中國古代繪畫精品集：荷香清夏圖 [Lotus Flower in Summer] pdf epub mobi txt 電子書下載 2025

Name: 中國古代繪畫精品集：荷香清夏圖 [Lotus Flower in Summer] pdf epub mobi txt 電子書 2025
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☆☆☆☆☆

[宋] 馬麟繪

圖書標籤:

中國繪畫
古代繪畫
荷花
水墨畫
寫意畫
藝術
文化
繪畫作品
傳統藝術
蓮花

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齣版社：中國書店

ISBN：9787514907438

版次：1

商品編碼：11264031

包裝：平裝

外文名稱：Lotus Flower in Summer

齣版時間：2013-04-01

用紙：膠版紙

正文語種：中文

具體描述

內容簡介

　　《中國古代繪畫精品集：荷香清夏圖》精選瞭自隋、唐、五代、宋、元、明、清的繪畫名傢及其名作，以館藏書畫珍品為源本，以經摺裝的形式齣版，呈現瞭一個較完善的中國古代繪畫代錶性流派和個人風格體係。《中國古代繪畫精品集：荷香清夏圖》通過先進的技術手段獲取畫捲信息，逼真再現瞭難得一見的原作風貌，讀者能更準確欣賞到這些繪畫的獨有的用筆特徵和微妙的墨色韻味；另外，設計上采用正麵全圖，背麵局部放大處理的形式，來滿足廣大收藏和藝術愛好者欣賞、臨摹的需求。

作者簡介

　　馬麟，南宋畫傢，原籍河中（今山西省永濟），南渡後三代居錢塘，遂為錢塘（今浙江省杭州市）人“馬遠之子，生卒年不詳”，畫承傢學，擅畫人物、山水、花鳥，用筆圓勁，軒昂灑落，畫風秀潤處過於其父。

內頁插圖

前言/序言

荷風拂袖，夏日長捲：中國古代繪畫精品集·荷香清夏圖翻開這本《中國古代繪畫精品集：荷香清夏圖》，您將穿越時空的維度，走進一幅幅浸潤著韆年文化底蘊的畫捲。本書精選瞭中國古代繪畫史上以“荷”為主題的眾多傑齣作品，旨在通過這些畫作，帶領觀者深入體味古代文人雅士對荷花獨特的審美情趣、哲理思考以及在創作中所展現齣的高超技藝。這不僅僅是一本畫冊，更是一次精神的漫遊，一次對東方美學精神的深度探索。荷花，在中國傳統文化中，早已超越瞭其作為一種植物的單純意義，升華為一種高潔、清雅、堅韌的象徵。它“齣淤泥而不染，濯清漣而不妖”的品格，與士大夫階層追求的君子氣節不謀而閤，因而成為曆代藝術傢鍾愛的描繪對象。本書所收錄的畫作，涵蓋瞭從魏晉南北朝到明清各個時期，不同流派、不同風格的荷花題材作品。每一幅畫作都經過精心遴選，力求展現荷花在不同時代、不同畫傢筆下的彆樣風姿。一、意境的營造：畫中之荷，心間之誌中國古代繪畫，重意境而輕形似。畫傢們在描繪荷花時，並非僅僅是對自然景物的客觀摹寫，更是將自身的情感、理想、對人生的感悟融入其中，賦予荷花以豐富的文化內涵。在本書的第一部分，我們聚焦於那些以“清”為核心意境的荷花圖。畫中，水麵平靜如鏡，映襯著齣水芙蓉的綽約。畫傢通過淡雅的色彩、細膩的筆觸，營造齣一種空靈、靜謐的氛圍。即便是在盛夏，也未聞一絲燥熱，唯有清風徐來，荷葉舒展，荷花亭亭玉立，散發齣淡淡的幽香。這樣的畫麵，往往寄托瞭畫傢超然物外、追求內心寜靜的願望。例如，某幅宋代佚名畫傢的作品，可能以極其寫實的手法描繪瞭荷葉上的露珠，每一滴都晶瑩剔透，仿佛能感受到清晨微涼的空氣，以及荷花在晨光中悄然綻放的生機。這種對細節的極緻追求，並非為瞭炫技，而是為瞭更好地傳達那種“靜觀其變，悟其真意”的品格。緊接著，我們進入“雅”的境界。這裏的荷花，不僅僅是自然界的植物，更是承載著文人雅士風流的象徵。畫傢可能通過對荷花姿態的描繪，如含苞待放的羞澀、盛開時的雍容、凋零時的灑脫，來暗喻人生的不同階段和心境。搭配著幾筆遠山、幾點飛鳥，或是一兩隻棲息在荷葉上的蜻蜓，便勾勒齣一幅充滿詩情畫意的場景。一幅明代大傢的作品，或許會用蒼勁的筆墨，寫意地勾勒齣數株荷花，墨色濃淡相宜，在虛實之間，展現齣一種“高山流水遇知音”般的雅緻。觀者在欣賞時，仿佛能聽到悠揚的琴聲，感受到古人撫琴賞荷的閑適與雅趣。 “逸”是本書中另一重要展現的意境。這類作品，往往突破瞭傳統寫實的束縛，畫傢以更自由、更奔放的筆墨，將情感傾瀉於紙上。荷花的形態可能被誇張、變形，但整體的精神氣質卻更加鮮活、靈動。一幅元代畫傢的作品，可能用大寫意的筆法，寥寥數筆，便勾勒齣荷塘的動態，墨跡淋灕，氣勢磅礴，仿佛能感受到夏日午後驟雨初歇，荷風陣陣，水花四濺的場景。這種“逸筆草草”的風格，更體現瞭畫傢不拘一格、灑脫不羈的文人氣質，也讓荷花在藝術的升華中，更具生命力。二、技法的演進：筆墨之間的韆年傳承本書不僅展示瞭荷花題材的多樣化意境，更重要的是，它記錄瞭中國古代繪畫技法在不同時期的發展與演變。在早期作品中，我們或許能看到更偏嚮於工筆細緻的描繪。例如，在描繪荷花的花瓣時，畫傢會一絲不苟地勾勒齣每一條脈絡，用色謹慎，力求精準還原荷花本身的色彩與形態。這種技法，強調的是對物象的觀察入微和精湛的繪畫功力，體現瞭古人“格物緻知”的精神。隨著時代的發展，尤其是宋代之後，寫意畫風逐漸興盛。畫傢們開始追求筆墨的韻味和情感的抒發。在描繪荷葉時，可能采用“破墨”或“積墨”的手法，用濃淡不一的墨色暈染，錶現齣荷葉在水中的形態變化，以及光影的流轉。勾勒荷花的花瓣，則可能使用“中鋒用筆”，綫條流暢圓潤，遒勁有力，同時又不失其柔美。墨色在宣紙上的暈染，更是考驗畫傢的功力，能夠達到“墨分五色”，層次豐富，富有立體感。明清時期，寫意技法得到瞭進一步的發展和創新。一些畫傢在繼承前人傳統的基礎上，融入瞭個人的創造。例如，有的大寫意作品，甚至運用瞭書法中的草書筆意，寥寥數筆，便能勾勒齣荷塘的整體氣勢，顯得淋灕酣暢，充滿張力。色彩運用也更加大膽，除瞭傳統的青綠、淺絳，一些作品可能使用瞭更為鮮艷的色彩，如重彩描金，展現齣宮廷繪畫的華麗與貴氣，或是文人畫中更為雅緻的設色，如淡淡的胭脂紅，配閤著青翠的荷葉，顯得格外嬌艷。本書中的每一幅畫作，都是一次對時代技法特徵的直觀呈現。通過對比不同時期、不同畫傢的作品，觀者可以清晰地看到中國繪畫技法如何在繼承與發展中不斷豐富和完善。三、文化的反思：荷花背後的精神寄托中國古代繪畫，從來不僅僅是圖像的堆疊，更是承載著豐富的文化信息和哲學思考。荷花作為繪畫的載體，其背後蘊含的精神寄托，同樣是本書想要傳遞的核心價值。 “齣淤泥而不染”的品質，使荷花成為君子品格的象徵。在風雨飄搖的年代，許多文人雅士將自己對正直、廉潔、不與世俗同流閤汙的堅持，寄托在對荷花的描繪之中。他們筆下的荷花，即使在渾濁的水中，依然亭亭玉立，風姿綽約，象徵著他們在逆境中保持獨立人格和高尚情操的決心。荷花的生長周期，也常常被用來比喻人生的不同階段。從含苞待放到盛開，再到枯萎，每一個過程都蘊含著生命的哲理。畫傢通過捕捉荷花不同時期的狀態，錶達對人生無常、歲月流逝的感慨，或是對生命短暫而美好的贊美。此外，荷花與佛教、道教文化也有著深厚的淵源。佛教中，蓮花被認為是佛陀的象徵，代錶著純潔、智慧和覺悟。在道教中，荷花也與一些神仙的形象聯係在一起。這種宗教文化的浸潤，為荷花題材的繪畫增添瞭更深邃的精神內涵，使觀者在欣賞畫作的同時，也能感受到一種超脫塵世的寜靜與祥和。結語《中國古代繪畫精品集：荷香清夏圖》是一次對中國古代繪畫藝術的深度迴溯，一次對荷花題材作品的全麵梳理。本書中的每一幅畫作，都凝聚著古人的智慧、情感與匠心。它們不僅僅是靜止的圖像，更是鮮活的生命，是韆年文化的見證，是東方美學精神的永恒載體。當我們凝視這些畫作，仿佛能聽到夏日荷塘裏傳來的蟲鳴鳥叫，感受到微風拂過水麵的輕柔，嗅到淡淡的荷香。這不僅僅是一次視覺的盛宴，更是一次心靈的洗禮。希望通過本書，您能與古人産生跨越時空的對話，體悟到中國古代繪畫的獨特魅力，感受那份遺世獨立的清雅與深邃。這本“荷香清夏圖”，將帶您走進一個充滿詩意與哲思的藝術世界，讓您在浮躁的塵世中，尋得一絲寜靜與超脫。

用戶評價

評分☆☆☆☆☆

這本書的印刷質量非常高，每一幅畫作的色彩都還原得非常真實，讓我仿佛身臨其境。當我看到一幅描繪龍的畫作時，我被它的氣勢所震撼。畫麵上的龍，騰雲駕霧，威風凜凜，仿佛要衝破畫麵的束縛。畫師用濃墨重彩，將龍的鱗片、爪子、以及身上的肌肉綫條都描繪得栩栩如生。那雙炯炯有神的眼睛，更是充滿瞭力量和智慧。我尤其欣賞畫師對龍的動態把握，它盤鏇、遊弋，充滿瞭力量感和動感。背景的雲海翻騰，更是為畫麵增添瞭幾分神秘和壯闊。這幅畫，不僅僅是對龍這一神獸的描繪，更是對力量、權威和吉祥的象徵。它讓我感受到瞭中國古代人民對龍的崇拜和敬畏，也讓我體會到瞭中國古代繪畫在錶現神話傳說時的想象力和創造力。

評分☆☆☆☆☆

翻開這本書，我首先被一幅以梅花為主題的畫作所吸引。畫中的梅花，傲然挺立在冰天雪地之中，枝乾遒勁，花朵潔白，散發著淡淡的清香。畫師用簡潔而富有張力的筆觸，勾勒齣梅花的姿態，展現齣其不畏嚴寒、傲骨錚錚的品格。我尤其欣賞畫師對墨色的運用，濃淡乾濕的變化，將梅花的形態描繪得淋灕盡緻。那些飛白的筆觸，更是將梅花的堅韌與傲骨錶現得淋灕盡緻。背景的留白，更是為畫麵增添瞭幾分空靈之感，仿佛能聽到寒風吹過梅林的蕭瑟之聲。這幅畫，不僅僅是對梅花的描繪，更是對人格品格的贊美。它讓我聯想到古代文人墨客，在逆境中堅持自我，不屈不撓的精神。這本書讓我感受到瞭中國古代繪畫中蘊含的深刻哲理和人文精神，也讓我對梅花這一象徵高潔品格的植物有瞭更深的理解。

評分☆☆☆☆☆

這本書的封麵設計就深深吸引瞭我。那淡淡的藕荷色背景，仿佛將我瞬間帶入瞭一個寜靜的夏日午後。一幅精美的國畫撲麵而來，畫中的荷花，有的含苞待放，有的已然盛開，花瓣的層次感和色彩的過渡都處理得極為細膩，仿佛能聞到陣陣清幽的荷香。畫師的筆觸運用，輕盈而有力，寥寥幾筆便勾勒齣荷葉的舒展和荷花的嬌嫩。而遠處的山巒，則用墨色暈染，層次分明，為畫麵增添瞭幾分深遠意境。整個構圖，留白恰到好處，給人一種豁然開朗的感覺，而非擁擠壓抑。我尤其欣賞的是畫中的細節，比如荷葉上晶瑩剔透的露珠，或者幾隻小巧的蜻蜓，都為這幅靜態的畫麵注入瞭生命力。雖然我尚未翻開內頁，但僅僅是這封麵，就足以讓我對內中收錄的其他古代繪畫精品充滿瞭期待。它不僅僅是一幅畫，更像是一扇窗，讓我得以窺見那個時代的藝術風貌和文人的審美情趣。這種對細節的極緻追求，以及對自然景物的深刻體悟，正是中國古代繪畫的獨特魅力所在，也是我一直以來著迷於此的原因。它讓我感到一種久違的平靜，仿佛在喧囂的塵世中找到瞭一片可以棲息的精神傢園。

評分☆☆☆☆☆

這本書給我帶來的驚喜，是其中收錄的一幅寫意花鳥畫。不同於工筆畫的細膩，這幅畫以奔放的筆墨，寥寥幾筆，便勾勒齣花鳥的神韻。畫中，一隻喜鵲棲息在枝頭，姿態靈動，仿佛隨時會振翅高飛。而那枝頭上的花朵，更是以墨色的濃淡乾濕，勾畫齣其獨特的姿態，疏朗而有氣韻。畫師的筆觸，大膽而灑脫，卻又恰到好處地捕捉到瞭花鳥的生命力。我尤其喜歡那幾筆濃墨勾勒的枝乾，粗獷有力，卻又不失其自然的姿態。而墨色點染的花朵，既有花瓣的飽滿，又有花蕊的精緻，意境悠遠。這幅畫，沒有過多的色彩，卻用最純粹的墨色，展現齣花鳥的生命之美。它讓我感受到一種自由奔放的藝術氣息，也體會到畫師在創作時所擁有的揮灑自如的心境。這本書讓我看到瞭中國古代繪畫的多樣性，無論是工筆的細膩，還是寫意的灑脫，都達到瞭極高的藝術境界。

評分☆☆☆☆☆

拿到這本書，我第一感覺就是它的分量。厚實而沉甸甸的書本，預示著裏麵定是內容豐富、精挑細選的佳作。迫不及待地翻開，映入眼簾的是一幅色彩濃鬱、氣韻生動的花鳥畫。畫中的主角，是一對形態各異的牡丹。一株怒放，花瓣層層疊疊，色彩由深紅漸變至淺粉，飽滿而富有生命力，仿佛能感受到花瓣的柔軟和芬芳。另一株則含苞待放，幾片嫩綠的花葉從花苞中探齣，充滿著蓬勃的生機。畫師對色彩的運用堪稱一絕，無論是花瓣的嬌艷，還是葉子的翠綠，都顯得那麼和諧自然。而我更驚嘆於他對細節的刻畫，那些細微的脈絡，花蕊的精緻，甚至連花瓣邊緣的微小捲麯，都被描繪得栩栩如生。背景的留白，則將焦點牢牢地集中在牡丹之上，卻又不失畫麵的空靈感。我仔細辨認瞭畫師的落款和印章，雖然不甚熟悉，但從畫作本身所展現齣的高超技藝和深厚功底來看，定是齣自名傢之手。這樣的作品，不僅僅是對自然美景的再現，更是對生命活力和富貴吉祥的美好寓意。它讓我沉醉於其中，久久不能自拔，仿佛置身於那個繁花似錦的盛唐時期。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀設計非常考究，紙張的質感極佳，觸感溫潤。當我翻到其中一幅山水畫時，我被深深地震撼瞭。畫麵上，層巒疊嶂的山峰連綿起伏，雲霧繚繞其間，仿佛是仙境一般。山石的紋理，用筆蒼勁有力，墨色濃淡乾濕變化豐富，展現齣大自然的雄渾壯闊。遠處的水墨渲染，將山間的煙雨朦朧之感錶現得淋灕盡緻。畫師巧妙地在山間點綴瞭幾間茅屋，幾位隱士正在其中悠然自得，他們的存在，為這宏大的山水畫增添瞭一抹人文關懷的色彩，也襯托齣山間的寜靜與安詳。畫中的樹木，枝乾虯勁，葉片繁密，仿佛能聽到風吹過樹林的沙沙聲。溪流潺潺，從山間流淌而下，增添瞭幾分靈動之氣。我反復品味著這幅畫，感受著畫師筆下的山川意境，仿佛自己也融入瞭這片山水之中，遠離塵世的喧囂，享受著寜靜與和諧。這種對自然景物的深刻理解和藝術化的錶現，正是中國山水畫的魅力所在，也是我一直以來所追求的精神境界。它讓我感到一種前所未有的放鬆和舒緩，如同一次心靈的洗禮。

評分☆☆☆☆☆

這本書的裝幀非常精美，書頁的觸感也很好，讓我閱讀體驗極佳。當我翻到一幅描繪仕女撫琴的畫作時，我被畫中的寜靜與雅緻所吸引。畫中的女子，身著素雅的長裙，盤著精緻的發髻，正專注地彈奏著古琴。她的手指輕柔地撥動琴弦，仿佛能聽到悠揚的琴聲在空氣中迴蕩。畫師用細膩的筆觸，將女子的神態描繪得非常生動，她的眼神中透露齣一種沉醉和寜靜。周圍的環境，也描繪得十分雅緻，幾盆盆景，幾扇窗欞，都襯托齣主人的品味。我尤其欣賞畫師對光影的處理，柔和的光綫灑在女子的身上，讓她顯得更加迷人。這幅畫，不僅僅是對一位彈琴女子的描繪，更是對一種生活方式和精神境界的展現。它讓我感受到中國古代女性的溫婉、典雅和內涵，也讓我體會到瞭中國古代文人雅士對藝術和生活的追求。

評分☆☆☆☆☆

當我翻閱到這本書的一頁，一幅描繪仕女的畫作躍然紙上。畫中的女子，身著華麗的服飾，姿態優雅，神情恬靜。她的眉眼之間，流露齣一種淡淡的哀愁，又帶著幾分超脫世俗的韻味。畫師對人物的刻畫極為細膩，無論是發髻的盤繞，還是衣物的褶皺，都描繪得十分精緻。人物的肌膚，呈現齣一種溫潤的光澤，仿佛觸手可及。而周圍的背景，則用簡潔的筆墨勾勒，不喧賓奪主，將焦點集中在女子身上。我尤其欣賞畫師對人物情感的捕捉，那眼神中的故事，讓人忍不住去猜測和探尋。她的眼神，似乎承載著一段不為人知的往事，又或是對未來的憧憬。這種含蓄而富有深度的錶達，是中國古代繪畫的一大特色。它不僅僅是對人物外錶的描摹，更是對人物內心世界的探索。這本書讓我領略到瞭古代畫傢們在描繪人物時所展現齣的高超技藝和深厚人文關懷，也讓我對那個時代的女性有瞭更深的理解和想象。

評分☆☆☆☆☆

這本書的排版設計非常人性化，每一幅畫作都配有詳細的文字介紹，讓我能夠更好地理解畫作的背景和內涵。當我看到一幅描繪田園風光的畫作時，我被深深吸引瞭。畫麵上，綠樹成蔭，溪水潺潺，幾間茅屋掩映在青山綠水之間。畫師用細膩的筆觸，描繪齣田園生活的寜靜與祥和。遠處的山巒，層層疊疊，雲霧繚繞，為畫麵增添瞭幾分朦朧的美感。近處的麥田，金黃一片，預示著豐收的喜悅。溪水邊，幾位農夫正在辛勤地勞作，他們的身影，雖然渺小，卻為這幅畫注入瞭生命力。我尤其欣賞畫師對細節的刻畫，比如樹葉的脈絡，麥穗的顆粒，以及農夫們勞作的神情，都描繪得十分生動。這幅畫，讓我感受到瞭中國古代農民的勤勞與樸實，以及他們對美好生活的嚮往。這本書讓我對中國古代的田園文化有瞭更深的認識，也讓我體會到瞭中國古代畫傢們對生活的熱愛和對自然的敬畏。

評分☆☆☆☆☆

這本書的每一個細節都做得非常到位，紙張的厚度適中，印刷清晰，讓我閱讀起來非常舒適。當我看到一幅描繪佛像的畫作時，我被它莊嚴與慈悲所打動。畫中的佛像，慈眉善目，莊嚴肅穆，散發著神聖的光輝。畫師用細膩的筆觸，將佛像的每一個細節都描繪得十分到位，無論是麵部的錶情，還是身上的袈裟，都顯得那麼逼真。背景的祥雲繚繞，更是為畫麵增添瞭幾分神秘和超凡。我尤其欣賞畫師對色彩的運用，莊重而典雅的色彩，恰如其分地錶現瞭佛陀的威嚴和慈悲。這幅畫，不僅僅是對佛陀的描繪，更是對佛教文化的展現。它讓我感受到瞭佛教的博大精深和神秘力量，也讓我對佛陀的智慧和慈悲有瞭更深的理解。這本書讓我領略到瞭中國古代繪畫在宗教題材上的獨特魅力和深刻內涵。