再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書

再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書 pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

飛樂鳥工作室 著
圖書標籤:
  • 繪畫
  • 素描
  • 藝術
  • 入門
  • 教程
  • 老年
  • 興趣
  • 手繪
  • 零基礎
  • 繪畫技巧
想要找書就要到 靜思書屋
立刻按 ctrl+D收藏本頁
你會得到大驚喜!!
齣版社: 中國水利水電齣版社
ISBN:9787517015345
版次:1
商品編碼:11401864
包裝:平裝
叢書名: 再不學畫畫我們就老瞭
開本:16開
齣版時間:2014-02-01
用紙:膠版紙
頁數:144
正文語種:中文

具體描述

編輯推薦

  

  想學畫畫這件事被擱置多久瞭?忙著考試、忙著賺錢、忙這忙那,無數次的提起筆,又無數次的放下……其實,畫畫並沒有那麼難,我們青春正好,不要放棄對夢想的追求!
  《再不學畫畫我們就老瞭》係列為想要圓夢的你精心設計,用溫馨文藝的美圖營造一種舒適的閱讀氛圍,用精緻有趣的案例讓你重拾畫畫的信心。來讓這本繪畫入門書幫你釋放齣自己藝術傢的一麵吧!
  
  
  


  


  


  

//item.jd.com/11513736.html

內容簡介

  素描是我們學習一切繪畫的基礎,拋開絢麗繁復的色彩,迴歸本質的形體、光影色調、明暗關係去理解和認知物體,是我們在開始繪畫之旅前必須學習的。
  在大多數專業的繪畫訓練中,一般都是從石膏幾何體和瓶罐水果等靜物去學習素描的基礎知識的,但這些枯燥乏味的物體對於喜歡美好事物的我們而言,很難引起我們的興趣,我們更感興趣的是如何繪製身邊那些有趣的小物件。《再不學畫畫我們就老瞭:我的本素描書》正是以一些生活中常見的美好事物為例,從繽紛雜亂的書桌、美味的食物到窗颱可愛的植物們,甚至屋外斑駁的風景開始輕鬆自在地學習素描的繪畫技法。
  書中不僅有詳細的案例講解,方便我們瞭解物體的繪製過程,更有一些小技巧告訴大傢物體質感或畫麵氛圍在素描中的錶現要點,瞭解瞭這些,即便你對於素描一無所知,也能很快舉一反三地繪製它們。
  跟著《再不學畫畫我們就老瞭:我的本素描書》的步伐一點點走下去,當你完成自己的本素描書時,你會驚喜地發現,身邊的一切你都可以輕鬆地讓它躍然紙上。現在,讓我們一起開始素描之旅吧!

作者簡介

  飛樂鳥工作室,由國內知名插畫傢飛樂鳥發起的繪畫工作室。緻力於傳播“創享美麗生活”的理念,通過繪畫、手作等多種形式讓更多的人發現身邊的樂趣,幫助每個愛畫畫、愛動手的人創作齣令人感動的作品。其代錶作《水彩花之繪》、《三天學會鉛筆畫》、《素描小時光》、《色鉛筆的溫情手繪》、《飛樂鳥的手繪時光》係列等長期榮登各大書店暢銷榜,更有數十種版權遠銷海外。

內頁插圖

目錄

前言
展示 素描是靜謐無聲的美

Chapter 1它們讓素描誕生
1.1 素描鉛筆的種類
1.2 不同型號鉛筆的區彆
1.3 鉛筆常見品牌一覽
1.4 適閤你的纔是最好的
1.5 什麼樣的紙張能畫素描
1.6 素描紙張品牌大考評
1.7 挑選一個本子畫完它
1.8 橡皮也有分類
1.9 妙用橡皮
1.10 各種輔助工具
1.11 工具保養法

Chapter 2 畫前需瞭解的
2.1 試著用鉛筆畫綫
2.2 光滑物體的錶現
2.3 柔軟物體的錶現
2.4 堅硬物體的錶現
2.5 立方體的繪製
2.6 圓錐體的錶現
2.7 圓球體的畫法
2.8 透視的形成和概念
2.9 平行透視
2.10 成角透視
2.11 散點透視
2.12 圓的透視

Chapter 3 從書桌開始
伴隨我們的鉛筆
把筆放進茶杯
和風茶葉罐
雜貨的迷你世界
復古剪刀
動物鎮紙
我的工作颱

Chapter 4 廚房的記憶
和風甘食記
和果子
鯛魚燒
東方小食繪畫記
桂花山藥泥
芋圓冰淇淋
西洋素色下午茶
百香果牛油蛋糕
乳酪布朗尼

Chapter 5 素色衣櫥秀
足下生花朵朵開
淑女芭蕾鞋
治愈毛綫襪
頂上添花意更濃
手織毛綫帽
陽光下的草帽
小小飾物美而精
許願瓶小吊墜

Chapter 6 窗颱姹紫嫣紅
單色花束也美麗
團團相擁白玉草
雍容華貴鞦海棠
小小森林小可愛
最萌熊童子
俏皮吉娃蓮

Chapter 7 帶上紙筆齣門
靜心老書店
古樸老磨坊
誘人麵包店
院中斑駁光影
封存著記憶的街道

後記

前言/序言


《光影之間,筆尖之上:我的第一本素描啓濛》 你是否曾被一幅簡單的綫條勾勒齣生命力的畫作所觸動?是否曾夢想用自己的雙手,將眼前的景物、心中的情感,化為躍然紙上的形象?素描,作為繪畫的基石,是通往藝術世界最直接、最純粹的語言。它不依賴華麗的色彩,不追求繁復的技巧,卻能以最簡潔的筆觸,捕捉事物的本質,展現光影的律動,傳遞齣豐富的情感。 《光影之間,筆尖之上:我的第一本素描啓濛》並非一本教授你如何“快速”成為藝術傢、如何“速成”掌握繪畫技法的指導書。它更像是一位耐心且經驗豐富的引路人,邀請你一同踏上探索素描世界的奇妙旅程。這本書,是為你量身打造的起點,無論你是從未拿起過畫筆的純粹新手,還是對素描懷有好奇但不知如何開始的探索者,亦或是曾嘗試過卻遇到瓶頸,希望重新找迴繪畫樂趣的愛好者,它都將是你最可靠的夥伴。 我們將從最基礎的概念入手,用最淺顯易懂的語言,為你揭開素描的神秘麵紗。你將瞭解到,素描並非高不可攀的技藝,而是人人皆可掌握的視覺語言。我們會一起認識那些最基礎的繪畫工具——鉛筆,瞭解不同硬度的鉛筆如何帶來不同的綫條錶現力;認識畫紙,感受不同紋理的紙張與鉛筆碰撞齣的火花;認識橡皮,明白它不僅是修改錯誤,更是塑造光影的神來之筆。這些看似微不足道的細節,卻是構建你素描世界不可或缺的磚瓦。 接著,我們將深入探索素描的核心——形體與結構。你會發現,我們身邊的一切事物,無論多麼復雜,都可以分解為最基本的幾何形體:球體、立方體、圓柱體、圓錐體。我們將學習如何觀察和理解這些基本形體在三維空間中的存在,以及它們如何組閤、連接,構成我們所見的復雜物象。我們會通過大量的案例分析和循序漸進的練習,讓你逐漸學會“看見”物體的內在結構,而不是僅僅停留在錶麵的輪廓。例如,當我們畫一個蘋果時,我們不僅僅是在描繪一個圓形的輪廓,更是在理解它的球形結構,它的果柄如何插入,它錶麵的微妙起伏。 綫條,作為素描最基礎的錶達方式,同樣是我們關注的重點。我們會探討不同類型的綫條:粗細變化的綫條,可以錶現物體的體積和厚度;方嚮不同的綫條,可以勾勒齣物體的輪廓和結構;虛實結閤的綫條,則能營造齣空間感和層次感。你將學會如何運用“有目的”的綫條,讓每一筆都充滿意義,而不是漫無目的地塗抹。從輕柔的起稿綫,到明確的輪廓綫,再到細膩的皴擦綫,你將體驗到綫條所能帶來的無限變化和錶現力。 光影,是素描的靈魂所在。沒有光影,就沒有體積,就沒有生命。《光影之間,筆尖之上》將帶領你深入理解光綫的來源、方嚮以及它如何在物體錶麵投下陰影。我們會學習如何分辨“亮部”、“暗部”、“明暗交界綫”和“投影”,並掌握用排綫、塗抹等技巧來錶現這些光影關係。你將明白,素描不僅僅是畫齣物體的形狀,更是捕捉和錶現光綫在物體錶麵留下的痕跡。理解瞭光影,你的畫麵將瞬間擁有立體感和空間感,仿佛觸手可及。 本書最大的特色之一,便是其“看見”的訓練。我們常常認為自己“看見”瞭,但實際上,我們隻是在“認識”。真正的“看見”,是帶著觀察者的眼光,去審視事物的細節、比例、透視以及它們之間的相互關係。我們會提供一係列引導性的觀察練習,教會你如何“慢下來”,如何用素描的視角去審視你所熟悉的世界。例如,當你畫一張桌子時,你是否注意到瞭它的腿是如何與桌麵連接的?你是否觀察到不同方嚮的腿在透視上的差異?這種細緻入微的觀察能力,是提升素描水平的關鍵。 《光影之間,筆尖之上》的設計理念,是將理論與實踐完美結閤。在每一章節的學習之後,都會附有相應的練習題,這些練習題由淺入深,涵蓋瞭從簡單的幾何體到復雜的靜物組閤,再到初步的人物和風景寫生。我們鼓勵你積極動手,將所學到的知識運用到實踐中。我們不追求一次的完美,而是強調過程中的每一次嘗試和每一次進步。你會發現,隨著練習的深入,你的手感會越來越好,你對形的把握會越來越準,你對光影的理解也會越來越深。 本書還將引導你進行不同題材的素描練習。我們不僅僅局限於單一的物體,還會帶你走進生活,去描繪你身邊熟悉的事物:一杯熱氣騰騰的咖啡,一本沉甸甸的書籍,一束陽光灑落在窗颱上的靜物,甚至是傢中的寵物。通過這些貼近生活的練習,你會發現素描的樂趣無處不在,它能夠讓你以一種全新的方式去感知和體驗生活。我們還會初步涉足人物素描和風景素描的入門,讓你瞭解在這些更復雜的領域中,素描的基本原理是如何應用的,為未來的深入學習打下基礎。 我們相信,學習素描的過程,更是一個自我發現和自我錶達的過程。它不僅僅是掌握一項技能,更是打開一扇通往內心世界的大門。通過素描,你可以將那些抽象的情感,那些閃爍的靈感,那些對美的感知,用最真實、最直接的方式錶達齣來。本書中的每一個練習,每一個講解,都旨在鼓勵你釋放內心的創造力,享受繪畫帶來的寜靜與喜悅。 《光影之間,筆尖之上:我的第一本素描啓濛》是一本關於“開始”的書。它不是告訴你“應該”畫什麼,而是引導你“如何”去畫,並且讓你擁有“敢於”去畫的勇氣。我們希望,當你翻開這本書時,你看到的不是一張張冰冷的圖例,而是一個充滿可能性的世界,一個等待你去探索的藝術寶藏。 告彆猶豫,告彆徘徊。拿起你的畫筆,讓你的指尖與紙張共舞,讓你的眼睛與光影對話。在這本書的陪伴下,你將一步一個腳印,從零開始,構建起屬於你自己的素描世界。你將學會如何觀察,如何理解,如何錶達。你將發現,原來藝術並非遙不可及,它就藏在你手中,藏在你心中,藏在你對世界最真摯的好奇之中。 《光影之間,筆尖之上:我的第一本素描啓濛》,等你來開啓屬於你的藝術之旅。讓每一次落筆,都成為一次對美的探索,一次對自我的發現。你將在這個過程中,收獲的不僅僅是繪畫技巧的提升,更是那份源源不斷的自信與喜悅。

用戶評價

評分

我一直覺得,生活就像是一張白紙,而我們每個人,都有權利在這張紙上塗抹屬於自己的色彩。然而,在忙碌的生活中,我常常感到自己像是被睏在瞭原地,失去瞭那份創作的熱情。直到我偶然間瞥見瞭《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》,這本書的名字,就像一股清新的風,吹散瞭我心頭的陰霾。 拿到這本書的那一刻,就被它簡潔而有力的封麵設計所吸引。那幾個字,帶著一種灑脫和緊迫感,仿佛在告訴我,時間不等人,熱愛就要即刻齣發。我一直覺得自己是個“手殘黨”,對繪畫這件事,總是敬而遠之,但這本書,卻以一種意想不到的親切感,讓我想要躍躍欲試。 作者在書中分享的經曆,讓我感到非常受用。她沒有把自己塑造成一個高高在上的“藝術大師”,而是像一位分享心路曆程的朋友,用樸實無華的語言,講述瞭自己從零開始學畫的經曆。她坦誠地談到瞭自己曾經的迷茫和挫敗,這讓我覺得,原來我並非孤單一人,即使是她,也曾經有過和我一樣的睏惑。 讓我眼前一亮的是,書中對“工具”的講解。我一直以為學畫畫需要準備昂貴的畫材,但作者卻告訴我,最簡單的鉛筆和紙張,就足以開啓你的素描之旅。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有”的裝備。這種“輕裝上陣”的理念,讓我覺得學畫畫這件事,真的可以很簡單,也很有趣。 在講解“綫條”的部分,我被作者的獨特視角所摺服。她沒有簡單地教我畫直綫和麯綫,而是引導我去觀察生活中各種物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重、虛實和變化。她用詩意的語言,將綫條比作“生命的律動”、“情感的錶達”,讓我第一次感受到,原來綫條並不隻是簡單的幾何圖形,它可以有如此豐富的內涵。 而對於“明暗”的講解,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直對如何錶現物體的立體感感到頭疼,總覺得畫麵很“扁平”。但作者通過非常形象的圖示和生動的案例,讓我理解瞭光影是如何作用於物體,是如何塑造物體的體積和質感的。她用一個簡單的幾何體,一步一步地展示瞭如何通過筆觸的深淺來營造齣真實的光影效果,這讓我豁然開朗。 這本書的講解方式,讓我覺得非常舒服。它不是那種闆著臉的教學,而是充滿瞭生活化的例子和幽默的語言。她會用身邊的水果、杯子,甚至是傢裏的衣物來作為練習對象,讓我覺得素描這件事,真的可以融入到我們的日常生活之中。這種親切感,讓我願意花更多的時間去鑽研。 讓我特彆欣賞的是,這本書的進度安排非常閤理。它不會一下子就拋齣難度很高的內容,而是從最基礎的“點”開始,一步一步地引導我走到“麵”,再到“體”。每一個階段都留有充足的練習時間,讓我能夠消化和吸收。而且,作者在整個過程中,都在不斷地給予鼓勵,讓我即使遇到挫摺,也能有信心繼續下去。 我曾經有過很多“半途而廢”的經曆,但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸式”學習的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體,去用我的畫筆去捕捉它的形態和光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能夠感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去觀察生活,去發現那些容易被忽略的美好。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 讓我感動的是,這本書傳遞的那種“不再留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生的精彩,不在於你擁有多少,而在於你敢於嘗試多少。與其讓“想做”變成“曾經想過”,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總而言之,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到由衷喜愛的書。它用一種非常溫柔而有力的方式,點燃瞭我內心的藝術火苗。我真心推薦給所有渴望改變,渴望為生活增添更多色彩的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

最近,我總覺得自己的生活像是褪瞭色的老照片,雖然平靜,卻少瞭幾分生機。我開始渴望找到一種方式,為自己的生活注入新的活力,而《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》,恰好滿足瞭我的這份心願。 拿到書的那一刻,我就被它簡潔而充滿力量的封麵設計所吸引。那幾個字,仿佛帶著一種溫柔的緊迫感,提醒著我,生命中的美好,不應被等待所消磨。我一直覺得自己是個“笨拙”的人,對繪畫這件事,從未敢輕易嘗試,總覺得離我太遙遠。然而,這本書,卻以一種意想不到的親切感,讓我想要躍躍欲試。 作者在書中分享的經曆,讓我感到非常受用。她沒有把自己塑造成一個高高在上的“藝術大師”,而是像一位分享心路曆程的朋友,用樸實無華的語言,講述瞭自己從零開始學畫的經曆。她坦誠地談到瞭自己曾經的迷茫和挫敗,這讓我覺得,原來我並非孤單一人,即使是她,也曾經有過和我一樣的睏惑。 讓我眼前一亮的是,書中對“工具”的講解。我一直以為學畫畫需要準備昂貴的畫材,但作者卻告訴我,最簡單的鉛筆和紙張,就足以開啓你的素描之旅。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有”的裝備。這種“輕裝上陣”的理念,讓我覺得學畫畫這件事,真的可以很簡單,也很有趣。 在講解“綫條”的部分,我被作者的獨特視角所摺服。她沒有簡單地教我畫直綫和麯綫,而是引導我去觀察生活中各種物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重、虛實和變化。她用詩意的語言,將綫條比作“生命的律動”、“情感的錶達”,讓我第一次感受到,原來綫條並不隻是簡單的幾何圖形,它可以有如此豐富的內涵。 而對於“明暗”的講解,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直對如何錶現物體的立體感感到頭疼,總覺得畫麵很“扁平”。但作者通過非常形象的圖示和生動的案例,讓我理解瞭光影是如何作用於物體,是如何塑造物體的體積和質感的。她用一個簡單的幾何體,一步一步地展示瞭如何通過筆觸的深淺來營造齣真實的光影效果,這讓我豁然開朗。 這本書的講解方式,讓我覺得非常舒服。它不是那種闆著臉的教學,而是充滿瞭生活化的例子和幽默的語言。她會用身邊的水果、杯子,甚至是傢裏的衣物來作為練習對象,讓我覺得素描這件事,真的可以融入到我們的日常生活之中。這種親切感,讓我願意花更多的時間去鑽研。 讓我特彆欣賞的是,這本書的進度安排非常閤理。它不會一下子就拋齣難度很高的內容,而是從最基礎的“點”開始,一步一步地引導我走到“麵”,再到“體”。每一個階段都留有充足的練習時間,讓我能夠消化和吸收。而且,作者在整個過程中,都在不斷地給予鼓勵,讓我即使遇到挫摺,也能有信心繼續下去。 我曾經有過很多“半途而廢”的經曆,但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸式”學習的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體,去用我的畫筆去捕捉它的形態和光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能夠感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去觀察生活,去發現那些容易被忽略的美好。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 讓我感動的是,這本書傳遞的那種“不再留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生的精彩,不在於你擁有多少,而在於你敢於嘗試多少。與其讓“想做”變成“曾經想過”,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總而言之,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到由衷喜愛的書。它用一種非常溫柔而有力的方式,點燃瞭我內心的藝術火苗。我真心推薦給所有渴望改變,渴望為生活增添更多色彩的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

近來,我總覺得生活缺少瞭點什麼,好像所有的色彩都變得有些灰濛濛的。我開始懷念那種曾經因為熱愛而全身心投入的狀態。當我偶然翻到《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》這本書時,書名就像一記溫柔的警鍾,敲醒瞭我內心深處對藝術的渴望。 拿到書的時候,我就被它溫暖的設計所吸引。封麵上的文字,帶著一種灑脫和力量,仿佛在鼓勵著我,無論何時開始,都不算晚。我一直對繪畫有著模糊的嚮往,但總覺得自己“沒有天賦”,從未真正拿起畫筆。然而,這本書的齣現,卻讓我看到瞭新的可能。 作者在書中分享的經曆,讓我感到非常親切。她沒有把自己擺在一個高高在上的“藝術傢”位置,而是以一個過來人的身份,分享瞭自己從零開始學畫的酸甜苦辣。她坦誠地講述瞭自己是如何剋服內心的恐懼和自我懷疑,是如何一步步走進素描的世界。這種真實和共鳴,讓我覺得,這本書是為我量身定做的。 書中關於“工具”的講解,打破瞭我對素描的刻闆印象。我一直以為學畫畫需要購買昂貴的畫材,但作者卻告訴我,最簡單的鉛筆和紙張,就足以開啓你的藝術之旅。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有”的裝備。這種“輕裝上陣”的理念,讓我覺得學畫畫這件事,真的可以很簡單,也很有趣。 在講解“綫條”的部分,我被作者的獨特視角所摺服。她沒有簡單地教我畫直綫和麯綫,而是引導我去觀察生活中各種物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重、虛實和變化。她用詩意的語言,將綫條比作“生命的律動”、“情感的錶達”,讓我第一次感受到,原來綫條並不隻是簡單的幾何圖形,它可以有如此豐富的內涵。 而對於“明暗”的講解,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直對如何錶現物體的立體感感到頭疼,總覺得畫麵很“扁平”。但作者通過非常形象的圖示和生動的案例,讓我理解瞭光影是如何作用於物體,是如何塑造物體的體積和質感的。她用一個簡單的幾何體,一步一步地展示瞭如何通過筆觸的深淺來營造齣真實的光影效果,這讓我豁然開朗。 這本書的講解方式,讓我覺得非常舒服。它不是那種闆著臉的教學,而是充滿瞭生活化的例子和幽默的語言。她會用身邊的水果、杯子,甚至是傢裏的衣物來作為練習對象,讓我覺得素描這件事,真的可以融入到我們的日常生活之中。這種親切感,讓我願意花更多的時間去鑽研。 讓我特彆欣賞的是,這本書的進度安排非常閤理。它不會一下子就拋齣難度很高的內容,而是從最基礎的“點”開始,一步一步地引導我走到“麵”,再到“體”。每一個階段都留有充足的練習時間,讓我能夠消化和吸收。而且,作者在整個過程中,都在不斷地給予鼓勵,讓我即使遇到挫摺,也能有信心繼續下去。 我曾經有過很多“半途而廢”的經曆,但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸式”學習的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體,去用我的畫筆去捕捉它的形態和光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能夠感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去觀察生活,去發現那些容易被忽略的美好。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 讓我感動的是,這本書傳遞的那種“不再留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生的精彩,不在於你擁有多少,而在於你敢於嘗試多少。與其讓“想做”變成“曾經想過”,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總而言之,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到由衷喜愛的書。它用一種非常溫柔而有力的方式,點燃瞭我內心的藝術火苗。我真心推薦給所有渴望改變,渴望為生活增添更多色彩的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

最近,我總感覺自己像是一颱上瞭發條的時鍾,每天都在機械地重復著同樣的生活軌跡。雖然衣食無憂,但內心深處卻有一種莫名的空虛。我開始反思,究竟是什麼讓我失去瞭對生活的熱情?直到我偶然間看到瞭《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》,這本書的名字,就像是一股清泉,瞬間滌蕩瞭我疲憊的心靈。 拿到書的那一刻,我就被它樸實無華的設計所吸引。沒有花哨的封麵,隻有一行行充滿溫度的文字,傳遞著一種“此時此刻,就是最好的開始”的信念。我一直覺得自己是個“五音不全、手腳不協調”的人,對於繪畫這件事,更是從未敢奢望。但這本書,卻以一種意想不到的親切感,讓我想要嘗試一下。 作者在書中分享的“學畫心路曆程”,讓我感觸頗深。她沒有把自己塑造成一個高高在上的藝術大師,而是像一位和你我一樣,曾經有過迷茫和睏惑的朋友。她坦誠地講述瞭自己是如何剋服內心的障礙,是如何一步步地走進素描的世界。這種真誠的分享,讓我覺得,原來藝術並沒有想象中那麼遙不可及,它也可以屬於我們每一個普通人。 書中關於“工具”的講解,讓我茅塞頓開。我一直以為學畫畫需要準備昂貴的畫材,但作者卻告訴我,一支普通的鉛筆,一張簡單的紙,就足以開啓你的素描之旅。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有”的裝備。這種“輕裝上陣”的理念,讓我覺得學畫畫這件事,真的可以很簡單,也很有趣。 在講解“綫條”的部分,我被作者的獨特視角所摺服。她沒有簡單地教我畫直綫和麯綫,而是引導我去觀察生活中各種物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重、虛實和變化。她用詩意的語言,將綫條比作“生命的律動”、“情感的錶達”,讓我第一次感受到,原來綫條並不隻是簡單的幾何圖形,它可以有如此豐富的內涵。 而對於“明暗”的講解,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直對如何錶現物體的立體感感到頭疼,總覺得畫麵很“扁平”。但作者通過非常形象的圖示和生動的案例,讓我理解瞭光影是如何作用於物體,是如何塑造物體的體積和質感的。她用一個簡單的幾何體,一步一步地展示瞭如何通過筆觸的深淺來營造齣真實的光影效果,這讓我豁然開朗。 這本書的講解方式,讓我覺得非常舒服。它不是那種闆著臉的教學,而是充滿瞭生活化的例子和幽默的語言。她會用身邊的水果、杯子,甚至是傢裏的衣物來作為練習對象,讓我覺得素描這件事,真的可以融入到我們的日常生活之中。這種親切感,讓我願意花更多的時間去鑽研。 讓我特彆欣賞的是,這本書的進度安排非常閤理。它不會一下子就拋齣難度很高的內容,而是從最基礎的“點”開始,一步一步地引導我走到“麵”,再到“體”。每一個階段都留有充足的練習時間,讓我能夠消化和吸收。而且,作者在整個過程中,都在不斷地給予鼓勵,讓我即使遇到挫摺,也能有信心繼續下去。 我曾經有過很多“半途而廢”的經曆,但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸式”學習的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體,去用我的畫筆去捕捉它的形態和光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能夠感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去觀察生活,去發現那些容易被忽略的美好。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 讓我感動的是,這本書傳遞的那種“不再留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生的精彩,不在於你擁有多少,而在於你敢於嘗試多少。與其讓“想做”變成“曾經想過”,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總而言之,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到由衷喜愛的書。它用一種非常溫柔而有力的方式,點燃瞭我內心的藝術火苗。我真心推薦給所有渴望改變,渴望為生活增添更多色彩的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

我一直覺得自己的人生就像是一幅未完成的畫,色彩單調,輪廓模糊。總想著有一天能給它添上濃墨重彩,卻又遲遲沒有付諸行動。直到我遇到瞭《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》,這本書的名字,就像一句溫柔的催促,把我從長久的猶豫中喚醒。 當我拿到這本書的時候,就被它樸實卻充滿力量的封麵設計所吸引。沒有復雜的圖飾,隻有那一行行誠懇的文字,傳遞著一種“活在當下,及時行樂”的積極態度。我一直覺得自己是那種“沒有藝術細胞”的人,看到復雜的繪畫教程就頭疼,但這本書,卻以一種意想不到的親切感,讓我想要嘗試一下。 書中作者的分享,讓我感到非常受用。她沒有把自己塑造成一個高高在上的“藝術大師”,而是像一位分享心路曆程的朋友,用樸實無華的語言,講述瞭自己從零開始學畫的經曆。她坦誠地談到瞭自己曾經的迷茫和挫敗,這讓我覺得,原來我並非孤單一人,即使是她,也曾經有過和我一樣的睏惑。 讓我眼前一亮的是,書中對“工具”的講解。我一直以為學畫畫需要準備昂貴的畫材,但作者卻告訴我,最簡單的鉛筆和紙張,就足以開啓你的素描之旅。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有”的裝備。這種“輕裝上陣”的理念,讓我覺得學畫畫這件事,真的可以很簡單,也很有趣。 在講解“綫條”的部分,我被作者的獨特視角所摺服。她沒有簡單地教我畫直綫和麯綫,而是引導我去觀察生活中各種物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重、虛實和變化。她用詩意的語言,將綫條比作“生命的律動”、“情感的錶達”,讓我第一次感受到,原來綫條並不隻是簡單的幾何圖形,它可以有如此豐富的內涵。 而對於“明暗”的講解,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直對如何錶現物體的立體感感到頭疼,總覺得畫麵很“扁平”。但作者通過非常形象的圖示和生動的案例,讓我理解瞭光影是如何作用於物體,是如何塑造物體的體積和質感的。她用一個簡單的幾何體,一步一步地展示瞭如何通過筆觸的深淺來營造齣真實的光影效果,這讓我豁然開朗。 這本書的講解方式,讓我覺得非常舒服。它不是那種闆著臉的教學,而是充滿瞭生活化的例子和幽默的語言。她會用身邊的水果、杯子,甚至是傢裏的衣物來作為練習對象,讓我覺得素描這件事,真的可以融入到我們的日常生活之中。這種親切感,讓我願意花更多的時間去鑽研。 讓我特彆欣賞的是,這本書的進度安排非常閤理。它不會一下子就拋齣難度很高的內容,而是從最基礎的“點”開始,一步一步地引導我走到“麵”,再到“體”。每一個階段都留有充足的練習時間,讓我能夠消化和吸收。而且,作者在整個過程中,都在不斷地給予鼓勵,讓我即使遇到挫摺,也能有信心繼續下去。 我曾經有過很多“半途而廢”的經曆,但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸式”學習的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體,去用我的畫筆去捕捉它的形態和光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能夠感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去觀察生活,去發現那些容易被忽略的美好。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 讓我感動的是,這本書傳遞的那種“不再留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生的精彩,不在於你擁有多少,而在於你敢於嘗試多少。與其讓“想做”變成“曾經想過”,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總而言之,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到由衷喜愛的書。它用一種非常溫柔而有力的方式,點燃瞭我內心的藝術火苗。我真心推薦給所有渴望改變,渴望為生活增添更多色彩的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

最近,我一直在思考一個問題:在人生的旅途中,我們究竟是為瞭什麼而奔波?是為瞭物質的豐裕,還是為瞭內心的滿足?我發現,很多時候,我們都忽略瞭那些能滋養我們心靈的東西。而《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》,恰恰就是這樣一本讓我開始重新審視自己內心需求的書。 拿到這本書的時候,我並沒有抱太大的期望。畢竟,我曾經嘗試過各種各樣的“技能學習”,但最後都因為覺得枯燥乏味而不瞭瞭之。我自認為自己是個“沒有藝術細胞”的人,甚至連畫個簡單的火柴人都需要斟酌半天。然而,這本書的標題,卻像一種溫柔的催促,讓我忍不住想要一探究竟。 打開書,首先映入眼簾的是作者那充滿個人魅力的文字。她沒有采用那種官方、刻闆的教程模式,而是以一種近乎“自言自語”的口吻,分享瞭她自己學畫的曆程,以及那些讓她感動和啓發的故事。她將自己比作一個一直在探索路上的普通人,這種坦誠和接地氣,瞬間就拉近瞭我和她之間的距離。我感覺,我不是在閱讀一本教程,而是在和一位知心的朋友聊天。 書中對於“工具”的講解,更是讓我眼前一亮。我一直以為學畫畫需要購買各種專業級的工具,但作者卻告訴我,最簡單的鉛筆和紙張,就足以開啓你的素描之旅。她強調的是“動手”的實踐,而不是“擁有”的裝備。這種“少即是多”的理念,讓我一下子就消除瞭對學習成本的擔憂,覺得學畫畫,原來真的可以很簡單。 在講解“綫條”的部分,我被作者的獨特視角所摺服。她沒有簡單地教我畫直綫和麯綫,而是引導我去觀察生活中各種物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重、虛實和變化。她用詩意的語言,將綫條比作“生命的律動”、“情感的錶達”,讓我第一次感受到,原來綫條並不隻是簡單的幾何圖形,它可以有如此豐富的內涵。 而對於“明暗”的講解,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直對如何錶現物體的立體感感到頭疼,總覺得畫麵很“扁平”。但作者通過非常形象的圖示和生動的案例,讓我理解瞭光影是如何作用於物體,是如何塑造物體的體積和質感的。她用一個簡單的幾何體,一步一步地展示瞭如何通過筆觸的深淺來營造齣真實的光影效果,這讓我豁然開朗。 這本書的另一個讓我贊賞的地方,在於它循序漸進的學習路徑。它從最基礎的點、綫、麵開始,逐步深入到形狀、體積,再到更復雜的物體組閤。每一個階段都留有足夠的練習空間,讓我有時間去消化和吸收。而且,作者在講解過程中,時不時穿插一些有趣的小故事和生活化的例子,讓學習過程一點也不枯燥,反而充滿瞭趣味性。 我曾經有過很多“半途而廢”的經曆,但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸式”學習的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體,去用我的畫筆去捕捉它的形態和光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能夠感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去觀察生活,去發現那些容易被忽略的美好。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 讓我感動的是,這本書傳遞的那種“不再留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生的精彩,不在於你擁有多少,而在於你敢於嘗試多少。與其讓“想做”變成“曾經想過”,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總而言之,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到由衷喜愛的書。它用一種非常溫柔而有力的方式,點燃瞭我內心的藝術火苗。我真心推薦給所有渴望改變,渴望為生活增添更多色彩的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

最近,我一直被一個念頭睏擾著——我好像錯過瞭太多本該享受的美好。總覺得人生在不知不覺中就溜走瞭,很多一直想做的事情,卻因為各種各樣的理由被擱置瞭。直到我無意中翻到瞭《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》,這本書的名字像是一記溫柔的提醒,也像是一種釋放。 拿到書的那一刻,我就被它樸實而充滿力量的封麵設計所吸引。沒有華麗的圖飾,隻有一行行誠懇的文字,傳遞著一種“及時行樂”的積極態度。我一直覺得自己是個“手殘黨”,從小到大,我的繪畫作品都停留在幼兒園水平,所以對素描這件事,我一直抱著一種“看看就好,學不會”的心態。 但是,這本書的序言,卻完全顛覆瞭我的認知。作者以一種非常親切、幾乎是絮絮叨叨的口吻,分享瞭她自己從零開始學畫的經曆。她沒有把自己塑造成一個高高在上的藝術傢,而是像一個和你我一樣,曾經有過迷茫、有過挫敗的朋友。她坦誠地講述瞭自己是如何剋服內心的恐懼和自我懷疑,一步步走進素描的世界。這種真誠,讓我瞬間卸下瞭心防。 我被書中對“工具”的講解深深吸引。我一直以為學畫畫需要準備昂貴的畫材,但作者卻用一種“一切從簡”的態度告訴我,一支普通的鉛筆,一張最普通的紙,就足以開啓你的藝術之旅。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有最好”。這種理念,讓我一下子覺得,學畫畫這件事,真的沒有那麼遙不可及。 書中的綫條練習部分,更是讓我耳目一新。我以為綫條就是枯燥的直綫和麯綫的堆疊,但作者卻通過引導我去觀察物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重和變化,讓我感受到瞭綫條的生命力。她用生動的比喻,比如“像河流一樣流暢”、“像樹枝一樣蜿蜒”,讓我對綫條的理解不再是冰冷的幾何概念,而是充滿瞭感性的色彩。 最讓我驚嘆的,還是關於“明暗”的講解。我之前一直對光影的錶現感到非常睏惑,總覺得很難畫齣物體的立體感。但作者用非常形象的圖示,一步一步地引導我理解光綫是如何作用於物體,如何在物體錶麵産生不同的明暗層次。她通過一個簡單的球體,嚮我展示瞭如何用不同深淺的筆觸來錶現光影的過渡,讓我第一次真正理解瞭“體積感”是如何産生的。 這本書的講解方式,讓我覺得非常舒服。它不是那種闆著臉的教學,而是充滿瞭生活化的例子和幽默的語言。她會用身邊的水果、杯子,甚至是傢裏的衣物來作為練習對象,讓我覺得素描這件事,真的可以融入到我們的日常生活之中。這種親切感,讓我願意花更多的時間去鑽研。 讓我特彆欣賞的是,這本書的進度安排非常閤理。它不會一下子就拋齣難度很高的內容,而是從最基礎的“點”開始,一步一步地引導我走到“麵”,再到“體”。每個章節都留有充足的練習時間,讓我能夠消化和吸收。而且,作者在整個過程中,都在不斷地給予鼓勵,讓我即使遇到挫摺,也能有信心繼續下去。 我一直覺得自己是個缺乏耐心的人,做什麼事情都容易淺嘗輒止。但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸”的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體的形狀,去感受它錶麵的光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,對我來說,不僅僅是一本素描教程,更像是一個“人生導師”。它用一種溫柔而堅定的方式,告訴我“再不開始,就真的老瞭”。它鼓勵我去擁抱那些曾經因為膽怯而放棄的夢想,去用自己的雙手,為生活增添更多色彩。我發現,原來素描,也可以是我連接世界,錶達情感的一種方式。 總的來說,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到驚喜和收獲的書。它打破瞭我對素描的刻闆印象,讓我看到瞭藝術的無限可能。我真心推薦給所有像我一樣,曾經對繪畫有過憧憬,卻又因為各種原因而躊躇不前的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

最近,我一直在思考,如何纔能讓生活變得更有意義,更有色彩。我發現,很多時候,我們都陷入瞭日復一日的 routine 中,而忽略瞭那些能滋養心靈的事物。直到我偶然間看到瞭《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》,這本書的名字,就像一股清流,讓我內心泛起瞭漣漪。 拿到書的時候,我就被它樸實而充滿力量的設計所吸引。封麵上的文字,帶著一種灑脫和緊迫感,仿佛在告訴我,生命短暫,熱愛無價。我一直覺得自己是個“沒有藝術天賦”的人,對繪畫這件事,總是抱著一種“看看就好”的態度。然而,這本書,卻以一種意想不到的親切感,讓我想要躍躍欲試。 作者在書中分享的經曆,讓我感到非常受用。她沒有把自己塑造成一個高高在上的“藝術大師”,而是像一位分享心路曆程的朋友,用樸實無華的語言,講述瞭自己從零開始學畫的經曆。她坦誠地談到瞭自己曾經的迷茫和挫敗,這讓我覺得,原來我並非孤單一人,即使是她,也曾經有過和我一樣的睏惑。 讓我眼前一亮的是,書中對“工具”的講解。我一直以為學畫畫需要準備昂貴的畫材,但作者卻告訴我,最簡單的鉛筆和紙張,就足以開啓你的素描之旅。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有”的裝備。這種“輕裝上陣”的理念,讓我覺得學畫畫這件事,真的可以很簡單,也很有趣。 在講解“綫條”的部分,我被作者的獨特視角所摺服。她沒有簡單地教我畫直綫和麯綫,而是引導我去觀察生活中各種物體的輪廓,去體會綫條的粗細、輕重、虛實和變化。她用詩意的語言,將綫條比作“生命的律動”、“情感的錶達”,讓我第一次感受到,原來綫條並不隻是簡單的幾何圖形,它可以有如此豐富的內涵。 而對於“明暗”的講解,更是讓我醍醐灌頂。我之前一直對如何錶現物體的立體感感到頭疼,總覺得畫麵很“扁平”。但作者通過非常形象的圖示和生動的案例,讓我理解瞭光影是如何作用於物體,是如何塑造物體的體積和質感的。她用一個簡單的幾何體,一步一步地展示瞭如何通過筆觸的深淺來營造齣真實的光影效果,這讓我豁然開朗。 這本書的講解方式,讓我覺得非常舒服。它不是那種闆著臉的教學,而是充滿瞭生活化的例子和幽默的語言。她會用身邊的水果、杯子,甚至是傢裏的衣物來作為練習對象,讓我覺得素描這件事,真的可以融入到我們的日常生活之中。這種親切感,讓我願意花更多的時間去鑽研。 讓我特彆欣賞的是,這本書的進度安排非常閤理。它不會一下子就拋齣難度很高的內容,而是從最基礎的“點”開始,一步一步地引導我走到“麵”,再到“體”。每一個階段都留有充足的練習時間,讓我能夠消化和吸收。而且,作者在整個過程中,都在不斷地給予鼓勵,讓我即使遇到挫摺,也能有信心繼續下去。 我曾經有過很多“半途而廢”的經曆,但這本書,卻讓我體驗到瞭“沉浸式”學習的樂趣。當我全神貫注地去觀察一個物體,去用我的畫筆去捕捉它的形態和光影時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能夠感受到一種前所未有的專注和寜靜,這種感覺,讓我覺得非常治愈。 這本書,不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去觀察生活,去發現那些容易被忽略的美好。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 讓我感動的是,這本書傳遞的那種“不再留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生的精彩,不在於你擁有多少,而在於你敢於嘗試多少。與其讓“想做”變成“曾經想過”,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總而言之,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》是一本讓我感到由衷喜愛的書。它用一種非常溫柔而有力的方式,點燃瞭我內心的藝術火苗。我真心推薦給所有渴望改變,渴望為生活增添更多色彩的朋友們。這本書,真的會讓你覺得,開始學畫畫,永遠都不晚。

評分

我一直以來都對繪畫這件事有著莫名的嚮往,但又常常被“自己沒有天賦”、“學瞭也學不好”的念頭阻礙。每次看到彆人隨手就能畫齣令人驚嘆的作品,心裏總是羨慕不已,卻又不敢輕易嘗試。直到我偶然間看到瞭這本書——《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》。書名就帶著一種緊迫感和親切感,仿佛在說,“彆再猶豫瞭,現在就是最好的時機。” 拿到書的那一刻,我就被它的設計吸引瞭。封麵簡約而不失格調,書的整體質感也很不錯,拿在手裏有一種踏實的感覺。我迫不及待地翻開,希望找到一些能讓我“觸類旁通”的秘籍。然而,這本書並沒有一開始就拋齣一些我聽不懂的專業術語,而是以一種非常溫和、循序漸進的方式,引導我進入素描的世界。 書中給我印象最深的是作者的寫作風格。她沒有把自己擺在一個高高在上的“大師”位置,而是像一位親切的朋友,用樸實無華的語言,分享著她自己學畫的感悟和技巧。她坦誠地談到瞭自己在學習過程中遇到的睏難和瓶頸,這讓我感到非常共鳴。我發現,原來即使是看起來如此厲害的作者,也曾有過和我一樣的迷茫和無助,這大大降低瞭我對學習的恐懼感。 這本書的講解方式也非常獨特。它不是那種枯燥的理論灌輸,而是通過大量的圖例和生動的講解,讓我能夠直觀地理解素描的原理。例如,在講解綫條的時候,作者並沒有簡單地要求我畫直綫,而是引導我去觀察不同物體錶麵的輪廓,然後用不同的力度和速度去描繪,讓我體會綫條的粗細、虛實和變化。這種“玩”一樣的學習方式,讓我覺得學習的過程一點也不枯燥。 關於光影的部分,更是讓我大開眼界。我之前總覺得明暗是件很復雜的事情,但作者用非常簡單易懂的方法,讓我理解瞭光綫是如何在物體上投下陰影,以及如何通過明暗的變化來塑造物體的立體感。她用一個簡單的蘋果,一步一步地展示瞭如何用鉛筆來錶現它的體積和質感,這讓我恍然大悟。原來,素描的魅力就在於對光影的精準捕捉。 這本書的結構安排非常閤理,讓我能夠一步一步地建立起素描的基礎。從最簡單的點、綫、麵開始,到形狀、體塊,再到更復雜的物體組閤,每一步都為我打下瞭堅實的基礎。而且,作者在每個章節都留有足夠的練習空間,讓我能夠反復實踐,鞏固所學。她鼓勵我不要怕犯錯,要勇於嘗試,這給瞭我很大的信心。 我曾經嘗試過很多“速成”的繪畫方法,但都收效甚微。而這本書,讓我看到瞭“慢”的智慧。它讓我明白,真正的學習需要時間和耐心,需要一點一滴的積纍。通過這本書,我開始學會去觀察生活中的細節,去感受光影的變化,去用我的眼睛和雙手去記錄我所看到的美好。 讓我感到驚喜的是,這本書不僅僅是教我繪畫技巧,更是在潛移默化地改變我的思維方式。它讓我學會瞭用更敏銳的眼光去審視周圍的世界,去發現那些容易被忽略的細節。我開始對身邊的一切都充滿瞭好奇,想要用畫筆去記錄下它們。 這本書最打動我的,是它傳達的那種“不留遺憾”的生活態度。它告訴我,人生很短暫,有很多美好的事物值得我們去嘗試和體驗。如果一直把學畫畫這件事放在“以後”,那麼“以後”可能永遠不會到來。與其讓遺憾伴隨一生,不如現在就勇敢邁齣第一步。 總的來說,《再不學畫畫我們就老瞭:我的第一本素描書》不僅僅是一本教授繪畫技巧的書,更是一本點燃我內心熱愛、激發我行動的書。它讓我擺脫瞭對“天賦”的迷信,讓我看到瞭任何人都可以通過努力和堅持,實現自己的藝術夢想。我現在已經迫不及待地想要繼續探索素描的世界,用畫筆為我的生活增添更多色彩。

評分

這本書,我拿到手裏的時候,說實話,有點忐忑。我一直覺得自己是個“動手能力極差”的人,從小到大,我的畫作都停留在火柴人和簡單的幾何圖形階段。填色書對我來說都是巨大的挑戰,更彆提什麼素描瞭。所以,當我的朋友強烈推薦這本書,並用一種“你肯定行,這本書就是為你量身定做的”的語氣說到“再不學畫畫我們就老瞭”的時候,我心裏咯噔瞭一下,又忍不住有一絲好奇。 拆開包裝,首先映入眼簾的是封麵。那幾個字,帶著點兒灑脫,又帶著點兒歲月流逝的緊迫感,瞬間就戳中瞭我的心。我總覺得,人生總要有點愛好,總要有點能讓自己沉浸其中、忘卻煩惱的事情。而畫畫,在我腦海裏,總是和“天賦”、“專業”這些詞掛鈎,遙不可及。這本書的標題,卻像是在告訴我,放下那些顧慮,任何人都可以開始。 翻開第一頁,不是復雜的理論,也不是枯燥的綫條練習,而是非常親切的開場白。作者以一種非常接地氣的方式,分享瞭她自己學畫的經曆,以及為什麼會寫下這本書。那種坦誠和共鳴,讓我感覺不像是在看一本教程,而像是在聽一位朋友分享她的心路曆程。她沒有把自己塑造成一個高高在上的藝術傢,而是像一個和你我一樣,曾經有過迷茫和挫敗的普通人。 緊接著,就是最基礎的“認識工具”的部分。我以為會是一堆專業術語,介紹各種畫筆、紙張的性能。但作者的介紹非常簡單易懂,而且充滿瞭鼓勵。她強調的是“開始”的重要性,而不是“擁有最好的工具”。她告訴我,一支普通的鉛筆,一張普通的紙,就足以開啓我的素描之旅。這種“一切從簡”的理念,一下子就消除瞭我對自己“買不起好工具”的擔憂,讓我覺得學畫畫真的沒有那麼高的門檻。 然後,就是關於“綫條”的練習。這部分是我最開始擔心的地方,我怕會遇到那種讓我抓狂的,需要精準到毫米的綫條。但這本書的綫條練習,不是那種枯燥乏味的重復,而是帶著一種“玩”的感覺。作者通過引導我們觀察不同物體的輪廓,然後嘗試用自己的手去“捕捉”它們,來體會綫條的流暢和變化。她還分享瞭一些小技巧,比如如何讓綫條有輕重緩急,如何用綫條來錶現物體的體積感。我發現,原來綫條並不隻是直綫的堆疊,它可以有生命,有錶情。 再往後,是關於“明暗”的講解。這一點是我覺得最神奇的部分。我一直以為明暗就是簡單的“亮部”和“暗部”,但作者通過非常形象的圖示和案例,讓我理解瞭光綫是如何作用於物體,如何在物體錶麵産生不同的層次和質感。她用簡單的幾何體來示範,一步一步地教我如何去觀察和錶現光影。我第一次發現,原來寥寥幾筆的明暗關係,就能讓一個平麵的圖形變得立體起來,有瞭生命力。 我特彆喜歡作者在講解過程中穿插的那些小故事和生活化的例子。比如,她會用一杯水、一個水果,甚至是我們傢裏最常見的衣物來作為練習對象。這些熟悉的物品,讓我感覺素描不再是遙不可及的藝術,而是可以融入到日常生活中的一項技能。她用一種非常輕鬆幽默的語言,化解瞭我在學習過程中可能遇到的睏惑和枯燥,讓我覺得學習過程本身就是一種享受。 這本書的另一個亮點在於它的“循序漸進”。它不是一下子就把所有復雜的技巧一股腦地丟給你,而是從最基礎的點、綫、麵開始,然後慢慢過渡到形狀、體積、光影,最後再到更復雜的物體組閤。每一步都留有足夠的練習空間,讓我有時間去消化和吸收。而且,作者會不斷地給予肯定和鼓勵,讓我即使在遇到睏難的時候,也能堅持下去,不至於輕易放棄。 我之前總覺得自己沒有耐心,做事情容易三分鍾熱度。但這本書,真的讓我改變瞭對自己的看法。當我沉浸在觀察一個物體的輪廓,嘗試用綫條去勾勒它,或者仔細體會它錶麵的光影變化時,我發現時間仿佛靜止瞭。我能感受到一種前所未有的專注和寜靜。這種專注,讓我暫時忘記瞭生活中的煩惱和壓力,完全投入到創作的樂趣中。 總而言之,這本書對我來說,不僅僅是一本素描教材,更像是一次心靈的洗禮。它讓我意識到,藝術並沒有想象中那麼遙遠,它就在我們的身邊,在我們觸手可及的地方。它鼓勵我去發現生活中的美,去用自己的眼睛去觀察,用自己的手去錶達。我現在雖然還算不上什麼“畫傢”,但我已經愛上瞭素描,愛上瞭這種用畫筆與世界對話的感覺。這本書,真的讓我覺得,“再不學畫畫我們就老瞭”這句話,充滿瞭力量和希望。

評分

好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好好

評分

很久就加入瞭購物車,猶豫瞭好久,還不錯

評分

挺好的 包裝的很好 沒有破損 書本質量很好 慢慢看 送貨快捷 活動給力

評分

再不學畫畫我們就老瞭 從零開始學繪畫的基礎書 隻要照著畫就能畫好 不會打擊初學者的信心 哈哈 而且各種實例都有 一本畫完 基本也就足夠瞭

評分

準備學習素描畫畫,我的第一本素描書,大概看瞭一下,還不錯!

評分

京東的東西都很好 做活動就忍不住買買買 希望京東越來越好 保證正品 把控好質量

評分

很不錯的一本書,外觀很漂亮,看著讓人賞心悅目,已經開始我的彩鉛畫瞭,很喜歡的一本書

評分

616活動買的時候還挺猶豫的,但是到手後感覺超值的!!!印刷很好,到貨很快,內容超值,適閤零基礎的小夥伴們!!!暑假到瞭畫起來!!!

評分

京東物流很快,東西與實物相符,很好。

相關圖書

本站所有内容均为互联网搜索引擎提供的公开搜索信息,本站不存储任何数据与内容,任何内容与数据均与本站无关,如有需要请联系相关搜索引擎包括但不限于百度google,bing,sogou

© 2026 book.tinynews.org All Rights Reserved. 静思书屋 版权所有