虚谷画集 (清)虚谷 绘 北京工艺美术出版社 图书书籍 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

[清] 虚谷 著

图书标签:

• 虚谷
• 绘画
• 清代绘画
• 中国画
• 工笔画
• 花鸟画
• 绘画技法
• 艺术作品
• 工艺美术
• 北京工艺美术出版社

店铺： 正浩图书专营店

出版社： 北京工艺美术出版社

ISBN：9787805265032

商品编码：13306498426

包装：精装

出版时间：2005-01-01

基本信息

书名：虚谷画集

定价：380.00元

作者：(清)虚谷 绘

出版社：北京工艺美术出版社

出版日期：2005-01-01

ISBN：9787805265032

字数：

页码：全二册

版次：1

装帧：精装

开本：大16开

商品重量：0.4kg

编辑**

---

内容提要

---

虚谷（1823～1896），清末画家。僧人。俗姓朱，名怀仁、虚白，字虚谷，号倦鹤、紫阳山民。安徽新安(今歙县)人，移居江苏广陵(今扬州)。不茹素，不礼佛，也“从不卓锡僧寺”，往来于上海、苏州，扬州一带，卖画为业，自谓：“闲中写出三千幅，行乞人间作饭钱”。与任伯年、顾鹤逸、吴昌硕、倪墨耕等书画家友善，早年学界画，后以擅绘花果、禽鱼、山水，运用干笔偏锋，敷色以淡彩为主，偶尔用强烈对比色，风格冷峭新奇，隽雅鲜活，无一笔滞相，匠心独远，开具一格，吴昌硕赞为“一拳打破去来今”。

目录

---

作者介绍

---

文摘

---

序言

---

《虚谷画集》：一幅跨越三百载的笔墨奇遇 巍巍燕山，浩浩京城，承载了多少华夏文明的璀璨印记。《北京工艺美术出版社》之名，本身便是一部流动的历史，它以精良的刊印与严谨的编纂，将无数瑰宝呈现于世人眼前。而今，一本名为《虚谷画集》的巨著，静静地陈列其中，邀请我们穿越时空，与三百年前那位独步丹青的奇才——虚谷，进行一场跨越三百载的笔墨奇遇。 这不是一本寻常的画集，它承载的不仅是画作本身，更是画作背后所蕴含的那个时代的风云变幻，是那位孤傲画僧，在时代的洪流中，以笔墨为舟，在山水之间、花鸟之畔，所绘下的心灵独白。当我们翻开这沉甸甸的《虚谷画集》，仿佛打开了一扇古老的木门，门内，是清初那片既有繁华盛世又暗藏汹涌的土地；门外，是我们如今所处，一个日新月异、信息爆炸的崭新世界。 虚谷，原名朱耷，字雪个，号八大山人。这三重身份，如同他画作中的种种意象，复杂而深刻，引人深思。在明末清初那个风起云涌的动荡年代，朱耷经历了国破家亡的剧变，从一个皇室贵胄，沦为一个遁入空门的僧人。这巨大的命运转折，如同在他笔下肆意挥洒的浓墨重彩，奠定了他画作中那份独特的苍凉与孤寂。然而，恰恰是这份孤寂，却孕育出了不朽的艺术生命力。 《虚谷画集》的问世，并非简单的画作堆砌，它凝聚了编纂者对虚谷艺术精神的深刻理解与精心梳理。从画册的装帧设计，到每一幅作品的选录与注释，都力求还原虚谷画作最本真的面貌，并辅以详实的考证，为读者提供一个深入了解这位艺术巨匠的窗口。 山水：孤寂中的雄浑气魄 虚谷的山水画，往往带有强烈的个人色彩。他笔下的山，不是温婉秀美的江南丘陵，也不是巍峨壮丽的黄山奇峰，而是更多地源于他内心的情感投射。那些笔力遒劲的山石，线条粗犷而充满力量，仿佛是画家内心压抑已久的愤懑与不屈的呐喊。山与水的处理，常常不拘泥于写实，而是强调意境的营造。水，有时是静谧的湖泊，有时是奔腾的溪流，但无论何种形态，都衬托出山石的孤傲与冷峻。 《虚谷画集》中的山水作品，如同一曲曲无声的歌谣，在寂静的山林中回荡。画家常常在画面的一角，点缀几棵姿态虬曲的松树，或是几株风中摇曳的寒梅。这些景物，既是自然界中常见的元素，又被赋予了人格化的情感。它们仿佛是虚谷的化身，在孤寂中坚守，在严寒中傲然。观者在欣赏这些山水画时，不难感受到一种空灵、静谧，却又饱含深沉力量的氛围。那种“空山不见人，但闻人语响”的意境，被虚谷运用得炉火纯青。他将中国传统山水画中的“气韵生动”发挥到了极致，让画面不仅仅是风景的描摹，更是画家生命体验的艺术结晶。 花鸟：颠覆传统的生命赞歌 相较于山水画的苍凉，虚谷的花鸟画则展现出另一种截然不同的生命力。然而，这份生命力并非是娇艳欲滴、生机勃勃的，而是带着一丝怪诞与荒诞，却又充满了无穷的趣味。他笔下的花鸟，往往打破了传统的窠臼，展现出惊人的想象力。 例如，他笔下的鱼，常常以翻白眼、鼓眼珠的姿态出现，仿佛是被渔网捕捞上来，挣扎着，却又透着一股顽强的生命意志。这种“白眼向人”的姿态，既是他对世事的愤懑与不屑，也是对生命不屈精神的描绘。他的鸟，也并非常见的婉转歌喉、羽翼丰满的形象，而是常常呈现出一种扭曲、怪异的姿态，仿佛是画家将内心的情感，注入到了这些小生灵之中。 《虚谷画集》中对花鸟画的呈现，尤为引人注目。那些看似简单的笔墨，却勾勒出极具张力的生命状态。他对于色彩的运用，也不同于传统花鸟画的明亮鲜丽，而是偏爱使用浓墨重彩，或者以大片的留白来营造画面氛围。这种独特的艺术风格，让他的花鸟画充满了现代感，即使在今天看来，也依旧具有强烈的视觉冲击力。 虚谷的花鸟画，是对生命状态的深刻反思。他没有歌颂生命的繁盛，而是展现了生命在困境中的挣扎、不屈与顽强。这是一种颠覆传统的审美，一种从内心深处发出的对生命的敬畏与礼赞。 技法：笔墨的创新与力量 虚谷的艺术成就，离不开他精湛而创新的笔墨技法。《虚谷画集》的印刷质量，为我们提供了近距离审视其笔墨的绝佳机会。他善于运用枯笔、渴笔，使线条显得苍劲有力，充满了质感。墨色的运用上，浓淡干湿变化丰富，层次分明。 在构图上，虚谷常常采用“破墨法”和“积墨法”，将墨色层层叠加，营造出深邃的画面效果。他的用笔，既有书法般的功力，又充满了写意的情趣。落笔果断，线条流畅，又能在关键处巧妙地转折、顿挫，赋予画面以生命力。 《虚谷画集》中，通过高清的图片呈现，我们可以清晰地看到虚谷每一笔、每一画的走向，感受到笔墨的温度和力量。那些看似随意挥洒的线条，实则蕴含着深厚的功力与精妙的构思。他对点、线、面的运用，以及对画面空间的处理，都达到了极高的艺术水平。 历史的回响与当代的启示 《虚谷画集》并非孤立存在于历史长河中，它与同时代的其他艺术流派，如扬州八怪，有着千丝万缕的联系。然而，虚谷以其独特的艺术个性和深刻的内心世界，在众多画家中独树一帜，成为中国艺术史上不可忽视的一座高峰。 阅读《虚谷画集》，我们不仅是在欣赏画作，更是在与一位伟大的灵魂对话。他的画作，是那个时代最真实的写照，是他个人经历最深刻的记录。在《虚谷画集》的每一幅作品中，我们都能感受到一种不屈不挠的生命精神，一种在困境中依然保持着艺术纯粹性的坚持。 对于当代人而言，《虚谷画集》的价值，不仅仅在于其艺术价值，更在于其精神启示。在快速变化、充满压力的现代社会，虚谷那份超然物外、独善其身的艺术态度，以及他笔下所展现的坚韧不拔的生命力，都给予我们深刻的启示。他的画作，如同在喧嚣的世界中，带来一处宁静的港湾，让我们得以反思生命的意义，找寻内心的力量。 《虚谷画集》的出版，是北京工艺美术出版社对中国传统艺术的又一次重要贡献。它让更多的人能够走进虚谷的艺术世界，感受这位艺术巨匠的独特魅力。这不仅仅是一本书，更是一扇窗，一扇通往历史、艺术与心灵深处的窗。当我们合上《虚谷画集》，那份震撼与感动，将久久萦绕心间，激励我们在自己的生命旅途中，也能够如同虚谷一般，以笔墨为剑，以精神为魂，画出属于自己的精彩篇章。

评分☆☆☆☆☆

这本《虚谷画集》不仅仅是一本画册，更像是一本通往清代文人精神世界的指南。虚谷大师的画作，总是带着一种与生俱来的超脱气质，仿佛他笔下的世界，早已远离了尘世的纷扰。他画的松、竹、梅，不仅仅是植物的形态，更是人格的写照，是艺术家精神的寄托。我常常会沉浸在他描绘的山水之中，那绵延的山峦，那飘渺的云雾，总能引发我内心深处的共鸣，仿佛置身于一片宁静而广阔的天地。北京工艺美术出版社在这次的出版上，可以说是诚意满满，从纸张的选择到印刷的精度，都力求完美，让读者能够最大程度地感受到原作的韵味。虚谷画中的鱼，更是写意中的写意，那灵动的一笔，仿佛就能感受到鱼儿在水中畅游的自在与喜悦。他用最简洁的笔墨，表达了最丰富的意蕴，这是一种极高的艺术境界。每一次翻阅，都让我对艺术的理解更深一层，也让我对虚谷大师的才情肃然起敬。

评分☆☆☆☆☆

初次接触《虚谷画集》，便被其独特的艺术魅力所吸引。虚谷大师的画，总有一种“言有尽而意无穷”的韵味。他笔下的山水，常常是写意的水墨，几笔勾勒，便能营造出气势磅礴的景象，那留白之处，更是留给了观者无限的想象空间。我深深着迷于他画中的松树，那苍劲的枝干，那婆娑的叶片，仿佛都能感受到它们历经风雨的沧桑，以及在静谧中默默生长的力量。北京工艺美术出版社在这次的出版中，也同样展现了其专业水准，纸张的质感，色彩的还原，都做得相当出色，使得这本画集更具收藏价值。虚谷画中的鸟，更是神形兼备，那细微的动作，那生动的神态，都栩栩如生，充满了生命力。他用最简洁的笔墨，表达了最丰富的内涵，这是一种极高的艺术境界。每一次翻阅，都让我对中国传统绘画有了更深的理解和欣赏。

评分☆☆☆☆☆

每次抽出这本《虚谷画集》，都有一种与故人重逢的惊喜。虚谷大师的作品，总是带着一种独特的“禅意”，一种不落凡尘的超脱感。他笔下的松、竹、梅、兰，以及那些形态各异的鸟儿，都不是简单的描摹，而是被赋予了独立的生命和情感。我总觉得，他在画一棵树时，不仅是在画它的枝干和叶片，更是在画它经历风霜雨雪后的坚韧，以及在寂静中默默生长的智慧。在他笔下的山水，常常是极简的几笔，却勾勒出千岩万壑的雄浑气势，留白之处，更是意蕴无穷，引人遐想。那若隐若现的云烟，那疏朗的几笔远山，总能让人感受到一种空灵之美，仿佛身处其中，能听到风吹过林间的低语，闻到泥土的清新气息。北京工艺美术出版社在制作这本画集时，对原作的还原度做得相当出色，色彩的过渡，墨色的层次，都得到了最大程度的保留，这对于我们这些热爱中国画的普通读者来说，是莫大的福音。我曾反复端详他画的猫，那眼神，那姿态，既有顽皮孩童的天真，又不失成年猫的慵懒与神秘。每每看到，都会忍不住嘴角上扬，觉得生活中的小确幸，莫过于此。这本画集，不仅仅是视觉的享受，更是精神的滋养，它教会我用更平和、更超然的眼光去看待这个世界。

评分☆☆☆☆☆

不得不说，这本《虚谷画集》是一次非常愉快的阅读体验，尽管是以“读画”的形式。虚谷的画，有一种不动声色的力量，它不张扬，不炫耀，却能在不经意间触动你内心最柔软的部分。我常常会被他笔下那些形态别致的松树所吸引，它们或虬枝盘曲，如苍龙腾空，或瘦骨嶙峋，如历尽沧桑的老者，每一棵都仿佛在诉说着自己的故事。他对于细节的把握也十分到位，比如他画的石头，棱角分明，肌理清晰，仿佛能触摸到它粗糙的表面。而他画的水，则常常是虚实结合，既有流动的韵味，又不失静谧的氛围。北京工艺美术出版社在纸张的选择和印刷技术的运用上，无疑是下了一番功夫，使得这些画作的质感得到了很好的呈现，让人感觉就像在原作前欣赏一般。我尤其喜欢他画的那些小小的鸟儿，它们常常停歇在枝头，或鸣叫，或梳理羽毛，每一个动作都捕捉得极为传神，充满了生机与活力。读虚谷的画，就像在读他的人生，他的心境，他的哲学。他似乎总能在最平凡的景物中发现不平凡的美，并将其化为笔下的诗意。这是一种境界，一种将生活升华为艺术的境界，而这本画集，正是通往这境界的一扇门。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《虚谷画集》，首先映入眼帘的是那封面古朴典雅的设计，仿佛穿越了时空，将我带入了清代文人画的雅致世界。虚谷，这位被誉为“画中僧”的奇才，其画作所蕴含的超然脱俗的气韵，总能轻易地触动人心最深处的弦。每一次翻阅，都像是一次心灵的洗礼，让我得以从俗世的喧嚣中抽离，沉浸在那片墨色淋漓、意境悠远的画境之中。他笔下的山水，不拘泥于形似，而重在神韵的表达，山峦叠嶂，云雾缭绕，仿佛能听到泉水叮咚，闻到松涛阵阵。花鸟鱼虫，更是栩栩如生，仿佛刚刚从画中跃出，充满了生命的力量。这种将自然万物化为笔下精灵的功力，非一般画家所能及。北京工艺美术出版社能够将这样一本承载着深厚文化底蕴的画集呈现给读者，无疑是一件功德无量的事情。从装帧的考究，到印刷的精良，都体现了出版社对艺术作品的尊重与珍视。我尤其喜欢他对于墨色的运用，浓淡干湿，变化万千，却又和谐统一，营造出一种深邃而宁静的氛围。有时，甚至会觉得他在画中倾注了自己一生的人生感悟，那些斑驳的墨迹，仿佛是他历经沧桑后的沉淀，又或是对生命本质的追问。每一次的品读，都能从中发掘出新的意趣，感受到虚谷大师那份与天地精神相往来的旷达胸襟。这不仅仅是一本画集，更是一扇通往中国传统艺术殿堂的窗户，让我得以窥见其中璀璨的星辰。

评分☆☆☆☆☆

当我拿起这本《虚谷画集》，仿佛推开了一扇尘封已久的历史之门，门后是虚谷大师那片充满禅意的艺术世界。他的画作，总有一种不动声色的力量，在静默中散发出强大的生命力。我被他笔下那些形态各异的松树深深吸引，每一棵都仿佛承载着岁月的痕迹，枝干遒劲，姿态万千，充满了生命的不屈与坚韧。他对于山水的描绘，更是寥寥数笔，便勾勒出雄浑壮阔的景象，那留白之处，更是意境无穷，引人无限遐想。北京工艺美术出版社在这次的出版中，也同样展现了其专业水准，无论是封面设计，还是内页的印刷质量，都达到了相当高的水平，让读者能够更好地欣赏原作的魅力。虚谷画中的花鸟，更是充满了情趣，他捕捉到了动物最生动、最自然的瞬间，无论是振翅欲飞的鸟儿，还是慵懒地晒着太阳的猫，都栩栩如生，充满了生命的温度。读他的画，仿佛能感受到他那颗热爱生活、体悟自然的心。这本画集，不仅是艺术品的鉴赏，更是一次与大师心灵的对话，让我对中国传统绘画有了更深的理解和认识。

评分☆☆☆☆☆

对于我这样一个对中国传统绘画情有独钟的读者来说，这本《虚谷画集》简直是意外的惊喜。虚谷大师的作品，总有一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的浑然天成之感。他笔下的山水，不追求华丽的色彩，却能用简单的墨色勾勒出雄浑的山川气势，那意境深远，让人久久不能忘怀。我尤其喜欢他画的梅花，那种傲然独立的姿态，那种在寒冬中绽放的坚韧，总能给我带来无限的鼓舞。北京工艺美术出版社在这次的出版中，可以说做得相当出色，无论是画册的装帧，还是印刷的质量，都体现了其专业的素养和对艺术的敬畏。虚谷画中的猿猴，更是充满了野趣，那灵巧的身影，那顽皮的神态，仿佛能听到它们在林间嬉戏的声音。他用画笔记录下自然的生机与活力，也让我们得以窥见他对生命的热爱。这本画集，不仅仅是视觉的享受，更是精神的洗礼，让我对艺术的理解更加深刻。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，艺术的魅力在于它的无限可能性，而虚谷大师的画作，恰恰展现了这种无限的可能性。《虚谷画集》所呈现的，不仅仅是技法的精湛，更是意境的深远。他笔下的山水，常常有一种“咫尺之内，再造乾坤”的魔力，寥寥数笔，就能勾勒出雄浑壮阔的山河景象，让人仿佛置身其中，感受那份宁静与辽阔。我特别欣赏他对于墨色的运用，浓淡相宜，层次丰富，既有力量感，又不失细腻。有时，甚至会觉得那墨色本身就带着生命，在纸上跳跃、流淌。北京工艺美术出版社在这次的出版中，也同样展现了其专业水准，无论是封面设计，还是内页的印刷质量，都达到了相当高的水平，让读者能够更好地欣赏原作的魅力。虚谷画中的那些花鸟，更是充满了情趣，他捕捉到了动物最生动、最自然的瞬间，无论是振翅欲飞的鸟儿，还是慵懒地晒着太阳的猫，都栩栩如生，充满了生命的温度。读他的画，仿佛能感受到他那颗热爱生活、体悟自然的心。这本画集，不仅是艺术品的鉴赏，更是一次与大师心灵的对话，让我对中国传统绘画有了更深的理解和认识。

评分☆☆☆☆☆

每一次翻阅《虚谷画集》，都会有一种心境被涤荡的感觉。虚谷大师的画，有一种“静”的力量，它能让喧嚣的世界瞬间安静下来。他笔下的山水，常常有一种苍茫而空灵的美，山峦叠嶂，云雾缭绕，让人感受到一种宏大的自然力量，又体会到一种超然物外的宁静。我尤其喜欢他笔下那些造型奇特的松树，它们仿佛是经历无数风雨洗礼后，依然挺立在那里的生命象征，充满了力量与韧性。北京工艺美术出版社能够将这样一本充满艺术价值的画集呈现给大众，实属不易。从纸张的质感，到色彩的还原，都体现了其精益求精的态度。虚谷画中的花鸟，更是充满了灵气，他捕捉到了动物最细微的神态，那回眸的眼神，那轻盈的步伐，都跃然纸上，充满了勃勃生机。他似乎总能在平凡的事物中发现不平凡的美，并将其融入到自己的画作之中。这本画集，不仅是视觉的盛宴，更是心灵的慰藉，它让我们重新审视生活，感受自然，体悟生命。

评分☆☆☆☆☆

翻开这本《虚谷画集》，我仿佛进入了一个充满禅意的世界。虚谷大师的画作，总有一种超凡脱俗的气韵，它不张扬，不炫耀，却能在不经意间触动你内心最深处的宁静。我被他笔下那些姿态各异的松树深深吸引，它们或虬枝盘曲，如苍龙腾空，或瘦骨嶙峋，如历尽沧桑的老者，每一棵都仿佛在诉说着自己的故事。他对于山水的描绘，更是寥寥数笔，便勾勒出雄浑壮阔的景象，那留白之处，更是意境无穷，引人无限遐想。北京工艺美术出版社在这次的出版中，可以说做得相当出色，从纸张的选择到印刷的精度，都力求完美，让读者能够最大程度地感受到原作的韵味。虚谷画中的鱼，更是写意中的写意，那灵动的一笔，仿佛就能感受到鱼儿在水中畅游的自在与喜悦。他用最简洁的笔墨，表达了最丰富的意蕴，这是一种极高的艺术境界。每一次翻阅，都让我对艺术的理解更深一层，也让我对虚谷大师的才情肃然起敬。