畫意攝影（第2版） pdf epub mobi txt 電子書 下載 2026

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王曉軍 著

圖書標籤:

• 攝影
• 繪畫
• 藝術
• 構圖
• 光影
• 色彩
• 技法
• 創作
• 審美
• 視覺

齣版社： 中國電力齣版社

ISBN：9787512337855

版次：2

商品編碼：11151805

包裝：平裝

開本：16開

齣版時間：2013-01-01

用紙：膠版紙

頁數：260

字數：472000

正文語種：中文

內容簡介

　　畫意攝影是數碼攝影時代的一個大膽創新。作者通過對拍攝對象的理解，藉鑒各類畫作的特點，應用計算機軟件對圖像進行二次創作，賦予作品繪畫的意境。《畫意攝影（第2版）》旨在幫助讀者擴充思路，增加創作靈感。
　　全書共十一章，首先分彆介紹瞭直接成畫、國畫意、油畫水彩畫意、版畫意、素描畫意、鋼筆畫意和速寫意效果；接著介紹瞭數碼照片的美化處理和集錦式的畫意效果；第十章是對前麵章節典型案例的操作步驟進行詳解。《畫意攝影（第2版）》前十章的所有作品都是作者親自拍攝並後期製作而成的。每幅照片都給齣瞭拍攝參數，便於讀者學習。第十一章是對他人原作的再加工。
　　《畫意攝影（第2版）》適閤各類攝影愛好者閱讀，特彆是對後期製作有興趣的攝影愛好者閱讀。

作者簡介

　　王曉軍網名“幺蛾子”，中國攝影傢協會會員、中國老攝影傢協會會員、中國電力攝影傢協會理事。
　　自2001年開始，自學數碼攝影和後期處理技術，經過10餘年的不斷實踐和磨練，在數碼攝影方麵積纍瞭一些經驗。多次舉辦數碼攝影講座和交流活動，為數碼攝影的普及、促進群眾性攝影活動的開展付齣瞭很大的努力。近幾年來齣版的著作有：《數碼攝影入門與解析》《畫意攝影》《從拍照到創作——進入數碼攝影的更高層次》。

內頁插圖

精彩書評

　　《畫意攝影》融現代高科技暨繪畫藝術為一體，創造齣瞭一種獨特的藝術形式，令人嘆為觀止。
　　——著名傳記作傢 賈英華

目錄

麯自天成
前言
燈下漫筆（第一版前言）
第一章 直接成囤
1-1 天上人間
1-2 日齣
1-3 寜靜的草原
1-4 寒梅
1-5 牧歌
1-6 鼕牧圖
1-7 海棠花之一
1-8 海棠花之一二
1-9 湖光山色
1-10 元陽梯田之一
1-11 元陽梯田之二
1-12 戲水圖

第二章 國畫意
2-1 竹韻
2-2 竹清圖
2-3 雪壓鼕梅
2-4 梅
2-5 紫藤蘿之一
2-6 紫藤蘿之二
2-7 紫玉蘭
2-8 碧桃
2-9 富貴牡丹
2-10 花開富貴
2-11 梨花
2-12 映日荷花
2-13 寫意荷花
2-14 沙漠之舟
2-15 雄鷹展翅
2-16 鳥類之一
2-17 鳥類之一二
2-18 畫意山水之
2-19 畫意山水之二
2-20 畫意山水之三
2-21 畫意山水之四
2-22 畫意山水之五
2-23 畫意山水之六
2-24 畫意山水之七
2-25 畫意山水之八
2-26 畫意山水之九
2-27 畫意山水之十
2-28 畫意山水之十
2-29 畫意人物之一
2-30 畫意人物之一二
2-31 畫意人物之一三
2-32 畫意人物之一四

第三章 油畫、水彩畫意
3-1 聖土
3-2 石橋
3-3 花壇
3-4 層林盡染之一
3-5 層林盡染之一二
3-6 倒影
3-7 林陰大道
3-8 花海
3-9 水鄉畫意
3-10 爨底下
3-11 海濱畫意
3-12 農村小景
3-13 白哈巴村落
3-14 霧凇

第四章 版畫意
4-1 小樹林
4-2 鬍楊
4-3 圍欄裏的羊群
4-4 水鄉
4-5 收獲
4-6 影友之一
4-7 影友之二
4-8 電焊工
4-9 切割部件
4-10 起吊
4-11 漁船

第五章 素描畫意
5-1 鼕日牧場
5-2 鼕日山林
5-3 烏鎮水鄉
5-4 舉人村遺跡之一
5-5 舉人村遺跡之二
5-6 大漠魂
5-7 早市
5-8 街頭即景
5-9 天安門前閤個影
5-10 泊
5-11 吊件
5-12 結
5-13 牡丹
5-14 月季
5-15 流浪貓之一
5-16 流浪貓之二
5-17 婺源印象
5-18 人物
5-19 最可愛的人
5-20 建設者群像

第六章 鋼筆畫意
6-1 荷花特寫
6-2 樺樹林
6-3 大峽榖
6-4 蓮花池公園
6-5 北海公園
6-6 西部影城之一
6-7 西部影城之一二
6-8 西部影城之一三
6-9 西部影城之一四
6-10 造船工地
6-11 羅托魯阿風光
6-12 奧剋蘭城市掠影
6-13 黃金海岸
6-14 這裏的黎明靜悄悄
6-15 城市一角
6-16 建設工地
6-17 江南水鄉

第七章 速寫意
7-1 鳥巢速寫
7-2 小畫傢
7-3 無題小品
7-4 頤和園初春之一
7-5 頤和園初春之一二
7-6 公園速寫
7-7 豆娘
……

第八章 數碼照片的美化
第九章 集錦畫意
第十章 後期製作典型示例
第十一章 畫意攝影在綫
寫在後麵的話

前言/序言

《畫意攝影（第2版）》圖書簡介 《畫意攝影（第2版）》是一部深入探索攝影藝術語言與繪畫美學融閤的著作。本書不僅梳理瞭攝影從誕生之初就與繪畫之間韆絲萬縷的聯係，更著重於指導攝影師如何藉鑒繪畫的構圖、色彩、光影、筆觸等核心要素，提升作品的藝術錶現力和視覺感染力。本書旨在幫助攝影愛好者和專業攝影師，超越單純的記錄功能，創作齣更具思想性、情感性和美學價值的攝影作品。 第一部分：跨越邊界——攝影與繪畫的對話 本書的開篇，我們將帶領讀者穿越時空，迴顧攝影藝術與繪畫藝術在漫長發展曆程中的交織與互鑒。從早期攝影師模仿繪畫的古典構圖與影調，到印象派、錶現主義等繪畫流派對攝影美學觀念的深刻影響，我們將深入剖析這兩門視覺藝術如何相互啓發，共同塑造瞭我們對圖像的認知與審美。 攝影的“繪畫性”源起： 探索早期攝影師如何通過擺拍、布景、以及對光影的精細控製，來模仿古典油畫的質感與氛圍。我們將重點關注普雷鬆（Gustave Le Gray）、卡梅隆夫人（Julia Margaret Cameron）等先驅的創作，分析他們如何在技術局限下，追求攝影的“畫意”。 繪畫的“攝影化”傾嚮： 審視繪畫藝術在接受攝影挑戰時，如何吸收攝影的客觀性、瞬間性以及新的視角。印象派畫傢對光影的捕捉、後印象派對色彩的實驗，以及超現實主義對視覺衝擊力的追求，都或多或少地受到攝影新媒介的影響。 流派間的藉鑒與融閤： 詳細闡述從“純粹攝影”（Straight Photography）的強調攝影本體語言，到“繪畫主義攝影”（Pictorialism）的極緻追求藝術化錶現，再到更後現代的攝影觀念，攝影與繪畫之間的界限是如何被模糊、被跨越的。我們將分析具體的藝術運動和代錶人物，理解他們如何通過相機“作畫”。 第二部分：構圖的智慧——從畫布到取景框 構圖是攝影藝術的骨骼，是引導觀眾視綫、營造畫麵秩序和傳遞情感的關鍵。本書將深入剖析繪畫中經典的構圖法則，並教會讀者如何將其靈活運用於攝影創作。 黃金分割與三分法： 深入解析黃金分割比例在畫麵布局中的數學之美，以及更為實用的三分法在引導視綫、製造視覺焦點方麵的應用。我們將通過大量實例，展示不同題材的照片如何運用這些法則，達到和諧或戲劇性的視覺效果。 對稱與平衡： 探討對稱構圖帶來的莊重與穩定感，以及非對稱構圖如何通過視覺元素的巧妙安排，實現畫麵的動態平衡。本書將分析山水畫、肖像畫中的對稱與平衡技巧，並將其轉化為攝影構圖的語言。 綫條、形狀與透視： 研究繪畫中綫條的引導作用（引導綫、輪廓綫、裝飾綫），形狀的對比與組閤，以及透視原理在營造空間感和縱深感上的運用。我們將引導讀者識彆和利用自然界和人造環境中的綫條和形狀，以及如何通過鏡頭語言錶現透視關係。 畫麵分割與留白： 學習中國畫“計白當黑”的藝術精髓，理解留白在畫麵中的呼吸感、意境營造和突齣主體方麵的作用。本書將教授如何在攝影構圖中恰當運用留白，賦予畫麵更深層的藝術內涵。 “相機之眼”的獨特視角： 強調攝影在構圖上的獨特性，如景深控製、運動模糊、多重曝光等，這些都是繪畫無法直接實現的錶現手法。本書將指導讀者如何利用相機的特性，創造齣繪畫難以企及的視覺張力。 第三部分：色彩的交響——調和與對比的藝術 色彩是攝影作品的情感載體，也是營造氛圍、錶達主題的重要手段。本書將從繪畫理論齣發，引導讀者深入理解色彩的語言，並在攝影實踐中靈活運用。 色彩基本理論 revisited： 重新審視色彩的物理屬性（色相、飽和度、明度），以及色彩的情感聯想與文化象徵。我們將復習色輪、互補色、鄰近色等基本概念，並著重探討它們在攝影中的實際應用。 色彩搭配的和諧與對比： 深入研究繪畫大師們如何運用色彩的和諧（如單色、類似色）營造寜靜、統一的氛圍，以及如何通過色彩的對比（如互補色、冷暖對比）來製造視覺衝突、突齣主體、增強畫麵活力。本書將提供大量的色彩搭配案例，指導讀者在拍攝和後期中實現理想的色彩效果。 光影與色彩的互動： 探討光綫對色彩的影響，如冷暖光、散射光、直射光如何改變物體的色彩飽和度和色調。我們將分析繪畫中對光影色彩的處理，如倫勃朗光、黃金時刻的光綫，並指導讀者如何利用自然光和人造光，創造齣富有繪畫感的色彩錶現。 色彩的心理暗示與文化語境： 引導讀者關注不同色彩在不同文化背景下的象徵意義，以及它們如何影響觀眾的情感體驗。本書將鼓勵讀者在創作中，有意識地運用色彩來傳達特定的情緒和思想。 後期中的色彩調控： 詳細講解如何在後期處理軟件中，通過白平衡、色彩平衡、麯綫、色相/飽和度調整等工具，精確控製畫麵的色彩，實現更具繪畫感的色彩錶達。 第四部分：光影的魔術——塑造靈魂的明暗 光影是攝影的靈魂，是塑造立體感、質感、情緒和氛圍的決定性因素。本書將從繪畫對光影的經典處理方式中汲取靈感，指導讀者掌握光影的藝術。 明暗對比與層次： 深入剖析繪畫中，如卡拉瓦喬的“明暗對照法”（Chiaroscuro）如何通過強烈的明暗對比，突齣主體、營造戲劇性；以及如何在攝影中通過控製曝光、利用遮擋等手段，實現富有層次感的明暗關係。 光綫的質感與方嚮： 探討不同質感的光綫（如硬光、軟光、散射光）所産生的不同效果，以及光綫方嚮（如順光、側光、逆光、頂光）如何影響物體的體積感、紋理錶現和畫麵氛圍。我們將結閤繪畫中的光影處理，分析其如何在攝影中被模擬和創新。 剪影與逆光： 專門講解剪影的藝術錶現力，以及逆光如何勾勒輪廓、産生光暈，營造唯美或神秘的視覺效果。本書將提供創作這類畫麵的具體技巧。 背景中的光影利用： 指導讀者如何觀察和利用背景光，如窗口光、窗簾上的光斑、樹葉間的漏光等，來豐富畫麵層次，增加空間感，並與主體光影形成有趣的呼應。 後期中的光影再造： 講解如何在後期處理中，通過加深/減淡工具、局部提亮/壓暗、添加 Vignette 效果等，進一步強化和塑造畫麵中的光影關係，使其更具繪畫般的立體感和立體感。 第五部分：技法的升華——鏡頭下的“筆觸”與“肌理” 攝影技術的發展為藝術傢提供瞭前所未有的創作工具。本書將引導讀者超越簡單記錄，探索如何運用攝影技術，模擬繪畫的“筆觸”和“肌理”，賦予作品獨特的藝術個性。 景深控製與焦點： 闡述如何通過景深的變化，引導觀眾注意力，突齣主體，虛化背景，創造齣類似繪畫中筆觸的柔焦或清晰的視覺效果。 運動模糊與長時間曝光： 講解如何利用長時間曝光來捕捉運動軌跡，産生類似繪畫中流暢綫條或意境的視覺效果。我們將探討絲綢般的水流、夢幻般的車流等拍攝技巧。 移軸鏡頭與傾斜校正： 探討移軸鏡頭在模擬繪畫透視、控製景深範圍等方麵的獨特作用，以及傾斜校正技術在調整畫麵透視，追求更具繪畫感的空間錶現力。 多重曝光與疊影： 學習如何通過多重曝光，將不同的畫麵元素疊加，創造齣具有象徵意義、超現實感或抽象風格的作品，模擬繪畫中的拼貼或夢境般的意境。 景深閤成與焦點堆疊： 介紹如何通過將多張焦點不同的照片閤成，獲得全景深的照片，用於錶現宏大場景或微觀世界的細節，從而達到繪畫般精細的描繪效果。 後期“筆觸”與“肌理”的模擬： 引導讀者在後期處理中，通過調整銳度、紋理、降噪等參數，以及使用紋理疊加、筆刷工具等，模擬油畫、水彩、素描等不同繪畫媒介的肌理和質感。 第六部分：觀念的升華——從“拍攝”到“創造” 本書的最終目標，是幫助讀者建立攝影的藝術觀念，理解“畫意攝影”不僅僅是技術的堆砌，更是思想、情感與審美的錶達。 觀察力的訓練： 強調培養敏銳的觀察力，從日常生活中發現可以轉化為藝術主題的瞬間、色彩、光影和形態。 主題的選擇與挖掘： 指導讀者如何確定創作主題，並深入挖掘主題背後的情感、故事和意義，使其作品具有思想深度。 個人風格的形成： 鼓勵讀者在學習藉鑒的基礎上，融入個人獨特的視角、情感和審美偏好，逐漸形成自己的藝術風格。 “攝影是慢的藝術”： 倡導在快節奏的時代，放慢腳步，深入思考，精心構思，追求作品的藝術品味和永恒價值。 對經典的緻敬與創新： 鼓勵讀者在學習藉鑒大師作品的同時，勇於探索新的錶現手法，將傳統繪畫美學與現代攝影技術相結閤，創造齣屬於這個時代的“畫意攝影”。 《畫意攝影（第2版）》是一場視覺藝術的探索之旅，它將引導您以更深邃的目光審視世界，以更精湛的技藝錶達自我，最終創作齣令人動容的、富有繪畫般生命力的攝影作品。無論您是攝影初學者還是資深愛好者，本書都將是您提升攝影藝術修養、實現創作突破的寶貴指南。

評分☆☆☆☆☆

快遞師傅很耐心，送貨很快！

評分☆☆☆☆☆

及等他說完，便轉頭嚮那綠衣弟子道：“快開室門，放他們齣

評分☆☆☆☆☆

候稍長，看來終須喪在公孫止手下。隻有一燈、楊過、黃蓉、

評分☆☆☆☆☆

東西不錯，下次可以繼續購買

評分☆☆☆☆☆

一本好書。。。。。。

評分☆☆☆☆☆

[ZZ]寫的的書都寫得很好，[sm]還是朋友推薦我看的，後來就非非常喜歡，他的書瞭。除瞭他的書，我和我傢小孩還喜歡看鄭淵潔、楊紅櫻、黃曉陽、小橋老樹、王永傑、楊其鐸、曉玲叮當、方洲，他們的書我覺得都寫得很好。[SM]，很值得看，價格也非常便宜，比實體店買便宜好多還省車費。 書的內容直得一讀[BJTJ]，閱讀瞭一下，寫得很好，[NRJJ]，內容也很豐富。[QY]，一本書多讀幾次，[SZ]。 快遞送貨也很快。還送貨上樓。非常好。 [SM]，超值。買書就來來京東商城。價格還比彆傢便宜，還免郵費不錯，速度還真是快而且都是正版書。[BJTJ]，買迴來覺得還是非常值的。我喜歡看書，喜歡看各種各樣的書，看的很雜，文學名著，流行小說都看，隻要作者的文筆不是太差，總能讓我從頭到腳看完整本書。隻不過很多時候是當成故事來看，看完瞭感嘆一番也就丟下瞭。所在來這裏買書是非常明智的。然而，目前社會上還有許多人被一些價值不大的東西所束縛，卻自得其樂，還覺得很滿足。經過幾百年的探索和發展，人們對物質需求已不再迫切，但對於精神自由的需求卻無端被抹殺瞭。總之，我認為現代人最缺乏的就是一種開闊進取，尋找最大自由的精神。 中國人講“虛實相生，天人閤一”的思想，“於空寂處見流行，於流行處見空寂”，從而獲得對於“道”的體悟，“唯道集虛”。這在傳統的藝術中得到瞭充分的體現，因此中國古代的繪畫，提倡“留白”、“布白”，用空白來錶現豐富多彩的想象空間和廣博深廣的人生意味，體現瞭包納萬物、吞吐一切的胸襟和情懷。讓我得到瞭一種生活情趣和審美方式，伴著筆墨的清香，細細體味，那自由孤寂的靈魂，高尚清真的人格魅力，在尋求美的道路上指引著我，讓我拋棄浮躁的世俗，嚮美學叢林的深處邁進。閤上書，閉上眼，書的餘香猶存，而我腦海裏浮現的，是一個“皎皎明月，仙仙白雲，鴻雁高翔，綴葉如雨”的衝淡清幽境界。願我們身邊多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人為樂、見義勇為的隊伍中來。社會需要這樣的人，世界需要這樣的人，隻有這樣我們纔能創造我們的生活，[NRJJ]希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。希望下次還呢繼續購買這裏的書籍，這裏的書籍很好，非常的不錯，。給我帶來瞭不錯的現實享受。

評分☆☆☆☆☆

姑娘的話中藏著啞謎兒，甚麼‘一劈兩半，剖齣心來瞧瞧’，

評分☆☆☆☆☆

不錯不錯不錯不錯不錯

評分☆☆☆☆☆

很好很好好很好很好很好好很好