中国艺术新视界 美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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江苏凤凰美术出版社 编

图书标签:

• 中国艺术
• 美术
• 书法
• 摄影
• 青年艺术家
• 艺术作品集
• 当代艺术
• 艺术设计
• 文化艺术
• 2014年

出版社： 江苏凤凰美术出版社

ISBN：9787558013041

版次：1

商品编码：12132252

包装：精装

开本：12开

出版时间：2016-10-01

用纸：胶版纸

页数：203

正文语种：中文

内容简介

　　《中国艺术新视界 美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》收录了艺术基金正式运行的一年，即2014年立项资助的93位美术、书法、摄影青年创作人才的103幅（件）作品，其中包括了中国画、书法、漆画、工艺美术、油画、水（画）粉画、版画和摄影等8个艺术品种，图文并茂，反映了国家艺术基金在青年艺术人才培养方面的贡献。

目录

中国画
吕印《明代丽江木氏土司像复制及白沙壁画经典复制》
刘同顺《甲午战争120周年祭》
李德惠《红楼梦》组画
杨军《寄梦丹霞》
杨柳《都市系列》
张博《再不封闭的山村》
陈健《大运河·我的家》
秦晖《广西少数民族村寨风情山水画创作》
彭震中《汉口租界历史建筑之当代水墨》
褚晓莉《丝路使者——细君公主》
翟书同《特战神兵》
籍洪达《心印寄静一花鸟画组图创作》

书法
纪松《李白诗歌》
李明桓《传统文化名句组印》
张晓东《中国梦——56个民族共同的梦（57方篆刻组印）》
胡朝霞《楹联书法创作》
袁文甲《古人书论选》
唐朝轶《小楷书老子道德经长卷》

漆画
简锦斯《中国漆-本生故事》

工艺美术
李明谦《青韵系列》
李素芳《山之意》
宋海峰《长白山地域文化下的纤维编织艺术创作》
周震《茶则与勺子》
韩纳黎《家居生活艺术的再创作》
楚艳《觉色——中国传统天然染缬艺术服饰》
熊开波《华夏器韵》

油画
王裕亮《陈宝琛》
孔庆雄《布里亚特的冬日——思》
边小强《佤族文化》系列创作
刘玉龙《中国梦——造船》
刘刚《云南文山》系列创作
刘悦《手机围城》
周亭《记忆的味道》系列创作
孟新宇《四季太行》
郭仁海《傣家》
程建利《寂静的纳吾错》
蒯连会《春水东流》

水彩（粉）画
吴洁《城》
焦立强《工业备忘录》

版画
尹小勇《回顾与展望》
刘益春《幼学杂字》
吴娅妮《红军东征》
彭伟《盛世益州》
傅洁《时空事迹》

摄影
范南丹《边地行走——探索失落的南方丝绸古道》
胡群山《血色——史迪威公路》
郭月霞《河南传统手工技艺》

《中国艺术新视界：美术、书法、摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》 引领时代之声，捕捉青年之魂 2014年，艺术的浪潮在中国大地再次激荡，一股年轻而充满活力的创作力量，以其独特的视角、精湛的技艺和对时代深刻的洞察，汇聚成一道绚丽的风景线。这本《中国艺术新视界：美术、书法、摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》，便是这股时代洪流中最耀眼的注脚。它并非简单地罗列作品，而是精心筛选、严谨编纂，力图呈现出当下中国青年艺术家们的创作热情、艺术探索以及他们所抵达的艺术高度。 本书的核心价值，在于它以一种前所未有的广度和深度，展现了中国青年艺术家群体在视觉艺术领域内的多元面貌。我们所探讨的“新视界”，不仅仅是青年人对现有艺术形式的革新与拓展，更是他们通过艺术媒介对当下社会、文化、生活乃至个体情感的独特感知与回应。在这个快速变化的时代，他们不再拘泥于传统，而是大胆拥抱新的理念、新的技术、新的表达方式，用他们的画笔、墨迹、镜头，书写属于这个时代的艺术篇章。 美术：多元并蓄，意象万千 在美术部分，本书汇聚了一批极具潜力的青年画家。他们的创作题材广泛，从对中国传统山水、花鸟的现代解读，到对城市景观、人物情感的细腻描绘；从对抽象概念的哲学思辨，到对现实问题的有力批判。技法则更是丰富多样，既有坚守传统笔墨韵味的国画家，他们以洗练的笔触和深厚的功底，赋予古老画种以新的生命力，让水墨在宣纸上流动出时代的呼吸；也有大胆融合西方现当代绘画语言的油画家、丙性画家，他们运用色彩的张力、形体的变幻，构建出极具视觉冲击力的画面，探讨着现代生活中的疏离、焦虑与渴望。 本书中的美术作品，清晰地展现了青年艺术家们在创作上的几个显著特点。首先是“个性化表达”的强化。他们不再满足于模仿大师的风格，而是致力于挖掘自己独特的艺术语言，让作品带有鲜明的个人印记。这种个性化的追求，体现在构图的别出心裁、色彩的独到运用、甚至笔触的粗细缓急之中。其次是“观念性”的提升。许多作品不再仅仅停留在视觉的愉悦，而是蕴含着创作者对社会现象、人生哲学、环境问题的思考。他们试图通过画面与观者进行更深层次的对话，引发共鸣与反思。第三是“材料与技法的实验性”。一部分青年艺术家敢于突破传统材料的限制，尝试运用多种媒介进行创作，如拼贴、综合材料、数字艺术等，为传统艺术领域注入了新的活力。 例如，一位青年画家或许通过水墨晕染，描绘出都市夜空下霓虹闪烁的迷离景象，却又在笔墨的挥洒间透露出一种古老的禅意；另一位则可能用厚重的油彩，塑造出工厂车间里沉默而坚韧的劳动者形象，画面中传递着一种不动声色的力量。他们也在尝试将中国传统文化符号与当代审美趣味相结合，创造出既熟悉又陌生的视觉体验。这些作品，不仅是艺术技巧的展示，更是青年人思想的呈现，是他们观察世界、理解世界的独特方式。 书法：传承有道，创新无限 书法作为中华民族的瑰宝，在青年一代手中焕发着新的生机。本书中的书法作品，展现了当代青年在继承传统基础上的创新精神。他们并非仅仅停留在对碑帖的临摹，而是将临摹所得内化为自身艺术血脉的一部分，并在这一基础上，形成了各自的风格面貌。 我们可以看到，一些青年书法家在传统书体的基础上，进行了大胆的结构调整和笔势夸张。他们可能在行草中融入隶书的厚重，或是在楷书中注入魏碑的恣意，使得字体在稳健中又不失灵动，端庄中又不失洒脱。这种创新，并非是对传统的颠覆，而是对传统精神的现代诠释。他们深谙“笔墨之道”，但更懂得如何让笔墨在现代语境下“说话”。 还有一些作品，则在书写内容上有所突破。他们可能选择诗词、散文，甚至是一些富有哲理的现代汉语，将其通过书法形式呈现出来。这种选择，使得书法不再局限于古文的范畴，而是与当代人的生活情感和思想观念更加贴近。他们的作品，既可以是案头清赏的雅物，也可以是充满力量的公共艺术。 值得一提的是，部分青年书法家在字形、墨色、章法上也进行了诸多探索。他们可能尝试运用浓淡枯湿的墨色变化，来表现情感的起伏；也可能在章法布局上，打破传统的等距离、整齐划一的模式，形成更具视觉张力、更富节奏感的整体。这些微小的创新，都体现了青年书法家们对汉字艺术的深入理解和不懈追求。 本书中的书法作品，传递了一种“古为今用，洋为中用”的创作理念。他们珍视传统，但又不被传统束缚；他们对西方艺术抱有开放的态度，但又不失中华文化的根基。在他们手中，毛笔与墨汁，不再仅仅是书写工具，而是承载着情感、思想与时代的载体，是他们与世界沟通的独特语言。 摄影：时代印记，瞬间永恒 摄影，作为记录时代最直接、最有效的艺术形式之一，在本书中得到了充分的体现。青年摄影师们用他们的镜头，捕捉着这个时代的瞬息万变，记录着普通人的喜怒哀乐，也审视着社会发展进程中的种种现象。 本书的摄影作品，呈现出鲜明的时代特征。无论是对城市化进程中巨变景观的纪实，还是对个体生命在时代洪流中挣扎与奋斗的关注，都充满了强烈的现实感。他们关注的视角，从宏大的社会叙事，到个体内心世界的微观探寻，无不显示出青年一代的敏感与担当。 在表现手法上，本书中的摄影作品也展现了多元化的探索。有追求极致光影效果的艺术摄影，通过对光线、色彩、构图的精妙运用，营造出梦幻般的视觉效果；有关注社会议题的纪实摄影，以冷静而客观的镜头，揭示出隐藏在日常表象下的真实；还有实验性的影像创作，挑战着摄影的边界，探讨着影像的可能性。 我们能看到，一些青年摄影师热衷于“观念摄影”，他们通过精心设计的场景和道具，构建出具有象征意义的画面，引发观者对某种抽象概念或社会现象的思考。另一些则偏爱“人文摄影”，深入到不同群体中，用镜头语言讲述他们的故事，传递他们的情感。他们的作品，可能是一张捕捉到孩童纯真笑容的瞬间，也可能是一组呈现出城市角落里边缘人群生存状态的系列。 本书中的摄影作品，不仅是技术层面的展示，更是对时代精神的捕捉。青年摄影师们用他们的镜头，为我们留下了2014年中国社会生活的珍贵印记。他们用影像说话，以直观而富有冲击力的方式，展现了他们对世界的观察、对生命的感悟，以及他们作为社会一份子的责任感。 青年力量，中国艺术的未来 《中国艺术新视界：美术、书法、摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》是一部时代的艺术画卷，更是一次青年艺术力量的集中展示。它所呈现的，是这批青年艺术家们对艺术的热爱、对创作的执着、对时代的回应。 本书的意义，不仅在于记录和展示，更在于一种引领和启示。它为我们展现了中国当代艺术发展的脉络，也预示着中国艺术的未来方向。通过这些优秀作品，我们可以窥见青年艺术家们对传统的尊重与超越，对现实的关照与批判，以及对未来的憧憬与创造。 每一幅画，每一笔墨，每一张照片，都凝聚着青年创作者的心血与智慧，都承载着他们对艺术的理解与追求。他们是时代的弄潮儿，是艺术的探索者，是未来的希望。本书的出版，不仅是对他们创作的肯定，更是对中国艺术事业发展的一种有力推动。 翻开本书，您将进入一个由中国青年艺术家们精心构建的视觉世界。在这里，您将感受到艺术的无限可能，体会到时代的脉搏跳动，更重要的是，您将与这群充满激情与创造力的青年，一同眺望中国艺术的崭新未来。这是一次不容错过的艺术盛宴，是一场关于视觉与思想的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

当我翻开《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》，一种强烈的视觉冲击感扑面而来。美术作品的多样性令人惊叹，从细腻写实的油画，到粗犷奔放的版画，再到充满想象力的综合材料作品，几乎涵盖了美术创作的各个领域。我注意到许多作品在色彩运用上非常大胆，色彩的碰撞和叠加，营造出强烈的视觉张力，仿佛能直接触动观者的情绪。同时，在构图和视角上也充满了年轻人的锐气和创新，打破了以往的陈规，呈现出耳目一新的感觉。一些作品的叙事性也很强，通过画面中的人物、景物和情节，引人入胜，仿佛置身于一个虚构的故事场景之中。书法部分，我看到了不同流派的精彩演绎，既有对经典碑帖的学习和传承，也有对现代审美趣味的融合。我特别欣赏那些在继承传统的基础上，融入了现代设计理念的作品，例如在字形结构、笔画处理以及整体布局上进行的巧妙创新，使得古老的书法艺术焕发出了新的生命力。一些作品甚至将书法变成了抽象的视觉符号，传达出作者更为内化的情感和思考。而摄影作品，则以其写实的魅力，记录了时代的脉搏。有人像摄影中人物眼神的细腻捕捉，纪实摄影中瞬间的震撼力量，也有风光摄影中对自然之美的独特解读。这些作品不仅展现了摄影师对光影和构图的精湛技艺，更体现了他们对生活细致入微的观察和深刻的思考。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》真是一本能够激荡思想的画册。我花了相当长的时间去品味其中的每一件作品，尤其是美术部分，给我的感受尤为丰富。我看到了一些非常具有实验性的作品，它们打破了传统的绘画语言，大胆地运用新的材料和表现手法，比如在画布上进行涂鸦式的创作，或者将雕塑的元素融入到二维平面作品中。这些作品所传达的情感可能并不总是直白的，而是需要观者去细细体味和解读，这正是当代艺术的魅力所在。我特别喜欢那些探讨身份认同和文化碰撞的作品，它们用艺术的语言，敏锐地捕捉到了当代社会个体面临的挑战和困惑。书法部分则让我看到了传统文化的另一种可能。一些作品将书法与装置艺术结合，使得文字的意义超越了本身，成为了一种空间叙事的载体。还有的作品，虽然保留了传统的笔墨韵味，但在创作理念上却充满了现代感，例如以电脑生成汉字为灵感，再用毛笔进行创作，这种跨界的思维方式，令人耳目一新。摄影作品也同样精彩，我看到了一些关注社会公平和环境问题的作品，它们用影像的力量，唤醒了公众的意识。那些极具冲击力的画面，以及背后深刻的故事，都让人久久不能忘怀。我尤其欣赏那些敢于直面现实，不回避问题的作品，它们展现了青年艺术家作为社会观察者和记录者的责任感。

评分☆☆☆☆☆

我必须承认，在阅读《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》的过程中，我被一种蓬勃的创造力所深深吸引。首先，美术作品的多元性给我留下了深刻的印象。它们涵盖了从具象到抽象，从写实到表现的各种风格，每一幅作品都仿佛在诉说着一个独立的故事。我看到了对自然风光的细腻描绘，那种对光线和色彩的微妙把握，让人仿佛身临其境；我也看到了对人物情感的深刻刻画，眼神中的忧郁、嘴角的一抹微笑，都传递出复杂的人类情感。一些作品的肌理感非常强，材料的运用也相当大胆，例如将不同媒介进行拼贴组合，或是利用特殊工艺来增强视觉效果，这都体现了青年艺术家们在技法上的不懈追求和创新尝试。书法部分同样令人惊艳，其中不乏将传统笔法与现代构成相结合的尝试。我看到了行书的流畅奔放，楷书的严谨端庄，草书的挥洒自如，但更重要的是，这些作品在形式上进行了一些突破，例如在章法布局上的创新，或是将文字本身进行解构重组，创造出更具视觉张力的图案。这种传承与创新并存的姿态，让我看到了中国书法艺术生生不息的活力。摄影作品更是以其直观的力量，捕捉了时代的面貌。有人像摄影，人物的眼神仿佛能穿透屏幕与观者交流；有纪实摄影，记录了社会变革中的真实瞬间；也有概念摄影，用隐喻和象征的手法探讨深刻的社会议题。这些作品不仅仅是影像的记录，更是思想的表达，它们以一种独特的语言，向我们展示了青年一代对世界的观察和理解。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》给我带来的震撼，远不止于视觉上的享受，更在于它所传递出的艺术精神。美术作品中，我感受到了青年艺术家们对传统文化的深刻理解和对现代生活的热烈拥抱。他们不拘泥于形式，大胆尝试各种新媒介和表现手法，例如将国画的意境与油画的色彩相结合，或是用雕塑的语言来表达抽象的概念。我尤其喜欢那些具有实验性和探索性的作品，它们挑战了艺术的边界，拓展了我们对艺术的认知。书法部分，让我看到了传统艺术的活力。一些作品在继承了传统书法笔墨精髓的同时，融入了现代设计的美学理念，使得汉字不仅仅是文字，更是一种具有视觉美感的艺术符号。我欣赏那些充满个性和创造力的作品，它们展现了书法艺术在当代语境下的无限可能。摄影作品更是以其写实的魅力，记录了时代的脉搏。我看到了许多关注社会现实、探讨人性主题的作品，它们用冷静而深刻的镜头，揭示了社会深层的矛盾和人们内心的情感。这些作品不仅具有观赏性，更富有思想性和启发性。

评分☆☆☆☆☆

当我逐页翻阅《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》，内心涌动着一种难以言喻的激动。美术作品的丰富性让我目不暇接，从写实主义的精湛描绘，到抽象表现主义的奔放色彩，再到超现实主义的奇幻想象，几乎涵盖了当代艺术的各种流派。我尤其欣赏那些作品中流露出的对生命本身的敬畏和对人类情感的细腻捕捉。艺术家们通过对光影、色彩、线条的精准运用，将内心的感受和对世界的洞察，转化为具象或抽象的艺术形象。一些作品的肌理感非常强，材料的运用也十分大胆，这使得观者在视觉之外，还能感受到作品的触感。书法部分，我看到了传统与现代的巧妙融合。一些艺术家在保留传统笔墨韵味的基础上，对字形结构、章法布局进行了大胆的创新，使得作品既有古朴的气息，又不失现代的时尚感。我特别留意到一些作品对行书和草书的现代诠释，它们笔势连贯，挥洒自如，充满了动感和生命力。摄影作品更是以其独特的视觉语言，记录了时代的印记。我看到了许多关注个体命运、社会变迁的作品，它们用锐利的镜头，捕捉了那些稍纵即逝的瞬间，并将它们定格成具有深刻意义的艺术品。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》给我带来的最深刻感受，便是青年艺术家们身上那股不羁的创造力和对未知领域的探索精神。美术作品中，我看到了对媒材的解放和拓展，不再局限于传统的纸、布、颜料，而是大胆地尝试各种工业材料、废弃物，甚至是数字媒体，这使得作品呈现出前所未有的质感和表现力。我尤其对那些将不同艺术形式进行跨界融合的作品印象深刻，例如在雕塑中融入绘画元素，或者用影像来诠释绘画的意境，这种打破边界的尝试，是当代艺术发展的必然趋势。书法作品同样如此，我看到了书法作为一种传统艺术，如何与装置艺术、行为艺术等当代艺术形式巧妙结合，从而产生出更具冲击力和观念性的艺术表达。一些作品将书法线条抽象化，使其成为一种纯粹的视觉语言，传递出超越文字本身的意义。而摄影作品，则以其强大的记录性和叙事性，展现了青年一代对社会现实的关怀。我看到了许多关注个体命运、城市变迁、环境污染等现实题材的作品，它们用冷静而有力的镜头，揭示了社会中存在的问题，引发了观者的深思。还有一些作品，则以其独特的视角和意象，探讨了生命的本质和存在的意义，充满了哲学的意味。

评分☆☆☆☆☆

《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》是一本令人惊喜的书籍，它汇集了中国当下最具潜力的青年艺术家们的杰出创作。美术作品的广泛性令我印象深刻，我看到了各种风格的尝试，有细腻的油画，也有泼墨的国画，还有充满装置感的立体作品。让我尤其着迷的是那些色彩运用极其大胆的作品，它们像是年轻生命的呐喊，直接而有力。一些作品的画面元素组合非常独特，打破了常规的逻辑，展现了艺术家丰富的想象力。我也注意到了许多作品在探索人与自然、人与社会关系方面，流露出深刻的思考。书法作品也给我带来了许多启发，我看到了在继承传统书法艺术的基础上，一些艺术家大胆地融入了现代设计理念，使得书法在形式上更加多元，更具视觉冲击力。我尤其欣赏那些在追求笔墨意趣的同时，不失现代审美的作品，它们在传统与现代之间找到了巧妙的平衡。摄影作品更是以其直观的叙事方式，为我打开了另一扇观察世界的窗户。我看到了那些关注社会现实、捕捉时代瞬间的作品，它们真实而有力，触动人心。还有一些作品，以独特的视角和构图，展现了作者对生活细微之处的敏感和洞察。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》犹如一扇窗口，让我得以窥见中国当代青年艺术的鲜活图景。美术部分的艺术风格异常多元，从古典写实到现代抽象，从具象描绘到概念表达，可谓包罗万象。我被那些色彩鲜艳、构图大胆的作品所吸引，它们充满了青春的活力与叛逆，仿佛在挑战着传统的审美观念。同时，我也欣赏那些意境深远、富有哲思的作品，它们通过细腻的笔触和巧妙的构思，引发了观者对人生、社会乃至宇宙的思考。在材料运用上，许多艺术家也展现了非凡的创造力，他们敢于尝试新的媒介和技法，使得作品呈现出独特的质感和视觉效果。书法部分，则让我看到了传统艺术的生命力。一些作品在保留了传统书法韵味的同时，融入了现代设计的元素，例如在章法布局、字形结构等方面进行了大胆的创新，使得古老的汉字焕发出了新的光彩。我尤其喜欢那些将书法与当代观念相结合的作品，它们不仅仅是文字的展示，更是思想的表达，具有很强的观念性。摄影作品更是以其直观的冲击力和深刻的叙事性，记录了时代的变迁和社会的面貌。我看到了一些关注现实生活、个体命运的作品，它们用镜头捕捉那些易被忽略的瞬间，传递出真挚的情感和深刻的思考。

评分☆☆☆☆☆

这本《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》的出现，无疑是中国当代青年艺术界的一次重要集结与展示。翻开它，仿佛置身于一个充满活力与无限可能的艺术殿堂，每一页都跳跃着年轻的灵魂与前卫的思考。从美术的笔触中，我看到了对传统技法的现代诠释，也发现了对当下社会现实的深刻洞察。有的作品色彩浓烈，大胆泼辣，似乎在呐喊着青春的激情与不安；有的则静谧内敛，意境深远，流露出对生命本源的哲学追问。那种对光影的捕捉，对构图的独到运用，以及材料选择上的创新，都展现了青年艺术家们不拘一格的探索精神。书法部分更是令人耳目一新，传统的笔墨在他们手中焕发出新的生命力。我惊喜地发现，一些作品不再拘泥于古人的范式，而是融入了更多现代设计的元素，甚至抽象的表达方式，使得古老的汉字变成了极具视觉冲击力的现代艺术品。笔画的粗细、墨色的浓淡、行笔的快慢，都蕴含着作者独特的情感和思想。而摄影作品，更是以其锐利的视角和独特的叙事方式，记录了这个时代的变迁与人文关怀。无论是宏大的城市景观，还是微观的个体情感，都被镜头捕捉得淋漓尽致。我尤其欣赏其中那些敢于挑战常规，关注社会边缘群体，或以独特视角审视日常生活的作品，它们触动了我内心深处的情感，引发了我对自身所处世界的思考。

评分☆☆☆☆☆

我对《中国艺术新视界：美术书法摄影青年创作人才优秀作品集（2014）》的评价，可以用“耳目一新”来概括。首先，美术部分的作品，在技法上展现了极高的水准，但更重要的是，它们在思想内容上充满了新意。我看到了一些艺术家对社会现象的深刻反思，用艺术的语言对当下社会热点问题进行了有力的回应。他们敢于挑战权威，质疑传统，用自己的方式表达对世界的理解。这种创新精神，让我看到了中国艺术未来的希望。在形式上，也有很多大胆的尝试，例如将不同媒材进行混搭，或是运用数字技术来创作，这些都极大地拓展了艺术的表现空间。书法作品同样如此，我看到了许多将传统书法与现代艺术理念相结合的实践。一些作品在保持了笔墨的韵味的同时，在字形、章法上进行了大胆的创新，使得书法不仅仅是文字的载体，更是具有独立艺术价值的视觉语言。我尤其欣赏那些能够将情感和思想融入笔墨的作品，它们充满了生命力。摄影作品则以其纪实性和感染力，记录了时代的变迁和普通人的生活。我看到了那些关注弱势群体，探讨社会公平的作品，它们用影像的力量，唤醒了公众的良知。