I Am An Artist 英文原版绘本 我是艺术家 艺术启蒙图画绘本 2-6岁宝宝启蒙早教书 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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店铺： 海盗城堡进口旗舰店

出版社： Macmillan Children''s Bo

ISBN：9781447202608

商品编码：22768443624

I Am An Artist 英文原版绘本 

我是艺术家 艺术启蒙图画绘本

本书曾被英国伦敦泰特现代艺术馆(Tate Modern)选入纪念品商店展售书目。

 

我是个超级艺术家...但是妈妈却不太懂得欣赏我的艺术天分……

这不是捣蛋，这是艺术！ 

 

我是艺术家， 

我喜欢在墙上、椅子上、衣服上画画， 

也喜欢用冰箱、镜子、衣架当作我的创作材料， 

但是，妈妈好像不喜欢我的作品。 

这一次，我决定要送给妈妈一份超大惊喜、为她量身订做的艺术作品……

Meet the boy who can’t stop creating art! He loves colours, shapes, textures and EVERYTHING inspires him: his socks, the contents of the fridge, even his cat gets a new coat (of paint!). But there’s just one problem: his mum isn’t quite so enthusiastic. In fact, she seems a little cross! But this boy has a plan to make his mum smile. He’s about to create his finest piece yet and on a very grand scale . . .

Funny, irreverent and perfect for creative children and adults, this sharp, silly, fabulous book shows that Art is EVERYWHERE!

 

作者简介

Marta Altés is the award-winning creator of MY GRANDPA and I AM AN ARTIST. She loves to tell stories and her love of illustration saw her study for a degree in Graphic Design in Barcelona. Marta moved to the UK to study for an MA in Children's Book Illustration at Cambridge School of Art (the best decision she ever made!) and graduated in 2011. Since then she has won theRead It Again! Award and the Nottingham Children's Book Award and her first book NO! (Child's Play) was shortlisted for the Waterstone's Picture Book Prize. Marta lives in London.

 

基本信息

作者：Marta Altés 

出版社: Macmillan Children's Books; Main Market ed (2014年6月5日)

平装: 32页

读者对象: 3 - 6 岁

语种： 英语

ISBN: 1447202600

条形码: 9781447202608

商品尺寸: 21.6 x 0.4 x 27 cm

商品重量: 100 g

《星星的秘密旅行》：一本关于探索与梦想的图画书 书籍主题与核心价值： 《星星的秘密旅行》是一本为4至8岁儿童精心创作的图画故事书，它不聚焦于艺术技能的启蒙或自我身份的认知，而是将核心叙事锚定在无垠宇宙的探索、友谊的建立以及对未知事物的好奇心。故事的核心在于引导小读者思考“旅程的意义”而非“终点的界限”，培养他们对科学的初步兴趣和解决问题的能力。 故事梗概： 故事的主人公是一只名叫“奥利奥”的小狐狸，他住在森林深处一个安静的小木屋里。奥利奥是一个天生的夜观者，他对夜晚的天空充满了无限的向往。他最喜欢做的事情，就是透过他那架自制的、略显笨拙的望远镜，观察那些闪烁的星辰。 一天晚上，奥利奥发现了一颗与众不同的星星——它似乎在对他眨眼睛，而且光芒的颜色是变幻莫测的靛蓝色。这颗星星自称“织梦者”，它告诉奥利奥，它即将开始一次漫长的星际旅行，去探访宇宙边缘一个被称为“寂静之环”的地方。 奥利奥的心中燃起了强烈的探险欲望。他决定帮助“织梦者”完成这次旅程。然而，他们没有一艘宏伟的宇宙飞船，只有一个由回收的旧木桶、生锈的齿轮以及从奶奶那里“借来”的旧毛毯拼凑而成的“星际跳跃舱”。 探险的挑战与伙伴的加入： 他们的旅程充满了意想不到的挑战。 第一站：穿越“碎屑星云”。 这是一个由废弃的卫星零件、漂浮的冰晶和闪烁的电子垃圾构成的危险区域。奥利奥必须运用他的观察力和逻辑思维，巧妙地躲避那些快速旋转的金属碎片。在这个过程中，他们遇到了第一个伙伴——一只名叫“咔嚓”的机器甲虫。咔嚓原本是某个失事探测器的一部分，它拥有超强的空间感应能力，可以计算出最安全的航线。 第二站：拜访“回音行星”。 这个行星完全被厚厚的、能吸收声音的苔藓覆盖。在这里，交流变得异常困难。他们需要学习使用非语言的方式进行沟通——肢体语言、光信号，甚至是通过心灵的共振。他们在这里遇到了一群温顺的、会发光的“光孢子生物”，这些生物教会了奥利奥理解“倾听寂静”的哲学。 第三站：迷失在“时间漩涡”。 这是旅途中最危险的一段。由于星际引力的扰动，他们的“星际跳跃舱”被卷入了一个局部的时间减速区域。奥利奥和咔嚓发现，在这个区域内，时间流逝得极其缓慢，他们必须保持绝对的冷静，并依靠“织梦者”的星光指引，找到正确频率的跳跃点才能脱离。奥利奥在此学会了耐心和在压力下保持镇定的重要性。 高潮与最终抵达： 历经重重磨难，他们终于抵达了传说中的“寂静之环”。这不是一个充满喧嚣或奇观的地方，而是一片广袤、深邃、近乎绝对的黑暗区域。 奥利奥感到困惑，为什么“织梦者”要来这样一个“空无一物”的地方？ “织梦者”解释说，真正的奇迹不在于看到了多少光芒，而在于理解了“光芒背后的空间”。在寂静之环，所有的星光都被吸收，在这里，你可以清晰地“看”见宇宙的结构、引力的脉络，以及万物起源时留下的微小涟漪。 奥利奥在寂静中获得了前所未有的平静，他意识到，探索的目的不是为了占有，而是为了理解和体验。他画下了他所“感受”到的寂静之环的模样——不是线条和色彩，而是一种由黑、深蓝和极微弱的紫色构成的“心之图景”。 结局与回程： 完成使命的“织梦者”必须继续它的漫长旅程。奥利奥和咔嚓带着对宇宙更深层次的理解，踏上了回家的路。 当奥利奥回到森林里的小木屋时，黎明的第一缕阳光已经洒满了窗台。他不再仅仅是一个仰望星空的狐狸，他成了一个懂得在宁静中发现宏大、在平凡中寻找非凡的“小小探险家”。他把这次旅行画了下来——这次的画作不再是简单的描摹，而是充满了空间感和动态的线条，表达了他对科学、友谊和未知世界的敬畏。 图书的教育价值与设计特点： 本书旨在潜移默化地培养儿童以下能力： 1. STEM初步概念的引入： 故事中自然地穿插了关于星云、引力、空间感和导航的基础概念，但始终保持在童话的叙事框架内。 2. 解决问题的能力： 旅途中的每一个障碍都需要奥利奥和伙伴们集思广益，运用工具和智慧来克服，强调合作的重要性。 3. 情绪管理： 面对时间和空间的巨大尺度，角色们展现了恐惧、好奇、耐心和最终的平静，帮助孩子认识和处理复杂的情绪。 4. 视觉风格（假想）： 图画风格将采用深邃的冷色调（深蓝、黑、紫）来描绘宇宙场景，与奥利奥小木屋的温暖木质色形成对比。对于“寂静之环”的描绘，将采用极简主义的布局，用大面积的留白（黑）来强调“寂静”的力量，这与许多色彩斑斓的太空绘本形成鲜明对比。 目标读者： 适合学龄前儿童（4-8岁），尤其适合那些对天文、科学探索和充满想象力的冒险故事感兴趣的孩子。它能引发家长与孩子之间关于宇宙、梦想和友谊的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

我是一个非常注重书籍的耐用度和适读性的家长。我的孩子，你知道的，两岁多，书拿到手就意味着要经历“啃咬测试”、“撕扯测试”和“泼洒测试”。我必须说，这本书在物理层面上处理得相当出色。纸张厚实，装帧结实，即使被她拽着在地上拖了几圈，书脊也没有松动。但更让我感到惊喜的是它的情感共鸣度。书里有一个章节，画风突然变得非常“狂野”，线条充满了动感和不确定性，我猜那是想表达“创作时的激情与失控”。我当时读到那里，孩子突然停下了手里的玩具，眼睛瞪得大大的，表情非常专注。那一刻，我意识到，这本书不仅仅是色彩和形状的展示，它更在捕捉和命名儿童内心深处那些难以言喻的情绪。它教会孩子，那些突然冒出来的“奇怪的想法”或者“强烈的冲动”，都是艺术的一部分，都是值得被认真对待的。这对于建立孩子的自信心，太有帮助了。

评分☆☆☆☆☆

从教育者的角度来看，我不得不赞赏这本书在引导互动和提问方面的设计。它不是那种读完就结束的单向信息输入。很多页面留白恰到好处，反而成了我们提问的绝佳入口。比如，看到一幅充满几何图形的画面时，我不会直接说“看，这是三角形”，而是会问：“你觉得这个图形在往哪里跑？”或者“如果把红色换成蓝色，画面的感觉会变成什么样？”这本书巧妙地将想象力的钥匙交到了孩子手里。它似乎在说：世界的美丽不是固定的模板，而是你眼中所见，心中所想的组合。我发现，自从有了这本书，我们家关于“为什么”和“如果”的对话量直线上升。它成功地将“艺术欣赏”这种略显高冷的活动，转化成了一种日常的、充满乐趣的亲子思维游戏。

评分☆☆☆☆☆

这本书简直是为我们家那个对色彩和形状充满好奇的小不点量身定做的！刚拿到手的时候，我就被它那种扑面而来的艺术气息给吸引住了。那种纸张的质感，拿在手里就让人感觉不是那种廉价的印刷品，而是真正用心对待“艺术”这个主题的诚意之作。我女儿，两岁半，平时注意力集中时间也就那么几分钟，但这本书里的那些大开页插画，颜色简直是爆炸性的丰富和和谐。这不是那种简单的红黄蓝堆砌，而是你能清晰地感受到作者在运用色彩光影上的考量。比如有一页画的是“光影游戏”，那些深浅不一的紫色和橘色交织在一起，我都能给她讲好几分钟关于“阴天和晴天光线不同的感觉”。而且，里面的文字虽然不多，但用词非常巧妙，很有节奏感，读起来简直像在听一首小小的、关于创造力的诗歌。我发现，自从读了这本书，她开始更主动地去观察周围环境里的纹理和颜色，甚至会在玩积木的时候，自己给不同的颜色编出一些“情绪”来。这远超出了我预期中一本“艺术启蒙书”的功能，它更像是一个视觉的引导者，温柔地推着孩子去发现美。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我买过很多所谓的“早教绘本”，很多都是那种内容堆砌、信息量过大，结果孩子看一遍就扔到一边了。但是这本，嗯，它有一种沉静的力量。它的画面设计非常简洁，但每一笔、每一个造型都仿佛经过了深思熟虑，充满了设计感。我特别喜欢它处理“材料”的那几页。比如，当书中提到“雕塑”时，它没有用复杂的文字去解释什么是透视或者结构，而是用那种粗粝的、仿佛能摸到泥土的质感来呈现，让孩子直接通过视觉感受“硬”和“重”。我老公（他对艺术知之甚少）都忍不住翻了几页，说这书的排版简直是教科书级别的。我们家现在有一个仪式，就是每天晚上睡前，他会拿起这本书，用一种很低沉、很缓慢的语速来“朗诵”这些文字，那种气氛很奇妙，仿佛我们不是在读一本儿童书，而是在进行一场私人的、关于灵感的对话。最棒的是，它没有强迫孩子去“记住”某个艺术家的名字或者流派，而是专注于“做”和“看”的过程本身，这一点，对于培养孩子真正的艺术直觉，至关重要。

评分☆☆☆☆☆

我最初购买这本书的动机，是希望我的孩子能早点接触到“美”，但阅读体验下来，我发现它带给我的收获可能比给孩子更多。这本书的整体叙事节奏把握得非常老道。它不会一直保持亢奋的状态，中间穿插着一些非常宁静、几乎是冥想一般的画面，比如描绘“等待颜料变干”或者“光线穿过窗户”的场景。这种节奏的张弛有度，让整个阅读过程像是一次舒缓的深呼吸。它没有使用任何说教性的语言，而是用一种近乎虔诚的态度，去描绘“创作的日常”。这让我反思自己对“效率”和“完美”的追求，并学着用一种更放松、更具实验性的眼光去看待生活中的小细节。它不仅是给孩子的艺术启蒙书，在我看来，它更像是一剂治愈现代生活节奏过快的良药，值得所有渴望慢下来、重新发现周遭美好的父母珍藏。