Photoshop 室内设计：不用语言亦可沟通 pdf epub mobi txt 电子书下载 2025

Name: Photoshop 室内设计：不用语言亦可沟通 pdf epub mobi txt 电子书 2025
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☆☆☆☆☆

[美] 丁遂宁（Suining Ding）著，张臻，蔡海玲译

图书标签:

Photoshop
室内设计
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图像处理
室内装饰
家居设计
视觉传达
设计灵感
案例分析
平面设计

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出版社：中国青年出版社

ISBN：9787515348414

版次：1

商品编码：12356799

包装：平装

开本：16开

出版时间：2018-08-01

用纸：胶版纸

具体描述

产品特色

内容简介

本书使用几种不同的软件来创建室内设计演示板，高效传达设计理念。

将Adobe Photoshop、 Autodesk AutoCAD、 Trimble SketchUp、 Adobe InDesign和手绘图形综合在一起组合图形完成演示板，是当前设计界非常有价值的一种工作方法。这种方法能够帮助设计师优化图形，创建出专业、精美的项目作品。本书正是教你怎么利用这种手法来更好展示你的室内设计作品。虽然本书的重点是使用Photoshop优化3D模型，但同时还展示了SketchUp的使用方法，以及使用InDesign组装演示板的方法，每款软件各具特色和功能，综合使用这些软件，才能以快速、高效的方式创作出精美的作品。

作者简介

本书作者Suining Ding是印第安纳大学-普度大学韦恩堡分校制造与建筑工程技术及室内设计系室内设计专业副教授及室内设计项目负责人，其著作还有：《室内设计草图：从传统到数码》（Fairchild Books，2011）和《使用AutoCAD建模和可视化》（Fairchild Books，2009）等。

内页插图

精彩书评

　　非常不错的书！案例案例比较新，喜欢里面的教学方式，图片很大很清楚，操作过程很详细，室内设计师必备！
　　——天津钻石会员

　　书的内容很详细，设计方法介绍也很全面！值得自学者学习和提高！
　　——江苏钻石会员

　　开阔思路的书，以前不太会用手绘表达，只会一个Photoshop看来确实有必要多用其他方式了。对我非常有用的书！
　　——北京金卡会员

　　首先说书的质量，很不错，彩色印刷图片也很清晰，其次书的内容也很有用，教会我怎么用多种方法进行室内设计，很有启发性！
　　——哈尔滨银卡会员

　　很喜欢这件商品，觉得很值得，我会好好学习这本书的，向其他需要的小伙伴推荐这本书！
　　——广州金卡会员

　　这书的却不错，内容挺详细，店家发货也快呵呵，打满分。
　　——深圳银卡会员

　　彩页，非常好的一本书，很多的效果图，很棒很棒。
　　——河南金卡会员

　　目前在学室内设计方面的知识，这本书感觉很不错，很多方面都有涉及，赠送资料内容也比较多，挺不错的。
　　——上海金卡会员

视觉叙事的力量：超越言语的室内设计沟通在室内设计的领域，我们不仅是在塑造空间，更是在构建一种体验，一种情感的连接。设计作品的成功，很大程度上取决于它能否清晰、有效地传达其意图，而这种传达，往往超越了文字的局限。本书《视觉叙事的力量：超越言语的室内设计沟通》便致力于探索和阐释，如何通过纯粹的视觉语言，构建一个无需言语，却能引人入胜、触动心灵的设计沟通体系。本书并非专注于某一种具体的设计风格或软件技巧，而是深入挖掘室内设计中视觉传达的本质。我们相信，优秀的室内设计作品本身就是一本无声的故事书，它通过线条、色彩、材质、光影以及空间的布局，向观者讲述着关于生活方式、情感需求、文化认同乃至时间流转的种种信息。理解并掌握这种视觉叙事的能力，是每一位设计师通往卓越的必经之路。第一章：设计的语言：无声的沟通密码本章将打破我们对“沟通”的传统认知，从视觉传达的角度出发，重新定义设计的语言。我们将探讨：视觉元素的核心功能：线条的粗细、曲直所传达的情绪；色彩的冷暖、饱和度如何影响空间氛围；材质的触感、光泽如何暗示品质与性格；形体的几何感与有机感如何定义空间的功能与流动性。空间的心理学：空间的大小、尺度、比例如何影响人的心理感受；开敞与围合的空间如何塑造亲密感与社交性；视线的引导与阻隔如何设计游览路径与探索欲望。光影的魔法：自然光与人工光的运用如何塑造空间的层次感、戏剧性与情绪；光线的强度、方向、色温如何改变空间的形态与感知。意境的营造：设计如何通过抽象的视觉元素，引发观者联想，创造出具有文化底蕴、艺术品味或生活哲学的情境。我们将通过大量经典设计案例的分析，揭示这些视觉元素如何在不发一语的情况下，传递出设计师的意图，并引发观者的共鸣。这些案例将涵盖不同文化背景、不同功能需求、不同风格取向的设计作品，展现视觉语言的普适性与多样性。第二章：叙事的力量：构建空间的故事线一个成功的设计，不仅仅是静态的画面，它更包含着一个动态的叙事过程。本章将深入探讨如何为空间构建引人入胜的故事线：从“点”到“线”到“面”：如何通过单一的视觉焦点（点）引发兴趣，再通过连贯的视觉元素（线）引导视线，最终形成和谐统一的整体空间（面）。时间维度下的空间叙事：如何设计一个空间，让使用者在其中感受到时间的流逝与变化，例如通过光线在一天中的不同角度，或者材质随着时间产生的微妙变化。情感曲线的绘制：如何通过空间布局、色彩运用、材质选择等手段，在观者的体验过程中，创造出情绪的起伏与变化，从宁静到活力，从私密到开放。象征与隐喻的运用：如何通过具体的视觉符号，传达抽象的理念或情感，例如用某种植物象征生命力，用某种纹样暗喻某种文化。我们将学习如何像一位优秀的编剧一样，构思空间的故事，并用视觉的笔触将其娓娓道来。从入口的惊喜，到空间的过渡，再到最终的归属感，每一个环节都精心设计，层层递进，让观者在其中体验到一场完整的视觉与情感旅程。第三章：画布的延伸：表达的媒介与工具本书将超越对单一软件技能的固化训练，而是在更宏观的层面上，探讨如何选择和运用最恰当的视觉媒介来表达设计理念：草图与速写：强调手绘在捕捉瞬间灵感、探索形体关系、以及表达设计情绪方面的独特价值。我们将学习如何通过富有表现力的线条和简单的色彩，快速有效地传递设计构思。模型与实体：探讨模型制作（包括数字模型和实体模型）在空间关系、尺度感、光影模拟等方面的重要作用。实体模型如何通过触感和质感，带来更直观的体验。渲染与表现图：深入分析高质量渲染图在细节呈现、材质表现、光影模拟方面的能力，以及如何通过构图、景深、氛围的营造，来强化设计故事的感染力。装置与场景布置：探讨软装、艺术品、绿植等元素的点缀，如何成为空间叙事的有力补充，如何为静态空间注入生命力和个性。本章不会提供详尽的软件操作教程，而是侧重于分析不同表现媒介的优势与局限，以及如何根据设计目标和传达需求，选择最适合的工具组合，以达到最佳的视觉沟通效果。我们将强调“为表达而选择工具”，而非“为工具而进行表达”。第四章：跨越文化的鸿沟：普适的视觉语言室内设计是全球性的，而视觉语言是跨越文化、地域和语言障碍的通用媒介。本章将探讨如何构建具有普适性的视觉语言：普遍的色彩心理学：探讨不同文化背景下，对某些色彩的相似理解和情感联想，以及如何巧妙运用这些普遍认知来增强设计的接受度。人体工程学的视觉化：如何通过空间尺度、家具布局、动线设计等，将人体工程学的原则转化为直观的视觉表达，让空间在使用上更加舒适与便捷。自然元素的永恒魅力：探讨自然界中的形式、比例、色彩和材质，如何激发人类普遍的情感共鸣，以及如何将这些元素巧妙地融入室内设计，创造出和谐、宁静的氛围。简约与秩序的普世之美：分析几何形态、对称、留白等视觉元素如何传递出一种超越文化的美感，以及如何通过“少即是多”的原则，让设计更加纯粹、有力。我们将通过分析不同文化背景下的设计范例，揭示那些能够触动人心、赢得认可的普适性视觉法则，以及如何避免因文化差异而可能产生的误读。第五章：感知与体验：让空间“说话” 设计的最终目的是为使用者创造一种独特而难忘的体验。本章将聚焦于如何让空间真正“说话”，让观者或使用者能够主动地去感知、去理解、去互动：引导性的空间序列：设计如何通过巧妙的空间布局和视觉线索，引导观者按预设的路径探索空间，从而按照设计师的意图去感知每一个细节。 “留白”的叙事艺术：探讨“留白”在视觉叙事中的重要作用，它不仅能让空间呼吸，更能激发观者的想象力，让他们在空白处填补自己的故事和情感。制造惊喜与仪式感：如何通过出人意料的设计元素，或精心设计的空间转换，为使用者带来惊喜，并营造出一种仪式感，让空间的使用过程更加生动有趣。材质与触感的对话：探讨如何通过对材质的精心选择和运用，不仅在视觉上吸引人，更能通过触感带来丰富的体验，让空间与使用者建立更深层次的连接。本章将强调设计的互动性，即如何设计一个能够激发使用者主动参与、主动感知的空间。我们希望通过本书，帮助设计师提升“用视觉讲故事”的能力，从而创作出更具感染力、更能触动人心的室内设计作品。《视觉叙事的力量：超越言语的室内设计沟通》是一本关于设计哲学、视觉语言与沟通策略的书籍。它将帮助您深入理解室内设计中无声沟通的强大力量，并掌握如何运用纯粹的视觉元素，构建引人入胜的空间叙事，最终实现与观者的心灵对话，让您的设计作品在沉默中绽放最动人的光彩。

用户评价

评分☆☆☆☆☆

作为一名经验丰富的室内设计师，我本以为这类书籍对我来说只是拾遗补漏，没想到它竟然让我重新审视了自己与客户交流的根本方式。这本书对“非语言反馈”的分析尤其深刻——如何通过客户在看设计图时的微表情、身体语言，来快速调整沟通方向。虽然这些内容并非直接针对Photoshop的操作，但它提供了一种底层逻辑：即设计成果本身就是一种提问和回答的过程。书中那个关于“色彩共振”的案例特别有趣，它展示了如何通过微小的色调调整，来引发客户内心深处的情感共鸣，全程几乎没有对话，全靠色彩的情绪感染力。这本书的编辑处理方式非常大胆，敢于将大量的版面留给高质量的视觉信息本身，而不是被密密麻麻的说明文字占据。它教会我，真正的专业，是能让你的作品自己说话，甚至比你自己说得更好、更精准。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧和纸质选择都透露出一种高级的克制感，这和它所倡导的设计哲学是高度统一的——少即是多。我特别欣赏作者对“负空间”和“留白”在沟通中的作用的阐述。在许多设计稿中，我们总想把所有信息都塞进去，但这本书却展示了如何通过“不画什么”来强调“要画什么”。例如，在展示一个极简主义空间时，书中仅仅通过精确控制边框和元素的疏密关系，就传达出了宁静与秩序感，这种高级的视觉留白技巧，比任何冗长的解释都更具说服力。它仿佛在提醒我，沟通的效率并非取决于信息量的多少，而是取决于信息的“密度”和“准确性”。对于那些试图在信息爆炸时代保持设计纯粹性的从业者来说，这本书提供了一个绝佳的参照系，它让我更加珍视每一个像素点的选择，因为在“无声的对话”中，每一个元素都承载着沉甸甸的意义。

评分☆☆☆☆☆

我是一个对细节有强迫症的设计师，过去总觉得自己的设计稿总是在“翻译”的过程中丢失了灵魂。这本书的出现，简直像是一剂强心针。它没有教我如何使用Photoshop的复杂功能，而是教我如何“思考”得更像一个视觉沟通者。书中对“空间动线”的解读尤其精妙，它用一系列箭头、路径和留白的处理，就将一个复杂的功能性布局展现得一目了然，这比我过去画的任何平面布局图都要清晰有力。最让我感到震撼的是关于材料肌理的呈现方式，作者似乎找到了某种魔力，能让读者仅仅通过屏幕上的图像，就能“感受”到羊毛的柔软或是大理石的冰冷。这种跨越媒介的感知能力，是这本书最大的价值所在。它不是一本软件教程，而是一本关于如何用视觉语言构建情感连接的哲学指南。每次翻开，都能被它那种纯粹、直接的美学表达方式所吸引，感觉自己的审美层次都被提升了。

评分☆☆☆☆☆

这本关于室内设计的书籍简直是为我这种视觉学习者量身定做的！我一直对手绘和复杂的软件操作感到头疼，但这本书的“不用语言亦可沟通”的理念简直是打开了一扇新世界的大门。它没有堆砌那些让人望而生畏的专业术语，而是用非常直观的方式，展示了如何通过色彩搭配、材质选择和空间布局的视觉语言，来清晰地表达设计意图。我尤其喜欢它关于“情绪板”构建的章节，作者用极具感染力的图例，说明了仅仅通过几张图片和纹理样本，就能精准地将客户抽象的想法实体化。这远比我过去尝试理解那些厚厚的理论书籍有效得多。看完前几章，我立刻信心倍增，感觉自己不再是被困在文字迷宫里的新手，而是能用图像与世界对话的设计师了。它真正做到了用“看”来代替“听”和“读”，极大地缩短了从概念到实现的过程，对于急于出效果的自由职业者来说，简直是效率神器。书中的配图质量极高，每一个案例都像是一件艺术品，让人忍不住想立刻上手实践，而不是仅仅停留在理论层面。

评分☆☆☆☆☆

老实说，我一开始对这种“非文字”的沟通方式持怀疑态度，总觉得室内设计这种需要精确尺寸和结构细节的学科，怎么可能完全绕开文字描述？但这本书彻底颠覆了我的看法。它巧妙地运用了大量的流程图和对比案例，尤其是关于“光影叙事”的部分，让我明白了光线本身就是一种强大的叙事工具。书中通过不同时间、不同角度的光照效果图，清晰地展示了同一个空间在不同“心情”下的表现，这种细腻的观察力，绝对不是靠冗长的文字描述可以达到的。我发现，当我开始尝试用“光”来和我的设计对象沟通时，很多原本卡住的细节问题迎刃而解。这本书的排版设计也极具匠心，每一页的留白都恰到好处，让读者的视线能够被引导至最重要的视觉信息上，丝毫没有信息过载的感觉。它更像是一本精心策划的视觉日记，记录着从灵感到落地的每一步心路历程，读起来非常放松，却又让人受益匪浅。