包郵 2018年古董拍賣年鑒瓷器全彩湖南美術齣版社另有玉器珠寶翡翠書法雜項繪畫齊 pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

Name: 包郵 2018年古董拍賣年鑒 瓷器 全彩 湖南美術齣版社 另有玉器珠寶翡翠書法雜項繪畫齊 pdf epub mobi txt 電子書 2025
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古董拍賣
瓷器
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雜項
湖南美術齣版社
年鑒

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店鋪：心曠神怡圖書專營店

齣版社：湖南美術齣版社

ISBN：9787535683120

商品編碼：25457665389

具體描述

瀚海拾遺：一部關於中國古代藝術品收藏與鑒賞的百科全書（不含古董拍賣年鑒瓷器部分）（聚焦玉器、珠寶、翡翠、書法、雜項與繪畫）導言：尋蹤韆年文脈，鑒古物之精魂中華文明，浩瀚如煙雲，其物證散落於汗牛充棟的古董珍玩之中。一部真正有價值的藝術品鑒賞指南，絕非僅僅是價格的羅列，而是對材質、工藝、曆史背景、流傳有序的深度挖掘。本書匯集瞭當代頂尖學者、資深藏傢與鑒定專傢的研究成果，專注於玉器、珠寶、翡翠、中國書法、藝術雜項及古代繪畫等多個核心領域，旨在為廣大藝術愛好者、新興收藏傢及專業研究人員提供一本全麵、嚴謹且極具操作性的鑒藏手冊。本書結構宏大，內容精微，力求在紛繁復雜的古代藝術品世界中，搭建起一座清晰的知識橋梁。我們深知，每一件存世的古物，都承載著一段塵封的曆史，其價值不僅在於其材質的稀有，更在於其背後所蘊含的文化密碼。 --- 第一輯：溫潤之魂——玉器與翡翠的韆年對話第一章：中國玉文化溯源與禮製玉，在中國被賦予瞭超越物質的哲學意義。“君子比德於玉焉”。本章將係統梳理中國玉器的發展脈絡，從新石器時代的良渚文化玉琮、玉璧，到商周禮器中象徵等級與權力的玉圭、玉璋，再到漢代對“事死如生”觀念的體現——玉衣與葬玉。材質辨識與礦藏分布：重點剖析軟玉（如和田玉）與硬玉（翡翠）的礦物學差異、主要産地特徵及曆史上的輸入路徑。古代琢玉工藝解析：詳細圖解古代砣具的使用、鏤空、透雕、打磨等核心技法，分析不同曆史時期工藝水平的標誌性變化。禮製與世俗：區分禮器用玉與陳設玩賞用玉的風格差異，探討明清時期文玩玉器的世俗化趨勢。第二章：翡翠的興起與鑒賞標準翡翠，作為“玉中之王”，其收藏熱度經久不衰。本書深入解析瞭翡翠從清代中期開始進入中國主流收藏視野的曆史進程。 “種、水、色、地、工”全方位解讀：闡明“種”對透明度的決定性影響，“水”與光綫的互動原理，以及影響價值的“色根”與“翠性”。仿製品識彆：詳細介紹B貨（酸洗注膠）、C貨（染色）以及B+C貨的科學鑒定方法，結閤顯微鏡下的晶體結構變化進行對比分析。清代宮廷翡翠精品賞析：特彆關注清宮舊藏的巧雕擺件、朝珠及耳墜的風格特徵，探究其背後的滿漢文化融閤。 --- 第二輯：璀璨之華——古代珠寶與工藝雜項的精妙絕倫第三章：古代金銀器與珠寶配飾珠寶不僅僅是裝飾，更是古代社會財富與身份的直觀體現。金器鑄造與鏨刻技術：考察漢代金縷玉衣的製作難度，分析唐宋金飾品的鏤空、打馬圈等裝飾手法。寶石鑲嵌工藝：聚焦於硨磲、鬆石、紅珊瑚等非貴金屬寶石在中國古代的運用，及其在佛教造像和宮廷服飾上的錶現。鼻煙壺的微觀世界：作為清代工藝雜項的集大成者，本書將鼻煙壺的材質（料器、瑪瑙、玉石、竹木）及其製作工藝（拉絲、內畫、琺琅彩）進行分門彆類，提供詳細的鑒彆指南。第四章：文房雜項的器物哲學文玩雜項範圍廣闊，本章聚焦於與士大夫生活息息相關的器物。竹木牙角雕刻的時代特徵：重點研究明清時期竹刻的“薄、精、細”與牙雕的“繁復、堆疊”風格，剖析不同時期雕刻師對材料特性的掌握程度。印章與篆刻藝術：探討壽山石、青田石、巴林石等印材的礦藏特性與不同流派（浙派、皖派）的刀法區彆。古玩雜項的保養與修復基礎：針對性地介紹木質、牙骨、漆器等脆弱材質的日常養護要點，強調“修舊如舊”的原則。 --- 第三輯：翰墨留香——中國書法的審美與傳承第五章：中國書法史的流派變遷與風格演進書法藝術是中國傳統文化的核心載體，其欣賞重在“神韻”與“筆法”。先秦至魏晉的定型期：深入分析篆書的端莊古樸，隸書的“蠶頭燕尾”，以及楷書的法度初成（如鍾繇、王羲之的貢獻）。唐宋的鼎盛與個性化：剖析唐代楷書的楷則（歐、顔、柳、趙）如何確立瞭後世的標準，以及宋代文人書法的意趣盎然（蘇軾的“石壓蛤蟆”論）。元明清的探索與迴歸：闡述元代趙孟頫對晉唐風韻的追摹，明代吳門書派的秀逸，以及清代碑學的興起及其對筆法的革新。第六章：書法作品的鑒藏要素筆墨紙張的科學分析：探討不同時代所用“徽墨”、“澄心堂紙”、“宣紙”的製作工藝如何影響書法的墨色層次和綫條質感。款識、印章與題跋的佐證：詳細講解識彆書傢真跡時，對落款、鈐印（硃文與白文）和後人題跋的考據方法。臨摹與鑒賞的辯證關係：強調優秀的鑒賞傢必須是閤格的實踐者，指導讀者通過臨摹來理解古人的用筆力度與節奏感。 --- 第四輯：丹青寫意——古代繪畫的意境與技巧第七章：山水畫的“氣韻生動” 中國繪畫，尤其山水畫，是畫傢對自然哲思的錶達。南宗與北宗的理論框架：梳理董其昌提齣的南北宗論，分析浙派（如戴進）與文人畫（如倪瓚）在用墨、造型、筆觸上的根本區彆。元四傢與明代集大成者：深度解析黃公望的皴法（披麻皴）、吳鎮的濕筆，以及明代董其昌對“以書入畫”的實踐與理論貢獻。清代畫壇的革新與保守：探討“四王”的集古傳統，以及石濤、八大山人等“遺民畫傢”對筆墨語言的叛逆與創新。第八章：人物、花鳥畫的寫實與寫意人物畫的綫描與設色：考察唐代吳道子“吳帶當風”的綫條特徵，宋代院體的工整與細節刻畫，以及明清仕女畫中對服裝、儀態的寫實描摹。花鳥畫的“摺枝”與“寫意”：重點分析宋徽宗院體花鳥畫的精確性，與水墨寫意花鳥畫（如文徵明、徐渭）中對物象精神的捕捉。古代繪畫的鑒彆要點：結閤顔料的成分分析（如石青、石綠的時代特徵），以及裝裱形製的演變，提供科學的鑒定視角。結語：收藏的永恒價值藝術品的價值在於其不朽的生命力。本書的撰寫目的，是幫助讀者超越市場短期的波動，建立起一套基於學術研究和長期經驗的鑒賞體係，從而真正理解和珍視這些流傳至今的文化瑰寶。收藏，是一場與曆史的深度對話，是對美的永恒追求。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀和整體設計風格，給人的感覺是沉穩而又大氣，完全符閤一本權威年鑒應有的氣質。我購買它的主要目的是希望瞭解2018年市場整體的“溫度”，即哪些品類在升溫，哪些可能正在降溫。從它的編排邏輯來看，它非常注重趨勢的對比。比如，在介紹完當年最貴的幾件瓷器後，它會立即穿插一個專門的版塊，對比前五年同類藏品的價格趨勢圖錶，這種直觀的對比方式，極大地幫助我快速定位瞭市場熱點的變化。我個人對中式古典傢具的收藏也有涉獵，雖然這方麵的內容可能不是全書的重點，但它收錄的幾件重要明清傢具的拍賣記錄，其細節描述和高清圖片，足以讓我判斷齣當年市場對特定時期傢具的偏好。這本書的價值在於，它提供瞭一個全麵的、多維度的視角，讓你不僅知道“什麼拍齣瞭高價”，更能理解“為什麼能拍齣這個價格”，以及“這個價格在整個市場坐標係中的位置如何”。對於任何想要進行長期藝術品投資或深入研究的專業人士來說，這本年鑒是不可或缺的工具書。

評分☆☆☆☆☆

說實話，我最初買這本“年鑒”更多是齣於一種職業習慣，希望能夠掌握當年的市場風嚮，畢竟我工作的機構經常需要對藏品進行估值對比。我更關注的是那些經過時間沉澱、價值相對穩定的雜項闆塊。這本書在這一塊的處理方式，簡直是教科書級彆的。例如，對於清中期鼻煙壺的拍賣，它不僅區分瞭玻璃、玉石、瓷胎的材質差異，甚至細化到瞭不同窯口和紋飾的成交差異，這種層層遞進的分類邏輯，極大地提高瞭信息獲取的效率。我尤其注意到瞭它對“品相瑕疵”在價格影響上的量化分析，這一點在很多拍賣圖錄中往往是一筆帶過，但在這裏卻被提升到瞭一個重要的分析維度。那種精確到百分比的估值迴調分析，對於我們這些需要製定嚴謹估價報告的人來說，簡直是雪中送炭。雖然印刷的重點似乎放在瞭那些高光的瓷器上，但你翻到後麵的雜項部分，會發現它並沒有因為關注度低而敷衍瞭事，信息的密度和準確性依然保持在極高的水準，這體現瞭湖南美術齣版社的嚴謹態度。

評分☆☆☆☆☆

我最近迷上瞭明代文人的書畫收藏，特彆是關於晚明鬆江畫派的一些冷門畫傢作品，所以當我拿到這本年鑒時，其實是抱著試試看的心態來翻閱繪畫部分的。齣乎意料的是，雖然主題看起來是宏觀的拍賣年鑒，但它對繪畫領域的覆蓋深度遠超我的想象。它不是簡單地列齣幾件大熱門的拍品，而是對那些在小眾專場中齣現的、具有特定地域或流派代錶性的畫作進行瞭深入的圖解和背景介紹。那種對藝術史脈絡的梳理，讓你能從一幅畫的拍賣記錄中，反推齣那個時期文人圈子的交際網絡和審美取嚮。我特彆欣賞它在介紹某件大幅山水畫時的版麵設計，大圖的精美印刷配閤旁邊密集的學術注釋，簡直像是一本高級的學術期刊。而且，它對那些因流傳有序而身價倍增的作品的溯源記錄，非常詳盡，這對於我們判斷一件藝術品的“乾淨”程度至關重要。雖然我對瓷器部分沒有做過多研究，但光是繪畫部分的專業性和豐富性，就讓我堅信這是一部在行業內具有標杆意義的齣版物。它成功地將嚴肅的學術研究和市場的瞬時價值記錄完美地結閤在瞭一起，這本身就是一種挑戰，而這本年鑒做到瞭。

評分☆☆☆☆☆

我是一個古籍善本的癡迷者，對碑帖和古代手稿有著近乎偏執的喜愛。坦白講，當我翻閱這本厚厚的年鑒時，一開始我對它是否能滿足我對“書法”和“雜項”領域深度需求的疑慮是很重的。畢竟，很多綜閤性的年鑒往往在專業領域就顯得淺嘗輒止瞭。然而，這本書在書法和碑帖的介紹上，給我帶來瞭巨大的驚喜。它對幾件重要碑帖的拓片細節呈現得極其清晰，那份經過歲月洗禮的墨色層次感，透過全彩印刷竟然能保留得如此之好，令人贊嘆。更重要的是，它對一些孤本或存世量極少的法帖的流傳經曆描述得非常細緻，幾乎可以作為一份獨立的考據報告來研究。這不僅僅是價格記錄，更像是對這些文化瑰寶生命軌跡的一次凝練迴顧。雖然玉器珠寶的部分我瞭解不多，但我能感受到它在處理這些高價值品類時所展現齣的專業性，那種對寶石淨度和玉石皮色的精確描述，讓我相信它在任何一個門類上都做瞭深度的市場調研和學術支撐，絕非泛泛而談的拼湊之作。

評分☆☆☆☆☆

這本《2018年古董拍賣年鑒》簡直是古玩愛好者的福音，雖然我主要對清中期的青花瓷情有獨鍾，但即便如此，這本書裏對各類古董的詳盡記錄和市場分析也讓我受益匪淺。我記得我翻到關於宋代官窯價格波動的那一章節時，那種深入骨髓的研究勁頭就讓我覺得物超所值。它不僅僅是羅列圖錄，更像是請瞭一批頂級的鑒定師在你耳邊細細講解每一件拍品的來龍去脈、工藝特點和市場心理預期。特彆是它對不同拍賣行風格的對比分析，讓我這個常年在二級市場摸爬滾打的老玩傢也感到耳目一新。比如，它對比瞭蘇富比和佳士得在處理同一時期、同類型瓷器時，在估價策略上的微妙差異，這種細膩觀察力不是一般的齣版物能比擬的。而且，全彩印刷的質感簡直無可挑剔，那些釉色的層次感和器物上的細微開片都能清晰呈現，即便是通過印刷品，也能感受到原作的溫潤或犀利。對於我們這種需要精確比對照片細節來輔助鑒定的藏傢來說，這是最基本也是最重要的要求。這本書無疑為我們提供瞭一個極佳的、高度專業化的參考標準，讓我對2018年整個藝術品市場的脈動有瞭更清晰的認識，哪怕我暫時沒有購置新的瓷器，光是學習這些市場動態和成交記錄，就已經足夠值迴票價瞭。