：實踐與提升——完成你的第一幅“七彩牡丹” 在掌握瞭前文所述的各種技法和理論後，本書將帶領讀者進入最後的實踐環節。 分步繪製完整作品： 提供幾幅不同難度、不同風格的牡丹作品的詳細繪製步驟，從起稿、勾勒、設色到最後的題款印章，手把手指導讀者完成一幅完整的國畫作品。 常見問題與解答： 總結初學者在繪製牡丹過程中可能遇到的常見問題，如墨色過深、色彩混雜、綫條僵硬等，並提供相應的解決方案。 創作靈感的拓展： 鼓勵讀者在掌握基本技法後，嘗試觀察生活中的真實牡丹，或參考其他名傢畫作，激發自己的創作靈感，畫齣獨具個性的“七彩牡丹”。 四、學習方式與理念 本書的編寫理念是：“看得懂，學得會，畫得齣”。我們力求語言通俗易懂，避免使用過於專業晦澀的術語。每一個技法講解都配以清晰的示意圖和範例，讓讀者能夠直觀地理解。我們更注重實踐，鼓勵讀者在學習理論的同時，動手進行大量的練習，通過反復的實踐來鞏固和提升技藝。 《七彩牡丹：國畫初學者技法指南》不僅是一本教授繪畫技巧的書籍，更是一扇引領初學者走進中國傳統藝術殿堂的窗口。我們希望通過本書，讓更多的人能夠體驗到國畫創作的樂趣，感受到中國傳統文化的博大精深，並在描繪“七彩牡丹”的過程中，發現屬於自己的藝術之美。無論你是否有任何繪畫基礎，隻要你懷揣對藝術的熱情，這本書都將是你國畫學習旅程中最忠實的夥伴。