风光篇-蜂鸟摄影学院新手学摄影 pdf epub mobi txt 电子书 下载 2025

简体网页||繁体网页

☆☆☆☆☆

本书编委会 著

图书标签:

• 摄影
• 蜂鸟摄影学院
• 新手
• 风光摄影
• 摄影技巧
• 入门
• 自然
• 摄影教学
• 数码摄影
• 摄影指南

店铺： 中关村图书大厦旗舰店

出版社： 人民邮电出版社发行部

ISBN：9787115420121

商品编码：10354707629

出版时间：2016-05-01

基本信息

商品名称： 风光篇-蜂鸟摄影学院新手学摄影	出版社： 人民邮电出版社发行部	出版时间：2016-05-01
作者：本书编委会	译者：	开本： 16开
定价： 69.00	页数：	印次： 1
ISBN号：9787115420121	商品类型：图书	版次： 1

编辑推荐

真正的零基础学摄影不需要学习繁琐的专业术语12张照片教你玩转风光摄影山川、树木、水景、日出日落、微距、建筑、雪景、夜景、旅行9大常见风光拍摄场景一一解读  

作者简介

蜂鸟网是全球大型的中文影像文化门户网站，拥有485万注册网友，同时在线网友超过1万人。蜂鸟网始终致力于以传承影像文化、缔造商业价值为宗旨的影像互动交流型专业媒体的建设，目前已经成为中国影像类媒体中访问量高、备受推崇的品牌。蜂鸟网的受众群覆盖整个中国大陆、港澳台及全球华人聚居区。

目录

熟悉相机，拍好第一张照片 0081.1 安装及拆分相机：操作规范，保护好相机 0091.2 拍摄第一张照片 0161.3 将照片导入计算机02212张照片教你风光摄影入门 024第一张 简单搞定地平线 025第二张 这样拍，照片才清晰026第三张 将眼前与远处的景物都拍清晰 028第四张 让照片的亮度准确起来030第五张 有主体的画面才耐看032第六张 想好你的画面要表现什么主题 034第七张 把景物拍全是起码的要求 036第八张 简洁的画面才好看038第九张 一幅照片教会你摄影与拍照的区别 040第十张 找到*佳风光拍摄时间 …………………………………………………………… 042第十一张 设定风光风格，拍摄漂亮的照片 ……………………………………………… 044第十二张 为什么必须学习后期修片 ……………………………………………………… 046山川摄影技巧 0483.1 拍好山景的前提条件 ………………………………………………………………… 0493.2 拍山景的通用法则 …………………………………………………………………… 0563.3 利用倒影增加山景的魅力 …………………………………………………………… 0673.4 拍摄广阔的山川全景 ………………………………………………………………… 0703.5 拍摄出山间奇石的质感 ……………………………………………………………… 0743.6 怎样拍好山间云海 …………………………………………………………………… 0783.7 拍好圣洁的雪山 ……………………………………………………………………… 082树木摄影技巧 0864.1 拍摄林木景观的通用法则 …………………………………………………………… 0874.2 怎样捕捉到穿透树林的光芒 ………………………………………………………… 0974.3 怎样拍摄出晶莹剔透的树叶 ………………………………………………………… 1004.4 单独树木的拍法 ……………………………………………………………………… 1044.5 沙漠胡杨：表现不屈的生命力 ……………………………………………………… 107水景摄影技巧 1125.1 水景摄影通用法则 …………………………………………………………………… 1135.2 怎样拍好波光粼粼的水面 …………………………………………………………… 1225.3 溪流与瀑布的拍摄技巧 ……………………………………………………………… 1255.4 江河的拍摄技巧 ……………………………………………………………………… 1275.5 湖泊的拍摄技巧 ……………………………………………………………………… 1325.6 海景摄影技巧 ………………………………………………………………………… 135拍摄日出、日落与霞云的技巧 1386.1 日出与日落摄影的常识 ……………………………………………………………… 1396.2 太阳的星芒与轮廓分别怎么拍 ……………………&h;

风光篇 - 蜂鸟摄影学院新手学摄影 产品定位： 本书专为摄影新手量身打造，旨在系统性地引导读者从零开始，掌握风光摄影的核心技巧与创作理念。不同于市面上泛泛而谈的摄影教程，本书将聚焦于“风光”这一题材，深入浅出地讲解从相机基础操作到后期处理的每一个环节，帮助读者建立扎实的摄影基础，并逐步培养独特的个人视角，最终创作出令人惊艳的风光作品。 目标读者： 摄影初学者： 对摄影充满热情，但缺乏系统性指导，希望快速入门风光摄影。 摄影爱好者： 拥有一定摄影基础，但希望深入学习风光摄影技巧，提升作品质量。 旅行爱好者： 热爱旅行，并希望用相机记录沿途的美景，但苦于技术瓶颈。 对自然风光有追求的创作者： 希望通过摄影表达对自然的敬畏与热爱。 本书特色： 1. 体系化教学，循序渐进： 本书采用结构化的教学模式，从相机基本原理、曝光三角、构图法则等基础知识讲起，逐步深入到风光摄影的特有技巧，如光线运用、色彩搭配、景深控制等。每一个章节都承接前一章节的内容，确保读者能够扎实地掌握知识，避免遗漏或混淆。 2. 聚焦风光，内容精炼： 不同于涵盖所有摄影题材的通识性教材，本书将全部内容围绕“风光摄影”展开。从山川湖海到城市夜景，从日出日落到四季变换，本书将一一剖析其拍摄要点，提供针对性的解决方案。读者将不再需要从海量信息中筛选出与风光摄影相关的内容，本书为你一站式解决。 3. 实战导向，案例丰富： 理论结合实践是本书的核心教学理念。本书包含大量精选的优秀风光摄影作品，并对这些作品进行深入解读，分析其拍摄思路、构图技巧、用光策略以及后期处理手法。读者可以通过学习这些真实案例，获得直观的理解，并将所学知识融会贯通到自己的创作中。 4. 通俗易懂，拒绝术语堆砌： 本书深知新手在面对摄影术语时可能感到的困惑。因此，本书在讲解过程中，尽量使用通俗易懂的语言，并辅以大量形象的比喻和图解，帮助读者快速理解复杂的概念。即使是初次接触摄影的读者，也能轻松掌握。 5. 从“拍”到“会拍”再到“拍好”： 本书不仅仅教你如何按下快门，更重要的是引导你理解“为什么”要这样拍。我们将引导读者思考如何观察光线、如何选择角度、如何构建画面，以及如何通过后期赋予作品灵魂。最终目标是让读者能够独立思考，创作出具有个人风格和感染力的风光作品。 本书内容梗概： 第一部分：认识你的相机，为风光而生 相机基础： 深入浅出地介绍数码相机的核心组件，如镜头、传感器、快门、光圈等，让新手对相机有一个全面的认知。 曝光的秘密： 详尽讲解“曝光三角”（光圈、快门速度、ISO）之间的关系，并以大量风光摄影实例，演示如何在不同光线下准确曝光，避免过曝和欠曝。 对焦的艺术： 讲解自动对焦与手动对焦的适用场景，特别是如何实现风光摄影中常用的“超焦距”技巧，确保画面从前景到远景都清晰锐利。 白平衡的魔力： 深入解析白平衡对照片色彩的影响，教授如何在不同光源下调整白平衡，以及利用后期进行精确校正。 拍摄模式的选择： 详细讲解P（程序自动）、Av/A（光圈优先）、Tv/S（快门优先）和M（手动）模式的特点与运用，并重点指导新手在风光摄影中何时应选择何种模式，以及为何选择。 第二部分：构图的力量，让画面“说话” 黄金法则与三分法： 深入剖析经典的构图法则，如黄金分割、三分法等，并结合大量风光摄影作品，指导读者如何巧妙运用这些法则，使画面更具视觉冲击力和平衡感。 引导线与视觉焦点： 讲解如何利用自然元素（如河流、道路、山脉）作为引导线，将观众的视线引向画面的主体，以及如何突出视觉焦点，增强照片的故事性。 景深控制的妙用： 深入探讨光圈对景深的影响，指导读者如何在风光摄影中根据创作意图，实现浅景深突出主体，或大景深展现宏大场景。 前景、中景、后景的层次感： 教授如何通过合理安排前景、中景和后景，营造出画面的纵深感和空间感，使风光照片更具立体感。 负空间的运用： 引导读者理解负空间（留白）的重要性，以及如何运用留白来增强画面的简洁感、突出主体，并传递出宁静或广阔的意境。 不同景别的处理： 分别针对特写、近景、中景、远景等不同景别，提供具体的构图建议和拍摄技巧，让读者能够灵活应对各种风光题材。 第三部分：光影的语言，捕捉自然的呼吸 认识光线： 详细讲解不同时间段（黎明、日出、正午、日落、黄昏、夜晚）的光线特点，以及不同天气（晴天、阴天、雨天、雾天）下的光线变化。 黄金时段与蓝色时段： 深入剖析摄影师钟爱的“黄金时段”（日出后和日落前）和“蓝色时段”（日出前和日落后）的光线特点，指导读者如何利用这些神奇的光线创作出富有氛围感的风光作品。 顺光、逆光、侧光与侧逆光： 详细讲解四种基本用光方式在风光摄影中的表现，以及如何通过调整机位和角度，捕捉不同光线下的独特效果，如逆光下的轮廓光、侧逆光下的立体感等。 光线的方向与质感： 引导读者观察光线的方向如何塑造景物的立体感，以及光线的质感（硬光与柔光）如何影响照片的氛围。 利用自然光拍摄： 专注于如何最大化利用自然光，例如如何利用阴影来构图，如何利用反射光来柔化光线，以及如何利用散射光来拍摄细节。 第四部分：色彩的魔法，赋予风光生命 色彩的基本理论： 讲解色彩的基本概念，如色相、饱和度、明度，以及色彩的冷暖对比、互补色等，为理解色彩在摄影中的运用奠定基础。 风光色彩的和谐与对比： 教导读者如何识别和捕捉画面中的色彩关系，如何运用同类色营造和谐统一的氛围，或利用对比色制造视觉冲击力。 季节的色彩语言： 深入分析不同季节（春、夏、秋、冬）的典型色彩特征，指导读者如何捕捉并放大季节色彩的魅力。 天气对色彩的影响： 探讨阴雨、雾气、薄暮等天气如何改变景物的色彩表现，以及如何利用这些特殊天气创作出富有情绪的色彩。 后期色彩调整入门： 简要介绍后期处理软件中色彩调整的基础功能，如白平衡校正、饱和度与明度调整等，为后期创作打下基础。 第五部分：风光题材深度解析 山川湖海的壮丽： 针对性讲解拍摄山脉、湖泊、河流、海洋等大型风光题材的技巧，包括如何表现景物的宏伟气势，如何捕捉水面的纹理与光影。 森林与田野的宁静： 教授如何拍摄森林内部的光影变化，如何表现田野的开阔与层次，以及如何捕捉自然中的细节之美。 城市风光与夜景： 讲解城市建筑的拍摄要点，如何运用线条和透视，以及如何捕捉璀璨的城市夜景，包括灯光、车流等元素的运用。 日出日落与星空： 详细指导如何捕捉不同时刻的日出日落，以及如何拍摄令人震撼的星空照片，包括对天文摄影基础知识的普及。 天气与季节的变化： 强调不同天气（如雾凇、彩虹、雷暴）和季节（如秋叶、雪景）带来的独特拍摄机会，并提供相应的拍摄策略。 第六部分：后期处理的升华，让作品锦上添花 理解后期理念： 强调后期处理并非“造假”，而是对照片进行二次创作，使之更接近拍摄者的意图和观者的感受。 常用后期软件入门： 简要介绍Lightroom、Photoshop等主流后期软件的基本界面与核心功能。 基础调整：曝光、对比度、白平衡： 演示如何通过这些基础调整，快速改善照片的整体影调和色彩。 局部调整与细节处理： 教授如何通过蒙版、画笔等工具，对画面局部进行精细调整，突出主体，压制干扰。 色彩校正与风格化： 引导读者如何进行更深入的色彩校正，以及如何通过色彩滤镜、曲线等工具，赋予照片独特的艺术风格。 锐化与降噪： 讲解如何适当地进行锐化以增强细节，以及如何有效地进行降噪，保持照片的纯净度。 输出与分享： 提供关于照片输出尺寸、色彩空间以及在线分享的建议，帮助读者更好地展示自己的作品。 结语： 《风光篇 - 蜂鸟摄影学院新手学摄影》不仅仅是一本教程，更是您踏入风光摄影殿堂的引路人。本书将陪伴您从认识相机到掌握技巧，从理论学习到实践创作，最终用镜头捕捉并记录下那些令人心动的自然之美。拿起相机，跟随本书的指引，开始您的风光摄影探索之旅吧！

评分☆☆☆☆☆

这本书就像一位经验丰富的导师，循循善诱地将我从摄影的门外汉，引向了门内。起初，我对摄影器材的参数和功能感到十分困惑，什么光圈、快门、ISO，听起来就头疼。然而，《风光篇-蜂鸟摄影学院新手学摄影》这本书，用非常生动有趣的方式，将这些抽象的概念具象化。它不仅仅是告诉你这些参数是什么，更是解释了它们在实际拍摄中是如何相互作用，以及如何通过调整它们来达到你想要的效果。我记得其中关于“景深”的讲解，作者用了很多形象的比喻，让我一下子就明白了如何通过控制光圈来虚化背景，突出主体，或者保持画面全景清晰。在处理蜂鸟这种快速移动的拍摄对象时，快门速度的重要性被强调得淋漓尽致，我学会了如何选择合适的快门速度来凝固蜂鸟翅膀的每一次扇动，或者通过慢门来营造出飞翔的动态轨迹。书中还有关于白平衡的讲解，让我不再为照片偏色而烦恼，学会了如何根据不同的光线环境来设置白平衡，从而获得更准确、更自然的色彩还原。这本书真正让我体会到了，摄影不仅仅是按下快门，更是对光线、对色彩、对时间和空间的理解与掌控。

评分☆☆☆☆☆

我一直认为，摄影是一门关于“看”的艺术，而《风光篇-蜂鸟摄影学院新手学摄影》这本书，无疑教会了我如何“看见”。在过去，我拿起相机，只是机械地按下快门，拍下的照片总是显得平淡无奇，缺乏灵魂。这本书的出现，彻底改变了我的视角。它不仅仅是教我如何操作相机，更是引导我如何去观察世界。书中对光线的描绘，让我开始留意清晨的柔光、傍晚的暖阳，以及它们在不同景物上投下的奇妙光影。我学会了理解为什么某些时刻的光线更能赋予画面生命力，为什么追逐“黄金时刻”和“蓝色时刻”能带来截然不同的视觉效果。更让我惊喜的是，书中还深入探讨了风光摄影中的“叙事性”，它引导我思考如何在画面中讲故事，如何通过景物的选择、构图的安排，来传达一种情绪或者一种意境。比如，书中提到如何利用前景来增加画面的纵深感，如何通过引导线将观众的视线引入画面深处，这些技巧的运用，让我拍出的风光照不再是简单的“到此一游”的记录，而是开始有了情感的共鸣。读完这本书，我走出去拍照时，不再是漫无目的地游荡，而是带着明确的目标和对美的追求，用镜头去捕捉那些稍纵即逝的风景，去记录那些让我心动的美妙瞬间。

评分☆☆☆☆☆

一本非常“走心”的摄影入门读物，它让我真正感受到了摄影的乐趣。《风光篇-蜂鸟摄影学院新手学摄影》这本书，给我最大的启发在于它强调了“情感的表达”。它不仅仅是教授技术层面的知识，更是引导我如何通过镜头去传递内心的感受。书中关于“捕捉情绪”的章节，让我开始思考，我想要通过风光摄影表达什么？是壮丽山河的震撼，是宁静湖面的平和，还是繁华都市的活力？作者通过对蜂鸟这种生命力的描绘，向我们展示了如何捕捉瞬间的情感张力。在构图方面，它不再是生硬的理论，而是鼓励我运用想象力，去发现和创造。比如，如何利用线条来引导观众的情绪，如何通过色彩的搭配来营造特定的氛围。书中的一些关于“后期处理”的建议，也让我明白，后期并不是“造假”，而是对前期拍摄的补充和升华，是帮助我更好地展现我想象中的画面。我不再满足于仅仅记录风景，而是渴望用我的镜头去讲述属于我自己的故事，去触动观者的心灵。这本书真的让我从一个被动的记录者，变成了一个主动的创造者，让我对摄影这件事充满了热情和期待。

评分☆☆☆☆☆

翻开《风光篇-蜂鸟摄影学院新手学摄影》，我仿佛置身于一个充满创造力的工作坊。这本书的独特之处在于，它非常注重“实践”和“思考”的结合。它不是简单地罗列技巧，而是通过引导读者去观察、去分析、去尝试，来提升摄影的本质能力。我特别欣赏书中关于“构图的逻辑”的阐述，它不仅仅是告诉你“哪里是黄金分割点”，而是深入分析了为什么某些构图方式会让人感到舒适、和谐，为什么有些构图能有效地引导观众的目光。书中通过大量的蜂鸟摄影实例，让我看到了如何在复杂的环境中找到简洁而有力的画面结构。例如，如何利用背景的虚实对比来突出主体，如何通过元素的排列来平衡画面，以及如何运用负空间来增强画面的呼吸感。这些细致入微的讲解，让我开始审视自己的照片，并思考如何改进。而且，这本书还强调了“拍摄前的准备”的重要性，从对被摄体的了解，到对拍摄场景的勘察，再到对拍摄时机的选择，每一个环节都至关重要。读了这本书，我不再是盲目地拍摄，而是带着目的地去寻找、去捕捉，我开始享受整个创作的过程，享受每一次按下快门前的沉思和期待。

评分☆☆☆☆☆

一本偶然翻开的书，却意外地打开了我对摄影世界的大门。作为一个对光影、构图一窍不通的“小白”，我总是对那些精美的摄影作品望而却步，感觉它们是遥不可及的艺术。然而，《风光篇-蜂鸟摄影学院新手学摄影》这本书，就像一位耐心细致的向导，用最浅显易懂的语言，一步步引领我走进摄影的殿堂。书中不仅仅是枯燥的理论讲解，更是充满了实践性的建议和案例分析。我尤其喜欢它关于“如何捕捉决定性瞬间”的章节，作者通过对蜂鸟这种极致灵动的生命的观察，阐述了耐心等待、精准预判以及相机设置的关键性。我之前总觉得摄影师能拍出好照片全凭运气，但读了这本书我才明白，背后是无数次的尝试、对被摄体习性的深刻理解，以及对相机性能的极致运用。那些关于景深、快门速度、ISO的讲解，不再是晦涩难懂的术语，而是变成了我手中可以调控的魔法棒，让我对如何让画面虚实结合、如何凝固瞬间有了全新的认识。书中还分享了一些非常实用的构图技巧，比如“三分法”、“黄金分割”，不仅仅是名词的介绍，更是结合具体的风光摄影案例，让我能直观地理解如何在取景时让画面更具美感和故事性。这本书让我不再畏惧相机，而是充满了尝试的勇气和对未知世界的探索欲。