复仇者联盟2：奥创纪元电影艺术(漫威 钢铁侠 美国队长) pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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☆☆☆☆☆

[美] 雅各布，约翰斯顿 著

图书标签:

• 漫威
• 复仇者联盟2
• 奥创纪元
• 电影艺术
• 钢铁侠
• 美国队长
• 超级英雄
• 电影周边
• 视觉盛宴
• 概念设计

出版社： 四川美术出版社

ISBN：9787541079191

版次：1

商品编码：12344384

包装：精装

开本：16开

出版时间：2018-05-01

用纸：铜版纸

页数：336

字数：250000

产品特色

编辑推荐

解密《复仇者联盟2》剧情构思和影视制作细节的图鉴。

《复仇者联盟3》观影前的必备读物。

全面展示《复仇者联盟2》制作的每一个细节。

资深电影制作人带领读者品鉴漫威电影。

《复仇者联盟2》艺术创作者现身说法，全面揭开漫威大片制作的幕后秘密！

内容简介

本书详细展示了《复仇者联盟2：奥创纪元》从艺术构想到电影制作的转换过程中，电影创作者所面临的巨大挑战。他们在本书中现身说法，讲述电影幕后的故事，将这部漫威大作的魅力完整地呈现给读者。书中包含大量对电影布景、武器、装置、服饰等各个制作环节的详细解说，读者可借本书了解观影丰富的电影细节，进而在《复仇者联盟3：无限战争》上映时得到更多的观影乐趣。

作者简介

雅各布?约翰斯顿，漫威电影宇宙视觉开发负责人，曾参与设计“美国队长”系列电影中的人物形象，并亲自在电影《美国队长》中客串。

内页插图

精彩书评

本书包含了《复仇者联盟2：奥创纪元》的所有设计元素。精美的概念图反映的创作理念可让读者充分了解电影艺术魅力；穿插的剧照与情节解说更可以勾起读者对这部漫威大作的美好回忆。

——美国电商网站读者评论

这是一本令人赞叹的艺术图鉴。翻开此书，你可以看到许许多多的剧中人物、场景以及道具——无论是浩克、奥创、幻视的人物形象设计，还是浮岛、鹰眼箭簇、复仇者联盟总部大厦，所有这一切都会让你目不暇接。

——专业图鉴评论网站，parkablogs.com

目录

前言

导言

复仇者归来！

第一章

混乱中的国家

第二章

复仇者总部

第三章

奥创崛起

第四章

追寻幻视

第五章

决战索科维亚

第六章

《复仇者联盟2：奥创纪元》的营销

贡献者的简历

致谢

艺术家名单

前言/序言

我爱漫画书。我爱电影。我爱漫画书改编的电影。它们在很多方面都完美契合：超级英雄漫画是激动人心、丰富多彩的现代传奇——史诗级别的视觉叙事和细腻丰沛的感情，每翻一页都有可能出现美妙的惊喜。在视觉特效发达的今天，任何画面都可以搬上银幕。

然而，即使电影和漫画有着共同点，它们的表达语言却不尽相同。它们之间需要译者。有不少电影没有抓住漫画之所以杰出的特点，比如视觉框架，也没有抓住漫画之所以杰出的精髓。有人提出充足的理由，坚持使用原始资料。有人则盲目追随原作，以致忽略了观看体验和阅读体验截然不同。实际上电影与漫画是可以融合的，也有一批能够理解它们是如何融合的人。我曾有幸和许多这样的人一起工作，而瑞安·梅纳丁便是其中的翘楚。

瑞安是一位非凡的艺术家，一位有着非凡才能的画家，同时也是一个和善可亲的家伙。但最要紧的是，他是一位译者。除了漫画和电影，他还是连接真实与虚构之间、奇幻与世俗之间的纽带。他以一种很少有人走过、将来也很少有人会走的方式，行走在两种媒介之间。他的海报页，是令人目眩的概念艺术作品，在一幅画面中凝固住的那一瞬间，也可能是整部影片的精髓。他的服装设计，抓住了我们所喜欢的虚构角色穿着的全部要点，绘出的设计图不但能让人看出有多合身，还能让人了解该用什么布料，在哪里进行拼接。这令我想起了诺曼·洛克威尔，也许是因为我所见到的瑞安的第一幅作品采用的是他曾经一段时间的风格，画的是第二次世界大战时的美国队长，特意再现了洛克威尔的风格。在人体细节方面，瑞安有着和洛克威尔同样的眼光——即寻找与众不同、未经润饰的真相。

瑞安是众多塑造了漫威电影宇宙的创作者之一。在这本图册里，还有凯文·费吉，另一位天生的译者，以及其他一些人——包括杰瑞米·拉查姆、卢·德斯波西托、维多利亚·阿朗索、克里斯·汤森、亚历克斯·伯恩和查理·伍德——还有位列前排的瑞安（就好像他曾停止作画，特意摆造型似的）。瑞安同时也是令人赞叹的肖像艺术家。他能把我的随手涂鸦和噱头笑料转换为成熟的概念图。噢，想看我那些涂鸦吗？它们被锁在我的保险箱里。好吧，其实是在我抽屉里——但如果我有保险箱的话，那里就是它们要待的地方。关键在于，他理解他的作品，同时也理解服装师、美工设计师的作品——绘画不应是一项合作的艺术，而且老天知道，瑞安把自己单独锁在一间小屋里的时间比绝大多数人要多得多。然而他不只是一位合作者，还是一位创作者，一位联系者，一位译者。在他所在的领域里，他是个中翘楚，但他仍然谦虚。我想，我的话说到这里，似乎表明我恨这个家伙。因为这样的称赞实在是惹人讨厌，简直像在炫耀。但我欠他的可比我能说的（或能用键盘敲出来的）要多得多。

我发誓我再也不会让美国队长戴上连衫头盔了。漫画书里的样子把克里斯·埃文斯所有美好的外表，尤其是英俊容貌全都遮挡住了。瑞安听说了这事之后，就把自己锁在房间里，出来时拿着一个头盔的设计，不但符合我们小时候对队长的印象，而且戴在克里斯身上好看极了。毕竟，他是个宅粉。而他也一次又一次地提醒了我，为什么我也是。

——乔斯·韦登

巨龙的低语：失落的龙语者手稿 作者：埃莉诺·凡·德·伍德 出版社：古籍修复学会 装帧：硬皮精装，附带手工绘制的地图集 页数：896页 --- 序言：被遗忘的遗产 在卡斯提亚王国被冰雪覆盖的北部边陲，流传着一个古老而令人心悸的传说：当群星 alignment 达到特定角度时，巨龙的低语将再次穿透凡人的世界。数个世纪以来，这仅仅被视为吟游诗人的夸张言辞，是烛光下被过度想象的产物。然而，在亚瑟斯修道院的深埋地窖中，一位年迈的抄写员偶然发现了一批被蜘蛛网和腐朽羊皮纸包裹的卷轴，它们以一种无人能解的文字书写——龙语。 《巨龙的低语：失落的龙语者手稿》并非一本简单的历史文献，它是一扇通往一个被时间精心掩埋的世界的门户。这部近千页的巨著，是语言学家兼神秘学研究者埃莉诺·凡·德·伍德博士，耗费了二十年心血，从碎片的注释、模糊的星图和失传的口头传说中，艰难重构出的“龙语者”文明的完整面貌。 第一卷：星辰与符文——龙语的结构与起源 本书的第一部分深入探讨了龙语的语言学结构，这是一种被认为与天地万物运行法则直接关联的“原始之音”。伍德博士展示了龙语如何通过声调和震动来影响物理现实，而非仅仅是交流的工具。 第一章：声之炼金术： 详细分析了龙语的辅音和元音如何对应自然界的四大元素——大地、水流、烈焰与苍穹。书中首次公布了经过考证的“基础构造符文”九十七个，这些符文被认为是所有复杂咒语的基石。 第二章：时间之链： 伍德博士提出了一个革命性的理论，即龙语的语法结构并非线性的时间序列，而是遵循着“循环因果律”。通过解读刻在古代巨石阵上的铭文，她揭示了龙语者如何记录“尚未发生”或“已经终结”的事件，这部分内容挑战了我们对历史记载的传统认知。 第三章：失落的方言——冰霜之语： 聚焦于分布在极北之地“永冻群岛”的特殊龙语分支。这支方言被用于与极地巨兽的沟通，其中包含了大量关于冰川移动、极光能量捕获的技术描述，令人惊叹于其文明的先进性。 第二卷：龙语者的时代——辉煌与衰亡 本卷是关于龙语者——一个与巨龙共存、被认为是神祇的古老种族的社会结构、信仰体系和科技水平的详尽记录。 第四章：共鸣之城： 基于地下勘探报告和古代文献的交叉比对，伍德博士重建了传说中“艾瑟利亚城”的蓝图。这座城市据称完全由生物共振技术驱动，无需传统能源。书中附带了由著名建筑历史学家绘制的重建模型图，展现了悬浮的尖塔和流动的光能管道。 第五章：契约的血脉： 深入剖析了龙语者社会的核心制度——“血脉契约”。龙语者通过一种痛苦但永恒的仪式，将自己的生命力与特定巨龙的命运绑定。这一机制保证了双方的忠诚，但也最终成为了他们灭亡的原因。 第六章：知识的重量： 记载了龙语者掌握的几种关键“知识卷轴”的内容摘要。其中最引人注目的是“大气层塑形术”——一种通过声音频率改变局部气候的技艺，以及关于“亚空间旅行”的理论基础。这些描述远超中世纪甚至文艺复兴时期的任何科学认知。 第三卷：灾难的预言——沉寂与重启 本书最引人入胜的部分，是对于龙语者文明突然覆灭原因的探究，以及手稿中留下的警示。 第七章：寂静的惩罚： 伍德博士大胆推测，龙语者的衰亡并非源于外部侵略，而是源于他们自身对“原始之音”的滥用。书中引用了多处关于“声音失控”的片段，暗示他们试图用龙语控制一颗恒星的轨道，结果引发了能量反噬。 第八章：最后的低语： 这一章详细翻译了“末日挽歌”，这是由最后一位被记载的龙语者留下的信息。挽歌中充满了对后世的警告，强调了“知识的纯净性”必须高于“力量的欲望”。信息中暗示了所有记录龙语知识的实体，都将被一种无形的力量追踪和抹除。 第九章：重铸的钥匙： 附录部分，伍德博士并未提供完整的龙语学习指南，而是提供了一套用于识别和中和龙语残留能量的“反制符文”。她认为，在不具备龙语者道德约束的时代，完全掌握这种力量是极其危险的。 附录：地图集与词汇表 本书的价值还体现在其精美的附录中。随书附赠的地图集包含了： 1. 卡斯提亚北部失落的“共鸣矿脉”分布图。 2. 龙语者九大“能量汇聚点”的精确地理坐标。 3. 完整的龙语-古通用语词汇表（收录了超过五千个单词及其精确的音位对应）。 学术界评价： “凡·德·伍德博士的工作不仅仅是语言学上的突破，更是对人类文明起源的深刻拷问。她提供的是一个被禁止的剧本，一个关于力量与责任的永恒辩论。”——剑桥大学古代史教授，阿利斯泰尔·雷德 《巨龙的低语》是一部厚重、严谨、充满神秘色彩的学术巨著，它不提供简单的冒险故事，而是要求读者以极大的耐心和敬畏心，去面对一段被尘封的，关于天地间最强大力量的真实记录。它将令所有对古代文明、神秘语言学以及超自然现象感兴趣的读者，夜不能寐。

评分☆☆☆☆☆

这本书的编排逻辑非常流畅，从最初的概念构思到最终的视觉呈现，仿佛是一条清晰的时间轴在引导读者。我特别喜欢它穿插的一些导演和主创人员的访谈片段，那些直接的声音非常有说服力，能让人感受到他们创作时的激情和遇到的挑战。比起那些枯燥的文字说明，这种结合了视觉冲击和直接引述的方式，让阅读过程变得极其轻松愉快，完全没有“在学习”的负担感，更像是一次愉快的艺术之旅。如果说电影是感官的盛宴，那么这本书就是对这场盛宴背后所有精心准备的、幕后的“食谱”的详尽展示，对于任何热爱电影制作艺术的人来说，这都是一本不可多得的收藏品，物超所值！

评分☆☆☆☆☆

说实话，我本来对这种“艺术设定集”类的书有点持观望态度，总觉得可能就是一些好看的图片堆砌起来，没什么深度。但这本书完全颠覆了我的想象。它不仅仅是视觉上的盛宴，更像是一部微型的电影制作史。我尤其欣赏它对服装、道具和场景设计的深入剖析。比如，钢铁侠那套新战甲的材料选择和功能迭代，讲解得非常细致，让我对托尼·史塔克的工程师思维有了更直观的理解。还有那些宏大的战斗场面的分镜设计，那种叙事性的绘画功底，简直让人拍案叫绝。我感觉自己不是在看一本参考书，而是在参与一场关于视觉叙事的深度研讨会，每一页都充满了匠心和对细节的极致追求，非常值得那些对电影工业流程感兴趣的朋友们收藏。

评分☆☆☆☆☆

这本书的装帧设计也非常出色，拿在手里非常有分量感，纸张的质感和印刷的色彩还原度都达到了顶尖水准。这对于艺术设定集来说至关重要，因为色彩的偏差会严重影响对原设计的欣赏。我特意对比了一下书中呈现的色彩和我在电影里看到的，几乎可以说是完美同步，这充分体现了出版方在制作环节上的专业和投入。我个人对那些高清晰度的剧照和彩蛋照片特别着迷，有些角度和瞬间是电影里一闪而过的，但在这本书里却被清晰地定格下来，让我有足够的时间去揣摩演员的表情和肢体语言。这种“慢看”电影的方式，比在影院里感受到的震撼是另一种层面的、更持久的满足感。

评分☆☆☆☆☆

我通常不太容易被一本书完全“抓住”，但这本书有一种奇特的魔力，让我总想把它放在手边。它不仅仅是关于一部电影的记录，更像是一份对超级英雄精神的致敬。通过那些人物角色设计草图，我能看到设计师们是如何在保持经典元素的同时，赋予角色新的生命力和故事背景的。比如，美国队长盾牌上纹理的微小变化，背后可能隐藏着一个怎样的剧情考量，书里都有巧妙的暗示和解释。我发现，了解了这些“幕后故事”后，我再去重温电影时，那些原本平淡无奇的场景，似乎都镀上了一层全新的光芒，充满了深意。这种增强观影体验的能力，绝对是这本书最大的价值所在。

评分☆☆☆☆☆

哇塞，这本书光是名字就够吸引人了，我一拿到手就迫不及待地翻了起来。虽然我还没完全读完，但光是那些精美的插图和幕后花絮就值回票价了。我特别喜欢看那种制作过程中的小故事，比如某个场景是怎么拍摄出来的，演员们在片场有什么趣事，这些细节真的能让人更深入地了解电影的诞生。感觉就像是拿到了一张通往电影幕后的VIP通行证，能近距离接触到那些神奇的魔法是如何被创造出来的。那些概念设计图简直是艺术品，能清晰地看到角色和场景从最初的草图到最终定稿的演变过程，那种创意迸发的瞬间真是太迷人了。对于一个铁杆影迷来说，这简直就是一本宝典，可以反复品味很久很久，每次翻阅都会有新的发现和感悟。