新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：钢琴（业余）考级教程（7级-9级）（附光盘2张） pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

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吴迎，中央音乐学院考级委员会 编

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• 钢琴教材
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• 业余钢琴
• 钢琴教程
• 7级
• 8级
• 9级
• 光盘教材

出版社： 人民音乐出版社

ISBN：9787103038635

版次：1

商品编码：10843618

品牌：人民音乐出版社（PEOPLE’S MUSIC PIBLISHING HOUSE）

包装：平装

开本：8开

出版时间：2010-04-01

用纸：胶版纸

页数：213

正文语种：中文

附件：CD光盘

附件数量：2

内容简介

　　自古以来，音乐一直是教育的重要手段。古希腊哲学家柏拉图把音乐列为学校教育的必修课，中国先秦圣人孔子则把音乐看作治理国家的重要手段。所谓“移风易俗莫善于乐”，表明了音乐对调理社会风尚、安顺民心的作用。随着社会、经济的发展，人们对审美的要求变得越来越强烈，艺术逐渐从伦理道德的束缚中走了出来成为独立的审美对象，音乐也摆脱了综合艺术的限制成为一种独立的艺术形式。由此，千百年来，在漫长的人类历史上，音乐一直作为人类精神生活的伴侣，也作为一种艺术手段广泛地用于社会生活的各个领域。

目录

七级
基本练习
1.音阶
2.主三和弦琶音
3.属七、减七和弦琶音
练习曲
1.练习曲 No.24
2.练习曲Op.740 No.11
3.练习曲Op.299 No.33
复调乐曲
1.三部创意曲 No.11
2.宫调式--小喇叭《五声音阶前奏曲与赋格》 No.1
大型乐曲
1.bB大调奏鸣曲第一乐章K.570
2.G大调变奏曲
中小型乐曲
1.回旋曲选自《C大调小奏鸣曲第三乐章》
2.圆舞曲Opusposth.70 No.2
3.卖杂货广东小调

八级
基本练习
练习曲
1.练习曲Op.740 No.16
2.练习曲 No.6
3.练习曲 No.6
复调乐曲
1.d小调赋格曲选自《平均律钢琴曲集》下册 No.6
2.阿勒曼德舞曲选自《法国组曲》第五套
大型乐曲
1.C大调奏鸣曲第一乐章K.330
2.bE大调奏鸣曲第一乐章HOb.XVI／49
中小型乐曲
1.夫妻识字
2.春天Op.43 No.6
3.bA大调波兰舞曲(遗作)

九级
基本练习
1.音阶
2.主三和弦琶音
3.属七、减七和弦琶音
练习曲
1.练习曲Op.25 No.2
2.练习曲N0.7
3.练习曲N0.2
复调乐曲
1.吉格舞曲选自《英国组曲》第三套
2.赋格曲选自《24首前奏曲与赋格》Op.87 No.2
大型乐曲
1.C大调奏鸣曲第一乐章Hob／50
2.G大调奏鸣曲第一乐章Op.31 No.1
中小型乐曲
1.前奏曲Op.12 No.7
2.云雀
3.旱天雷

前言/序言

深入探索音乐殿堂的阶梯：精选世界经典与中国新作品 本套教程旨在为广大学生提供一个全面、系统且富有启发性的钢琴学习路径，特别聚焦于业余水平考级七至九级的进阶阶段。不同于既有教材侧重于特定考级大纲的机械性覆盖，我们的目标是构建一个更具音乐性、更贴近演奏实践的知识体系。本教程精选的内容横跨巴洛克、古典、浪漫以及近现代的欧洲音乐经典，并与极具民族特色的中国钢琴作品深度融合，旨在培养演奏者扎实的演奏技巧、敏锐的音乐感知力和广阔的音乐视野。 卷七：技巧的精进与风格的初探 七级是学生从初级阶段向中级过渡的关键节点。本卷精选的曲目要求演奏者能够处理更为复杂的织体和更具挑战性的技术难点。 西方经典选段： 我们选取了巴赫的《二部创意曲》中几首难度适中的作品，旨在让学习者理解复调音乐的逻辑，掌握声部进行中的清晰度与独立性。在古典时期，肖邦的玛祖卡舞曲（早期作品）或海顿的奏鸣曲中段乐章被纳入其中，这要求学生初步掌握古典奏鸣曲式的结构特点，理解平衡、清晰的触键在表达优雅气质中的重要性。 莫扎特的奏鸣曲练习曲目，如某些选自K.545或K.331的片段，重点训练的是音阶的均匀性、琶音的流畅性以及对力度对比的精细控制。学生需要开始有意识地运用不同的触键方式（如Legato、Staccato）来塑造旋律线。 中国钢琴作品精选： 本级别开始引入一些具有鲜明民族色彩的作品，如部分选自《钢琴小曲集》或具有地方色彩的民间音乐改编曲。这些作品的训练点在于如何将西方的键盘技术转化为东方审美的表达。例如，处理颤音、装饰音以及模仿中国传统乐器的音色时，要求演奏者在脚踏和手指的配合上做出微妙的调整，以避免声音的“西化”倾向。 技术专项训练： 针对七级常见的技术瓶颈，本卷特别设计了关于双手交叉、跨度较大的和弦预备练习，以及针对不同拍号下节奏精准度的专项练习。重点在于提升听觉与触觉的同步性。 卷八：浪漫主义的激情与清晰的结构把握 八级要求演奏者在技术上更为成熟，能够驾驭浪漫主义时期作品中复杂的情感表达和结构布局。 欧洲浪漫主义的深度挖掘： 本卷大量引入了肖邦的练习曲（如Op.25中难度较低的几首，或Op.10的特定选段），侧重于手指的独立性和耐力训练。学生需要理解“歌唱性”的内涵，即如何让钢琴发出如人声般连贯、富有情感的旋律线。 此外，舒曼的《德意志童谣》或门德尔松的《无言歌》是训练情感描绘和叙事性的绝佳材料。这要求学生不仅要演奏出正确的音符，更要理解作品背后的文学或哲学内涵。对于小奏鸣曲（如克莱门蒂的某些练习曲集，已进入更高阶的选段），要求学生能够清晰地划分乐句，并在宏大的结构中保持清晰的逻辑线条。 近现代音乐的初步接触： 为拓宽视野，本卷会引入一些早期的印象派风格作品片段，例如德彪西的《小牧人》或巴尔托克的《为孩子们准备的曲集》中的某些片段。这要求学生学会如何处理非传统调性、模糊的和声以及更自由的节奏感，初步接触对踏板的艺术化运用。 中国作品的拓展： 八级开始涉及一些更具演奏规模的中国钢琴作品，例如改编自民歌的赋格体或模仿戏曲的练习曲。这要求演奏者在保持西方技巧的同时，将中国传统音乐的“气韵”融入其中，例如如何在流畅的演奏中体现出“抑扬顿挫”的韵味。 技术专项训练： 本卷重点加强对八度、和弦的快速准确性，以及双音、三音的清晰度训练。对踏板的运用要求从单纯的“连接”提升到“渲染”层次，即根据和声变化进行精确的“闷音”和“延音”控制。 卷九：成熟的演奏技巧与多元的音乐理解 九级是业余考级体系中的高阶阶段，要求演奏者展现出接近专业水准的音乐理解力和高超的演奏技巧。 复杂奏鸣曲与大型曲式： 本卷的重点在于对奏鸣曲中快板乐章的掌控。选取的作品可能是贝多芬奏鸣曲（如Op.31 No.1或Op.10 No.2）的中等难度乐章，或巴赫《平均律》中更复杂的赋格。这要求学生不仅能驾驭复杂的复调织体，更要理解奏鸣曲的呈示部、发展部和再现部的戏剧性冲突与统一。 浪漫主义的巅峰表达： 在浪漫主义部分，本卷会选取更具挑战性的练习曲，如肖邦的某些Op.10/Op.25练习曲，例如针对左手和声进行的快速轮指练习，或是针对快速音阶跑动的“火焰般的”表现力训练。此外，如普罗科菲耶夫的《建议》中的部分乐曲，要求演奏者在快速的节奏型中保持声音的穿透力和清晰度。 中国钢琴作品的深度演绎： 九级要求演奏者能够完整、深刻地演绎重要的中国钢琴独奏作品。这不仅是对技巧的检验，更是对文化理解的考量。学生需要掌握如何处理中国作品中特有的“力度层次”（如某些民歌改编的由弱到强的渐强，或强弱之间的突然对比），以及如何运用现代钢琴的音色来展现中国传统乐器的特点。 音乐诠释与舞台表现： 本卷的附加内容会涉及音乐史的简要回顾，帮助学生理解不同作曲家所处的时代背景，从而指导他们的演奏诠释。对踏板的运用已上升到“色彩的调配”层面，要求在不模糊和声的前提下，最大化地丰富音响效果。 光盘内容概述（非教程本身内容）： 附带的两张光盘并非收录了上述教材的逐条演奏示范，而是作为拓展资源的补充，可能包含以下内容： 光盘一：经典曲目权威演绎：精选世界顶尖钢琴家对本教程涉及的巴赫、莫扎特、肖邦等作曲家核心作品的权威录音片段，供学习者对比不同演奏风格。 光盘二：民族音乐音色库与伴奏示范：收录了部分中国民族乐器的原始音色录音，帮助学习者在演奏中国钢琴作品时，更准确地捕捉其模仿对象的“神韵”。同时也可能包含某些需要乐队或合奏伴奏的中国作品的伴奏音轨（不含钢琴主奏部分）。 本套教程强调的是“如何思考音乐”而非“如何通过考试”，力求在严谨的技术训练中，孕育出真正热爱并能深刻理解音乐的演奏者。

评分☆☆☆☆☆

当我开始系统性地学习钢琴，并且逐渐对乐理和音乐史产生浓厚兴趣时，我就一直在寻找一本能够将演奏技巧与音乐知识深度结合的书籍。这套《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：钢琴（业余）考级教程（7级-9级）》恰恰满足了我的这一需求。在7-9级的学习过程中，我发现教材不仅仅提供了需要掌握的演奏曲目，更在这些曲目背后，融入了丰富的音乐文化背景知识。我惊喜地看到了教材中对于不同时期作曲家风格的介绍，以及对某些重要音乐作品的解读。例如，在学习一些巴洛克时期的作品时，教材会简要介绍巴赫的赋格创作特点，而在学习浪漫主义时期的作品时，则会提及肖邦在钢琴音乐上的贡献。这些信息让我不再是孤立地学习一首曲子，而是能够将它置于更广阔的音乐历史长河中去理解。这种“知其所以然”的学习方式，极大地提升了我对音乐的感知力和鉴赏力。更重要的是，教材中对于乐曲的处理，也充分体现了对音乐史和风格的理解。它不仅仅告诉你“怎么弹”，更会告诉你“为什么这么弹”。例如，在处理某个乐句时，教材可能会提示你这可能是受到了某个特定时期音乐风格的影响，从而需要你在力度、节奏或者音色上做出相应的调整。配套的光盘也极大地丰富了我的学习体验。我不仅可以听示范演奏，我还发现光盘中也包含了一些音乐讲解的片段，虽然不多，但足以起到画龙点睛的作用。我也会主动去搜索教材中提到的作曲家和作品，结合光盘中的演奏，进行更深入的学习。这套教材真正地将钢琴演奏变成了一种对音乐文化的探索，让我在提升演奏技巧的同时，也获得了更深层次的精神享受，这对于一个渴望全面发展的学习者来说，是无价的。

评分☆☆☆☆☆

我是一名非常注重学习效率的钢琴爱好者，一直以来都在寻找能够最大化我的学习效果的教材。最近我入手了这套《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：钢琴（业余）考级教程（7级-9级）》，并且发现它简直就是为我量身定做的。首先，这套教材的结构非常清晰，从7级到9级，每个级别的学习目标和内容都得到了明确的划分。我喜欢教材中那种“清晰指引”的感觉，我知道自己在每个阶段需要掌握什么样的技术，需要理解什么样的音乐概念。教材中的练习曲和乐曲选择都非常有代表性，能够有效地帮助我巩固和提升钢琴演奏的基本功。例如，在7级部分，我注意到了教材中对各种音阶、琶音以及双音的练习的安排，这些练习的难度循序渐进，并且都融入了非常悦耳的旋律，让我在练习技术的同时，也能享受到音乐的乐趣。最让我赞赏的是，教材还非常注重学习方法的指导。在讲解一些复杂的技巧时，教材会提供非常具体的练习方法和注意事项，这对于我这样需要自己摸索学习的人来说，节省了大量的时间和精力。当然，最不可或缺的还是配套的两张光盘。我经常在练习过程中反复听示范演奏，通过对比我自己的演奏，能够及时发现音准、节奏以及力度上的偏差。这种“即时反馈”的学习模式，极大地提高了我的学习效率。我不需要去猜测某个乐句应该如何处理，可以直接从示范演奏中获得最直观的感受。而且，光盘中的录音质量非常高，能够让我清晰地听到每一个细节。总而言之，这套教材凭借其科学的编排、实用的指导以及高效的光盘辅助，为我提供了一个非常优质的学习体验，让我的钢琴学习之路更加顺畅和高效。

评分☆☆☆☆☆

我是一名有着多年钢琴学习经历的乐龄学习者，一直以来都对中国古典音乐和西方古典音乐都有浓厚的兴趣，尤其是对于那些能够体现中国民族音乐韵味的乐曲，更是情有独钟。当我在书店偶然翻阅到这套《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：钢琴（业余）考级教程（7级-9级）》时，我立刻被其内容所吸引。这套教材最让我感到欣喜的是，它在坚持规范化、系统化考级要求的同时，也巧妙地融入了大量具有中国特色的乐曲。在7-9级的曲目选择上，我惊喜地看到了不少耳熟能详的中国经典民乐改编的钢琴曲，这些乐曲不仅旋律优美，更蕴含着深厚的文化底蕴。学习这些曲目，不仅能够锻炼我的钢琴演奏技巧，更能让我感受到中国音乐的独特魅力。教材对于这些民族风格乐曲的演绎，有着非常细致的指导，包括对节奏的处理、旋律的线条感以及情感的表达，都给出了具体的建议，这对于我这种在技巧训练之外，更注重音乐表现力的学习者来说，是极其宝贵的。光盘的配套也非常实用。我特别留意了那些民族乐曲的示范演奏，录音质量很高，演奏者对乐曲的把握非常到位，能够准确传达出乐曲的意境和情感。这让我受益匪浅，也给了我很大的启发，让我能够更好地去揣摩和演绎这些作品。除了中国乐曲，教材在西方古典乐曲的选择上也同样出色，涵盖了不同时期、不同风格的代表性作品，让我在掌握基本功的同时，也能拓宽音乐视野，接触到更广泛的音乐领域。这套教材无疑为我这样追求音乐深度和文化体验的学习者，提供了一个绝佳的学习平台。

评分☆☆☆☆☆

自从我开始学习钢琴以来，就一直在寻找能够系统性地指导我从初学者迈向更高级别的教材，而这套《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：钢琴（业余）考级教程（7级-9级）》无疑是我近期最惊喜的发现之一。我一直对中央音乐学院的教学体系抱有极高的信任，知道这套教材的出版，我便毫不犹豫地入手了，而事实也证明了我的选择是正确的。首先，让我印象深刻的是其内容的循序渐进性。尽管我目前处于7-9级的学习阶段，但教材在每个级别的编排上都做了非常细致的考量。比如在7级部分，我能感受到从技术层面的琶音、音阶练习的难度有所提升，但同时又非常合理地融入了不同的乐曲风格，让我不再感到枯燥。教材提供了大量的经典练习曲和乐曲，这些乐曲的选择不仅考虑到了技巧的训练，更注重音乐性的培养。我特别喜欢其中对乐句处理、踏板运用以及不同时期音乐风格的细致讲解，这让我能够更深入地理解每一首作品的内涵。书中的乐谱清晰易读，排版也十分人性化，学习过程中不会因为阅读上的不便而分散注意力。更重要的是，教材配套的两张光盘，为我提供了极大的便利。每首考级曲目都附有高品质的示范演奏，这对我来说是宝贵的学习资源。我可以在练习前听一遍，熟悉乐曲的整体感觉和情感表达，然后对照自己的演奏进行对比和调整。这种“听、学、练”的模式，极大地提高了我的学习效率，也让我能够更准确地把握乐曲的风格和情绪。整体而言，这套教材不仅仅是一本考级指南，更是一本值得反复研习的钢琴学习宝典，它为我指明了前进的方向，让我对未来充满了期待。

评分☆☆☆☆☆

作为一名从7级开始准备考级的学生，我一直以来都感觉到了在技巧和音乐表现之间找到平衡的挑战。市面上很多教材虽然注重技巧训练，但往往忽略了音乐本身的感染力，而有些则过于强调艺术性，对基础技巧的训练又略显不足。直到我开始使用这本《新编中央音乐学院校外音乐水平考级教程丛书：钢琴（业余）考级教程（7级-9级）》，我才找到了那种恰到好处的融合。这套教材的独到之处在于，它将技术难点的突破与音乐情感的抒发有机地结合在了一起。在7级部分，我发现教材提供了不少针对性强的练习，比如针对手指独立性、力量和速度的训练，这些练习设计的非常巧妙，并不是枯燥的机械重复，而是巧妙地融入到一些短小精悍的练习曲中，让我在练习技巧的同时，也能体会到音乐的旋律感和节奏感。当我进入8级和9级的内容时，这种融合变得更加明显。教材所选的考级曲目，不仅在技术上具有一定的挑战性，更重要的是，它们都能够让学习者在演奏中充分发挥自己的音乐情感。我尤其喜欢教材中对乐句处理、力度变化以及音乐色彩的详细提示，这些细致的指导让我不再是机械地弹奏音符，而是能够真正地去理解和诠释音乐。配套的光盘在这里也起到了至关重要的作用。除了提供示范演奏，我发现光盘中的音频也能够帮助我更好地辨别音准和节奏的细微差异，对比自己的演奏，能够更快地发现问题并加以改进。总而言之，这套教材真正做到了在技术和艺术之间架起一座桥梁，让我在考级准备的过程中，不仅能够提升技能，更能享受到音乐带来的乐趣和成就感，这对于我来说是莫大的鼓舞。

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书的质量非常好，应该是正版！

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很好的很不错的一次购物经历

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正版带盘，印刷清晰，学校老师推荐买的钢琴考级书

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很好，也很满意，京东值得你选择，要是京东都是自营的，那购物就更满意更爽了，这本书价格贵了一点，总体也满意，自营里什么你都可以选择。都很满意。。第三方就不行了。。

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非常好 送货也很快 性价比较高 待使用后再来追评

评分☆☆☆☆☆

买错了，买错了，又跑去新华书店买，退货觉得烦，放着吧，看以后能不能用上一一一一一一一一

评分☆☆☆☆☆

正版书，京东快递超级棒，书的质量特别好，孩子学钢琴正需要。

评分☆☆☆☆☆

大品牌，值得信赖，价格便宜。

评分☆☆☆☆☆

不错的东西，物流快，值得购买。