窗（中文版）/中国精致建筑100 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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田健 著，张振光，田健，王雪林 摄影

图书标签:

• 建筑
• 中国建筑
• 传统建筑
• 民居
• 园林
• 景观设计
• 文化
• 艺术
• 摄影
• 设计

出版社： 中国建筑工业出版社

ISBN：9787112158119

版次：1

商品编码：12130064

包装：平装

丛书名： 中国精致建筑100

开本：32开

出版时间：2016-11-01

用纸：胶版纸

页数：127

字数：164000

正文语种：中文

内容简介

　　《窗（中文版）/中国精致建筑100》以简要文字和大量精美图片，详尽宣传、介绍了中国古建筑丰富多彩、各式各样的窗户，如直棂窗、槛窗、支摘窗、横披窗，以及园林中的空窗、漏窗、风窗等；介绍了窗户的构造、类型、制作、材料，及窗户与周围环境的关系等。《窗（中文版）/中国精致建筑100》可供建筑师，相关专业在校师生，及国内广大读者和国外读者阅读、参考。

目录

一、房屋的眼睛
二、从囱到窗
三、窗的世界
四、特殊的窗
五、巧于因借
六、巧构与妙用
七、画框里的春天
八、丰富多彩的图画
九、万变不离其宗
十、从门到窗
窗的分类表

历史的褶皱与光影的诗篇：探寻中国古典园林的精神内核 一部关于“框景”哲学的深度文献 本书聚焦于中国传统园林艺术的精髓——“框景”的构建与哲学意蕴。我们摒弃对园林流派的泛泛而谈，转而深入剖析这种独特的空间组织手法，探究其如何成为中国古代士人寄托情怀、构建理想世界的媒介。 第一部分：框景的物质构成与空间语法 在中国古典园林中，“框景”并非简单的视觉遮挡，而是一种主动的、有意识的“取景”与“造境”行为。它由一系列具体的建筑语汇构成： 一、墙体与洞门：序列的引导者 我们将详细考察江南私家园林中，那些形态各异的漏窗、月洞门、瓶式门以及砖雕影壁的作用。它们不仅是物理上的分隔，更是视觉路径上的“慢门”。通过对《园冶》中关于“隔景”、“借景”的论述进行文本重构，我们分析了不同形式的洞口如何对远山、近水、亭台的影像进行裁剪、聚焦与重塑。例如，一方素净的方窗，其所框取的竹影与天光，其意境远胜于一览无余的开阔视野。我们通过测绘图纸，重建了苏州拙政园“藕香榭”前，曲折游廊如何利用多重框景，将一池荷叶的动态美感进行分段、提炼，最终形成一首流动的视觉组诗。 二、廊、轩与亭：体验的载体 框景的实现，离不开观赏者的移动。本书重点研究了廊、轩、亭在引导视线和控制观赏节奏中的关键作用。我们提出“三步景”理论：第一步，由内而外，通过轩内的半开放空间，观看庭院中的焦点；第二步，步入游廊，视线被廊子的顶棚与柱列所限定，形成连续的“带状画卷”；第三步，抵达临水或对景的亭中，此时视野豁然开朗，但又被亭子的结构所限制，完成对全局的最终凝视。这种层层递进的观看体验，确保了观者始终处于一种被引导、被限定的、充满期待的状态。 第二部分：框景背后的哲学意蕴 框景的魅力，在于其对“无限”的模拟与对“有限”的敬畏。它深深植根于中国传统思想的两大支柱：道家“有无相生”与儒家“中庸之道”。 一、道家“虚实相生”的视觉体现 框景的本质是对“空”的强调。被框起来的部分是“实景”，而框体本身及其构成的“负空间”则是“虚景”。我们认为，园林设计者通过精心控制框的大小、形状和位置，表达了庄子哲学中“大音希声，大象无形”的观念。当竹影被一扇小窗框住时，观者感知的不仅是竹子本身，更是竹子之外的虚空、清风与暗香。这种对“未尽之意”的留白，正是中国艺术区别于西方写实主义的关键。 二、儒家“格物致知”的实践空间 园林是古代士人修身养性的场所。框景作为一种强烈的选择性观察方式，体现了儒家“格物”的实践精神。通过集中注意力于某一特定景观，观者得以排除外界的纷扰，达到“一念入定”的境界。我们考察了文震亨《长物志》中对“小中见大”的推崇，分析了这种将宇宙的宏大主题浓缩于一方天地间的匠心，如何服务于士人对个人道德完善的追求。 第三部分：空间叙事学——流动的剧本 本书提出了“园林叙事流”的概念，探讨框景在引导时间感和叙事感上的作用。 一、从“入画”到“出世”的过渡 园林的设计往往模仿了一部线性叙事作品，拥有开端、发展、高潮和尾声。开端通常是幽暗、曲折的入口（如曲径通幽），象征着脱离尘世的准备。框景在此阶段，多用于“遮蔽”与“暗示”，不断地将琐碎的日常景象过滤掉。高潮则通常是开阔的水面或精心布置的对景，通过强烈的视觉冲击（如“一峰独秀”的对景），完成精神的释放。 二、时间性的捕捉：动态之景的永恒化 与绘画不同，园林是时间的艺术。框景通过定格特定的光照条件来捕捉时间。例如，清晨的薄雾被门洞框住，呈现出朦胧的“晨曦之境”；傍晚的斜阳穿过花窗，投射出斑驳的“斜影之韵”。本书对比了不同节气、不同时辰的园林照片与当时的笔记记载，揭示了建筑师如何利用结构来“固定”时间流逝中那些最富诗意的瞬间。 总结 本书旨在超越对中国园林“美学形式”的简单赞颂，深入挖掘其背后隐藏的“空间哲学”和“观看方式”。通过对“框景”这一核心元素的细致解构，我们得以窥见古代中国人如何利用有限的物质空间，创造出无限的精神意境，以及他们如何在“有”与“无”之间，找到了安顿心灵的永恒尺度。这是一场关于光影、尺度与心境的深度对话。

评分☆☆☆☆☆

刚开始拿到这本书，我抱着一种“开开眼界”的心态，想看看如今国内建筑界都在做什么，尤其是那种“精致”的定义，听起来有点遥不可及，甚至可能是一些被过度营销的概念。然而，当我真正翻开书页，我立刻被一种宁静而强大的氛围所包围。这并非是那种浮夸的、追求视觉冲击力的建筑，而是一种更加沉稳、更加内敛的美学呈现。它让我看到了，原来“精致”并非是华丽辞藻的堆砌，而是体现在最细微之处的匠心独运。比如书中对一个古代庭院中石板铺设方式的详尽描述，那种错落有致、浑然天成的感觉，仿佛土地本身就这样生长出图案。再比如对一扇木质门窗的拆解分析，从榫卯结构的精巧，到木材纹理的选择，再到油漆的颜色和光泽，每一个细节都透露出对品质和细节的严苛要求。我发现，这本书与其说是建筑图册，不如说是一本关于“如何去感知美”的教材。它教会我如何去发现隐藏在平凡事物中的不凡，如何去理解那些超越时代的设计智慧。它让我意识到，很多时候，我们追求的“精致”，其实是中国传统文化中早已根植的“工匠精神”的延续。这种精神，不只是在建筑领域，在其他行业同样适用。这本书，就像是一扇窗，让我看到了一个被忽视的美的领域，让我开始反思当下的一些设计理念，以及我们对“美”的认知是否过于片面。它不是那种读过就忘的书，而是会让你在未来很长一段时间里，都会在不经意间回想起它所带来的启发。

评分☆☆☆☆☆

最近因为工作原因，接触到了一些国内的建筑设计项目，总是觉得在一些细节处理上，好像总少了点什么，那种精致感、那种经过时间沉淀的韵味，似乎在快速发展中被一些流于表面的设计所取代。偶然间在书店翻到了这本书，虽然只是随意翻了几页，就被它的名字和封面的设计吸引了。那种简洁的“窗”字，仿佛一个邀请，邀请你去窥探里面隐藏的中国建筑之美。我当时就觉得，这可能是我一直在寻找的某种答案。这本书，与其说是一本介绍建筑的书，不如说是一份关于中国传统建筑美学精神的解读。它没有直接展示那些宏伟的宫殿或壮观的寺庙，而是将目光聚焦在那些看似不起眼的细节上——那些精雕细琢的窗棂，那些巧妙分割空间的隔断，那些与自然融为一体的庭院设计。读完后，我最大的感受是，中国建筑的魅力，不在于它的体量有多大，而在于它内在的哲学和工艺的极致追求。每一扇窗，都不仅仅是采光通风的开口，更是连接室内外、连接人与自然的媒介，是空间层次的划分，更是情感的寄托。书中的图片，每一张都像是精心打磨过的宝石，光影、材质、纹理，都传递出一种沉静而优雅的美。我开始重新审视我所看到的身边的一些建筑，发现很多传统的设计理念，即便在现代建筑中，依然拥有强大的生命力，只是我们常常忽略了去感受。这本书，让我对“精致”有了更深的理解，那是一种超越物质本身的，对工艺、对美学、对生活的极致追求，是一种内敛而深沉的力量。

评分☆☆☆☆☆

近来，我对建筑的兴趣日益浓厚，尤其是那些能够体现出深厚文化底蕴和独特设计理念的作品。我一直觉得，很多现代建筑虽然在技术上达到了很高的高度，但在“魂”和“神”上，似乎总欠缺了一些东西。偶然间，我注意到了这本书，它以“窗”为切入点，并强调“中国精致建筑100”这样的主题，立刻引起了我的好奇。我期待它能提供一种新的视角，让我去重新审视中国建筑的美学。当我深入阅读后，我发现这本书的价值远超我的预期。它没有那种堆砌式的图集，而是通过对一个个具体案例的深入剖析，展现了中国传统建筑中“精致”的真正含义。书中的内容，没有停留在表面的建筑风格描述，而是深入到了每一个细节的背后，例如对建筑材料的选用、对施工工艺的考究、对空间布局的巧思，甚至是那些看似不起眼的装饰元素，都在书中有详尽的介绍。我印象最深的是书中对几处园林建筑中“漏窗”的解读，那些镂空的图案，既起到了隔断视线的作用，又将外部的景致巧妙地引入室内，形成“步移景异”的艺术效果。这种设计，体现了中国古人将建筑与自然和谐统一的极致追求。这本书，让我看到了中国建筑的内在美学，那是一种不张扬，却能够触动人心的力量。它让我明白了，真正的“精致”并非是奢华的堆砌，而是对每一个细节的精益求精，是对功能与审美的完美平衡，是对文化与传统的深刻传承。它为我打开了一扇理解中国建筑美学的全新窗口。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对传统文化一直抱有好感的人，我常常在想，在快速的城市化进程中，我们似乎正在失去一些很宝贵的东西。那些老建筑，承载着历史的记忆和文化的传承，但它们往往被遗忘在钢筋水泥的丛林中。偶然的机会，我看到了这本书，它的名字《窗》给我的第一印象是一种含蓄而诗意的表达，而副标题“中国精致建筑100”则让我好奇，究竟什么样的建筑才能被称为“精致”。翻阅之后，我发现这本书的视角非常独特。它没有罗列那些最宏伟、最出名的建筑，而是将焦点放在了那些“中国精致建筑”的细节之处。比如，书中对一些建筑中使用的砖瓦、木材、石材的纹理和色彩进行了细致的描绘，甚至是对一些装饰性构件的设计理念进行了深入的剖析。我尤其被书中关于“窗”的设计所吸引。在中国传统建筑中，窗不仅仅是采光和通风的构件，更是联系内外空间、分割庭院景致、以及营造意境的重要元素。书中的图片，将那些精雕细琢的窗棂、斑驳古朴的木框，甚至是透过窗户看到的远山近水，都呈现出一种浑然天成的美感。这种美，不是那种张扬的、炫耀式的，而是内敛的、含蓄的，需要用心去体会。它让我意识到，真正的“精致”，源于对材料的理解，对工艺的尊重，以及对人与自然关系的深刻体悟。这本书，就像是一堂生动的传统建筑美学课，让我看到了中国建筑在细节之处所蕴含的深厚文化底蕴和智慧。它不只是展示建筑，更是在讲述一种生活态度，一种对美的追求。

评分☆☆☆☆☆

我一直对那些能够唤起情感共鸣的建筑充满好奇，那些不仅仅是遮风挡雨的场所，更是承载着历史、文化和生活方式的空间。在寻找这类建筑的过程中，我偶然发现了这本书。书名《窗》本身就带有一种诗意，而“中国精致建筑100”更是让我产生了强烈的阅读欲望，我迫切地想知道，到底是什么样的建筑，才能被冠以“精致”之名，并且被收录于此。翻阅这本书，我并没有看到那些我想象中的金碧辉煌或气势磅礴的建筑群。相反，它将目光聚焦在了那些更具温度和细节的建筑元素上，比如那些经过岁月洗礼的木质门窗，那些精心雕琢的砖石雕花，以及那些将自然光影巧妙引入室内的设计。我被书中对中国传统庭院中“窗”的多种形态和功能的解读深深吸引。它不仅仅是建筑的构件，更是一种将室内外空间联系起来，并且能够营造出独特意境的媒介。书中对每一处建筑的介绍，都不仅仅停留在图片的展示，更深入地探讨了其背后的设计理念、工艺传承和文化内涵。我从中看到了中国古人对于“天人合一”的追求，对于自然美学的尊重，以及对于生活细节的极致考究。这本书，让我对“精致”这个词有了更深刻的理解。它不是简单的奢华，而是一种源自内心深处的对美的执着追求，一种对传统的敬畏，以及一种对生活的热爱。它让我感受到了，原来在中国建筑的世界里，隐藏着如此多令人惊叹的智慧和艺术。