素描头像五官特写 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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李晓伟 著

图书标签:

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• 美术

出版社： 福建美术出版社

ISBN：9787539321356

版次：1

商品编码：11935259

包装：平装

丛书名： 锁定美院系列丛书

开本：8开

出版时间：2009-06-01

用纸：胶版纸

正文语种：中文

内容简介

　　名师导学，合理分类，由浅入深，循序渐进，图示丰富，极易上手。

作者简介

　　李晓伟，山东烟台人，1959年生于福建漳洲市。1982年福建师范大学美术系本科毕业，获文学学士学位，并留校任教。1985年入浙江美术院赵无极油画讲习班学习，1993—1994年入中央美术学院第七届油画高级研修班深造。现为福建师范大学艺术学院教授、美术学系副主任、硕士生导。

素描头像五官特写：揭秘面部表情的绘画语言 本书并非旨在教授基础的素描技巧，或是涵盖从头部整体到衣褶表现的广阔领域。它更像是一本专注于微观世界的艺术笔记，一本深入解析人类面部表情最精妙传达者的画册。我们将目光从宏观的肖像艺术中抽离，聚焦于那些能够瞬间触动人心的细节——眼睛的闪烁、眉宇间的思索、鼻翼的翕动、嘴唇的弧度，以及耳畔的轻柔轮廓。 一、 eyes：灵魂的窗户，情绪的河流 眼睛，无疑是面部最富表现力的器官，也是素描中最具挑战性的部分。本书将细致入微地剖析眼睛的结构，从眼球的球形立体感，到眼睑的厚度与层次，再到睫毛的根根分明，每一处都蕴含着绘画的奥秘。 眼球的立体感与光影： 我们将探讨如何运用不同的明暗关系来塑造眼球的圆润饱满，以及在眼球表面捕捉高光，使其焕发生机。从最耀眼的点状高光，到柔和的眼神光晕，每一个光点的出现，都能赋予眼睛灵动的生命。我们会分析不同光源下眼球反射出的不同光泽，以及如何通过细腻的排线来表现眼球内部的微妙纹理。 眼睑的形态与动态： 眼睑并非简单的线条，而是具有厚度和体积的组织。我们将研究上眼睑与下眼睑的曲线变化，它们如何微妙地包裹眼球，又如何因情绪的波动而产生细微的收缩或舒展。无论是低垂的哀伤，还是警觉的锐利，眼睑的形态都是关键。我们会详细讲解如何通过明暗的过渡来表现眼睑的厚度，以及在眼睑与眼球交界处如何处理柔和的阴影，避免出现生硬的断裂感。 睫毛的质感与方向： 睫毛是眼睛的点睛之笔，它们的长度、密度、卷曲度以及生长方向，都直接影响着眼睛的整体神韵。本书将演示如何用轻盈而精准的笔触，勾勒出不同形态的睫毛，既要表现其纤细飘逸，又要避免杂乱堆叠。我们会区分上睫毛与下睫毛的不同特点，以及它们在不同光线下产生的细微阴影。 眉毛的性格表达： 眉毛是情绪的直接写照，它们可以是温柔的弧线，可以是紧锁的眉头，可以是高扬的喜悦。我们将深入研究眉毛的生长方向、疏密程度以及不同部位的粗细变化，如何通过这些细节来传达人物的性格和情绪。从柔和的弯眉到凌厉的剑眉，每一款眉毛都讲述着不同的故事。我们会讲解如何通过分层的排线来表现眉毛的自然质感，以及在眉骨处如何运用轻微的明暗变化来暗示其下方骨骼的结构。 眼神的传递： 最终，所有这些细节都汇聚于眼神的传达。本书将引导读者观察和描绘那些难以言喻的情感，例如凝视的专注、迷茫的失措、喜悦的闪耀，以及悲伤的黯淡。通过对眼神的深度解析，读者将学会如何让笔下的眼睛“说话”，传递人物内心最真实的情感。 二、 nose：鼻梁的挺拔，鼻翼的呼吸 鼻子，作为面部的中央结构，它的形状和立体感对整个面部的和谐至关重要。本书将专注于鼻子的结构特征，以及如何通过光影来塑造其挺拔的轮廓。 鼻梁的立体感： 鼻梁的挺拔与否，直接影响着面部的立体感。我们将探讨如何通过明暗的划分来表现鼻梁的垂直感和曲面感，以及鼻梁在不同光线下的受光面和背光面。我们会详细讲解在鼻梁顶部如何捕捉最亮的受光点，以及在鼻梁两侧如何运用渐变的阴影来塑造其微微弯曲的弧度。 鼻头的体积感： 鼻头是鼻子的焦点，它的体积感和形状变化多样。本书将演示如何通过对鼻头明暗过渡的处理，来表现其圆润或尖锐的特点。我们会分析在鼻头下方如何运用柔和的阴影来区分鼻尖与鼻翼，以及在鼻孔处如何通过极深的阴影来表现其孔洞的深度。 鼻翼的呼吸感： 鼻翼的微妙变化，往往能传达人物的呼吸和情绪。我们将研究鼻翼的收缩与舒展，以及它们在不同表情下的细微动作。通过对鼻翼褶皱和边缘的处理，来赋予鼻子一种呼吸的生命力。我们会重点讲解在鼻翼边缘如何用细致的线条和轻微的阴影来区分皮肤的厚度和柔软度。 鼻孔的深度与处理： 鼻孔作为面部的小细节，却能极大地影响鼻子的整体感觉。本书将指导读者如何用深邃的阴影来表现鼻孔的真实感，以及如何避免将其画成平面或突兀的黑洞。我们会强调在鼻孔内部如何运用最深的墨色，同时在鼻孔边缘如何用细腻的笔触来区分其与周围皮肤的界限。 三、 mouth：唇部的弧度，表情的万花筒 嘴唇，是承载最多表情的器官之一，它们可以微笑、皱眉、惊讶、轻语，每一个细微的弧度都饱含深意。本书将深入解析嘴唇的结构和描绘技巧。 唇部的立体结构： 嘴唇并非扁平的线条，而是具有饱满的体积感。我们将详细讲解上唇与下唇的弧度关系，以及它们如何相互包裹和支撑。我们会通过明暗的变化来塑造唇部的丰满度，以及在唇峰和唇谷处如何精准地运用光影。 唇纹的细腻刻画： 细密的唇纹，是嘴唇真实质感的体现。本书将演示如何用轻柔而多变的笔触，描绘出不同形态的唇纹，从纵向的细腻线条到横向的微妙褶皱。我们会强调在描绘唇纹时，笔触的方向应与嘴唇的生长方向一致，以求自然。 嘴角的变化与情绪： 嘴角是情绪最直接的流露者。我们将研究嘴角上扬的微笑，嘴角下垂的忧伤，嘴角紧闭的坚毅，以及嘴角微张的惊讶。通过对嘴角角度和弧度的精准捕捉，来赋予人物生动的表情。我们会分析在嘴角处如何运用细微的阴影来表现其与脸颊皮肤的连接，以及嘴角内侧的微妙阴影如何暗示其内部的口腔结构。 牙齿的明暗与质感： 当嘴唇微张时，牙齿的描绘至关重要。本书将讲解如何通过对牙齿明暗关系的把握，来表现其洁白的光泽和立体感，以及避免将其画成一片呆板的白色。我们会强调牙齿之间的缝隙如何处理，以及在最外露的牙齿上如何捕捉最明亮的高光。 唇部的光泽与湿润感： 嘴唇的光泽，往往能传递出湿润、健康或性感的信息。我们将探讨如何通过细腻的高光和微妙的明暗过渡，来表现嘴唇的光泽感和湿润度。 四、 ears：轮廓的勾勒，细节的韵味 耳朵，虽然常常被忽略，但其独特的轮廓和复杂的结构，是构成面部立体感的不可或缺的一部分。本书将带领读者关注耳朵的细节描绘。 耳廓的立体结构： 耳廓拥有复杂而优美的曲线，它的立体感需要通过明暗的对比来表现。我们将研究耳廓的各个部分，如耳轮、耳垂、耳甲等，以及它们之间的相互关系。我们会运用柔和的排线来表现耳廓的起伏，以及在耳廓内侧如何通过加深阴影来体现其凹陷感。 耳轮的边缘处理： 耳轮的边缘是耳朵最具辨识度的部分，它的线条需要清晰而富有弹性。本书将演示如何用精准的笔触勾勒出耳轮的轮廓，同时避免其显得过于生硬。我们会强调在耳轮的受光面如何用干净的线条，在背光面如何用柔和的阴影来区分其与周围皮肤。 耳垂的体积感： 耳垂的体积感相对较小，但其圆润的形状也需要通过光影来塑造。我们会讲解如何用细致的明暗过渡来表现耳垂的饱满和柔软。 耳朵的整体融入： 最后，本书将强调如何将耳朵自然地融入到整个头部结构中，使其既有独立的细节，又不显得突兀。我们会讲解在耳朵与脸颊连接处如何处理微妙的过渡，以及在耳朵边缘如何用轻微的阴影来区分其与发丝。 结语 《素描头像五官特写》并非一本涵盖所有绘画技法的百科全书。它是一次深入的微观观察，一次对人类面部表情最精细传达者的致敬。通过对眼睛、鼻子、嘴唇和耳朵的逐一剖析，本书旨在提升读者对面部细节的敏感度，增强对光影和体积的理解，并最终赋予其作品更加生动、真实、充满感染力的生命力。它是一扇窗，让你看到素描艺术中那些被宏观视角所忽略的、却又至关重要的微小世界。

评分☆☆☆☆☆

我是一名热爱阅读的普通读者，平时喜欢收集一些与艺术相关的书籍。对于素描，我一直保持着一种敬畏和好奇，总觉得那是一种需要天赋和长时间练习才能掌握的技能。然而，《素描头像五官特写》这本书，却用一种非常友好的方式，将素描的魅力展现在我面前。我被它细腻的讲解和精美的插图所吸引。这本书让我明白，素描并非遥不可及，它更多的是一种对观察和理解的训练。它让我看到了眼睛的结构是如此复杂而又充满美感，鼻子的不同形状如何影响脸部的整体轮廓，嘴唇的弧度和厚度又如何诉说着不同的故事。书中的讲解没有太多理论上的空谈，而是非常注重实践。每一个步骤都讲得很清楚，配有详细的图示，让我能够跟着一步步地去尝试。比如，我以前画眼睛，总是画得像两个黑洞，但看了这本书之后，我学会了如何去刻画眼球的反光，如何去表现眼睑的厚度和层次，让眼睛看起来有了灵动感。同样，对于鼻子和嘴巴的刻画，我也有了更深的理解。这本书不仅仅是教授绘画技巧，更是在培养我观察世界的方式。我开始更加留意身边的人，他们的眼睛是如何传达情绪的，他们的笑容又是如何感染人心的。我觉得这本书就像一个引路人，带领我走进了素描的世界，让我体会到了其中的乐趣和奥妙。

评分☆☆☆☆☆

我是一名大学的学生，主修的是动画专业。在学习过程中，我越来越发现，要想创作出有吸引力的角色，扎实的素描基础是必不可少的，尤其是人物的面部细节。我之前看过很多关于人物素描的书，但大多数都比较笼统，对于五官的刻画，讲解不够深入。直到我看到《素描头像五官特写》这本书，我才找到了我一直想要的东西。这本书的讲解非常细致，它将每一个五官都进行了详细的拆解，从骨骼结构到肌肉走向，再到表皮的纹理，都做了深入的剖析。我尤其喜欢它对不同角度的五官的画法讲解，它能够清晰地展示出在不同视角下，眼睛、鼻子、嘴巴的形态变化，以及光影在这些变化中所扮演的角色。这本书的案例也非常丰富，各种不同风格和类型的五官都有涉及，让我能够学习到不同的表现手法。我尝试着跟着书中的步骤去练习，发现效果比我之前自己摸索要好得多。比如，我之前画的眼睛总是缺乏神采，而这本书教会了我如何去捕捉眼睛的高光，如何去表现眼球的透明感，让眼睛看起来更加生动。同样，对于鼻子和嘴巴的刻画，我也有了更深刻的理解。这本书让我觉得，原来素描五官并没有想象的那么难，只要掌握了正确的方法，勤加练习，就一定能有所进步。

评分☆☆☆☆☆

作为一名游戏角色概念设计师，我每天的工作都离不开人物的塑造。在我看来，角色的魅力很大程度上取决于其面部的表现力，尤其是眼神和表情，它们能够瞬间传达出角色的性格、情绪甚至背景故事。然而，在快节奏的工作环境下，有时会为了赶进度而忽略对细节的打磨，导致角色显得不够生动。偶然的机会，我接触到了《素描头像五官特写》这本书，它的出现就像是为我点亮了一盏明灯。我被它在五官刻画上的深度和广度所震撼。书中对不同类型五官的解剖学分析非常透彻，不仅仅停留在表面形态，更是深入到肌肉和骨骼的结构，这为我理解五官的体积和运动提供了坚实的理论基础。我尤其喜欢它关于光影如何塑造五官立体感的讲解，它详细分析了不同光照角度下，眼窝、鼻梁、颧骨、唇峰等关键部位的受光面和背光面，以及如何通过细微的明暗变化来增强画面的真实感和空间感。书中提供的丰富案例，涵盖了各种年龄、性别、种族的面部特征，以及不同的表情和情绪状态，这为我提供了海量的灵感素材。我从中学习到了如何通过对眉毛的细微角度调整来表现角色的愤怒或惊讶，如何通过嘴唇的饱满度来传递角色的性感或天真，甚至是如何通过鼻翼的轻微收缩来暗示角色的紧张。这本书不仅仅是一本绘画技巧的书，更是一本关于“表情语言”的字典，让我能够更精准地解读和表达角色的情感。

评分☆☆☆☆☆

作为一名平面设计师，我平时的工作内容多是平面化的设计，但随着行业的发展，越来越多的项目需要融入更具艺术性和生命力的元素，尤其是人物形象的设计。我一直觉得，人物面部，尤其是五官，是传达情感和吸引力的关键。在一次偶然的机会，我接触到了《素描头像五官特写》这本书。我被它对五官刻画的专业性和细节性所吸引。这本书不仅仅是停留在“像”的层面，更是深入到“为什么”的层面。它详细讲解了不同五官的解剖学结构，以及这些结构在光影下的变化规律。我特别喜欢它关于如何通过线条和明暗来表现五官的体积感和质感的讲解。比如，它会分析不同眉毛的形状和走向如何影响面部表情，如何通过鼻梁和鼻翼的阴影来塑造鼻子的立体感，以及如何通过唇部的起伏和高光来表现嘴唇的丰润和性感。书中大量的案例，涵盖了各种各样的面部特征和表情，这为我提供了丰富的视觉参考。我从中学习到了如何在保持整体风格的同时，通过精准的五官刻画来提升人物的魅力。这本书让我对人物面部细节的理解上升到了一个新的高度，也为我今后的设计工作提供了很多新的思路和灵感。

评分☆☆☆☆☆

我是一名自由插画师，平时的工作主要是为杂志、书籍绘制插画。我一直认为，一个好的插画作品，其人物的吸引力至关重要，而人物的吸引力很大程度上来自于其生动传神的面部表情。然而，在实际工作中，我常常会遇到瓶颈，比如如何才能让笔下的人物笑得更灿烂，哭得更动人，亦或是带着一丝狡黠的微笑。偶然的机会，我接触到了《素描头像五官特写》这本书，它就像是我一直在寻找的“秘密武器”。我被它对五官刻画的深度和专业性所折服。书中对五官的解剖学分析，让我对眼睛、鼻子、嘴巴的结构有了更深的理解，这为我后续的创作提供了坚实的理论基础。我尤其喜欢它关于光影在五官上如何运用的讲解。它详细分析了不同光源角度下，五官的明暗变化，以及如何通过细微的阴影来塑造人物的立体感和情绪。书中的大量案例，从各种角度、各种表情的五官特写，为我提供了海量的参考素材。我从中学习到了如何通过对眉毛细微的角度变化来表现角色的愤怒或惊讶，如何通过嘴角的一点点弧度来传递角色的得意或失落，甚至是如何通过鼻翼的轻微收缩来暗示角色的紧张。这本书不仅仅是一本绘画技巧的书，更是一本关于“表情语言”的字典，让我能够更精准地解读和表达角色的情感，为我的插画作品注入更强的生命力。

评分☆☆☆☆☆

作为一个刚入行的插画师，我一直对人物面部细节的刻画感到头疼，尤其是眼睛、鼻子、嘴巴这些关键部位。网上找的教程零散不说，很多都讲得很理论化，看得我云里雾里。偶然间在书店翻到了这本《素描头像五官特写》，当时就被它丰富的案例和细腻的讲解吸引住了。我仔细翻阅了一下，发现它并没有像一些速成教程那样，上来就教你“几分钟画出灵魂之眼”。相反，它从最基础的解剖结构入手，详细讲解了不同形状的眼睛、鼻子、嘴巴在光影下的体积变化，以及肌肉的走向如何影响表情的细微之处。我最喜欢的是它里面有很多不同年龄、不同性别、不同表情的五官特写，不仅仅是静态的展示，还配有详细的线条勾勒和阴影铺陈的步骤图。比如画眼睛时，它会分析上眼睑、下眼睑、瞳孔、虹膜、眼白之间的关系，还会强调高光在不同眼神中的作用，这让我彻底告别了画出来的眼睛像“死鱼眼”的窘境。鼻子部分的讲解更是让我醍醐灌顶，我之前总是画不出鼻子的立体感，不是显得扁平就是过于尖锐，这本书里通过不同角度的鼻型分析，以及鼻骨、鼻翼软骨、鼻孔在光影下的表现，我才明白原来鼻子是如此精妙的结构。嘴巴的刻画也是重头戏，它详细讲解了唇部的肌肉组织，以及微笑、惊讶、思考等不同表情下嘴唇的微妙变化，让我对嘴角的弧度、唇线的粗细有了更深的理解。而且，这本书的纸张质量也很好，用铅笔反复擦写都不会轻易损坏，这一点对于我这样需要反复练习的初学者来说非常重要。总的来说，这本书就像一位经验丰富的老师，耐心地引导我一步步去理解和掌握五官的素描技巧，让我充满了继续深入学习的动力。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着十几年绘画经验的职业画家，平时主要从事商业插画和角色设计。虽然在人物整体造型方面已经有了一定的功底，但近些年我越来越觉得，一个成功的角色，往往在于其眼神、表情所传达出的丰富情感和性格特征。我之前也看过不少关于肖像画的书籍，但很多都侧重于整体造型和风格化的表达，对于五官“微表情”的刻画，深入的解析并不多。这次偶然接触到《素描头像五官特写》这本书，它给我的感觉是既扎实又新颖。扎实在于它没有回避素描的本质——光影、结构、体积，而是将这些基础理论运用到对五官最细微之处的剖析上。我尤其欣赏它对光线如何在眼球、鼻梁、唇峰处产生不同效果的讲解，这直接影响到人物的立体感和神态。它提供的案例非常丰富，不同肌理的皮肤在光线下的表现，眉毛的走向与情感的联系，甚至连鼻孔边缘的光影处理都详略得当。新颖之处在于，它不仅仅是罗列五官的形态，更是将五官与人物的性格、情绪进行了深度关联。比如，它会分析一个略带忧郁的人物，他的眼睛会呈现出怎样的下垂感，嘴角会是怎样的收紧，甚至是鼻翼两侧肌肉的轻微收缩。这对于我这种需要为角色赋予灵魂的创作者来说，简直是宝藏。书中大量的对比案例，比如同一角度下，不同眉毛形状所带来的气质差异，同一嘴型在不同情绪下的变化，都为我打开了新的思路。我还在尝试将书中的一些技法融入到我的iPad绘画中，发现通过对这些细节的精准捕捉，角色瞬间就“活”起来了。这本书的排版也很舒服，文字和图片比例恰当，不会让人感到信息过载。

评分☆☆☆☆☆

我是一名业余爱好者，喜欢画一些自己的原创角色，但总觉得自己的画作缺乏一种“灵魂”。尤其是在画人物面部的时候，总觉得不够传神，看起来很生硬。我尝试过很多教程，但收效甚微。偶然间，我发现了这本《素描头像五官特写》。我被它详尽的讲解和丰富的图例所吸引。这本书让我对五官的理解有了质的飞跃。它不仅仅是教授你画出五官的形状，更是告诉你如何去理解五官的结构和表情。我最喜欢的是它对不同表情下五官变化的分析，比如，一个人皱眉时，眉毛和眼周的肌肉会发生怎样的变化，嘴角会如何收紧，这些细节的刻画，让我觉得我的角色仿佛真的活了起来。书中大量的案例，涵盖了各种各样的面部特征和表情，这为我提供了源源不断的灵感。我还在学习如何运用书中的技巧来表现角色的情绪，比如，如何通过眼睛的大小和形状来传达角色的惊恐或喜悦，如何通过嘴唇的厚度和弧度来表现角色的魅惑或严肃。这本书让我觉得，原来绘画不仅仅是技术的堆砌，更是情感的表达。它让我开始更加关注人物的情感和心理，并将这些融入到我的创作中。

评分☆☆☆☆☆

我是一名退休的教师，年轻的时候对绘画一直很感兴趣，但由于种种原因，一直没有机会系统地学习。现在退休了，终于有时间可以圆自己的艺术梦。我之前尝试过一些绘画班，但总觉得老师讲得太快，而且很多都是一笔带过，让我觉得很吃力。偶然的机会，我从邻居那里借来了这本《素描头像五官特写》，简直是为我量身定做的。这本书的语言非常朴实易懂，没有那些晦涩难懂的专业术语，即使是我这样基础薄弱的初学者，也能看得明白。它循序渐进地讲解，从最基本的线条开始，慢慢过渡到形状的塑造，再到明暗的运用，每一个步骤都讲解得很详细，而且配有大量的插图，非常直观。我最喜欢的是它对不同五官的分类讲解，比如眼睛，它会根据不同的形状，比如杏眼、丹凤眼、圆眼，讲解它们的特点以及在绘画中的处理方法。同样，鼻子和嘴巴也有详细的讲解。它还特别强调了不同表情下五官的变化，比如一个人笑起来的时候，眼睛会眯成一条缝，嘴角会上扬，这些细节的刻画，让我觉得绘画变得生动有趣起来。而且，这本书的排版很宽松，留白也比较多，让人感觉很舒服，不会有压迫感。我每天都会花上一个小时的时间，跟着书里的步骤练习，虽然进步缓慢，但每一次的进步都让我感到非常开心。这本书让我觉得，原来绘画并没有我想象的那么难，只要方法得当，坚持练习，人人都可以画出自己喜欢的人物。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对美学有着极致追求的艺术爱好者，我一直对古典写实主义的肖像画情有独钟。我痴迷于那些能够捕捉到人物最真实、最细腻的神态的作品，仿佛能透过画布与画中人进行灵魂的对话。然而，我自身绘画基础相对薄弱，尤其是对于人物面部五官的刻画，总是显得僵硬和缺乏生命力。当我看到《素描头像五官特写》这本书时，我被它精美的封面和书名所吸引。我迫不及待地翻阅，发现它并没有辜负我的期待。这本书的专业性和学术性让我印象深刻。它不仅仅是教授绘画技巧，更是在传达一种对人体结构的深刻理解。书中对骨骼、肌肉如何支撑起皮肤，以及在不同表情下发生的细微形变，有着非常严谨的描述。我尤其喜欢它对于光影处理的讲解，它详细分析了不同光源方向下，五官所呈现出的明暗关系，以及如何通过阴影来塑造体积感。例如，它会讲解眼睛下方眼袋的阴影如何影响眼神的深邃感，鼻梁侧面的阴影如何勾勒出鼻子的挺拔，以及唇部下方阴影如何表现嘴唇的饱满度。这些细节的讲解，对于我这样希望画出具有真实感和立体感的人物的学习者来说，具有极大的指导意义。书中的插图质量也非常高，每一幅都清晰而细腻，能够清楚地展示出线条的走向和明暗的过渡。我甚至可以将书中的一些范例打印出来，作为学习的参考。这本书不仅仅是一本绘画教程，更像是一本关于如何“看”人物的教科书，让我对人脸的构成有了全新的认识。