达·芬奇，和他的《最后的晚餐》 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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【加】罗斯·金 著，林海 译

图书标签:

• 艺术史
• 文艺复兴
• 达·芬奇
• 绘画
• 最后的晚餐
• 宗教艺术
• 意大利艺术
• 艺术作品
• 传记
• 文化

出版社： 中国青年出版社

ISBN：9787515349787

版次：1

商品编码：12301042

包装：平装

开本：32开

出版时间：2017-12-01

用纸：纯质纸

页数：432

字数：262000

编辑推荐

《*后的晚餐》这幅享誉世界的作品，目前仍静静躺在米兰的圣马利亚德尔格契修道院中散发光芒，吸引着全世界的游客们前往朝圣。画作不仅栩栩如生描绘不同使徒的动作和表情，精细的构图，画面的隐喻，使用的颜料，都不断引起后人的着迷与讨论。作者以生动和新奇的叙述方式，为读者一一说明此画作的谜题，以及让我们挥别神话的形象，重新以人的角度理解达?芬奇，一窥那个时代的欧洲，这位文艺复兴的巨人是如何成长的。

内容简介

《达·芬奇，和他的<*后的晚餐>》带领读者回到达·芬奇绘制《*后的晚餐》的那些年。透过对于那些年达·芬奇的生活样貌，理解这样伟大的巨作是如何诞生的。达芬奇身为欧洲文艺复兴时期完美的代表，不仅是一位科学家、发明家，以及，更为人所熟知的：画家。他的故事也就从《*后的晚餐》讲起。

作者简介

作者罗斯?金（Ross King）生长于加拿大，多伦多约克大学英国文学博士。在伦敦大学学院做博士后研究时开始写历史小说，之后转到非小说领域，以《纽约时报》畅销书排行榜上的《圆顶的故事》获2001年BookSense*佳非小说奖，2003年又以《米开朗琪罗与教宗的天花板》获美国国家书评奖提名。
任何熟悉罗斯?金写作风格的人都知道，他对于欧洲文化史有令人惊讶的渊博知识。他获得英语文学的博士学位，在学术界开始职业生涯，他移居英格兰担任伦敦大学的研究职位。
作者罗斯?金（Ross King）生长于加拿大，多伦多约克大学英国文学博士。在伦敦大学学院做博士后研究时开始写历史小说，之后转到非小说领域，以《纽约时报》畅销书排行榜上的《圆顶的故事》获2001年BookSense*佳非小说奖，2003年又以《米开朗琪罗与教宗的天花板》获美国国家书评奖提名。
任何熟悉罗斯?金写作风格的人都知道，他对于欧洲文化史有令人惊讶的渊博知识。他获得英语文学的博士学位，在学术界开始职业生涯，他移居英格兰担任伦敦大学的研究职位。

精彩书评

关于《最后的晚餐》这幅杰作，金的书带领我们深入到种种曾经被忽视的细节中进行观察，如那份著名的菜单。这幅杰作命运多舛，也历史辉煌。后世的许多画家都对其进行了如同美容手术一般的修复，使其重获新生。这些修复工作也让作者获益良多。
-《观察者报》年度书单

本书比那幅色调阴沉的杰作本身生动多了。
-迈克尔普罗杰，《卫报》年度图书

扣人心弦的作品！金巧妙地解构了画家破旧立新的手法，用他独特的眼光解读了一代大师，拉近了我们与大师之间的距离。真是引人入胜！
-《国际先驱论坛报》

本书讲述了《最后的晚餐》这幅杰作背后的多彩故事。英国作家罗斯?金的这本新书向我们揭示了历史的真相。从许多方面来讲，比丹?布朗的《达?芬奇密码》那本通俗流行小说所描绘的内容更加精彩。
-《纽约邮报》

《最后的晚餐》这幅画背后有许多迷人的故事要讲，金给了我们很好的指南。他花费了大量的心血和笔墨讲述《圣经》故事和艺术家的生活。金的书让我们对于丰富多彩的历史有了新的洞察，给了我们一个全新的视角来欣赏和理解这幅画。
-《华盛顿邮报》

目录

目录
1.铜马
2.一位中世纪艺术家
3.最后的晚餐
4.耶路撒冷的晚餐
5.达·芬奇出入的宫廷
6.神圣同盟
7.神秘配方
8.“腹背受敌”
9.每一个画家都在画自己
10.透视
11.比例
12.至爱使徒
13.饮食
14.手语
15.“没有人喜欢国王”
后记：告诉我，我到底有没有完成一件事情？

《达·芬奇，和他的<最后的晚餐>》：一场跨越时空的艺术与人性对话 本书并非一本浅尝辄止的艺术评论，也不是枯燥乏味的传记罗列。它是一场深入骨髓的探寻，一次跨越时空的对话，旨在揭示隐藏在达·芬奇和他那划时代杰作《最后的晚餐》背后的，关于天才、人性、信仰与艺术的复杂织锦。我们将在书中，暂且放下对画作细节描摹的惯性，去触摸艺术家灵魂深处的脉搏，去体味那幅巨作如何在历史的长河中激荡起不朽的涟漪。 一、 追溯天才的源头：达·芬奇的精神图谱 在深入《最后的晚餐》之前，我们必须先抵达达·芬奇这座精神的巍峨高峰。本书将尝试勾勒出一个立体、多维的达·芬奇形象，远不止那个在画布前挥洒自如的画家。他是一位无所不窥的博物学家，他的笔记本里，倾注了他对人体解剖的细致观察，对飞鸟翱翔原理的执着探究，对水流动力学的精妙分析。这些看似与绘画毫不相干的知识，却是他艺术创作最坚实的基石。他相信，对自然万物的深刻理解，是捕捉事物本质、塑造真实形象的关键。 我们将探讨他童年时期，在佛罗伦萨近郊那片孕育了他最初好奇心的土地上，如何被大自然的一草一木、一虫一兽所吸引，并开始了对世界的第一次系统性认知。他的观察并非被动接受，而是充满了主动的提问与思索。这种贯穿其一生的旺盛好奇心，是他非凡创造力的不竭源泉。 同时，本书也将审视达·芬奇所处的时代——文艺复兴的辉煌与动荡。在那个新思想如潮水般涌动的年代，古希腊罗马的哲学、艺术重新被发掘，科学的种子开始萌芽。达·芬奇置身其中，既是时代的产儿，又是时代的先驱。他如何吸收、融合、超越那个时代的思想遗产？他的艺术如何反映出那个时代人们对人自身的重新认识，对理性与情感的新的表达？我们将深入挖掘这些历史背景，理解他思想的深度与广度，从而为理解《最后的晚餐》提供更丰富的视角。 他是一位工程师，他的脑海中构筑着飞行器、战争机器、水利工程的蓝图。这些发明创造，虽然许多未能付诸实践，却充分展现了他超越时代的想象力与对机械原理的深刻洞察。这些工程学的思考，也悄然渗透到他绘画的构图、人物的动态捕捉中，使得他的作品在形式上具有了结构性的严谨与生命力。 更重要的是，他是一位哲人。他对生命、死亡、宇宙的看法，虽然不成系统，却零星散布在他的笔记和作品中。他观察人体，是为了理解生命的奥秘；他研究光影，是为了探索世界的本质。这种对“为什么”的持续追问，使他的艺术超越了简单的技法展示，而上升到对人类存在意义的哲学探讨。 二、 《最后的晚餐》：技术革新的背后，是情感的洪流 《最后的晚餐》并非凭空出现，它是达·芬奇艺术生涯中一次技术与情感的集大成者。本书将剖析他在这幅壁画创作中，所采用的蛋彩厚涂法，这种不同于传统湿壁画的技术，为他提供了更大的创作自由度，使得他能够细致地描绘人物的表情、姿态，捕捉转瞬即逝的情感变化。然而，这种技术也注定了其脆弱性，为后世的修复埋下了伏笔，也为我们理解这幅画的“生命”增添了另一重维度。 但本书更关注的，是技术革新背后所承载的，达·芬奇对人类情感的深刻洞察。他没有简单地描绘一个神圣的仪式，而是将一个关键的、充满戏剧张力的时刻捕捉下来——耶稣宣布门徒中将有人出卖他。那一刻，空气仿佛凝固，每个人物的反应，从震惊、怀疑、愤怒、悲伤，到困惑、祈祷，都被达·芬奇以惊人的精确度和艺术表现力刻画出来。 我们将深入分析每一个人物的面部表情、肢体语言，解读他们各自的心路历程。彼得的鲁莽，约翰的哀伤，犹大的惶恐与孤立，以及耶稣平静中带着一丝无奈的接受，所有这些，都汇聚成一幅复杂的人性图景。达·芬奇并非简单地遵循圣经的叙述，而是用他的画笔，将这些被动的叙述者，转化为活生生的、有血有肉的个体，他们的反应，是人类在面对突如其来的危机时，最真实、最普遍的情感投射。 他如何能够如此精准地捕捉到这些细微之处？这必然与他长年累月对人体的解剖研究，对表情肌的理解，以及他对人类心理的敏锐观察分不开。他不仅仅是在画一幅画，更是在通过绘画，解剖人心，探究人性中最幽微、最复杂的部分。 《最后的晚餐》的构图，也是艺术史上的一个里程碑。消失点将所有视线引向耶稣，他被置于画面的中心，象征着他神性的光辉，但同时，他的平静与周围门徒的骚动形成鲜明对比，也凸显了他的孤独与牺牲。门徒们被分成三组，既保持了画面的均衡，又通过他们的互动，增强了戏剧性。这种对空间、线条、光影的精妙运用，不仅服务于叙事，更营造了一种强大的心理张力，将观者牢牢地吸入画面之中。 三、 时代的印记与永恒的回响 《最后的晚餐》创作于一个宗教与世俗交织的时代。天主教会在意大利的地位依然举足轻重，但人文主义的思潮也日益兴盛，人们开始重新审视人自身的价值与力量。达·芬奇的作品，恰恰反映了这种时代的张力。他描绘的是一个神圣的宗教场景，但他赋予人物的是高度的现实感和人性的深度。他对耶稣的描绘，既有神性，又不乏人间的悲悯；他对门徒的描绘，更是将他们置于人类情感的洪流之中，让他们显得如此真实，如此 relatable。 这幅壁画的命运，也如同达·芬奇本人一样，充满传奇与坎坷。从创作之初的惊艳，到后来的损毁与修复，每一次的经历，都为这幅作品增添了历史的厚重感。本书将不仅仅停留在对作品本身的分析，也将审视这幅画在不同历史时期，如何被解读、被传颂、被模仿。它对后世艺术产生了怎样的影响？它在不同文化中，又唤起了怎样的共鸣？ 《最后的晚餐》之所以能够穿越时空，成为不朽的杰作，不仅仅在于其精湛的技法和宏大的叙事，更在于它所触及的，是人类共通的情感和普遍的困境。背叛、牺牲、信任、疑惑，这些主题，无论在哪个时代，都能引起人们的共鸣。达·芬奇用他的画笔，为我们留下了一个关于人性的深刻寓言。 四、 跨越画框的思考：达·芬奇的遗产 本书并非止步于对达·芬奇和《最后的晚餐》的静态分析，它更希望激发读者进行更深层次的思考。达·芬奇所代表的，是一种“通才”式的智慧，一种将艺术、科学、哲学融为一体的探索精神。在当今这个日益专业化、碎片化的时代，我们是否还能找回那种跨领域的、整体性的认知能力？ 达·芬奇对细节的极致追求，以及他对事物本质的深刻洞察，也为我们提供了宝贵的启示。在信息爆炸的时代，我们如何才能辨别真相，抓住本质？他的不懈探索精神，也提醒着我们，学习和成长是一个永无止境的过程。 《最后的晚餐》作为一幅描绘“告别”与“预言”的画作，也引发我们对生命中重要时刻的思考。那些告别，那些预言，它们如何塑造了我们的人生？我们又如何在面对不可避免的变故时，找到内心的平静与力量？ 本书旨在带领读者，走近达·芬奇，走近《最后的晚餐》，但这不是一次简单的游览，而是一次深刻的对话。通过对这位伟大艺术家及其杰作的深入解读，我们希望能够激发出读者内心深处的思考，去理解天才的崛起，去洞察人性的复杂，去感受艺术的力量，并最终，去更好地理解我们自己，理解我们所处的这个世界。这幅壁画，不仅是历史的遗迹，更是通往更深层次理解的一扇门，而我们，将一同推开它。

评分☆☆☆☆☆

坦白说，在阅读《达·芬奇，和他的《最后的晚餐》》之前，我对《最后的晚餐》的了解仅限于教科书上的图片和一些泛泛的介绍。但这本书，彻底颠覆了我之前浅薄的认知。它不仅仅是在讲解一幅画，更是在讲述一个关于伟大艺术家如何捕捉人性最深层情感的故事。我被书中对人物表情和肢体语言的细致入微的分析所深深吸引。当达·芬奇描绘耶稣说出“你们中间有一个人要卖我了”这句话时，每个门徒脸上瞬间爆发出的复杂情感——有震惊，有质疑，有痛苦，甚至有难以置信——都被作者剖析得淋漓尽致。 我特别喜欢书中对“动态”的解读。达·芬奇并不是静态地描绘一群人围坐在桌旁，而是捕捉了那个戏剧性瞬间的“动”。每一个门徒的反应，都像是导火索一样，引发了连锁的心理波动，整个画面因此充满了生命力和张力。作者通过对不同门徒的个性分析，进一步解读了达·芬奇如何将每个人独特的性格特点融入到他们的表情和姿态中，让这幅画不仅仅是一次宗教事件的记录，更是一次对人性的深刻探讨。这种解读方式，让我感觉自己仿佛也身临其境，成为了见证者。

评分☆☆☆☆☆

我一直对达·芬奇这个名字本身就充满了好奇，总觉得他代表着一种人类智慧的巅峰。而《最后的晚餐》，这幅家喻户晓的画作，更是承载了太多关于信仰、人性、背叛和救赎的复杂主题。这本书，正好满足了我对这两者深入了解的渴望。它不像一本枯燥的艺术史教材，而是以一种更加亲切、更富情感的方式，引领我走进达·芬奇的创作世界。 书中对《最后的晚餐》的解读，让我看到了隐藏在画面之下的无数细节和故事。我被书中关于“时间”的描写所吸引，达·芬奇如何捕捉到那个决定性的瞬间，并将所有门徒的反应凝聚在同一幅画面中。作者对每一个人物表情和肢体语言的细致分析，让我仿佛能听到他们内心的声音，感受到他们复杂的情绪。读这本书，就像是在与一位无所不知的向导同行，他不仅告诉我“看到了什么”，更告诉我“为什么会是这样”。

评分☆☆☆☆☆

这本书最令我印象深刻的一点，就是它能够将枯燥的历史事实和艺术理论，转化为引人入胜的故事。作者在讲述达·芬奇创作《最后的晚餐》的过程中，穿插了大量关于当时社会背景、宗教信仰以及达·芬奇个人生活经历的细节。我仿佛看到，一位艺术家如何在巨大的压力和挑战下，凭借着非凡的才华和坚韧的毅力，完成这幅传世之作。 书中对细节的关注，让我更加体会到达·芬奇的伟大。例如，他如何研究人体解剖学，以便更精准地描绘人物的骨骼和肌肉；他如何观察日常生活中人们的表情和动作，并将这些观察转化为画中的生动表现。这些微小的细节，共同构成了达·芬奇的艺术世界，也让《最后的晚餐》拥有了超越时代的生命力。我甚至感觉，这本书不仅仅是在解读一幅画，更是在带领我走近一位伟大的灵魂，感受他的思考，他的痛苦，他的喜悦。

评分☆☆☆☆☆

这本书《达·芬奇，和他的《最后的晚餐》》在我阅读过的所有艺术类书籍中，都占据着一个特殊的位置。它没有卖弄艰涩的术语，也没有故作高深地旁征博引，而是用一种非常接地气、却又不失专业深度的语言，为我揭示了《最后的晚餐》这幅不朽杰作背后的秘密。我一直觉得，要真正理解一幅画，不仅仅是要看它画了什么，更重要的是去感受它想要传达的情感和思想。 我尤其喜欢书中对“动态”的分析。达·芬奇并没有把这幅画画成一幅静止的画面，而是捕捉了耶稣说出“你们中间有一个人要卖我了”这一瞬间，十二门徒反应的“动”势。作者详细地描绘了每个门徒的面部表情、身体姿态，以及他们之间的互动，让我仿佛置身于那个充满戏剧性的时刻。这种对人物心理和社会 dynamics 的精准把握，是达·芬奇伟大之处的体现，也是这本书让我深感震撼的地方。

评分☆☆☆☆☆

《达·芬奇，和他的《最后的晚餐》》这本书，对我而言，是一次心智上的洗礼。它不仅仅是关于一幅画的视觉盛宴，更是一次对人性、信仰以及艺术边界的深度探索。我一直对达·芬奇这位集科学家、发明家、艺术家于一身的传奇人物充满敬畏，而这本书则让我有机会更近距离地窥探他那神秘而伟大的内心世界。 书中对《最后的晚餐》的解读，并非流于表面，而是深入到了构图的每一个细节，色彩的每一处变化，以及人物表情的每一个微妙之处。我被书中关于“情感的瞬间”的分析所震撼，达·芬奇如何捕捉到耶稣宣布背叛者时的那种极具戏剧性的时刻，以及由此引发的十二门徒各自不同的反应，仿佛每一个人物都在用自己的方式诉说着内心的声音。这种对人物心理的精准把握，让这幅壁画具有了超越时代的生命力和感染力。

评分☆☆☆☆☆

这本《达·芬奇，和他的《最后的晚餐》》绝对是一本能让你“沉浸”其中的书。它不像许多艺术书籍那样，只是冷冰冰地罗列史料和图片，而是用一种非常生动、富有感染力的方式，带你走进达·芬奇的世界，去感受他对艺术的执着和对生命的探索。我一直觉得《最后的晚餐》是一幅充满神秘感和哲学意味的画作，而这本书则为我揭开了不少谜底。 书中对于达·芬奇在创作《最后的晚餐》过程中所遇到的挑战和所付出的努力的描写，让我深受感动。他不仅仅是一位天才的艺术家，更是一位孜孜不倦的探索者。书中对画作中每一个人物的表情、姿态、甚至他们手中器物的细节的分析，都极其到位。我尤其被书中关于“ Judas ”（犹大）的刻画所吸引，达·芬奇是如何通过他微妙的动作和表情，将这个背叛者的内心挣扎和孤独感展现出来，这让我对这位艺术大师的观察力和表现力有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

读完《达·芬奇，和他的《最后的晚餐》》，我感觉自己仿佛经历了一场深刻的艺术探索之旅。这本书不仅仅是对一幅画的讲解，更是对一位伟大艺术家内心世界的挖掘。我一直对达·芬奇那种横跨艺术、科学、工程的超凡才华深感着迷，而这本书则让我有机会更近距离地接触他的思想和创作理念。 书中对《最后的晚餐》的解读，让我看到了很多之前从未注意到的细节。作者不仅仅关注了画面本身的构图和色彩，更深入地分析了人物的情感表达、肢体语言以及他们之间微妙的互动。我特别被书中对“ Judas ”（犹大）的描绘所吸引，达·芬奇是如何通过细微的笔触，将这个人物内心的挣扎和孤独感刻画出来，这让我对这位艺术大师的观察力和表现力有了更深的敬畏。

评分☆☆☆☆☆

读完这本《达·芬奇，和他的《最后的晚餐》》，我感觉自己仿佛经历了一场跨越时空的艺术朝圣。这本书不仅仅是关于一幅画的图解，它更像是一扇窗户，让我得以窥见文艺复兴时期达·芬奇的艺术世界，以及他那超凡脱俗的智慧。我被书中对《最后的晚餐》的细致解读所深深吸引，作者不仅仅停留在对画面构图和色彩的描述，更是深入挖掘了作品背后所蕴含的丰富的人文精神和宗教内涵。 我尤其欣赏书中对“瞬间”的捕捉。达·芬奇如何在画布上定格耶稣宣布“你们中间有一个人要卖我了”的那一刹那，以及由此在门徒中引发的各种复杂的情绪——震惊、怀疑、悲伤、愤怒，甚至还有一丝不易察觉的恐慌。作者对这些情绪的细致描绘，让我仿佛置身于那个场景之中，能够清晰地感受到空气中弥漫的紧张和不安。这种对人性深层情感的洞察，是达·芬奇伟大之处的体现，也是这本书带给我的巨大惊喜。

评分☆☆☆☆☆

这本《达·芬奇，和他的《最后的晚餐》》绝对是近期我读过最令人震撼的艺术书籍之一，它不仅仅是关于一幅画的解读，更像是一次与时间对话的旅程，带领我深入文艺复兴时期的佛罗伦萨，感受达·芬奇这位天才的非凡魅力。我一直对达·芬奇充满了好奇，他跨越了艺术、科学、工程等多个领域，他的名字本身就代表着一种极致的智慧和创造力。而《最后的晚餐》，这幅举世闻名的壁画，更是承载了太多关于人性、信仰、背叛和救赎的复杂情感。 当我翻开这本书，一股浓郁的艺术气息扑面而来。精美的印刷，细腻的图片，仿佛能触碰到画作的肌理，听到圣徒们窃窃私语的声音。作者对《最后的晚餐》的解读，远非简单的图像分析，而是挖掘了其背后深厚的历史文化语境、宗教寓意以及达·芬奇在创作过程中所倾注的心血和运用的大胆创新。我尤其被书中关于人物情感刻画的分析所打动。达·芬奇如何通过细微的面部表情、肢体语言，将耶稣宣布背叛者时的那种瞬间的惊愕、愤怒、悲伤、困惑等复杂情绪，生动地呈现在画面之中，让我久久不能平静。这种对人类心理的洞察力，即使在今天看来，依然是如此深刻而精准。

评分☆☆☆☆☆

这本书的叙事方式非常独特，它并非枯燥地罗列史实，而是将达·芬奇和《最后的晚餐》的故事巧妙地编织在一起，形成了一幅引人入胜的画卷。我仿佛置身于那个充满活力的时代，跟随作者的笔触，去感受达·芬奇在米兰斯福尔扎宫的修道院里，是如何一丝不苟地进行创作的。书中对壁画创作的细节描绘，例如颜料的调制、墙壁的处理、以及达·芬奇在构图上的反复推敲，都展现了他严谨的科学态度和对艺术完美的追求。我甚至能够想象到，在每一个微小的笔触之下，都蕴含着他无数次的思考和实践。 更让我着迷的是，作者不仅关注了《最后的晚餐》这幅“杰作”本身，还深入探讨了达·芬奇这位“大师”的创作哲学和思维模式。他如何从自然中汲取灵感，如何将科学知识融于艺术创作，以及他对光影、透视等技法的精湛运用，都让我对这位“全才”有了更深层次的理解。读这本书，就像是与一位智者在进行一场跨越时空的对话，他的智慧和对世界的独特视角，不断地启发着我。