杨子实 现代汉语通用规范7000字 行书钢笔字帖 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

杨子实 书写

图书标签:

• 杨子实
• 现代汉语
• 通用规范
• 行书
• 钢笔字帖
• 书法
• 字帖
• 规范字
• 练字帖
• 汉字

出版社： 时代文艺出版社

ISBN：9787538749700

版次：1

商品编码：11851593

包装：平装

丛书名： 中华写字 汉字中国成就梦想

开本：16开

出版时间：2016-01-01

用纸：轻型纸

页数：144

字数：8000

正文语种：中文

编辑推荐

杨子实的硬笔书法，楷书宗欧柳，规范端庄；行书习二王，流畅清秀，是硬笔习字的理想范本。

内容简介

《通用规范汉字表》是贯彻 《中华人民共和国国家通用语言文字法》，适应新形势下社会各领域汉字应用需要的重要汉字规范。本帖书写了《通用规范汉字表》中一、二类字7000个，主要满足基础教育和文化普及用字需要。本帖作者杨子实书法端庄大方，自成一家，是广大硬笔书法爱好者临摹练习的好选择。

作者简介

杨子实，吉林省四平市人，中国硬笔书法协会会员。他的楷书初学欧柳，后又得笔法于《灵飞经》，笔力险劲；他的行书兼习二王，又兼顾现代人的书写需求，字势雄逸，其硬笔书法作品多次获奖。
杨子实在长期书法实践中总结出的“硬笔滑帖练习法”，丰富了中国硬笔书法理论。杨子实独立开发的硬笔字体已被方正字库正式收录。

内页插图

前言/序言

好的，这是一份不包含《杨子实 现代汉语通用规范7000字 行书钢笔字帖》内容的图书简介，旨在详细介绍另一本假想的书籍，并力求自然流畅。 --- 《墨韵千年：中国书法艺术的演变与传承》 一部深入剖析中国书法史的恢弘之作 导言 书法，作为中华文明的独特艺术瑰宝，承载着数千年的历史记忆、哲学思想与审美情趣。它不仅是汉字的实用载体，更是一种以笔墨为媒介，直抒胸臆、寄托情怀的独特艺术形式。本书《墨韵千年：中国书法艺术的演变与传承》，旨在带领读者穿梭于历史的长河，细致考察中国书法艺术自萌芽至鼎盛、再到现代传承与创新的完整历程。 本书以时间为轴线，以流派纷呈的笔法为脉络，深度挖掘了影响中国书法发展进程的关键人物、重要碑帖以及背后的时代精神。我们拒绝浮光掠影的概述，力求以严谨的史料考证和富有洞察力的艺术分析，构建起一座理解中国书法艺术的立体知识殿堂。 第一部分：源起与雏形——汉字的诞生与古文字的探索 书法艺术的根基深植于汉字的早期形态。本部分将从甲骨文的神秘契刻，到金文的庄重浑厚，再到大篆和小篆的规范化过程，详细阐述文字工具、载体（如龟甲、兽骨、青铜器、竹简、缣帛）对早期书风的决定性影响。 重点章节将探讨秦统一后，李斯主导的小篆标准化过程，这不仅是政治统一的体现，更是中国书法第一次大规模的“定型”运动。随后，我们会进入西汉的“隶变”阶段——隶书的形成，分析隶书如何彻底摆脱早期书体的象形意味，确立了横向取势、蚕头燕尾的基调，为后世楷书、行书的产生奠定了重要的结构基础。对《张迁碑》、《乙瑛碑》等代表性作品的深入解读，将揭示隶书在东汉盛世中所蕴含的肃穆与力量。 第二部分：正宗确立与风格大放——魏晋风骨与唐代法度 魏晋南北朝是书法史上一次意义非凡的蜕变期。在社会动荡与玄学兴盛的背景下，个人情感的表达需求空前高涨，直接催生了楷书（真书）的最终定型以及行书的成熟。 王羲之与王献之父子是这一时期的绝对核心。本书将花费大量篇幅，解析“书圣”王羲之如何集前人之大成，创造出兼具遒美与自然的“神韵”，并详细剖析《兰亭集序》中对笔势的连贯性、字形的欹侧变化、以及通篇气韵的完美把握。同时，我们将辨析魏晋时期隶书向楷书过渡时期的“隶楷杂揉”现象，如钟繇、卫夫人等前辈对楷书笔画规范化的贡献。 唐代是中国书法艺术的黄金时代，其特点在于“法度森严”与“风格多元”的完美结合。我们详尽考察了初唐欧阳询、虞世南、褚遂良的“初唐四家”如何将楷书推向极致的规范化，以及颜真卿、柳公权如何通过“颜筋柳骨”确立了雄浑厚重与清劲瘦硬的两大主流范式。对于盛唐楷书的磅礴大气与中晚唐的内敛含蓄，本书均进行了细致的对比分析。 第三部分：审美转向与意趣为先——宋元明清的书法革命 进入宋代，士大夫阶层的影响力日益增强，书法审美从唐代的“尚法”（法度）转向“尚意”（意趣）。宋四家——苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄——彻底打破了对唐碑的盲目崇拜，强调书写过程中的个人性情流露和对笔墨韵味的追求。 本书将聚焦于“宋人尚意”的核心观念，解析苏轼对拙朴和肥厚的追求，黄庭坚对长枪大戟般笔势的开拓，以及米芾“刷字”所体现出的灵动洒脱。 元代，赵孟頫提倡“复古”，主张回归晋韵，他的出现有效地调和了宋代对唐法度的偏离，为后世确立了“楷则晋法”的新标准。明代书法则呈现出百花齐放的态势，以文徵明、祝允明、唐寅、王铎等为代表的书家，在继承晋唐的基础上，各自发展出极具个性的面貌，特别是晚明时期，王铎、傅山等人的大草和行草，将书法的表现力推向了前所未有的高度。 第四部分：清代的复古与近代的变革 清代书法在碑学兴起的浪潮中，完成了一次对碑刻艺术的全面回归。碑学与帖学的对立与融合，构成了清代书坛的核心张力。本书将介绍碑学大师如邓石如、吴昌硕等如何从汉魏碑刻中汲取力量，重振金石之气，为近现代书法艺术的转型打下了坚实的基础。 近现代以来，面对西方文化思潮的冲击和书写工具的变革，中国书法在坚守传统笔法的基础上，也积极探索着与时代精神相契合的新表达。本书最后一部分，将梳理近现代重要书法家的实践，探讨传统书法艺术在当今社会如何保持其生命力与时代价值。 结语：笔墨的永恒魅力 《墨韵千年》不仅是一部书法史论著，更是一本可以引导爱好者进入中国传统美学核心的钥匙。通过对历代名家笔迹的精细梳理和时代背景的还原，我们希望读者能真正理解“一笔不苟，一气呵成”背后所蕴含的文化力量，从而体味中国书法艺术永恒的魅力与不朽的传承精神。 ---

评分☆☆☆☆☆

市面上这类字帖往往存在一个通病，就是纸张质量不过关。要么是洇墨严重，钢笔一沾水就散开，练出来的字像水墨画一样糊成一团；要么是纸张太滑，写起来没有阻尼感，手感极差，写不出力度。我对纸张的要求很高，因为只有纸张和笔尖有了恰当的摩擦反馈，我才能真正感受到笔力的变化。令人惊喜的是，这本字帖在用纸上似乎下了大功夫。我用的是我常用的中楷笔幅的钢笔，即使是细小的转折处，墨迹也能保持得干净利落，没有出现明显的洇边现象。这种对载体的重视，体现了出版方对“练习体验”的尊重。此外，从内容组织上来看，它不仅有单字的反复练习，更有分段的句子和篇章的摹写区域，这对于训练书写节奏的连续性和篇章的整体美感至关重要。我喜欢这种从点到线再到面的渐进式训练结构，它保证了学习的系统性，避免了只练习单字却无法在实际书写中应用自如的尴尬。总而言之，这是一次非常成功的购买体验，它提供了一个高品质的平台，让我的钢笔字练习从“应付任务”变成了一种真正的“享受过程”。

评分☆☆☆☆☆

作为一个对传统文化略有偏好的爱好者，我总觉得现代的字体设计，尤其是在教育领域推广的字体，多少带有一点“去个性化”的遗憾。我渴望在现代书写中，依然能看到一丝丝古人的韵味和书卷气。这本字帖，恰恰填补了我的这种期待。它在“通用规范”的框架下，融入了令人愉悦的“行书”元素，这种融合处理得非常高明。它没有走极端，没有一味地模仿唐代碑刻的雄浑，也没有追随宋代尚意的飘逸，而是选择了一种更贴近当代审美、更具亲和力的“中和之美”。当我用它练习时，我感觉我的心也跟着沉静了下来。书写的过程成了一种冥想，看着那些熟悉的汉字在笔尖下被赋予了新的生命——不再是呆板的印刷体符号，而是一个个结构严谨又姿态优美的生命体。这种气质的提升，不是一朝一夕能达成的，它需要长时间、高频率的接触和模仿。这本书的重复性和规范性，恰好提供了这种长期训练的物质基础。它让我明白，真正的“规范”并非是扼杀个性，而是为个性提供了一个坚实而优美的平台，让你的个性化表达，能够建立在扎实的基础之上，显得更加高级和耐看。

评分☆☆☆☆☆

说实话，我购买这本字帖的初衷很功利，就是想让自己的钢笔字看起来“好看一点”，能配得上我这份还算体面的工作。但接触下来，我发现它远不止于“好看”这么简单，它更像是一本关于“控制力”的教材。行书的魅力在于“连绵不绝”，但这“连绵”之中蕴含的节奏感和力度控制，恰恰是硬笔练习中最难掌握的部分。很多行书字帖只是给你一个大致的轮廓，让你自己去琢磨如何牵丝带线，结果往往是写出来一团乱麻，笔画粘连不清。这本书的独到之处在于，它巧妙地将“连”与“断”的节点用非常清晰的标记指引了出来，让你明白在哪些地方需要提笔换势，哪些地方可以一气呵成。这种对书写“呼吸感”的引导，极大地降低了行书的学习门槛。我个人特别欣赏它对“速度感”的处理，它鼓励你以一种相对流畅的速度去书写，而不是像楷书那样追求一笔一顿的刻意慢速。这种恰到好处的流畅性，既保证了书写的效率，又维护了字体的美观度，让我体会到了那种“笔走龙蛇”的畅快感，是其他刻板字帖难以给予的体验。

评分☆☆☆☆☆

我原本以为，市面上那么多主打“规范”和“通用”的字帖，无非就是把教育部推荐的几千个常用字机械地排列组合一下，没什么新意。然而，当我翻开这本字帖时，那种扑面而来的“规范感”却带着一种让人信服的力量。这种规范不是死板的教条，而是一种经过精心提炼和打磨后的最佳书写范式。它不像有些字帖为了追求所谓的“个性化”而将字形拉伸变形，导致在阅读时反而需要读者多花时间去辨认。这本字帖的每一笔都像是经过精确计算的几何图形，结构稳定，重心端正，即便是结构复杂的汉字，在作者的演绎下也显得井井有条，绝无东倒西歪之虞。特别是对于那些结构松散的字，字帖中对于偏旁部首的“收紧”处理，非常值得我们细细体会。我发现，自从开始练习后，我在日常签署文件或做会议记录时，字迹明显变得更加紧凑和精神。这种潜移默化的影响，远比单纯模仿某个名家风格要来得实际和长久。对于需要频繁书写公文或注重职场形象的专业人士来说，这本字帖提供了一个非常可靠的“书写基准线”，让人可以迅速摆脱那种稚嫩或凌乱的书写状态，迈向成熟、可靠的视觉传达。

评分☆☆☆☆☆

这本字帖给我的感觉，就像是走进了一个宁静的古典园林，每一个笔画、每一个结构都透露出一种经过时间沉淀的雅致。我过去尝试过好几种字帖，但要么是过于僵硬的印刷体，要么是那种“网红”字体，虽然新潮，却缺乏底蕴。这本字帖则完全不同，它追求的是一种实用性和艺术性的完美结合。从字体的选择上就能看出作者的用心，那是一种介于传统楷书的严谨与行书的灵动之间的微妙平衡，非常适合日常书写，既能保证清晰易认，又不失个人风格。钢笔作为现代书写工具，其特性决定了它在表现力上与毛笔有所不同，但这本书的编排方式，精准地捕捉到了钢笔在书写过程中线条的粗细变化和墨水的晕染效果，指导我们如何用硬笔来模拟出那种富有生命力的笔触。尤其是一些常用词组的练习，排版合理，留白得当，让人在书写时感觉非常放松，不是那种填鸭式的重复机械练习，而更像是一次有引导性的书法探索之旅。初学者可能会觉得行书的连带感有些难以把握，但字帖中对起笔和收笔的示范，细节到位，循序渐进，让我这个笔法基础薄弱的人也能很快找到感觉。这绝对是一本能让你在不知不觉中提升书写品味的绝佳工具书，推荐给所有追求“有温度”的文字表达的读者。

评分☆☆☆☆☆

买来练字，但是还没开始。

评分☆☆☆☆☆

有点旧

评分☆☆☆☆☆

用起来真的不错啊，写起来也很不错。

评分☆☆☆☆☆

好字

评分☆☆☆☆☆

印刷精美。好好练字

评分☆☆☆☆☆

有点旧

评分☆☆☆☆☆

东东不错！

评分☆☆☆☆☆

印刷精美。好好练字

评分☆☆☆☆☆

用起来真的不错啊，写起来也很不错。